菅生隆之

主演：森田成一,折笠富美子,置鲇龙太郎,杉山纪彰,伊藤健太郎,松冈由贵,朴璐美,菅生隆之,速水奖,桧山修之,三木真一郎,安元洋贵,小西克幸,雪野五月,小野坂昌
简介：当年的三大国民级漫画，死神bleach千年血战篇，再一次王者归来 对于很多90后的朋友，那个三大国民级漫画的时代是永远无法遗忘的记忆，《火影忍者》，《死神》，《海贼王》三足鼎立的巅峰，成为了大家每周追番的习惯，然而随着时间的流逝，现如今就只有《海贼王》还坚持在第一线，然而就在近日，一个预告的公布，让人激动的心又回来了，《死神bleach千年血战篇》王者归来了。 " 《死神：千年血战篇》是由studio pierrot制作的电视动画，改编自久保带人的漫画《死神》最终章，是电视动画《死神》的续作，想不到时隔多年，我们终于看到这部分的动画化了。定于2022年10月在东京电视台开播，我们要知道的是，想当年在《周刊少年jump》连载，累计发行量超过1.2亿份的《死神》，即使在完成后依然风靡全球，所以说即使完结多年，粉丝们依然非常狂热也就不奇怪了。 " 导演“田口智久”，也是一位经验丰富的动画监督了，像《数码宝贝 最后的进化》，《女神异闻录》，《天降之物f》这些熟悉的作品都是出自于他的手，并且在众多作品中展现了出色的视觉感，所以说此次他担任《死神》的导演，必然会在视觉表现上下足了工夫，这对于像《死神》这样的漫画来说，必然是如虎添翼，所以说对于此次的最终章，制作组也是不可懈怠，应该会奉献一部精彩的作品。 " 只不过这里依然要泼一盆冷水的是，《死神》虽然是一部长篇漫画，但事实上这部作品最初的定位其实并不适合长篇，如果要定位的话，《死神》更像是少年漫画中的“诗”，既然是诗的话，那么自然就不能太长，因此这部漫画其实到中后期的时候就已经稍显疲态，举个例子来说，虽然都是顶级的食材，但最后一锅粥的乱炖，未免就失去了食物原本的味道了。 " 而且就漫画来说，由于集英社一直保持着将一部作品压榨到极致的优良传统，因此《死神》最终其实也是留下了不少坑的，当然了，在粉丝们的理解下，最终能圆起来也是很强大，可不管怎样，这部漫画后期的节奏也是出现了很大的问题，所以当年《死神》完结后，也不免地遭受了烂尾的结局，当年也是被很多人喷得不亦乐乎，但有时候想想也很有趣，随着时间的流逝，这已经是一代人心目中永恒的记忆，即使是有不足之处，也是青春的证明。 " 即使是不完美，当年深表遗憾的那些人，现如今看到最新的宣传pv，也足以让人泪流满面了。毕竟，对于少年漫画来说，原本高强度的机制就已经是对漫画家最大的考验了，因此可以寿终正寝就已经是很好的结局了，所以对于此次的《死神bleach千年血战篇》，所承载的远远不只是一部漫画那么简单，而是我们曾经的花样年华，以及那像少年漫画主人公一样的青春活力。

主演：菅生隆之,小野大辅,铃村健一,桑岛法子,大塚芳忠,麦人,千叶繁,赤羽根健治,细谷佳正,久川绫,田中理惠,佐藤利奈,内田彩,平川大辅,长岛雄一,关俊彦,山寺宏
简介：　　西元2199年，来自太阳系外的敌人加米拉斯帝国，为了挽救母星的危亡，开始侵略其他星球。地球军在与加米拉斯帝国军的交战中惨败，同时加米拉斯帝国军向地球发射大量含有放射能的游星炸弹。地球的抵抗力量越来越弱。本与加米拉斯为双子星球的伊斯坎达尔星球仗义相助，向地球发送了波动引擎和波动炮的设计图纸，并告知地球军本星球拥有清除放射能的设备“宇宙清洗器D”。在与欧洲、美洲失去联系的情况下，地球防卫军利用伊斯坎达尔星球提供的技术将沉睡于海底的大和号改造为宇宙战舰。大和号全体乘员踏上了取回“宇宙清洗器D”的漫漫征程。

主演：小林裕介,细谷佳正,浪川大辅,坂本真绫,花江夏树,沼仓爱美,大桥贤一郎,羽多野涉,梶裕贵,家中宏,安元洋贵,内山夕实,菅生隆之,田中敦子,日野聪,茅野爱衣
简介： xxxholic简介： xxxholic又译名xxx中毒或四月一日灵异事件簿，由clamp婶婶们画作的漫画作品，并改编成二季动画、剧场版、oad等!今天介绍的是第一季! " xxxholic动画简介: 四月一日君寻和百目鬼静这对基佬遇见御姐：壹原侑子!顺便再加点穿越剧的剧情，比如：翼年代记等等!然后就是与御姐大人壹原侑子一起“挑战”各种鬼怪的故事了!顺便再来句名人名言：这个世上没有什么偶然，有的只是必然!说到名人名言，不得不吐槽啊，像什么坐在摩托车上，来一句：你说什么?风声太大，听不清楚!我想大家平常都听说过，没错，就是clamp她们说过的…… " xxxholicstaff： 原作：clamp 企划：余田光隆(《备长炭》等动画作品)、轻部重信(《蜘蛛骑士》等动画作品)、吉冈富夫(《伪物语》等动画作品)、坂本直纪(《钻石王牌》等动画作品)、石川光久(《如果高中棒球队女经理读过杜拉克的管理学》等动画作品)、安田正树(《永远之久远》等动画作品)、藤本清和 系列构成：横手美智子(《c3魔方少女》等动画作品)、大川绯芭(clamp) 剧本：横手美智子、大川绯芭(clamp)、平见瞠(《百变之星》等动画作品)、樱井圭记(《苹果核战记xiii 遗言》等作品)、水岛努、谷村大四郎(《樱trick》等动画作品) 人物设定：黄濑和哉(《亚尔斯兰战记》等动画作品) 小物设计：植田实(《心理测量者》等动画作品) 美术监督：小仓宏昌(《王立宇宙军》等动画作品) 色彩设定：广濑いづみ(《chevalier》等动画作品) 摄影监督：小西庸平(《机器人笔记》等动画作品) 编辑：滨宇津妙子(1期)→植松淳一(继) 音响监督：若林和弘(《交响诗篇》等动画作品) 音乐：s.e.n.s.project(《好想告诉你》等动画作品) 音乐制作：bmg japan、augusta records 制片人：中山佳久(けいおん!! tv中文名：《轻音少女》等动画作品)、岩崎丰明、松下卓也(《女子落语》等动画作品)、须藤奈穗美、森下胜司(《白兔糖》等动画作品)、太布尚弘(《电波女与青春男》等动画作品)、鹿野郁子 行政部门制片人：大川七濑(clamp) 动画制片人：川口彻(《心理测量者》等动画作品) 监督：水岛努 动画制作：production i.g 制作协力：bmg japan、讲谈社、kids station、production i.g、movic、pyrotechnist 制作：tbs?ayakashi研究会 " cv(主要)： 壹原侑子：大原沙耶香 四月一日君寻：福山润 百目鬼静：中井和哉 九轩葵：伊藤静 五月七日小羽：日高里菜 莫可拿：菊地美香(《少女与战车》矶边典子等cv作品) " xxxholic主要音乐介绍： op： 19才(中文翻译：19岁) 词、曲、歌：スガシカオ(《蜂蜜与四叶草》等音乐作品，中文翻译：菅止戈男) ed： reason 作词：高山奈帆子;作曲：川口润;歌曲：fonogenico 蜉蝣 -かげろう-(中文翻译：蜉蝣) 作词：樱井敦司;作曲：今井寿;编曲：buck-tick;歌曲：buck-tick " 缘叶二次元小编推荐： 作为clamp的作品，xxxholic继续着“怪异”的风格，并且为了突出主角，在动画中，除了主要的人物外，其他的人物基本都用了影子处理(这里的影子处理是指：能看到人形，但是却看不到脸、穿着等、)用“非常简单”的人物来代表，(就好像是富坚义博在画漫画一样!)而且有很多动画都在使用这种作画的风格!当然那个时候(2006年)可不认为是为了省钱，而现在估计会是这么想了吧www! 那么作为今天的动画推荐，你有什么想说的吗?欢迎来留言哦! 图片、资料来源于：网络!

主演：细谷佳正,村濑步,楠大典,花泽香菜,山下大辉,三木真一郎,齐藤次郎,石井康嗣,桑岛法子,武田幸史,高杉义充,大塚明夫,菅生隆之,二又一成,长谷川芳明,堀井
简介： 每日会发一些动漫相关的文章感兴趣的朋友可以加一下关注。 僵尸一个吸引眼球的话题，以《行尸走肉》为例，大部分僵尸片采用了僵尸袭击人类的末日生存片形式，通过末日来展现人性的各种特质。而尸者的帝国则是描述了一个僵尸成为廉价劳动力和战争工具的世界，主角不再是与僵尸斗争，而是为了给死去的心爱之人找回灵魂。 「经证实，与生前相比，人死后体重会减轻21克。这就是灵素的重量，也就是所谓灵魂的重量。」 《尸者的帝国》是牧原亮太郎执导的动画电影，根据伊藤计划的同名小说改编而成（伊藤计划写完30页设定后去世由其好友圆城塔代为完成）。2014年11月27日noitamina在发布会上宣布《尸者的帝国》将作为“project itoh”的一环，与《虐杀器官》《和谐》同时在2015年剧场动画化，并由制作了《进击的巨人》《鬼灯的冷彻》等作品的wit studio担当制作。 " 《尸者的帝国》故事设定在19世纪的英国，并虚拟了当时的世界拥有了尸者技术，尸者技术成为了各国之间的核心竞争力。尸者技术：通过给失去灵素的尸体安装虚拟灵魂，使其能够复生以执行特定的行动的技术。简单的说就是直接往死人身体里面植入程序是其成为廉价的机器人，开场看到了这样的大开脑洞的设定使得整部片子产生了足够的吸引力吸引观众看下去。 故事主线比较明显，但讲述故事中牵扯了很多复杂的概念性东西和情感，让故事有些不好理解甚至显得混乱。整个故事简单的说就是主角华生，私自利用尸者技术往已故的基友“星期五”的尸体内注入了虚拟的灵魂使其肉体复活，这一违法行为被间谍机构发现，谍报机关的指挥官m利用华生想要为星期五复活灵魂的动机，让华生受命去搜索《维克多手记》。《维克多手记》是一百年前维克多·弗兰肯斯坦博士遗留的文书。据传言在那里面写有，孕育出与生者同样拥有意识的最初的尸者the one的终极的技术。在找寻《维克多手记》的路程中华生结实了几位好友，他们探寻到了《维克多手记》的本质，打算找到并销毁笔记，但在找到笔记后的华生放弃了销毁笔记，想要利用笔记找回星期五的灵魂与基友重聚。就在这个时候维克多·弗兰肯斯坦博士创造的第一个也是唯一一个拥有意识的最初的尸者the one出现夺走了笔记，间谍机构头目m抓住了the one但他的计划更加恐怖，因为厌恶了大国之间的游戏和谎言，所以利用《维克多手记》和维克多博士的大脑控制了全世界的尸者，并将要夺取了每一个活人的灵魂让世界变为真正的和平世界。主角知道了m的计划赶来阻止m，就在主角和m打斗的时候，the one劫持了主角的尸者基友和全剧唯一的美女机械人偶，想要把自己的灵魂移到主角基友身上，并且创造出一个和自己一样拥有意识的尸者女优。最后主角华生用暴力打败了the one拯救了伦敦，并明白了灵魂的真谛，最后将《维克多手记》封存在自己脑中结束了自己生命的故事。（很乱对不对，好吧我的语言阻止能力只允许我表述这么多） " 《尸者的帝国》硬件方面秉承了日本剧场版动画一贯的高品质，画面、配音、音乐的都非常好，打斗的场景，一招一式，枪战的场面都做得很精致。软件方面，全文都是围绕着灵魂开展的。有三个点，我觉得是非常值得大家去看并且看完后值得回味和深思的。 第一个，全剧的核心，灵魂到底是什么？剧中华生一直在强调如果尸者会说话就证明他拥有灵魂，因为只有先拥有意识进行自主的思考才能形成语言。剧中的唯一美女，哈达莉·莉莉丝是爱迪生制造的人形机械人偶，拥有自己的意识，可以独立思考和语言能力，但并没有真实的情感，不会哭泣流泪，所以她也在认为自己是没有灵魂的，不断的再寻找自己的灵魂。结局华生告诉莉莉丝你一直就拥有灵魂，莉莉丝说如果我有灵魂的话那么星期五也拥有灵魂不要放弃。那么灵魂的界定标准到底是什么，还是根本就没有灵魂。 如就我们的实际而言我们有何尝不是装着虚拟灵魂的尸者呢，什么才能证明我们活着拥有灵魂。 第二个，m曾说过尸者技术已经成为各国的核心竞争力，最主要的是尸者技术运用到了战争中，大国不断的追寻尸者技术的提高为了世界的和平，而为了追寻和平却又不断的引发战争和死亡。最后m想要利用《维克多手记》夺取世界上所有人的灵魂，让世界变得和谐不再纷争，但这种手法和为了维护和平而发动战争又什么本质区别呢。 第三个，兰肯斯坦博士创造的第一个也是唯一一个拥有意识的最初的尸者the one，他是一个拥有灵魂的死者，并不像生者们有那么多的欲望和理想。但他唯一所追求的，他杀人破坏这个世界，只是为了创造出一个和自己同样拥有灵魂的死者女友，这一个人造灵魂为了排解寂寞自私的本质，是不是才是人类灵魂的本质呢？ " 整部剧各个方面都不错值得去看，还有香菜哦。 结尾彩蛋中，华生作为侦探福尔斯的助手在伦敦复活，有的人说是星期五拥有了灵魂让主角的灵魂在她写的小说中复活。但我认为，剧中的人物大多都是借用历史人物或者著名文学作品中的人名，这是不是又从另一个角度来向我们诠释灵魂的定义呢？如果你喜欢烧脑，和对于伦理的思考，这部片子适合你。

主演：福山润,齐藤佑圭,谷昌树,小清水亚美,西田望见,菅生隆之,阿澄佳奈,保志总一朗
简介：之前腾讯宣布旗下的人气漫画《银之守墓人》将要动画化决定，将由绘梦日本公司制作。现在日本的制作方公开了本作的视觉图、角色声优以及具体的播放时间。福山润和齐藤佑圭将分别为本作的男女主角陆水银和陆怜，动画将于4月1日开始播放。 " 动画的总监督将由大倉雅彦担任，他之前曾经制作过《战斗妖精风雪》等作品。监督/演出将由安藤健(他和她的故事)担任、系列构成将由细野裕司(《强殖装甲》)担任。脚本将由きむらひでふみ担当，而角色设计则交给了田中雄一，制片人由村濱章司担任。这样的制作阵容也是很豪华的。 " 男女主角人设图 《银之守墓人》是零盟创作，连载于腾讯动漫平台的签约漫画。目前正在连载中。高中生陆水银莫名进入到了以盗墓为主题的神秘游戏，这里被称为神的陵墓，在这里，玩家们的使命是盗取神留下的宝藏，所有的玩家都被称为盗墓者!但刚刚进入游戏的陆水银却被告知了关于这个游戏的真相秘密以及自己的宿命!他将成为游戏中唯一的守墓人，而他必须要达成作为守墓人的使命任务，五天后他将独自面对上百万的盗墓者玩家并阻止他们突破最终的关卡，阻止他们盗取神力!

主演：中村悠一,水树奈奈,泽城美雪,三瓶由布子,三森铃子,菅生隆之,恒松步,兴津和幸,中川庆一,鹤冈聪,雨宫天,前野智昭
简介：netflix官推宣布，卡普空经典游戏《鬼武者》将动画化，主角设定为宫本武藏。 " 该剧由sublimition的三池崇史（《热血高校》《拉普拉斯的魔女》）、须贝真也（《龙之信条》《四季樱》）担任导演。三船敏郎（《七武士》《罗生门》）饰主角宫本武藏。 """"" 《鬼武者》游戏初代于2001年在ps2平台发售，由知名影星金城武出演。该作一经发售便收获了无数好评，是ps2上首次销售量超过百万套的游戏。 "

主演：高桥李依,大桥彩香,菅原慎介,内匠靖明,兴津和幸,伊藤静,伊丸冈笃,池田胜,大原沙耶香,菅生隆之,千本木彩花,土师孝也,木下浩之,加隈亚衣,小野大辅,麦人
简介：" 《啊，荒野》卡司阵容 1905电影网讯由菅田将晖与韩国演员梁益俊主演的《啊，荒野》曝光卡司阵容，中山裕介、山田裕贵、木村多江、今野杏男以及从试镜中选拔出来的演剧界新星木下明里等人加盟出演。 电影根据寺山修司长篇同名小说改编，原作创造了日本1960年代后半的日本地下文化，直到现今寺山修司仍被看成是亚文化的先驱者，《啊，荒野》是其在1966年发表的唯一一部长篇小说。2011年，由已故导演蜷川幸雄执导，松本润主演的同名舞台剧上映，而此次的电影版中的时间设定将从60年代搬到近未来。 在拳击馆相遇的新次（菅田将晖饰）与有口吃的青年羽离间（梁益俊饰）之间通过拳击产生了奇妙的友情，描绘了围绕他们二人的人间模样。岸善幸继《二重生活》后再度与菅田将晖搭档，而梁益俊曾凭借《绿头苍蝇》在国际间获得不少赞誉，二人在片中将真实演绎拳击戏份。 改变新次与羽离间人生的“独眼”拳击训练师由中山裕介担当，“这个拳击训练师角色是一个没有特别努力去练习的人，但因身体让他人打过后觉醒，开始拼命锻炼，连腹肌都是一块一块的。”对于菅田将晖与梁益俊的表演其表示称赞：“共演的二人我是知道在表演上相当赞的，从一开始我这个角色就是注视关注他俩，越看越觉得可爱。” 山田裕贵饰演新次宿命中的劲敌裕二，“想着什么时候自己能演拳击手的橘色，终于收到了试镜的机会，希望自己能够把裕二这个角色演活，抱着拼死的训练去契合角色。”新次的母亲京子由木村多江饰演，“京子身上抱有阴暗面，内心中在母亲与女人之间摇摆不定。但是即便演下来，也会不清楚没有答案的情感将去往何处。即便如此，也想把这个可爱的角色其生存模样表现出来。” 另外，本片的女主角芳子由新人木下明里饰演，芳子对新次与羽离间带来了巨大的影响。“参加岸善幸导演的电影是首次，和导演首次见面就直觉到会一起共事。如今成了现实，成为导演组的一员，有着喜悦与恐怖。另外导演拍摄的每一个镜头我都倾注了爱情，能够出现在摄影师夏海前辈的镜头中十分荣幸。” 据悉，今野杏男饰演暗黑研究会成员惠子，绪方义博、茂吕师冈、高桥和也德国个性派实力演员集结。《啊，荒野》将于明年与观众见面。

主演：加濑康之,甲斐田裕子,森田顺平,高野憲太朗,内山昂辉,青山穰,菅生隆之,仲野裕,渋谷はるか,志村知幸,烏丸祐一,藤井雪代,宫寺智子,岛村侑
简介： netflix继续大力推动动漫许可和发行，并在今年年底推出全新的动漫系列。该系列名为英雄面具（hero mask），正准备于12月3日在全球发布。 "英雄面具 由火影忍者，黑色四叶草和东京食尸鬼等系列背后的制作公司株式会社pierrot制作，粉丝可以通过其首映预告片和主要海报首次看到这部新系列作品。 "英雄面具 英雄面具将持续长达15集的剧情，并追随一名侦探正试图解决一系列涉及神秘面具人物的可怕罪行。这个系列正式被描述为“现在詹姆斯之前有一个神秘的面具，背后的人是一个不应该存在的人。围绕这个面具的神秘故事所展开的一系列故事，所以开始一个充满动作的犯罪故事坐落在一个美丽的城市！“ "英雄面具 而这部作品最新的预告也已经正式发布，预告截图可以在本文插图中所见。 日本配音系列包括加濑康之饰演詹姆斯，甲斐田裕子饰演sarah sinclair，森田顺平饰演lennox gallagher，kentaro takano饰演edmond chandler，内山昂辉饰演harry crieghton，青山刚昌饰演geffrey connor，菅生隆之饰演steven martland， 仲野裕饰演richard burner，涩谷遥饰演monica campbell，志村知幸饰演fred faraday，冈本信彦饰演grimm，藤井幸代饰演eve palmer，宫寺智子饰演anna winehouse。 "英雄面具 青木弘（游戏人生，全职猎人hunter x hunter2011）将指导和编写株式会社pierrot的系列，高桥久美子担任（flcl progressive）设计角色，该系列创作音乐，园田裕贵和中村隆志担任艺术总监。 "英雄面具 netflix在2018年取得了重大进展，为各种类型的粉丝提供更多动漫。它的原创动漫作品尤其如此，今年包括恶魔人crybaby，恶魔城系列和b：彼之初等热门歌曲。英雄面具似乎延续了强势发布的趋势，因为该系列的第一个预告片就已经展现了相当激烈的体验。至少，角色似乎可以通过简短的咖啡饮用来体现出当地含咖啡特色剧情。凭借如此强大的创意团队和工作室背后的系列，netflix可以结束它的大动漫年，就像它开始时有着一样强大动漫系列题材。 "英雄面具 英雄面具是制作公司株式会社pierrot为netflix独家推出全新的犯罪动作动漫系列。这也是动漫系列题材中又一部犯罪系列枪战作品。喜欢这类题材的小主们可以提前准备拿出小本本做记录了 ?

主演：小野坂昌也,青木沙耶香,吉野裕行,宫本充,小林沙苗,藤原启治,阪口大助,小林优,森田成一,广桥凉,千叶进步,太田哲治,有本钦隆,菅生隆之,中田和宏,伊藤美
简介： 中世纪，炼金术士们以巨大的代价从恶魔的手中得到了传说中的永生之酒，凡是喝下永生之酒的人们，正如它的名字那样，将会得到永远不会死亡的肉体。永生之酒带来了希望，却也引发了空前绝后的灾难，因为私欲和利益，与此酒相关的人士一个接着一个失去了踪迹。随着禁酒令的颁布，永生之酒的下落逐渐成为了谜题，然而数年过后，有关它重出江湖的消息再次被传得沸沸扬扬，在纽约的黑道中激起了涟漪。 身怀绝技的少年洛菲、不老不死的炼金术士阿洛瓦、个性莽撞大大咧咧的夫妻艾萨克和哈文特，这些身份从无交集的人们，也为了追寻永生之酒的下落而走到了一起。 " 之前有人说这是内涵片，换言之，是主题党的大爱，但实际上这部倒谈不上多少内涵，但却是我看过的tv版动漫中叙事最别致的一部。 说叙事有特点，其实现在真正老老实实平铺直叙的片子倒真不多，大部分都喜欢玩一点点倒叙、闪回，插入一点点小悬念吊吊胃口，但总体上仍然是大差不差。看绝望先生倒是甩得厉害，但那部明显就是在kuso啊，而且与其把它当故事看，不如当恶搞杂文看…… 但永生之酒不一样。我没看过小说原著，但看tv版，已经觉得足够作为一部小说叙事学的教材和范例演示来看。与其讲片中那个永生酒之下崭露的人性面是主题，倒不如说，这个东西是老师讲解2个苹果+3个苹果=5个苹果中的苹果，主题只是个道具，只是演示给你看如何将它展现出来时的必要存在。真正的主题是什么呢?我觉得是第一话里就点明的两个讲故事的要领：一、故事没有开始和结束;二、每个角色都(可以)是主角。 " 关于第一点，1711、1930、1931这几条主线平行贯穿的叙事就是证明。每一条线都可以单独成立，但每一条线又跟前一条能接合上，即便如此，你又不能说任何一线仅仅作为部分存在。按上面的时间顺序，火车段落应该是最封闭的一段了吧?但是即便如此，导演从未试图将火车上发生的事情全貌展现，作为观众的我们即便看得相对清晰，但仍然有很多细节可以延伸出新的分支，而且关键是在片中，没有人能知道全貌，这个火车事件仍然可能会有新的申发可能。这就是没有开始也没有结束的标识。 这让我想起当年的开膛手杰克案：即便有一个目击者从头到尾了解了案件真相，但案件在这数百年的猜想引起的影响是他无法控制也无法预知的，这就是没有开头和结尾的新故事，至于案件本身，只是故事原来一个核，一个引子罢了。有人说这片子有学《低俗小说》的叙事，嗯，单从简单的时间线来看，确实有点，不过作为后来者，它的单个情节戏剧性和连贯度又相当赞，不像《低俗小说》有些偶然的地方就推脱到主题的命运异变或者黑色幽默上。 " 当我们还在揪心于铁路跟踪者和拉德的超神杀戮时，我们应该想想，其实这部作品中杀戏最重的列车中，除了托尼(车发动之前死的，不应该算)，死去的都是些本来就该死的人。我们的血腥不过是落在了恶魔的身上，没有滥杀无辜。我们看到的是这些变态背后闪烁的人性，以及那种乐观和对人类社会积极向上的思考。整个一部作品搞来搞去，还是很千年俗地表达“善有善报，恶有恶报”并以被诸多伪文艺青年所鄙视的大团圆结局收场。但是，在看完这部作品后，我并不讨厌这种俗套。我并不希望我看到的每件作品中都拥有悲伤、痛苦、抑郁的bad ending。我们的世界的确很残酷，但是这种残酷任何人都无法避免。我们能不能选择乐观地去抗争而不是悲观地堕落自弃呢? " 我不清楚别人收集一些黑色事件资料的动机是什么。有的人为了满足他的灵异恐怖嗜好，有人为了刺激消遣。对于纳粹集中营也好，开膛手也好，曼森也好，水晶湖也好，我对他们的了解和收集是为了自己能从中产生对于社会和人性的思考，并且能从这些思考中得出一些东西并受到启发和影响。 另外，这部作品很意外地让我对金属乐的起源有些感触。当你作为社会受压榨的工人群体，日复一日地工作在永远被噪音和空气污染的工业城市里，穿着自己那简直可以脱下来去炼金的工作服，天天为尘肺之类职业病所困扰。你没有放松可言，面对习惯性的恶劣生活，你会产生各种怨言，无论是对待遇的不满，还是对于政府政策的不满，甚至是工友之间的打架斗殴。你的父母是工人，老婆也是工人，孩子将来也只能当工人，你面临着一种可悲又无奈的处境和压力，你疯狂你抽搐你咆哮你抓狂。你想发怒但是怒了又能怎样?你的暴力宣泄了又能怎样?在吉他作为全民乐器的西方，当几个吹着口哨的工人闲暇无聊拿乐器打发时间的时候，人们很自然地会利用这种大众的娱乐休闲手段发泄自己。 " 艺术来源于生活，他们突然想到把工作时的金属摩擦和敲击声加入到他们玩的乐器中。他们使用这种他们已经习以为常的噪音加上他们的满腹牢骚和对生活命运的思考充当歌词。越来越多的人来一睹究竟。越来越多的人喜欢上了这种发泄方式。他们越来越感到自信，他们开始到处表演，人们为之而疯狂。这就是金属乐的诞生。金属乐不是哪个鼻祖人物鼻祖乐队从石头里生出来的，而是在人民大众的生活中慢慢积累出来的。然而《永生之酒》并没有想告诉我金属乐是咋回事，只不过是我自己受到其中部分内容的影响而进行的思考。 关于第二点，就更有意思了。一部16话的动漫，居然有这么多有名有姓有戏份的角色出场，着实让观众费了些劲——至少我是一边看片一边拖回片头对照角色……关键是每个角色的戏份都不轻。让我们自己想想看，如果你是导演，在知道这个故事全貌后，传统情况下，你会安排谁当主角?maiza是最有可能的，毕竟他是贯穿始终，而且是传统意义上的好人。如果你跟carole的品位相仿，也可能会选择firo，有点邪气，帅气且身手不凡。傻贼夫妇?也不错，就是太傻的样子只适合做串场角色不适合做主角，跟整个戏的氛围有点不搭。至于ladd还有那个纹面小孩、被虐n次的小孩什么的，做个有重要地位的配角就不错了。 " 但我们看看片中是怎样的。前面几个角色戏份跟后面的比，甚至有点不足。如果按照看传统内涵片，比如看钢炼的观影方式来看，在大段大段戏份给了ladd给了firo给了被虐小孩的时候，多少会觉得有点不适应——这就好像从大花脸的视角来重新拍钢炼一样。但换个角度，从那句话：每个角色都(可以)是主角来看，就正常多了。这样拍，只是告诉你，从他们身上，一样会出戏，而且可能会出更有意思的戏。关于这一点，有个更非凡的证明，那就是第15话，整个剧集的倒数第二话，居然出了个新角色——那个大扳手自恋男，而且导演编剧还对他是相当的有爱。呵呵，恐怕是怕观众陷入情节太深，特意用这个角色再来提醒提醒那句主题的存在吧。 讲到角色，其实这也是我说这不是内涵剧的缘由，因为细究一下，再好的剧本，16话也难以撑起这么多角色的面面俱到，在每个角色的塑造上，反而是上面提到的往常容易被忽视的角色被浓墨重彩，而往常负责给主题撑起主心骨的那些角色却相对虚弱。另外若说瑕疵的话，日漫控欧美之风虽然久远，但真正描绘欧美背景时对角色的刻画有时还是有点太“日本”了，钢炼玩的基本是架空背景下的哈德，还算有点样子，这个里面有些角色表现显得过分夸张了一点，这个不例举了，倒也没什么，因为角色这外壳里填的什么馅料就跟前面说的苹果一样，道具而已，不必过分细究。 " 除了上面这两点之外，我看第一话就感觉很棒的是，在一部不那么kuso的片里，居然还玩起了元叙事。虽然看到后来，才知道这个副“社”长是什么社的，才知道原来是跟片中剧情发生时间几乎同时进行的一段，但这就实际起到了小说家的作用。我看的动漫不多，不敢说是创新，但至少这一手玩得实在是太妙了。联系到上面两个主题，更是妥帖。

主演：渡边明乃,丰口惠美,高桥美佳子,田中理惠,上田祐司,千叶进步,冰上恭子,菅生隆之
简介： 尽管有11项金像奖提名在手，港片《逆流大叔》注定会是一个票房惨案。 不仅因为《蜘蛛侠：英雄远征》这个强劲对手，也因为它自身题材的限制。 毕竟在青春肉体、英雄幻想面前，谁愿意去看一群香港老男人的龙舟比赛？ 更何况本片两大卖点——纯港味和吴镇宇，早失去了昔日的情怀号召力。 " 《逆流大叔》质量不差，算得上一部节奏明快、情感饱满、表演颇具感染力的生活小品。 但同时，它也不够有新意。 除了中规中矩的题材和叙事，刘德华演唱会门票、《英雄本色》等重点元素，仿佛在努力召唤观众心中关于香港流行文化的光辉记忆。 " 如今，《逆流大叔》重提“狮子山精神”，已不复当年的豪情满怀、旷达乐观； 而多了几分重压之下，不得不如此的自我劝慰。 曾经《狮子山下》唱： 我哋大家用艰辛努力写下那 不朽香江名句 放开彼此心中矛盾 理想一起去追 现在《逆流之歌》唱： 岁月将一切淘空 但我守好那片梦 哪惧发白再满身疼痛 拼了所有 断气方休 不仅是唱给中年危机的主角们听，更是为深受楼市重压、阶层分化之苦的普通香港人打气。 不久前的《圆桌派》，“烂片之王”王晶对香港电影的剖析，被人盛赞清醒。 窦文涛问：为什么现在各方面条件越来越好，电影拍得却不如以前？ 王晶答：状态。 无论导演还是演员，他们也和运动员一样，有自己的top form（最佳状态）。 状态好的时候，哪怕条件再艰苦，身体再累，也能够在快速的节奏下做出好东西。 " 香港电影的黄金时代，诞生了“执生”（广东话，意为随机应变）这种特殊的片场文化。 导演没有剧本，现场飞纸条，写出几句台词就拍几句； 首尾两三个星期时间，就可以赶工出一部影史经典； 只有一个片名，几个明星名字的片花，能在台湾、东南亚市场卖出天价...... 一片混乱中，孕育出勃勃生机。 但，混乱的生机毕竟无法持久。 " 尔今，不仅仅是王晶，还有香港电影，乃至香港这座城市，都失去了自己的top form。 这是个人与环境、时代的共同衰落。 作为香港演员的吴镇宇也不例外。 倪永孝之后，他便再难觅得一个足以慰藉观众、也配得上自己实力的角色。 这并非是什么堕落故事，而是人在风中，起落不由自己。 01 变态“神经刀” 在香港，变态演得好，影帝没得跑。 你看，郑则仕，香港金像奖史上第5位影帝； " 黄秋生，直接靠《人肉叉烧包》这样的cult味邪典金像封帝； " 任达华，勤勤勉勉，最终多年媳妇熬成婆。 " 吴镇宇呢，也有一尊金马影帝在手。 " 正所谓，“你好变态，我好喜欢”。 他们构成了小马哥、周慕云这些迷人角色之外，我们光影记忆中的另一个侧面。 无论《白发魔女传》中的姬无双，还是《小鱼儿与花无缺》里的江玉郎，吴镇宇依靠人设造型，散发出了足够阴邪的气质。 但，并无太大的人物魅力。 " ▲魅惑桃花妆 直到1996年《古惑仔之人在江湖》里的靓坤一角，他的反派魅力才被广泛认可。 声线沙哑、胡须有型，身着骚亮西服的靓坤全身上下透着癫狂的邪气。 结拜兄弟死了很伤心，结果只是因为对方欠钱没还很生气； " 大b招惹他，“说杀他全家就杀他全家”，因为“出来混要讲信用”。 迫害异己、逼宫老大，为了话事人的位子无所不用其极。 只对老妈讲孝道，只对金钱掉眼泪，社团规则啥都不是。 江湖败类靓坤，用他严丝合缝的流氓逻辑，坏得明明白白、彻彻底底。 " 靓坤走红后，电影公司立马又花了几个月赶工出一部外传性质的电影，《旺角揸fit人》。 吴镇宇继续用癫狂过火的演技，演绎被嫌弃的人渣叻君的一生。 坏得入木三分、堕落得无可救药。 原来坏人演到极致，照样很迷人。 " 《古惑仔》系列中，从台词到表演浑身都是记忆点的反派，除了靓坤，还有大飞哥（黄秋生 饰）和乌鸦（张耀扬 饰）。 后来，三人都被招募进了银河映像宇宙。 吴镇宇，也由此迈入了事业的新阶段。 银河映像的男人戏，为向来单薄的坏蛋角色注入了男性特有的浪漫主义色彩。 团队协作，兄弟比天大；风骚站位，耍帅扮潇洒。 五人成组，即是现代都市中拿枪的浪人侠客。 " 平时，他们是身怀绝技、隐身市井的高手。 任务召唤，他们又迅速集结，默契而专业。 “银河系”男人，总是人狠话不多，可有时又会暴露出男孩的天真。 《枪火》里，五兄弟等待任务的无聊间隙，小弟吕颂贤一时兴起踢起了纸团。 当你以为冷酷大哥们不会搭理，他们却不动声色地互传起球来。 " 待老板出现，张耀扬俯身抓起纸团，五人装作无事，继续出任务去。 在续作《放逐》里，同样出现了这样无需言语的兄弟默契。 大哥接到老大命令，前来处理金盆洗手的叛徒小弟阿和。 一顿你死我活的火并之后，五个人突然停手。 接下来每个人该收拾的收拾，该烧饭的烧饭，该修补的修补。 一片狼藉中，生死对头像一家人那样吃了顿温馨的晚饭、叙旧拉家常。 炖汤的砂锅上，还残留着火并时子弹射穿的弹孔。 " 这些冷酷逼王的反差时刻，暴力中的人性浪漫，正是银河映像该死的魅力所在。 两部作品中，吴镇宇和黄秋生的角色，典型地反映了个人在体制中的两难境地。 大哥阿鬼要对老板负责，二哥阿来却只管兄弟。 小弟闯祸，阿鬼一要清理门户，阿来便极力阻止。 团队里亲疏有别，于是常常造成我拿枪顶你、他拿枪顶我、他拿枪顶他的骚气闭环结构。 " 是做自己该做的事，还是为兄弟做不该做的事，杜sir的答案永远都是后者。 《枪火》和《放逐》，可视作银河映像的言志作品。 杀手五人组一开始的大隐隐于市、中间的团队协作、以及结尾被社团放逐，其实都寄予了银河映像本身游离于体制之外、自由作战的创作理念。 正是这股自由与协作精神，才让银河映像在香港电影江河日下之际，还能迸发出最后的生气。 也让一批原本边缘化的演员，找到了属于自己的魅力。 凭借《枪火》中的阿来一角，吴镇宇爆冷打败《卧虎藏龙》的周润发、《花样年华》的梁朝伟，夺得第34届金马影帝。 评委会对他的致辞是：“虽是五分之一，但眼神让他一下就跳出来。” " 晶亮笃定的眼神，有着可以把人吸附进去的魔力。 看似毫无情绪，又可以读出多种多样的情绪。 一定程度上，吴镇宇让杜琪峰追求的风格和造型感，更加极致化。 连发哥都忍不住赞叹：阿来是继小马哥之后拿枪最帅的人。 " 吴镇宇总是在群戏中表现得更加出彩。 他像一块很挑角度的奇石，需要精致的影像风格打光雕琢，也需要高素质的对手激发托举。 当电影的所有部分都达到最佳状态，当他被摆在正确的位置，就会成为群星中最耀眼的一位。 在《无间道2》中也是如此。 这部香港电影救市之作的续集，意欲捧新人陈冠希和余文乐为下一代巨星，结果全部的光芒都被吴镇宇的倪永孝夺走。 " 香港电影里从不缺霸气大佬，明着狠辣或者暗中阴险，都已经有过优秀的先例。 何况《无间道2》中，已经有韩琛这样一个有血有肉的竞争对手在。 吴镇宇说，演这个角色只有做减法。 他收敛起倪永孝身上的黑帮气质，温文儒雅，慢条斯理，与一个年轻有为的家族企业ceo无异。 家族聚会上托镜一笑，流露出的纯良又温柔的眼神，是吴镇宇所有反派角色中从未出现过的。 " 倪永孝的魅力也正在于此，他坏得像个好人。 跟阿尔·帕西诺的二代教父一样，身背杀父之仇，承担着保护家庭安危、改革家族生意的重担。 他倪家次子的身份，让杀人、走私呈现出某种“正义性”，他所做的全部都是在履行自己的责任。 “出来混，迟早要还的”，说出这句话的倪永孝，眼神像是深不见底的幽潭。 你分不清里面盛放的是复仇的心魔，还是一个孝子的宿命。 " 只可惜，自己的亲兄弟陈永仁选择了另一条完全不同的道路。 永孝不仁，永仁不孝。 自古忠孝两难全。 临死前发现阿仁的警察身份，倪永孝无力幽怨的眼神，眼角划过的一滴眼泪，让人倍感命运的捉弄和悲凉。 " 戏外，命运同样开了个玩笑。 吴镇宇在本片中的表现，是他最接近金像奖的一次。 颁奖典礼上他信心满满，穿着高调的粉红长衫，背熟了致谢词。 在拿到香港电影评论学会、台湾金马影帝，金紫荆和金像奖最佳男配后，金像奖影帝是他的唯一缺憾。 “这次该我拿那个奖杯了，因为其他奖我都拿过，就想把最后这个小洞填好，那样所有奖都齐了，我也就满足了！” 结果，倪永孝意外败给了刘德华的大只佬。 " ▲右上角吴妈的眼神暴露了 这是他继《爆裂刑警》后第二次被刘德华截胡，金像奖成了他持续二十多年的遗憾。（5提0中） 事后心直口快的吴镇宇抨击金像奖—— “香港的娱乐圈，讲运气、讲人脉、讲观众缘，但是不讲实力......” 从此，吴镇宇再也没有去参加过金像奖颁奖典礼，因为“要准备不得奖的表情很累”。 02 爆裂天使 见惯了吴镇宇戏里戏外神经刀的样子，当他说“我很会演爱情戏”，没有一个人相信。 直到他遇见了当年还很文艺的叶伟信。 1999年的《爆裂刑警》是一部披着警匪片外衣的市井生活言情片，爆裂之下隐藏着极致温柔。 吴镇宇饰演的mike性格孤僻，古天乐饰演的阿仁玩世不恭，两人是不受重用的拍档组合。 " 因为要监视穷凶极恶的劫匪，两人闯入香港一栋居民楼。 在监视日常中，缉捕任务成了次要，生活与人情却成为核心。 二人逐渐与神经兮兮的独居老人四婆（罗兰 饰）、大着肚子的单亲准妈妈jennifer（林美贞 饰），不愿回家的叛逆学生阿yen（郑雪儿 饰）产生家人一般的感情。 " 从小无父无母又身患重症的mike，是一个浮萍般的人物。 电影肇始，在充满虚无感的独白中，他不停奔跑在香港街头。 却不知道自己为何奔跑。 " 正是遇到这群人，mike才找寻到存在的意义。 给老太扮孙子、为学生妹教训流氓、给街坊邻居提意见....... 还义无反顾地爱上了单身孕妇jennifer。 人前凶悍的他，在jennifer面前却透着羞涩娇憨，像只柔顺的猫。 " " 得知她被恋人抛弃后，mike主动提出为她养仔。 他能想到的方式，是用命从劫匪那儿为她抢来一笔赡养费。 当神经刀变身情圣，有几个人能够扛得住？ 这段看似突兀的情感线，当中不仅仅只是单纯的男女情愫。 恐怕还深藏着mike对自己从未得到过的父亲身份和责任意识的迷恋。 " 开头他说：这世界上没有什么应该什么不应该； 结尾他却说：每个人都有应该做和不应该做的事。 他想要的很简单，只是一份平凡人的爱与归属。 " 当暴躁刑警被世俗包围，被他人需要，才拯救了他身为绝症孤儿的虚无与孤独。 次年再度与叶伟信合作的《梁山伯与朱丽叶》，延续了这种“同是天涯沦落人”式悲凉浪漫。 吴镇宇饰演的佐敦也是家破人亡的无根之人，被追债期间，邂逅了失去乳房与爱情的失意女人judy。 大佬托付两人照看自己的私生子，于是一个特殊的三口之家组建了起来。 " 漂泊的古惑仔有了三餐之食，心如死水的大堂妹有了心中牵挂。 他们空荡荡的心里，终于放进了一点活着的意义。 吴镇宇最适合的，就是这种得不到的短暂情缘。 他给对方留下的只能是一个深情的眼神： " 或者一个孤独的背影： " 又或者是永恒的怀念： " 他的爱情不能是世俗琐碎的，性也根本不重要。（失去乳房的吴君如早已没有性的吸引力） 他爱她，并非日久生情，而是基于同类的吸引。 吴镇宇对这个角色的理解很准确： 你可以用同性恋的心态去了解这个人，同性恋的人一看就知道对方是不是同性恋，找死的人一看也就知道对方是不是找死的人，眼神就很熟悉。 所以，这是两个活不下去的人的相互依偎。 后面吴镇宇又补了一句：这一点上叶伟信没拍出来嘛，我就很恨（笑）。 无论是银河映像的男人戏，还是叶伟信的爱情戏，都很好地释放了吴镇宇的表演魅力。 这种魅力，源于他克制隐忍的情感表达。 他是天生善用眼神演戏的男人。 那双黑亮、湿气重的眼睛，可以邪性阴狠，亦可以秋波含情。 最好的使用方式，便是在坏的表象里，私藏少许令人沉溺的可爱与柔情。 " 03 傲娇怪蜀黍 现实中表情达意，吴镇宇也有着迥异于常人的方式。 真人秀《爸爸去哪儿2》里，他与儿子费曼的互动，总是虐中带甜。 他有孩子气的一面，喜欢捉弄儿子，时不时还在他伤口上撒盐； " 更有严父的一面，凶起孩子来周围空气都会凝固。 于是，他和费曼相处的场景，也跟他的脾气一样，有点“阴晴不定”。 上一秒将儿子训得梨花带雨，下一秒就抱着他“papa love you”。 上一秒生气费曼受伤不知道回家找父母，下一秒就突然动情伤心哽咽。 " 他从来不会像其他爸爸那样，在孩子面前树立一个完美成年人的形象。 不会在儿子面前掩饰自己的情绪，也不会为了让儿子骄傲就去争第一。 儿子犯错，就在后面推一把，提前让他知道什么是痛、什么是错。 他说这个世界很复杂，要在自己离开之前，让他快速成长起来。 总之，吴镇宇是一个无法正面表达爱意的人，也无法表达那种单纯甜腻的爱。 他总要在爱里面掺点粗砺的东西，粗砺的真实，粗砺的缺陷，并非每个人都能消化。 " ▲费曼受伤，怒怼湖南台 对朋友也是如此。 圈中好友黄秋生和刘青云和他一样，都是游离于娱乐圈之外的怪人，三人爱在各种场合拆台互损。 1983年，刘青云考入香港无线电视第12期艺员训练班，当时负责给他们照相的正是大他一期的学长——吴镇宇。 据吴镇宇称，当时由于自己有型又有格，所以刘青云经常来找他玩，有时下了戏，刘青云就在他家楼下等他，在黑暗的夜色中响起一个男人的声音，总是会把自己吓一跳。（肤色梗） 由于当时两人走得太近，还不小心传出了同性绯闻。 " 1990年，吴镇宇认识了香港演艺学院毕业的美貌混血高材生——黄秋生。 两人在《午夜太阳》中饰演一对警队好拍档。有一场跆拳道的戏份，吴镇宇一不留神踢断了黄秋生两根肋骨。事后镇宇表示是秋生骨质疏松。 当初吴镇宇凭《枪火》金马提名，黄秋生不仅不祝福兄弟得奖，还跟他打赌：你得奖我把头给你当板凳坐。 后来吴镇宇爆冷胜出，黄秋生一个晚上都没睡好觉。 还有一个更广为人传的段子是—— 《枪火》中有场吴镇宇胖揍黄秋生的戏份，拍戏当天正好是黄秋生的生日。于是吴镇宇就一边打他，一边对他唱生日快乐歌。 " 但是打归打、骂归骂、损归损，深情还是藏不住。 去年金像奖，吴镇宇和黄秋生再度狭路相逢。 彼时的黄秋生经历了言论风波，早已跌至事业谷底，被排挤到名利场边缘。 曾有人问他今年金像奖希望谁能拿影帝，吴镇宇思考了片刻，说： “我有一个朋友，他最近经历了很多事情，不止是媒体上的事，他的妈妈不久前去世了。他今年提名的这个电影里，他演的人物其实就是伯母生前真实有过的经历。我蛮想他可以拿到这个奖，让伯母在天之灵也能看到，让他自己也开心一下吧。” " 就像2012年刘青云金像影帝输给刘德华（什么仇什么怨......），他仍旧心直口快地公开为老友鸣不平—— “我恭喜刘青云，他有很多朋友，不像某某失去所有朋友。如果那一块胶（指金像奖）那么重要，自己去找人做一个吧。” 娱乐圈的人惯于逢迎做戏，他们三个偏不。 性格怪异，加上坏人演得多，吴镇宇的名字成为了吓孩子的专用。 他也乐得利用这个形象，与外界疏远开来。 因为懂他的人，有那么几个就够了。 " ▲每次吴妈的不配合，也挺有别样的综艺感 吴镇宇有过短暂的出家经历，现在也仍保持着打坐的习惯。 虽是修行之人，但他身体里永远盛放着一股怒气。 而且，似乎太容易生气了一些。 与他相关的新闻，总是在怼金像奖、怼节目组、怼记者、怼拍照路人、怼恶意网友。 关注社会时事的他，从不装作现世安稳，而是敏感于这个世界的不够好。 " 就像mike说的那样：我投了币，就应该有一罐可乐，我想要的就是那么简单。 吴镇宇也是这样简单又有些偏执地看待这个世界： 事情应该这样，不该是那样。做人应该这样子，不该是那样子。 他不理解的行为，永远不打算与它们和解。 " 如今，老友已成“沦落人”，长期混迹烂片的自己也俨然中年危机的“逆流大叔”。 近两年，他开始挑战音乐舞台剧，转投小成本文艺片，自导自演闹着玩儿...... 影帝光环不再，勤勤恳恳搵食。 前方还会有下一个倪永孝吗，还会有下一个阿来吗？或许很难再有了。 不过，一直与这个世界闹别扭的吴镇宇也许会离金像奖越来越远，但是会离自己越来越近。 - end-