王志文

主演：周迅,王志文,邬君梅,剧雪,卢燕,杨立新,朱曼芳,沈畅,王建军,沈羽倩
简介：小鹿一样的眼神，她可真美啊 " 公子美如画 " 论一个演员的自我修养，每个角色都诠释得那么淋漓尽致，无懈可击 " 戏里戏外，戏里的人物，戏外的春晚，演绎的都是人生 " 周迅的眼睛像汪泉 真的让人欲罢不能 如懿传里她和邬君梅演婆媳 这里是民国时期的姐妹和情敌两大影后 十几年前的老电影 我喜欢有味道的东西 " 民国时期的三角恋，轻微意识流； 画面艳丽、人物造型会说话； 以及浓浓的学院派味道。 " 再看一次《美人依旧》，周迅那会儿的小清新气质十足 " " 后期的腹黑情境处理得刚刚好，青春期的黑化，意味深长。 ? " 《美人依旧》胡安执导， 周迅、 邬君梅、 王志文等人主演的爱情类电影，于2005年2月14日中国大陆上映。一段发生在风暴前夕的离奇往事。 " 周迅和邬君梅在剧中饰演一对同父异母姐妹。 " 文案里描述这两个角色：大小姐璎子穿着精美华丽、气质典雅。二小姐小菲虽然是佣人庶出，但她有着令人惊异的美貌和个性的眼神 " " 怀旧、风流、冷艳，有花团锦簇，也有刻骨蚀魂。两个女人之间的较量，既有着千丝万缕的亲情也有着难分难舍的爱怜。 " 服装布景奢华，奢华不逊《花样年华》——再现40年代交际场纸醉金迷的颓美氛围。 ? " 美人依旧 2005年 ，拍这部片时居然是30+了 " " 一部很旧的戏。但寥寥几字，稀疏的镜头，娓娓道来，缓慢而深刻。这，就是电影的魅力吧。 " 从《大明宫词》里卖萌的萝莉范儿公主，到《人间四月天》里的气质小清新，从《美人依旧》中淡妆浓抹总相宜的问题少女，到《画皮》里妩媚撩人的九霄美狐，周迅通过荧屏和大银幕演绎了她的青春轨迹，从稚嫩到成熟，岁月没有在这个精灵般的女孩身上留下多少痕迹，她始终那样灵气逼人。 ?

主演：唐韵,刘佩琦,陈红,王志文,陈凯歌,程前
简介：说到陈凯歌导演，我们所熟知的一定是《霸王别姬》、《黄土地》《赵氏孤儿》和《妖猫传》等等极具艺术创造力、拥有丰厚电影感官和含义的电影，而《和你在一起》与其他几部影片相比，虽然在整体的渲染力和节奏感上略显轻松，可它依旧饱含自身的独特，成为文艺片中不可多得的情感至上、感人心扉的一颗明灯。 该影片也获得了第 23 届香港电影金像奖最佳亚洲电影提名、第 22 届中国电影金鸡奖最佳故事片提名等电影奖项，而陈凯歌也凭借该片获得了第 22 届中国电影金鸡奖最佳导演奖。 如果你想在冷漠的关系中寻求一点真挚，如果你也渴望被简单的爱意包围，如果你正不知在感情和事业中如何选择，那么请静下心来，将烦躁抛弃，将杂乱清理，与我一同进入这部影片，感受音乐的魅力，沉浸爱意的怀抱。影片《和你在一起》是由陈凯歌执导的一部情感类文艺作品，谈及题目，我们不难发现，该影片便是以主人公的经历和情感相串联的，采撷文艺气息，颇具清新美好的意蕴。 该片讲述了一位小提琴天才刘小春和他的父亲刘成来到北京求学、生活和成长的故事，通过巧妙的情节设置、快节奏的交叉剪辑、音乐的极致渲染，塑造了一个伟大的农村父亲的形象，为我们演奏出一首关于人间真情的赞歌。影片娓娓道来，让我们在绵绵的感动中，到达心灵的触动。下面，我就从上述三个方面入手，讲述一下它们与主题的关系，以便我们更好地了解深入。 " 01.运用情节设置表现主题 导演在影片中将情节进行对比，运用不同故事的面貌将父子情感、求学经历巧妙衔接，让观者在不同的艺术烘托中都能身临其境，感受颇丰。恰到好处的设置将这个尘世的黑与白、爱与恨，展现得淋漓尽致。我们可以看到，无论春儿做出什么决定，无论他的老师是什么性格，父亲都愿意为了孩子任劳任怨、付出一切。在此，我将用两个情节进行对比。 情节一：在影片中，父亲先求江老师收下刘小春为徒。他外表邋遢、不拘小节，性格桀骜不驯，他的家总是乱哄哄的，没有打扫卫生的习惯，没有整齐的家具和适当的摆放，甚至在刘小春第一次上课时便被发现扔在床底的臭袜子。可就是这样的江老师，代表了成人世界中真诚的声音，他督促他的天才学生要为自己的心灵演奏，而且要藐视名利。他让刘小春真真切切地体会到如何让生命的激情融入音乐，渐渐地，他体味到小春身上独有的对于音乐的奇妙感知力和真挚的情怀，那种一纯不染的干净的音符，便在江老师的激烈熏陶下，瞬间迸发了。 在这里，我们一方面可以看出小春父亲对他的关怀和认真，感受到父爱无处不在，有时哪怕一点小事，也能深深感动我们的心。另一方面可以看出小春确实在音乐方面有着天赋异禀的能力，而从小在温暖乐观、柔和有爱的氛围里长大，虽然不富有，可因为精神世界的富足，恰好成就了小春。每次拉琴，便在字里行间洋溢出对音乐朴实纯粹的喜欢，这在现如今的烦躁社会中，是难能可贵的。 情节二：在那之后，又设置余教授的出现情节，他便是小春的第二个老师。父亲在听了余教授的演奏会之后，又低三下四的求余教授收下刘小春。余教授的教法则是要将演奏者的生命抹杀，使其变成一张毫无痕迹的白纸，因为他认为，只有这样，才能更好地重现古典曲子中原作的灵魂。可到后来，在一次次观摩他人登台演出时，才发现这位大名鼎鼎的老师背后隐藏的是束缚与压抑。 一放一收的对比成就了这部电影最大的对比——感性和理性的撞击，也从中看出父亲为孩子倾注的点滴，那种不计回报、无私的爱的付出。两种情节的对比所传达的感性与理性，也为刘小春最后的选择做了铺垫。他放弃了富贵选择了贫穷，放弃了理性选择了对父亲的爱，放弃了虚伪选择了真情。这个世界虽然渐渐在失去本来的样子，但只要人心中始终怀着最本真的力量，便会保留一份初生的嫩芽，将稚嫩和简单变成养料，逐渐成长，我想，那便是人性中最美好的一面吧。 " 02.运用剪辑技巧凸显主题 所谓剪辑，是指画面与声音的分解与组合，是一个再创造的过程。“车站送别”这一段既是影片的结尾，也是影片的高潮，导演使用快节奏的交叉剪辑和闪回来渲染气氛和表现感情。这是一组闪回镜头的交替剪接，小春在人流中寻找刘成，目光穿越茫茫人海，而这时，导演将十三年前刘成捡到小春的情景不断的闪回，在那个时刻，刘成抱着小春，身边虽人头攒动，一一经过，却无人问津。时空交替切换，时间感剧增。使观者在最后时刻情绪升华，感动之情喷涌而出。 影片在这里用了两种色调来表现闪回的画面，第一种是小春和刘成在火车站的一喊一应，此时的闪回画面的色彩饱和度相对现实画面较低，以此来表现不同的时空；第二种就是镜头推至刘成的脸部特写，此时是刘成的回忆的闪回，画面被调成灰暗的色调，与现实的画面形成了强烈的对比。小春在火车站的演奏和比赛现场的画面，这里使用快节奏的交叉剪辑来处理同一时间、不同空间的两个画面，画面的快速切换所带来的视觉冲击，营造出强烈的节奏感，增强了画面的冲击力度，将情节推向高潮，使影片极具感染力。 每个命运的拐角，都是宿命的相逢。小春在婴儿时期被遗弃在火车站，刘成在抱紧他的那一刻，便用一个父亲的爱意和温暖守护了一颗孤独的心灵。一个孩子长大的方式有无数种，但最有意义的，还是父母无微不至的关怀和心灵上的沟通。而真正长大时，我们也许才能理解长辈对我们的良苦用心。他们用一己之力保障我们的生活，告诉我们要学会靠双手变得勤奋、经济独立；也用倾听的耳朵和细腻的双眸，发现我们身上的闪光点，教导我们要乐观向上、精神独立。 " 03.运用音乐渲染升华主题 音乐在这部影片中是最具表现力的元素，时而婉转，时而强烈，用每一个跳动的音符，清晰的诉说着人物的情感。影片一开始就呈上了主题音乐，音乐中使用了一些富有民间特色的乐器，营造出一个清淡闲适的江南小镇的环境，静谧、优雅的气氛从画面中扑面而来。交代了地点、人物、基本风格，初次呈现了影片的主题：关于音乐、中国人的感情故事。 电影的压轴音乐，是余教授为刘小春选取的准备参赛的曲目，此曲注重创作者和演奏者内心情绪的流露，表达细腻，旋律动人，音乐语言纯真朴实，带有浓郁的忧伤感恩的色彩，与本片的感情基调非常契合，相得益彰。 音乐语言和电影语言的完美结合随着柴可夫斯基 d 大调协奏曲的前奏结束，画面重新切回到现实，火车站大厅中，小春紧闭双眼、泪流满面，左手手指在琴弦上飞快地滑动，右手扬弓忘情地拉着那首参赛曲目，琴弓上一根断的弦丝凌空飞舞，忘我般地倾诉着自己对父亲的深深感激之情。 于是，在激昂的乐曲声和旋转拍摄的画面中，舞台上演奏的林雨、庞大的伴奏乐队、舞动双臂的指挥和在候车大厅中拉琴的小春，伴着同一乐曲的节奏快速地来回切换，奏出一曲视听融合的绚烂而完美的人生乐章，并隐喻着小春艺术与精神的双重升华，完成了爱的绝响。片刻后音乐再次响起，画面重现，节奏转缓，将父子的拥抱渲染得淋漓尽致，感人肺腑。 音乐有声，感情无声，它细细流淌在父子之间的心扉上，路过广袤的大地、深幽的丛林......从两人最后的拥抱可以看出小春对感情和事业的探索与选择，感情在这里代表的是父亲给予他的爱和付出，而事业则象征着小春对前路的痴迷和对浮华的心动。事业不是必需品，感情才是。一个人若没有了体会他人情感的意愿，那么他所经历和承受的是枯燥乏味的。只有充满情感，才能向前看，大步走，做自己，不回头，而在你驻足的那一刻，情感带给你的，不仅是心头的一悸，更是人间的况味和持久的回味。 " 总结一下： 《和你在一起》运用巧妙的情节设置、快节奏的交叉剪辑和音乐的极致渲染三个方面紧扣主题并升华，让观者领略到真情与艺术的交融。我们明白了世事艰难中人情的珍贵，所以请你在纷呈世相中，也不忘停下来细细品味；而体味好的生活，不意味着注重浮华外在，而是着重于宁静高远的内在。真正的平静，不是避开车马喧嚣，而是在心中修篱种菊。于内心感动，不管走了多远，我们都未曾丢失自己。希望，你也一样。

主演：王志文,许晴
简介：在《底线》第36集的剧情中，有一个不起眼的小案子。一位名为李二宝的成年男子，夜晚潜入鱼塘后溺亡，死者家属以未尽到安全保障义务为由，将鱼塘的管理者村委会告上法庭，要求索赔40万元。 案件到了民一庭，主审法官周亦安在法庭辩论之后当场宣判，“李二宝作为具有完全民事行为能力的成年人，应当预见夜晚潜入鱼塘的危险性，并应自觉规避此类危险行为。李二宝因自身过失导致溺水而亡，应自行承担责任，原告主张村委会未尽到安全保障义务而应承担赔偿责任，事实和法律依据不足，本院不予支持。” " 周亦安宣布判决结果后，作为一名剧外人，我有一种发自内心的喜悦。这样的判决结果是值得起立鼓掌、点赞分享。 曾几何时，部分法院和法官在遇到类似案件时，总有死者为大的思维在作祟，仿佛只要人死了，责任总是别人的。用网络上流行的一句话说，别人失去的是宝贵的生命，而你只是失去了部分金钱。 " 例如，2017年5月，李某在广州市红山村偷摘景区内杨梅失足坠亡。事件发生后，李某家属将景区管理方村委会告上了法庭。李某的家属认为，景区种植的杨梅树太好爬了，这才导致死者轻易爬上树枝并不慎坠亡，村委会没有尽到注意和救助的义务，理应进行赔偿。法院一审、二审均认为，村委会出于人道主义原则，应承担5%的赔偿责任。 类似偷杨梅坠亡这样的案件比比皆是：女子骑电车违规载人、超速行驶追尾三轮车，三轮车主赔偿5万多元；河南瓜农西瓜被偷,偷瓜者摔伤,警察要求瓜农倒赔偷瓜人300元。 这就是典型的和稀泥式的执法与判决，不触及事情的本质，只求快速化解矛盾纠纷。但任何一起判决都有其独特的示范效应，和稀泥不仅挫伤群众感情、损害合法权益，更是让司法裁判失去了公信力。 " 会哭的孩子有奶吃。在偷摘杨梅坠亡案等案件中，屡见不鲜的和稀泥渐渐地起到了负面示范效应，助长了按闹分配的歪风邪气。 宁波动物园老虎咬人事件发生后，有家属声称，由于动物园围墙不够高，因此应承担责任；某地老太误将邻居水仙认作韭菜，偷割回家包饺子致孙子中毒，起诉邻居索赔50万元。这些滑天下之大稽的诉求，都是和稀泥式判决带来的恶果。 曾有网友总结出了中国式的四大宽容：来都来了、人都死了、大过年的、孩子还小。毕竟，他们的逻辑是，我们的人都死了，你赔点钱怎么了？于是，息事宁人、倒霉认栽就这样成了惯常的操作。 " 培根说过，一次犯罪不过是污染了河流,而一次不公正的司法却是污染了水源。和稀泥虽然暂时解决了问题，但是从长远来看，只会催生更多的讹人式诉讼。 指标为下，治本为上。可喜的是，和稀泥式的判决正在不断减少，死者有理、按闹分配正在成为过去式。 " 江西会昌县两名学生在鱼塘玩耍溺亡，法院判决父母因未尽到安全教育管理和保护义务，应承担事故全部责任，鱼塘所有人无需担责；浙江余姚市女子偷摘南瓜被发现后逃跑途中意外落水身亡，死者家属要求瓜农赔偿13万元，法院驳回原告诉讼请求。2020年，偷摘杨梅坠亡案经过重审，判决村委会不需对李某坠亡进行赔偿。 从这个角度来看，《底线》将鱼塘溺亡案写入剧情之中，有着其特殊的意义。 拒绝和稀泥，弘扬正能量。周亦安的判决，折射的是中国司法的进步。 声明：未经允许，严禁转载，一经发现，必追究侵权责任！

主演：窦靖童,贺开朗,王志文,田壮壮,巴金旺甲,央吉玛,张大大,项偞婧
简介：李孟桥导演，窦靖童领衔主演的《只是一次偶然的旅行》入围了鹿特丹国际电影节的主竞赛单元，这让电影尚未上映就已经引起了很高的期盼。 在电影预告片之中，黑白色彩浓厚，肆意自由，导演的个人风采浓厚。那么这部李孟桥导演的长篇处女作，文艺公路片究竟怎么样呢？ " 01隐喻众多的故事 电影讲述了一个女孩在旅途的过程之中，偶遇了一只“七彩神虾”意外改变了她的所有计划。整部电影着重强调的是感受，梦幻，诗意又浪漫。拍摄手法实验性较强，以公路电影作为设置，黑白色影像的大胆运用去描绘了一个女孩的心灵救赎旅程。 在最初的时候，女孩以一种忧郁，迷茫又惶恐的心情，开车上路寻找她内心的西藏。一路上遇到的形形色色的人，慢慢地改变，固有的逻辑被打破。最终找到自我，真正达到了她内心最为隐秘的地方。 " 剧情之中有各种隐喻，实际上为我们展现了女孩的心理状况。贺开朗所扮演的角色，有着两种解读方法，第一种便是他是女孩的男友，只可惜最终结局并不幸福美满。但第二种解读才更偏向于电影之中所传递的理念，真实的他并不存在，他不过是女孩精神上的分支。 窦靖童每一个和贺开朗互相凝视的镜头，实际上是女孩在叩问自己心灵的过程，她在拯救那个内心深处最为敏感的自我。他们两个互为因果，互相纠缠，是真正意义上个体的两面。甚至起初女孩前往西藏朝拜的想法，实际上内心是趋向于负面的情绪，那只旅途上所遇到的龙虾，便是她为了拯救自我而诞生的。作为女孩心境外化的一个具象，当龙虾真正入海的时候，女孩也真正抵达了自己内心最为隐秘的地方。 " 电影本身富有灵性，有着大量可以解读的空间。窦靖童所饰演的女孩是电影之中绝对化的主角，可却没有名字。这听起来有些意外，却恰恰是导演的大胆设计，这种留白意味着女孩可以是任何人，每个人或多或少都曾陷入过女孩所遇到的困境和迷茫。观影者可以跟随着女孩前往西藏的旅程，去体悟独属于内心的感受。 02每一句话都有独特的韵味 在女孩前行的旅途之中，她所面对的每一个人每一句话都有着不同的韵味。遍布半个中国的旅程，她在寻找自己精神上的答案。电影之中有很多经典的对白，简单的话语却有着别样的韵味。 整个旅途，女孩一直在抛出一个又一个的疑问，陷入了然后呢的境地，而她所遇到的每一个人都给予了不同的答案。比如当别人问她家是什么，她的回答是你觉得家是什么。在起初来说，女孩已经失去对于自己内心的控制，所以才会不断地去追问。 " 无论是非要吃龙虾的公子哥，还是质疑她前行目的的交警，困于家庭责任的旅馆老板，或者想要自由离家出走的女孩，他们这些人的共性就是在不断打破女孩的既定观念。其中小男孩最为直接，在太阳升起的时候，我还活着。 “然后呢”其实是一句很为恐怖的追问，配合治疗，工作做完，好好过着自己的日子，这些就像是现实生活之中每个人最为普通的话题，似乎大部分的人都在过着平常无奇的日子。 可女孩的一再追问，引出了一个隐秘的问题，那便是若按照通俗生活之中的进程结婚生子最后慢慢变老，那然后会怎么样。生命的尺度从来都是难以捉摸的，所以人往往会在错综复杂的社会之中走向心灵的迷途，毕竟生活节奏的加快，心灵问题普遍性存在。 " 电影最为惊艳的地方在于，如同海报之中的宣传语“见仁见智”，开放性空间极强使得每个观影者都可以根据电影发生的事情，有着属于自己内心感受到解读，而最终不同的解读可以被应用到每个人的生活之中。 影片名为《只是一次偶然的旅行》，可实际上这种偶然的旅行有着自己极大的必然性。如果女孩没有踏上这场旅途，她将一直困惑，痛苦，无从挣脱。所以这次的上路其实是有着一定的必然性，只有选择出发，才能够找到生命之中属于自己的自我。 " 03真正的答案往往在最意料不到的地方 电影从最开始女孩踏上旅途后，就有着一个目的地，明岛灯塔。灯塔这个意向在诸多文学作品之中，通常代表着希望，一种全新的可能性。可当女孩真正到达明岛的时候，却发现一切并不像想象之中那么浪漫美好。 明岛所给予的并非是希望，而仅仅是一艘破船在那里孤零零地停留，一切都显得破败又灰暗。所以很多时候你以为的浪漫美好并不一定会成真，就像女孩真正寻找到自我，也并非是源于她初始定下来去西藏的旅程，答案往往藏在预料不到的地方。 " 诗意般的画面调动，梦与现实的交相辉映，让真实与虚幻的界限并没有那么明确，一切都是模糊不清的，只有人真正醒来才是最为重要的事情。总之，我们每个人都应该学会情绪的调动，正视痛苦并且接受生活所给予的情绪，无论那是快乐的还是悲伤的。当你发现自身被情绪所控制的时候，就是内心脱轨的开始。 " 以公路电影为外衣，进行大胆的创新，脱离了国产电影常常用的逻辑去诠释故事，电影显得如梦似幻，怪诞又有着多重隐喻。 窦靖童的个人风格极强，可却与影片中的女孩极其相似，完美地诠释了一个被困于人生迷茫道路上女孩的想象。而王志文的表演张力性强，铁轨上打高尔夫，田壮壮所饰演的老渔夫，与电影所要表达的气质非常契合。 作为一部处女作，这部电影呈现的效果远远超过了预期，非常值得一看。

主演：王志文,江珊,曾黎,孙松,王思思,马丽,崔可法,张少华,洪连城
简介：#心晴计划# 前段时间，观看了头条推荐的《人到四十》感受颇深。 " 被生活裹挟的我们，各种的压力，让我们有时候会处在一叶障目中而不知，剧情围绕着三个家庭，以客观的形式把真实的生活呈现给大家，让我们这些身在其中的中年人对于生活多了更深的了解，对于自己的生活态度也多了一些自省，自省之余对于我们真正要的是什么？什么才是自己切合实际最需要的东西？ 《人到四十》这部电视剧把什么样的生活内涵传递给了大家呢？ 作为一个中年人，不管理解的是否有误，我姑且把自己感受在这里表达一下。 第一：幸福的标准 " 国华有一个嗜酒如命的丈夫，由于丈夫常年嗜酒，家里的经济情况捉襟见肘，在国华眼里，只要丈夫能够戒酒，找个工作，对她而言就已经很幸福了。 郑洁夫妻都是医生，日子过的比上不足比下有余，郑洁每天操持着一家老小的生活，渴望着有更多的钱换更好的房子，让儿子上更好的学校，对郑洁而言，丈夫能够理解她，挣更多的钱，对郑洁而言就是幸福。 白晓燕的丈夫是个成功的商人，有花不完的钱，但对于白晓燕而言，圣洁的艺术与舞台才是她终极的幸福与追求。 所以很自然的，国华无法理解郑洁为什么总对弟弟呼来喝去，郑洁无法理解白晓燕住在大别墅，有花不完的钱，还天天那么矫情，那么作。 淹没在琐碎的生活里，每天渴望的是自己没有拥有的东西，为了达成心愿，披荆斩棘，在所不惜，在追求的过程中，感受美好的那只眼睛早已闭上，对于所拥有的幸福视而不见。 当梁国辉确诊肺癌，时日不多的时候，人性的光芒在闪耀，郑洁和华硕为了一个即将逝去的生命，心甘情愿的奉献自己，在那一刻，在她们心中生命才是最宝贵的。 当白晓燕经历过事业的失落，抑郁的折磨之后，身体康复后接受了现实的生活，她肚子里孕育着一个小生命，她沉浸在即为人母的喜悦中，丈夫的不离不弃让她感动，那一刻她才意识到曾经自己不屑的一切，对她而言才是最大的幸福。 人生有两大悲剧：一是没有得到你心爱的东西，另一是得到了你心爱的东西。 ——肖伯特 周国平先生曾经对于这两种悲剧诠释成为两种快乐，一：没有得到你心爱的东西，于是你可以去创造去寻求；另一是你得到你心爱的东西，于是可以去品味去体验。 我们去追求我们想要的生活，在执着的同时，不妨让自己慢下来，体味一下我们当下所拥有的幸福，那些曾经让我们怦然心动的过往，幸福的瞬间，这些生活珍贵的积淀能够让我们浮躁的心渐归平静，我们的心稳了，再去追求的时候，我们才不会迷茫，不会被目标左右，不会丧失对生活的感受能力。 人生不如意十有八九，不要拿他人之长攻己之短，幸福没有标准，幸福就在你心中，幸福就在你的一念之间，幸福取决于你对于生活的态度。 第二：婚姻的本质 " “性”是肉体生活，遵循的是快乐原则； “爱情”是精神生活，遵循的是理想原则； “婚姻”是现实生活，遵循的是现实原则。 我们每个人对婚姻的憧憬与期待往往是要求这三者的完美结合，而事实是，想达到这个要求太难。 结婚不啻是把爱情放到琐碎平凡的日常生活中去考验，曾经郑洁和梁国辉，相互倾慕，郑洁也温柔可人，仅仅十几年的婚姻生活，让彼此在对方眼里变得面目全非。 对家庭，老人，孩子里里外外的操持把郑洁锤炼的像一台强悍的战斗机，而梁国辉已经习以为然，更少插手家里的事情，郑洁在辛苦的同时对于梁国辉的“不作为”产生了深深的抱怨，这份抱怨已经让郑洁看不到梁国辉的丝毫优点。 郑洁渴望丈夫的担当与理解，梁国辉渴望的是妻子的认可，理解与温柔，当彼此的渴望在日复一日中得不到满足的时候，婚姻悄然生息的出现了裂痕。 这个时候，华硕出现了。在郑洁眼里一无是处的丈夫，在华硕眼里却处处闪着光。 而离婚后的郑洁，遇到沈航，被呵护，被疼爱的感觉，让郑洁焕发精神。 出轨是不忠于婚姻的行为，很多人对于出轨的行为也是深恶痛绝，在我看来，出轨更像一个信号，这个信号传递给我们的信息就是，我们的婚姻模式出现的问题，如果我们还要这段婚姻，就需要调整一下彼此相处的方式了，否则只会渐行渐远。 进入了婚姻，我们不自觉的活在“角色”当中，活在责任里，这个时候我们往往忽视了自己，忽视了伴侣；忽视了各自内在的需求。琐碎的现实损害着爱的激情，我们只有怀着对婚姻的珍惜之心来克服婚姻产生的倦怠。 我们脱离不了现实生活中的吃喝拉撒和各种社会关系，我们在臣服生活的时候，请记得留一些空间给自己，给对方。 要亲密但不要无间，人与人之间必须有一定的距离，相爱的人也不例外，一旦没有了距离，分寸感便丧失，随之丧失的是美感、自由感、彼此的宽容与尊重，还有爱。 走入婚姻，蜜月期的结束，如胶似漆的热恋已经达到极限，需要降温，就代表着两个人要拉开距离，重新成为两个独立的人，要不然近则不逊远则怨，几乎成为了一个规律。 " 我曾经听过一个朋友这样评价过自己的婚姻：“表面上相互嫌弃，内心却不离不弃。” 我理解的这个“嫌弃”是个性上观念上的差异，这个“不离不弃”而是一种接纳对方本来的一份宽容。 剧中的梁国辉又何尝不是如此，在遇见危难时，第一时间想起的是他的妻子，华硕在催促结婚时，他的犹豫，以及妻子重新准备再婚时，他无法掩饰的失落，无不是对于妻子感情的无法割舍。 婚姻不是委曲求全，更不是占有与控制，而是做好自己，能够彼此的尊重、顾念与珍惜，当我们看清婚姻的本质时，我们就不会那么容易被一些风吹草动迷乱了心智，对于一些表象失去了应有的判断能力。 喜新厌旧乃人之常情，但人情还有更深邃的一面，便是恋故怀旧，在长期的婚姻生活中，两个人的生命已经你中有我，我中有你，血肉相连的在一起了，那些岁月痕迹也早嵌在彼此的骨髓之中，这一部分是任何人无法替代的 用以终为始的方式来回顾人生这一旅程时，所谓的“心动”只不过是过往云烟罢了。 第三：关于亲情 " 剧情的后半部分，是老爷子的死，一度让梁国辉陷入抑郁当中，就如剧中所说：“父亲的死，好像让梁国辉的后背抽掉了块骨头，一下子没有主心骨了，他梁国辉很想喊一声爸，却没人答应了……。” 亲人去世的那一刻，我们好像一下子变成了被抛弃的孤儿，一下子失去了依靠。 我只是假想一下父母的离去的情景，我就感觉到现窒息般的痛席卷全身，我没有勇气继续想，那一刻我理解了梁国辉的痛苦。 人的一生的内容包含的东西太多，亲情；爱情；责任；自我等等，如果单纯为了某一部分的执着，不顾及其它，我想，这样的行为也未免太肤浅了。 因为珍惜爱，所以不愿死；因为知道死，所以珍惜爱。 第四：不易的中年人 "" 如果说，把没有结婚的小青年比喻成自由飞翔的小鸟，那么中年人更像把根深扎于地的大树。 记得剧中华硕离去，国辉找郑洁聊天，郑洁说：“人家华硕小姑娘可以浪迹天涯，你倒是想跟着去，可你上有老下有小，你能吗？”这句话道出了中年人的现实生活。 每个年龄阶段都有相对应的节奏，这是生活本来的样子，中年人要担负起家庭；要养育子女；还要照顾老人；很多时候会筋疲力尽，喘不过气来，在应付这些责任的同时，难有精力去关注夫妻关系，夫妻之间因缺乏沟通，会出现一些摩擦，这是我们这些中年人必须接受和面对的现实，这个年龄阶段容易得病，不仅只是身体机能下降的原因，压力大也是很大的因素。 " 亲密的依恋关系是我们生活意义的主要源泉，好的关系能够滋养我们的生命，我们臣服于生活的同时，是否可以思考一下，我们怎么做可以让自己更好一些？ 我们给不了伴侣理解，我们可否对他少一些批评？我们给不了对方太多的金钱，我们能否给她多一些关怀呢？ 中年人最渴望的是理解和体谅，把自己渴望的部分给对方，这样两个人携起手才能有更多的力量去迎接生活的挑战！ " 《人到四十》您看了吗？如有不同观点，欢迎相互探讨，期待您的留言。 （图片来源网络，如有侵权，请联系删除）

主演：张艾嘉,田壮壮,郎月婷,宋宁峰,吴彦姝,耿乐,谭维维,刘若英,王志文,李雪健,马嘉祺,张艺瀚
简介： " 11月3日由张艾嘉导演的电影《相爱相亲》开始公映！ 这是今年迄今为止我看到的2017年最好华语电影！ 这是一部催泪之作，但是也有很多的幽默，笑声，甚至有那么一些黑色喜剧的成分。 张艾嘉对每个人物都充满了同情与理解，老年人的执念，中年人的危机，年轻人对爱情的态度，都描绘得极其生动。田壮壮、刘若英出色的担当了电影的笑点。 《相爱相亲》在温和的笔触之下，也有犀利的批判，消费主义时代媒体的嗜血，把收视率建立在他人的痛苦之上。 张艾嘉的中年危机，姥姥一生的等待，你以为只是催泪，其实也充满笑点。当然每次笑过之后，就有那么一点点的令人回味的东西。人生很残酷的东西，被张艾嘉很温和的讲出来。 " " " " 张艾嘉试图用合葬父母的骨灰，来抵御死亡的恐惧；她蛮不讲理地控制女儿的一切，来消除对失去女儿的不安感；张艾嘉对自己创作的这个人物有很多的切身体会，但是毫不溺爱，也对这个人物提出自己的批评。 比如她试图用金钱搞定村里的人，她对丈夫疑神疑鬼，她对姥姥的苦痛不管不顾。到最后，当她看到姥姥面对等待一生却不相识的丈夫老年的样子，她也受到极大的震动，她放下了执念，这何尝不是她对人生迟到的领悟？ 用一生去等待，用一个念想支撑一生，是残酷还是值得？ 《相爱相亲》获得了金马奖七项提名，其中，姥姥的扮演者吴彦姝今年刚刚因《搬迁》获得金鸡奖最佳女配，很有可能同样以拒绝“搬迁”坟墓的姥姥获得金马奖最佳女配。 当然，张艾嘉，田壮壮，甚至还有谭维维，刘若英，耿乐的表演都很精彩，相当有趣。 重点是这部电影真的很适合全家人一起去看，每个人都可以在里面找到自己。 预祝《相爱相亲》金马奖大获全胜！

主演：王志文,霍建华,李成儒,张铁林,颜丙燕,刘思言,徐囡楠,张浩天,徐敏,张皓天,金戈,柳健,黄爱玲,李诚儒,张志彤,陈璐晗,韩青,郝洋,肖辉,修宗迪,时芝兵,郭虹,扬
简介：在中国的电视荧幕上，一直有一群“妈妈专业户”，她们虽然不是主角，但依旧在剧中发挥着不可取代的作用。她们也有未经岁月洗礼的黄金时代，也曾温柔过时光！今天要讲的就是“极品妈妈”黄爱玲。 " " 黄爱玲成功塑造了许多经典的影视剧人物，在《金粉世家》、《金色年华》、《京华烟云》等热播剧中都能见到其精彩表演，出色、有质感的表演令其戏路不断拓宽。 " “极品妈妈”黄爱玲的影视剧作品多不胜数，很多都是观众耳熟能详的经典剧集，《金粉世家》、《女人的选择》、《京华烟云》等。此前根据林语堂小说改编的电视剧《京华烟云》热播时，观众就深深记住了善良温婉的孔母，剧中为儿子幸福与事业不惜一切的妈妈形象深入人心。 " " 2007年参演由刘惠宁执导、陈小艺出演的 《女人心事》饰演“桂雅丽”；同年参演电影《一诺千金》，在剧中饰演了一个失去两个孩子的母亲宝阳娘。她在剧中炉火纯青的演技不仅感动了在场的观众，更感动了故事原型人物和普通老百姓。她坦言：为了将宝阳娘这个农村老太太的沧桑塑造好，不仅在造型上下了一番功夫，上部戏脸上受伤留下的疤也正好为塑造这个人物作出了贡献。 " " 2010年参演，由陈燕民执导、李念、李成儒出演的《经营婚姻》饰演辣婆婆“高淑贞”。同年参演由刘惠宁执导、吴秀波、黄海波出演的《请你原谅我》饰演极品妈妈“俞鹤卿” 。 " 《经营婚姻》描述了70后男人娶了80后女友，与50后父母生活在10后的年代，发生了许多意想不到的生活惊喜。在该剧中，婆婆黄爱玲与儿媳李念的婆媳关系更是被两人表演的惟妙惟肖，黄爱玲更是将已经当了婆婆的闺中密友的故事搬上荧屏与观众分享，表演到位、喜感十足，角色得到观众肯定，获得一致赞扬。 " " 在《请你原来我》中，黄爱玲更是大胆挑战自我，不仅延续了温婉和善，更添加了很多强悍性格因子，为角色注入更多鲜活立体的感觉。戏外，黄爱玲对该剧的角色也是偏爱有加，希望以后还能演绎更多令观众难忘的经典母亲形象。 " 2011年参演，由陈燕民执导、霍建华、刘思言出演的医疗大戏《感动生命》饰演“吴秀仪”、并夺得第29届飞天奖长篇电视剧三等奖。黄爱玲再度携手导演陈燕民，出演母亲角色，这也是继《经营婚姻》中的麻辣婆婆后的合作。《感动生命》中的母亲这个角色，让黄爱玲获得颇多的收获，与之前所有的“母亲”角色有所不同，用心去演，倾注了很多心血。素有荧屏“辣婆婆”称谓的黄爱玲，这次当起了“丈母娘”。 " " 2012年参演，由郑晓龙执导、陈好、黄海波出演的情景喜剧《新编辑部的故事》饰演“安妮妈”。同年参演由徐纪周执导、李光洁、马苏出演的《团圆饭》饰演“周晓群”。 " 电视剧《团圆饭》讲述了上个世纪九十年代初一个普通家庭因一场车祸使得家中六个孩子从此颠沛流离，天各一方。多年后，大哥历经千辛万苦找到失散多年的弟妹，想和大家一起吃顿团圆饭，在这个过程中大家产生过误解、制造过矛盾，但是经过重重考验，最终兄弟姐妹化解了所有的矛盾，一家人再次相聚就此也开始了迟来的幸福生活。曾在屏幕上塑造过多种母亲形象的黄爱玲此次受邀加盟该剧饰演二弟李建的养母。剧中的养母与黄爱玲之前所塑造的母亲形象有着很大的不同，她虽然善良但是却十分自私，本来想收养个女儿却阴差阳错的收养了李建饰演的二弟，心中充满不满的她便想方设法的给二弟制造麻烦，将一个母亲最自私最不容人的一面展现了出来，实实在在塑造出了一个很“极品”的母亲。 " " 2013年参演，由麦贯之、刘恺威、张俪出演的情感商战大戏《一念向北》饰演时尚妈妈“梁妈妈”。在《一念向北》中，梁妈妈是私房菜餐馆的老板，爱憎分明，时尚且心地善良，又有着一颗十足的童心。善良的梁妈妈用尽全力和爱帮助养子走出复仇的阴霾。谈及拍摄过程，黄爱玲也表示很开心这次饰演时尚妈妈，与戏中的养子向北(刘恺威饰)、张俪、梁又琳等合作十分开心，也焕发了她演时尚妈妈的潜力。 " 2014年参演，由汪俊执导、 宋丹丹、佟大为出演的都市情感话题大戏《我的儿子是奇葩》饰演国民母亲“贾慧萍”；同年参演由张哲书执导、刘恺威、赵丽颖出演的《妻子的秘密》饰演腹黑恶母“赵红花”。在《妻子的秘密》中，黄爱玲为了寻找亲生女儿，被迫潜入亲生女儿家，深陷良心的煎熬和情感纠葛当中，在撕心的挣扎中渐渐剥开这一层层虐心的“秘密”。在权利、欲望、和阴谋下，黄爱玲将错综复杂的豪门阴谋与恩怨情仇展现得淋漓尽致。 " 2015年，都市亲子剧《三个奶爸》热播，剧中陶雨桐（张歆艺饰）与余峥（李晨饰）的婚姻矛盾，作为母亲的陶母（黄爱玲饰）、陶父（李光复饰）也为女儿和女婿的幸福操碎了心。不少观众也观看完后也纷纷表示，黄爱玲老师不仅人长的美，演技也十分到位。她饰演母亲为了女儿的幸福、家人的幸福操心、忙碌与老伴拌嘴等细节演绎的很真实。 " 在电视剧里，她各种母亲形象都演了一个遍，善良、平易近人、腹黑、极品都是她的特质，每个形象她拿捏的都非常到位，让人无法忘怀！现实中，她也是一个好妈妈，除了拍戏以外，都陪伴着自己的家人，一家相处的非常融洽，让人羡慕！ " 现在的她，年过半百，依然坚持拍戏，对演戏的热爱可想而知，祝福她们一家人生活幸福，今后带给我们越多越好的影视作品！ " ?

主演：姜文,葛优,周韵,舒淇,文章,王志文,洪晃,刘利年,那英,刘索拉,牛犇
简介： " 初看的时候，就被姜文电影里那些密度极大的台词和整部影片充斥着的荒诞所吸引。当时只觉得这部片子很过瘾，尤其是后半部分。演员的演技堪称完美，葛优、王志文、文章，这三位把反派角色演绝了！ 由于文化水平有限，当时也没有深思。今天偶然翻出来再看时却发现了许多当时未能看出的隐喻。 其中最明显的，花域、钟三儿和武七，这已经很明显了。进一步武大帅所代表的大军阀也无须多言。 " 先说马走日和项飞田，他们俩都出生满清贵族，一个代表改良派，一个代表投机派。剧情发展也可以证明这一点。项飞田在影片结尾身披婚纱与武七卿卿我我的场景也足见其龌龊。项飞田先后依附于马走日，法国殖民者以及少帅武七。而马走日则一心想通过改良拯救花域。最后改良不成，从容而死。 " 再说大帅夫人，在影片中她几乎是武家的实际掌权者，想必她所代表的，正是旧时代旧思想的知识分子，他们充当军阀的幕僚，实现自己的野心。他们曾经饱读诗书，满腹经纶，但最终却屈从于现实，从一位高雅美丽的少女变成了一个大腹便便，满身珠宝气的老妇人。 " 至于武六的身份才是最值得玩味的。曾经去泰山写生，也去过法国流学，还有着北京来的朋友，如果以大众皆以为然的身份带入的话，恐怕影片结尾部分就说不清了。还记得马走日对武六说的话么？ " " " 找个男人，不是为了跟他一起死，而是为了和他一起好好活。 马走日死后，还面向镜头，问诸位武六现在怎么样了。 如果武六代表的是一支zd，那么这个问题是否突兀呢？然而武六又的确符合代表一支zd的诸多要素。那么她到底是谁呢？ 私以为她代表的是那些出生在清末民初的拥有理想信念的知识分子。 这批知识分子受教于老一代的知识分子（影片中的大帅夫人），他们先是追随这批老知识分子，随后又与这批老知识分子斗争，他们留学法国、泰山写生、北京交友只因为他们拥有一个伟大的理想，然而他们还缺少一样东西——信仰，一个真正的信仰。 他们先是追随老知识分子，然而这群老知识分子却已经向现实屈服。随后他们又接受改良派的建议，但这群改良派却喜欢吹牛，影片中马走日被踢断腿的情景证明这批年轻的知识分子也曾批判过改良派。 " 最后马走日选择死亡，却让武六好好活着，显然是希望武六可以自己走出一条路来，而当武六从风车里冲出时，正好接替了马走日的位置。改造花域的任务就交到了武六手中。 马走日死后的一问，其实是在问我们，这批新知识分子后来怎么样了。 " 马走日死的这一年，也就是改良派退出历史舞台的这一年。武七已经和项飞田结成同盟，大帅与大帅夫人也是一丘之貉。而武六面对这样的花域，便选择了那条众所周知的道路。她找到了自己的男人，找到了她的归宿，并且好好活了下来，直到今天。 为什么叫马走日？又为什么叫项飞田？ 马可以过河，象一辈子也过不了河!都只差一步之遥。

主演：周大为,王宥钧,陈昊蓝,徐悦,张志坚,王志文,江珊,刘佳,张晞临,毕彦君,杜淳,王媛可
简介：2020年7月，《北京市中医药条例（草案）》征求意见稿公布，文中有一条内容引起了社会各界的广泛关注和议论。 任何组织或者个人不得对中医药作虚假、夸大宣传，不得冒用中医药名义牟取不正当利益、损害社会公共利益，不得以任何方式或行为诋毁、污蔑中医药。 " 也许是巧合，也许不是巧合，2020年底，一部以中西医结合为主题的电视剧《神经家族》悄然启动拍摄，2022年年底该剧正式播出，更名为《促醒者》。 从一定意义上讲，《促醒者》是一部中立、客观反映中医和中西医结合的影视剧，也通过该剧向“中医黑”说不。 " 一、中医典型案例 《促醒者》中出现了很多次中医拯救患者的案例，其中有几个是比较典型的。 滑雪名将谭淼淼头部严重受伤陷入植物人状态，如果直接手术的话会有很大的风险，如果能将她成功唤醒，手术的成功率将大大增加。 韩西林利用中医用药配合视觉、听觉等其他辅助手段，成功将谭淼淼促醒，使她的手术顺利成功。 有网友认为这段有些神，实际上，中医康复促醒技术已经在很多医院得到临床应用，而且取得了很多实际效果，这可不是编剧信口开河。 " 还有网友认为，同样是滑雪导致头部重创陷入植物状态的舒马赫，是不是也可以使用中医促醒。 笔者只能说，一切皆有可能，在促醒方面，可能中医比西医的办法要多。 " 小患者夏小暖的病情恶化，由于脑部瘀血的存在，手术风险较大，韩西林使用了一个古方：失笑散，虽然遭到了李翘反对，但最后的结果表明，失笑散确实是有效的。 对于不了解中医的观众来说，失笑散这个名字怎么看怎么像武侠小说里的玩意，实际上，这确实是一个古方，而且在现代社会依然被中医所使用，效果明显，《促醒者》并非胡编乱造。 " 《促醒者》中最神奇的一个中医案例大概就是韩西林治疗张蔷薇的血卟啉病，也就是传说中的吸血鬼病。 由于张蔷薇患病时的样子太吓人，《促醒者》又把张蔷薇这段戏像恐怖片一样处理，导致有些观众会觉得治疗这个病的难度极高。 " 实际上，韩西林所使用的半夏加乌头药方，在中医里确实属于中药十八反，记载于《神农本草经》，但是半夏配乌头也确实是一个治疗疑难杂症的药方，记载于张仲景的《伤寒杂病论》。 此外，《促醒者》里出现了两种叫法，乌头和附子，这也是没问题的，乌头和附子本来就是一种植物，乌头是母根，附子是子根，所以在很多中医药研究中都会这么写：半夏配乌头（附子）。 《促醒者》的医学顾问和医学剧本作者是一位中西医结合专业博士，因此笔者估计这几个中药治疗案例应该都是现实中在医院里发生过的。 " 至于韩西林给面瘫患者做针灸，这种在以往其他中医题材影视剧中被抬得很高的技艺，在《促醒者》中只是过场戏，很可能《促醒者》也不想让观众一看到中医就想到针灸和药酒，而是希望观众们能了解更多中医案例和常识。 " 二、客观表达现实 《促醒者》虽然肯定中医并且弘扬中医，但该剧并没有抛开现实，而是用客观的镜头和剧情表达医院里的现实情况。 比如九院神内科围绕着号贩子胡三的病情展开了一场关于“临床路径”的戏。 临床路径是近些年在各大医院里全面推广的标准化治疗和规模化治疗流程，其理念有些像现代化工厂里的流水线，针对典型病症采用标准用药，可以节省医疗资源提高治疗效率。 " 在临床路径这种标准化和规模化的治疗体系中，西医具有极大优势，而一向推崇个性化治疗的中医无疑是处于劣势的，中医当然也可以算有“路径”，只是这种“路径”多数情况下都是中医个人通过病例、经验和学识建立的，个性化很强，难以大规模推广。 但是，中药也是可以进入临床路径的，尤其是针对一些西医难以克服的现实困难，比如双抗难题。 所以，《促醒者》并不是只肯定中医，在西医的优势领域中医可以起到良好的辅助作用。 " 三、对中医误解的总和 之所以网络上出现“中医黑”，除了一部分人是受到利益驱使，一部分人是心怀叵测外，还有相当一部分人是对中医存在无知和误解，对此《促醒者》也有所描绘。 比如，很多人以为中西医结合就是一个中医加一个西医配合治疗，患者要轮流去看中医和西医。 实际上，中西医结合是一个整体概念，要求医生不仅掌握西医同时也通晓中医，《促醒者》里的丁远志是纯西医，而韩西林不仅是中医，也是中西医结合的医生，所以他能看懂ct和核磁片子，能了解患者的病理也能用西药下医嘱。 " 和韩西林同样情况的则是他的师父丁学坤，丁学坤如果只懂中医的话，怎么可能当神内科主任。 《促醒者》医学剧本的编剧就是一位中西医结合女博士，被誉为“会望闻问切的西医博士”。 韩西林在剧中曾有一次发飙，驳斥那些“西医治不了，试试中医”的思想，中医不是西医的补充学科，而是一个独立的学科，并不是等到西医实在没招了才去用中医，这种误解严重矮化了中医，也将中医魔幻化了。 " 此外，剧中韩西林的父亲韩阔海和母亲于墨葭曾有过一次争论，关于化瘤丹上市要不要做双盲实验的问题。 老实说，于墨葭坚持化瘤丹治疗过无数病例，不需要双盲实验，从中医角度讲确实有道理。 但是，韩阔海坚持要用双盲实验获得大数据，证明化瘤丹的药性，从西医角度讲也有道理。 " 这也是目前中医和中药遇到的一个难题，很多时候，外界是用西医的标准去衡量中医，用西药的标准去衡量中药，这本身就存在一种偏见和认知偏差，就像拿红酒的标准去套白酒一样。 欧洲著名的米兰实验室总监德米凯利斯对中医非常推崇，他曾表达过个人观点：中医的起源是对“活人”的认知，而西医的起源是对“死人”的认知，这种源头决定了两者的研究方向是不一样的，没法直接融合。 《促醒者》并没有明确表达出支持韩阔海还是于墨葭，这毕竟是电视剧，不明确表达立场也是一种客观且清醒的做法。 " 四、前景和未来 德米凯利斯也曾提到过中医面临的困境，那就是缺乏自我批判精神，导致这个圈子越来越小越来越萎缩。 《促醒者》也通过丁学坤之口表达了这种担忧，学习中医是一个长期的过程，培养一个优秀中医非常难，所以他宁愿舍弃对儿子丁远志的父爱，也要全力培养徒弟韩西林，这是一种对中医传承的负责，其实也是一种无奈。 " 更尴尬一些的则是中西医结合，有人曾开玩笑说，中医是马，西医是驴，中西医结合是骡子。这句话的潜台词是中西医结合很难传承，没有后代。 怎么才能将中医和中西医结合全面且有序传承下去？也许剧中丁学坤提出的项目《人工智能在中西医结合领域的应用》是其中一个出路。 在围棋领域有一个著名人工智能“阿尔法狗”，它可以自动学习棋谱，然后通过强大的计算能力规划出妙手，攻克了曾经被誉为人工智能护城河的围棋。 " 原则上说，中医最值钱的东西就是方子、病例和医疗日记，如果能将这些东西全部让人工智能学习，只需要在人工智能里输入患者的身体指标和检查结果，也许人工智能就能匹配出一个非常适合患者的药方和治疗方案。 这样一来，传统老中医的方子和病例就不再沉睡在档案柜里，而是可以拿出来得到广泛应用和传承。此外，一些小医院和偏远地区医院也可以通过人工智能进行远程诊疗，极大限度解决了医疗资源平衡的问题。 笔者认为，既然《促醒者》提到了人工智能在中西医结合领域的运用，那么这件事就不会只是停留在剧本和影视剧里。 " 说在最后，《促醒者》的名字其实并不只是描述中医里的促醒技术，其实也可以理解为：促使那些对中医缺乏了解的人，以及一些盲目起哄的“中医黑”，赶紧醒过来。

主演：王志文,徐帆,蓝盈莹,郭晓婷,李泓良,何建泽,艾丽娅,葛四,张钧涵,黄勐,姜瑞佳,崔鹏
简介：二十四年前，盛茂林与妻子郑婉颐因为误会而感情破裂离婚，盛茂林调离北京到贵州去工作，郑婉颐一个人抚养三个孩子，并掐断了盛茂林跟这个家庭的一切联系。二十四年后，六十岁的盛茂林杀回北京，他要找到自己的一双儿女，而盛茂林的重新闯入，引起了这个家庭的轩然大波……