成龙

主演：成龙,田俊,李昆,石天,任世官,程天赐,韩鹰,金世玉,万里鹏,朱少华,江志平,徐沅,陈慧楼,马场,王耀,王圻生,何兴南
简介： 该片于1979年上映是一部实实在在的老电影了，是有曾江、成龙导演，成龙大哥主演的动作喜剧电影。 " " 该片主要讲述了习武团队遭到清廷的迫害，朝廷派高手四处搜寻“形意门”高手陈鹏飞，而陈鹏飞则带着孙子{成龙}在乡下隐姓埋名 ，每日辛勤习武练功，怕暴露身份勒令成龙不要惹是生非。 " " " 一次意外揭穿了骗局暴露了自己的实力，被当地武馆聘请担任教头隐藏在幕后提馆主料理踢馆云云。没想在当地武馆渐渐有了名望把朝廷高手“任天化”给招来了，连带反应是给爷爷带来了杀身之祸，看着最亲的人在自己面前死了成龙却无能为力，顿时大男孩长大了，经过严师指导加上自身的刻苦努力练就了“形意拳”。 " " " 在和仇人的殊死搏斗中成龙最终还是替爷爷报了仇，皆大欢喜的大结局。 这是成龙的第一部自导自演的电影，也是成龙证明自己实力的电影，现在看可能没那么的惊艳而且还很乡土气息，但成龙玩命的演出和新颖的招式在当时的年代还是很受欢迎的，成龙迈出人生第一步自编、自导、自演也是难能可贵的。 " 以上是本人个人见解，欢迎留言探讨！！！

主演：成龙,黄正利,元彪
简介：文/工一 " 洪金宝当年在戏校的时候因为脚伤，养胖了身材，遂被师傅停止了演出。 他一怒之下离开了戏校，临走的时候，留给师弟们一句话：“戏曲的时代就要结束了，以后电影才是真正的事业。等我混出个名堂，你们就去找我！” 眼看戏曲行业真的日渐衰落，当时艺名还是元楼的成龙和小师弟元彪想起了大师兄说过的话，找到了洪金宝。 此时的洪金宝，已经成为了一名武术指导，手底下有一帮人跟着他吃饭，见两个小师弟过来投奔自己，自然满口答应。 成龙就这样开始了自己的电影生涯，每天开工就是当替身、做特技，混在片场，虽然看不到明确的方向，但至少有工开，有饭吃，也算是稳定。 " 有一天，他接到了一个电话，对方是一个某制片人的助理，称他们正要开拍一个新片，需要一个男主角，而且要会功夫的，想让成龙过去看看。 手握电话的成龙甚至怀疑这是在做梦：“做了这么久幕后，这么多不露脸的工作，我也能当男主角？” 没等对方讲完，成龙便满口答应。 这部戏片名叫《广东小老虎》，情节比较简单，讲的就是帮派之间的恩怨情仇，然后男主角为父报仇的故事。 成龙忐忑不安的做足了准备，结果一到片场就泄了气。这是一部低成本的小制作，没有剧本，没有武术指导，拍摄环境恶劣、设备简陋陈旧。作为男主角的成龙，只是在导演的指挥下简单地比划几个动作，就算拍完一条。 随着拍摄的进行，很多人都退出了这个剧组，导演和制片人也带着钱跑路了，最后没有人领到报酬。 这就是成龙第一次担任男主角的经历，显然，这部电影没有能够上映。 " 继续回到其他片场做武行，那个时候成龙最大的梦想就是能当上武术指导，因为武术指导可以在现场呼风唤雨，领着一班人吃饭，又能赚更多的钱，很是威风。 一天，他在片场做了一个危险的特技动作，重重摔在地上，其他人都收工了，他感到又累又痛，就没有马上起来，而是躺在地上休息。 这时来了一个人和他说话，成龙本不想理他，但那人说明了来意之后，他马上翻身站了起来。 原来他们公司的新戏要开拍，需要一个武术指导，但是预算并不高，不能找资格老的，所以选择了成龙。 成龙再次连连点头应诺，第二天去了片场，见到制片人。 制片人要求他再找点帮手，成龙又找到来了元彪和元奎。并向他们吹嘘这将是一部多么好的电影，还一起畅想明天云云。而对他自己来说，也终于可以体验一次发号施令的快感了。 结果到正式开拍，才发现事情完全和自己想的不一样。这个剧组非常混乱，制片人、导演冲突不断，各个组也互相指责。元彪是小师弟，没说什么，元奎则对成龙说：“你看这现场乱成这样，和你说的不一样嘛。” 这让成龙感到非常丢面子。 " 不出意外，这又是一部票房失利的烂片。接着成龙作为武术指导又为这家公司拍了一部电影，也是以惨败收场，最后，这家公司已经负债累累，连薪水都发不出来了。 就在这时，出了一件大事，功夫巨星李小龙去世了。 这对香港功夫电影，特别是靠着功夫电影吃饭的武行来说，是一次接近毁灭性的打击。 观众们不再爱看没有李小龙的功夫片，功夫片市场迅速的衰败下来。转眼间，爱情片和喜剧片就霸占了银幕。 没有工开，没有戏拍，许多武行纷纷换了职业，成龙的职业生涯也第一次跌落谷底。 这时远在澳大利亚的父母拿到了绿卡，希望他也能过去把这个身份拿到。成龙想香港眼下确实是没事可做，于是坐上了去澳大利亚的飞机。 " 第一次到澳大利亚的几个月时间里，成龙整天无所事事，过上了寄生虫一般的生活。 闲不住的他慢慢开始想念香港的片场，他还是想要做自己梦想中的事业。 终于有一天，他向父母撒谎，说香港那边有戏要拍，找他回去，父母并没有阻拦。 回到香港，收拾好行囊，整理好久未住人的房间，成龙立马给大师兄打了电话。 这时的洪金宝已经是嘉禾公司的签约武术指导，而周围的环境也发生了变化，离开半年之久的成龙，又变成了一个新人。 幸运的是，大师兄马上给他介绍了一份工作，有一个新导演要拍一部名叫《少林门》的电影，洪金宝做武术指导，成龙做副指导。 这位新导演就是后来名震海外的吴宇森，不过在当时也是一个小角色。 一段时间工作下来，成龙发现这位吴宇森和资历较老的那些导演不太一样。那些老导演，拍动作戏的时候就撒手不管，让武术指导去拍，自己则去睡觉休闲。 " 但是这个吴宇森却态度非常认真，打斗镜头也会亲自参与套招、切磋动作，还会教他一些有关电影的知识，虽然他当时完全没有想过自己有一天会做导演。 不管怎样，这次的工作让成龙很是舒心，同事也好，环境也不错。 可就在他以为能够站稳脚跟的时候。大师兄洪金宝又过来告诉他，李小龙去世的影响还在蔓延，功夫片仍然没有渡过难关，很多公司都不做功夫片了，有些之前已经确定的项目也被砍掉，别说帮成龙找工作，就连他洪金宝自己有没有工作都不一定了。 坐在办公室，看着墙上贴着的功夫片过往辉煌的工作照片，成龙陷入了深深的迷茫当中：这个市场真的不行了，可我又能做什么呢？我从小就进了戏校，现在除了功夫和动作，我什么都不会。马上就没有钱了，眼下一日三餐都成了问题。 回去的路上，望着万家灯火，他觉得这一切都和他没有关系。 " 再次回到了澳大利亚，这一次，成龙觉得不能再让父母养着了。 成龙的小名叫阿炮，父母总是喊他小炮、炮炮。他小时候父母在美国领事馆工作，里面有很多美国人，听到这样叫，以为成龙的名字是英文paul，也就跟着paul、paul的叫上了。 在澳大利亚，他先是报了一家语言班学习英文，班上的老师给他起了一个新的英文名字，steven。 然后又找了一家中餐馆，当跑堂。并通过一位来自台湾的司机介绍到工地上班，工作是水泥工。 第一天到工地的时候，人家问他叫什么名字，那台湾司机答道，jack，其实是他自己叫jack，但是招工的人却误会了，以为成龙的名字是jack，所以他又多了一个名字。 就这样，日子在每天被不同名字交错的呼喊中慢慢流淌着。 生活倒是很有规律，成龙每天5天起床去工地搬水泥、推独轮车，下午4点半回家，冲凉之后，再去餐馆打工，每个月能赚800澳元。 在工地上，他看着瓦工们砌墙，而自己只能出苦大力，很是羡慕，在旁边慢慢的学习。 餐馆里，开始的时候只是在后厨帮忙，洗菜洗碗，可成龙生性热情，又不怕辛苦，忙完了自己的事情，又去前厅帮忙，同时他还是个开心果，经常给大家讲笑话，老板非常喜欢他，很快他便升上了二厨的位置，负责配菜。 " 这样忙碌的生活，让他没有空余的时间去烦恼，去想曾经的梦想，但有时在晚上也会失眠，睡不着的时候，他就会想，现在这样的生活离电影圈越来越远，这算不算放弃了理想呢，不禁惆怅。 一段时间过去，母亲看出了他的失落，对他说：“阿炮，我知道这不是你想要做的，也不是你应该做的。” 面对着看透自己心思的母亲，成龙崩溃了：“我练了十年，学了一身没用的功夫，我现在什么都没有了，我也不知道我要做什么。” 没过多久，香港发来一封电报，发信人是大导演罗维的电影公司总经理陈自强。 电报开头就说，罗维导演要拍一部叫《新精武门》的电影，希望他能参加，成龙想，如果要是找武术指导的话，根本没有必要如此大费周章地到澳大利亚来找他嘛，可再往下看时，不禁失声，原来是要他做男一号，不过薪酬不高，只有3000港币。 成龙还是答应了这份工作，他不知道这3000港币够不够花，也不知道拍出的电影会不会再次失败，只是不想去考虑其他的事情，他只想再试一次。 母亲全力支持，而父亲却下了最后通牒：“这次给你两年时间，如果还是闯不出个名堂，就要永远待在澳大利亚。” 不过这一次，成龙没让他们失望。 " 当时罗维在香港已经很有名气，捧红了功夫巨星李小龙，拍摄了《精武门》、《唐山大兄》这样的影片，能够上他的戏，对成龙来说是个天大的好机会。 这次要拍的《新精武门》，启用《精武门》的原班人马，誓要再捧出一位功夫巨星。 在罗维的办公室，成龙签下了人生中第一份艺人合同，为期两年，每月3000元港币，每部片子的片酬也是3000港币，要无条件的服从罗维导演，两年当中，必须出演他的所有电影。 这样的合同在现在来看比较苛刻，但在当时，至少能让他那两年有了饭辙。 开拍时，武术指导临时出了状况，为了救场，成龙毛遂自荐做了武术指导，而让他意外的是，武术指导的片酬是他这个男主角的三倍。 想要打造第二个李小龙的罗维，还请了香港作家潘柳黛帮他起新的艺名，认为他当时的艺名不会红，在那之前他一直用着从洪金宝那里“借来”的名字，叫陈元龙。 选名字当天，潘柳黛拿出了很多带龙字的备选名字，让他挑选。他先后选了“文龙”、“子龙”、“云龙”，潘柳黛都觉得不够大气，不够响亮，说：“干脆，你就叫成龙吧！” 成龙这个名字就此诞生。 " 然而拍摄过程并不愉快。罗维一心想要那个冷血、带着复仇面孔的李小龙第二，而成龙却觉得那不是自己的方向。票房出来，结果可想而知，自然是惨淡收场。 因为签的两年合约，马上罗维又安排他演了陈志华导演的《少林木人巷》，但依旧反响平淡。 之后的《风雨双流星》、《剑花烟雨江南》、《拳精》、《蛇鹤八步》等电影，要不没有机会上映，要不票房数字惨淡、无人问津，成龙的名字和“票房毒药”划上了等号。 他继续在电影券摸爬滚打，也逐渐的有了一些名气，慢慢地，他把自己的想法加入到电影中，配合自己的特点，把动作完成，同时还有一些喜剧成分，也就是在这个时候，成龙电影的风格开始有了雏形。 随着《蛇形刁手》、《醉拳》、《笑拳怪招》这三部戏连续爆红、票房飘高，成龙开始发现他似乎红了，走到哪里都有人要求一起拍照，八卦周刊的记者也是处处尾随。 " 以前的那些批评声，例如“这个人的鼻子这么大，能演电影吗？”“大鼻子小眼睛，还成龙呢，我看是成怂还差不多。”“什么成龙啊，最多成虫。” 也变成了“你看这小子，真不错，连手都会做戏！”“成龙太棒了，大鼻子很帅啊！” 之后，他签约了嘉禾电影，老板邹文怀承诺：“你可以拍你自己想拍的电影。不过你的名字jacky chan，我感觉不会红，既然来到了新的公司，就取一个新的英文名字，不如叫个女孩子的吧，jackie好了，jackie chan！” 成龙jackie chan的时代来了。 " 经历了香港的爆红之后，嘉禾公司把成龙第一次推向了好莱坞。 为了让成龙更快的学习语言，适应环境，在没有陪同的情况下，把他一个人塞进了去往美国的飞机。 接机的人一见到成龙就非常兴奋，耍起了醉拳，并告诉他，这次的制作可是规模豪华，名字叫做《杀手壕》，预算高达400万美元，还请来了《龙争虎斗》的原班人马，就等你来一展拳脚了。 听到这里，成龙心里感觉到了不对劲，我来这里并不是要做李小龙第二的啊，我是要拍属于我自己的电影。 果然，拍摄现场跟他所想的一样，所有镜头都是按部就班的，各司其职，这让他很不适应。 在香港拍戏，很多精彩台词、动作的火花都是现场碰出来的，临场改戏是很平常的。而在美国，这样却行不通，所有东西都是条条框框的，演员的走位、摄像机的推进都要严格按照分镜剧本的要求进行，并不是说这样的方式不好，而是这样的方式，成龙并不适应。 没有了灵活应变的成龙，做不出带有成龙味道的电影。 " 再加上当时他的英文水平还不是很好，经常出现念错台词和磕巴的情况，甚至面部僵硬，想要跟导演提出自己的想法，也是表达不完整。 动作戏上，成龙早已习惯了自己添加一些花哨的动作来给电影加点彩头，但美国导演却表示拒绝，要求他严格按照事先安排好的动作执行。这样，很多能够丰富影片内容的动作戏，就变成了他在镜头里走过来走过去，哑然无味。 他抱怨道：“没有人愿意在电影中看成龙走来走去。”但是无济于事，在好莱坞，他还没有地位，没有话语权。 这部《杀手壕》的票房十分低迷，成龙的第一部好莱坞电影失败了。 之后，公司马不停蹄的又安排了下一部电影《炮弹飞车》，成龙要在片中演一个日本的赛车手，这让他感到很不舒服，但合约在身，也硬着头皮拍了下来。 《炮弹飞车》的动作戏不多，拍的还算轻松，又有其他明星加盟，在美国和日本取得了不错的票房成绩。 但是在香港却遭遇冷场，香港的观众不能接受成龙演一个日本人，也接受不了他在电影中靠着挤眉弄眼的逗趣给美国人当陪衬。 成龙的第一次好莱坞之旅以失败收场。 " 三年后，嘉禾公司仍不死心，再次找到了好莱坞的制片方，这一次，影片的名字是《威龙猛探》，他们要把成龙打造成克林特·伊斯特伍德那样的硬汉。 其实在成龙看来，他并不像塑造什么硬汉形象，而是更喜欢演那些在生活中不屈不挠的小人物。 拍摄中，他和美方导演产生了非常严重的矛盾。中途曾打电话回香港的公司，说：“如果这个导演不走，我就走！” 但是毕竟签了合同，抱怨也没有什么用，只能耐着性子继续拍下去。 最让他受不了的是，全部动作戏只给了4天的拍摄时间，这在成龙看来是远远不够用的。动作场面拍得非常敷衍，很多根本不能通过的镜头，在美方导演那里一路绿灯，简直就像走过场。 为了重蹈上一次的覆辙，成龙为这部《威龙猛探》制作了另一个用于在香港上映的版本，请来了亚洲当红明星叶倩文，让编剧邓景生又重新写了一些情节，删掉了美国版本中的粗口，把部分演员请到香港重拍动作戏，这次要完全按照成龙的风格来。 果不其然，香港上映的版本，取得了成功，而在美国市场那边，票房成绩却不好。 两次闯荡好莱坞，铩羽而归之后，成龙对公司发了严正申明，他再也不去好莱坞了，为了所谓的市场而失掉自己电影的风格，他做不到。 " 之后几年，成龙的电影在亚洲依旧爆红，而嘉禾仍然没有放弃将他推向世界市场，而走向世界市场最重要的一步，还是好莱坞。 1995年，成龙重振旗鼓，决定再战好莱坞。不过这一次，他一定不会再被其他人左右，拍别的风格的片子，他要让美国人看到真正的成龙电影。 当时，大明星迈克尔·道格拉斯和史泰龙都向他抛来了橄榄枝，希望能够合作，但是都被成龙拒绝了。 与此同时，他和导演唐季礼共同研究了一个剧本，叫做《红番区》。 “红番”，在广粤语系里最初指的是红种人，由于红种人曾出现过吃人的传闻，于是“红番”逐渐演化成指代恶霸、坏人的词汇，红番区指的就是纽约的某个黑恶势力横流的街区。 电影虽为香港班底制作，在加拿大拍摄，但片中很多对白都是英文，嘉禾老板邹文怀认为，这部电影有可能是成龙走向西方市场的敲门砖。 " 1995年，《红番区》在美国上映，首周就拿下了980万美元的票房，成为第一部登上美国电影票房榜首的香港电影，也打破了北美市场外语片的票房纪录。 美国观众终于看到了真正的成龙，他在美国一炮而红，第三次挑战好莱坞终于成功。 在那以后，《霹雳火》、《警察故事4》、《一个好人》陆续在美国发行。 在拍摄《一个好人》期间，成龙在好莱坞的中国剧院门前留下了手脚印和签名。 " 1998年，《尖峰时刻》在美上映，后面还推出了续集《尖峰时刻2》、《尖峰时刻3》，虽然这并不是成龙真正喜欢的电影类型，但这时的他已经是一个标签了，它们在北美和欧洲都取得了非常高的票房。 2002年，《燕尾服》上映之后，成龙在好莱坞星光大道上留下了自己的名字。 之后，《环游世界80天》、《邻家特工》、《功夫梦》等电影都是美国制作，他成功的打入了美国主流电影市场，得到了美国人的尊重。 2016年，获得第89届奥斯卡金像奖终身成就奖。 " 成龙曾对成家班讲：“这辈子，我不要做第一，我要做唯一。” 他还曾唱过：“不经历风雨，哪能见彩虹？” 的确，吃得苦中苦，方为人上人。 这些人人皆知的话，常在耳边萦绕，可我们总是将重心放在后半句，只看到人上人伫立在彩虹之巅，却常常忘记了他们曾在风雨中饱受的辛艰。 这里是@印记电影，感谢您的阅读。 部分参考资料： 《成龙：还没长大就老了》 成龙、朱墨著 《成龙·收藏人生 》 荣宏君著

主演：成龙,苗可秀,金刚
简介：罗维，曾经炙手可热的香港大导演。 当他起高楼宴宾客时， 他不会想到曾经黄金搭档的好兄弟李小龙未来会与他势不两立， 更不会想到多年后他一手发掘的成龙，也会与他恩断义绝，连他的葬礼都没去参加。 " 一 1971年，年轻气盛的李小龙，在美国碰壁之后，一气之下打包行李回到香港。 与邵氏谈合作不成，转而他跟当时刚刚起步的嘉禾以1.5万美元片酬签下了两部电影的合约。其中一部就是令其名声大振的《唐山大兄》。 " 同年《唐山大兄》在泰国开拍，导演是吴家骧，可拍到一半，他跟李小龙合不来，干脆甩下剧组离开了。 未拍完的电影，眼看停滞一天就是钱，嘉禾只好找罗维救场。 后来《唐山大兄》上映拿下了320万港元，刷新了香港电影票房纪录，罗维厥功至伟。 " 于是罗维和李小龙有了第二次合作——《精武门》， 《精武门》上映拿下443万港元票房，又刷新了香港电影票房纪录。 " 但这次没保持多久，就被李小龙自编自导的《猛龙过江》，以531万港元票房超越。 这部电影也证明了没有罗维，李小龙一样行。 李小龙之所以自导自演，没有选择与罗维合作，也是因为当时他与罗维早已因拍片积怨已久“闹翻了”。 甚至他们间还发生了轰动一时的“李罗斗殴事件”，愤怒的李小龙曾提刀到罗维家楼下叫嚣要取罗维小命，吓得罗维赶紧报警。 " 这件事被媒体争相报道，还给李小龙起了“狂龙”的外号。 昆汀在《好莱坞往事》里塑造那样的李小龙形象，也不是没有根据。 " 罗维与昔日的好兄弟李小龙分道扬镳，追其两人矛盾的由来，主要在于三点。 一：创作理念不同，不用细说，你拿罗维掌舵的陈真和李小龙塑造的唐龙来对比，就能看出优劣； 二：对镜头表现手法产生的分歧，李小龙喜欢实打实的功夫，我能做到什么，就拍什么，不要替身，也不要弹簧床(那时候还没有威也)，可罗维不听他的； 三：罗维想以成就了李小龙的恩师自居，李小龙最恨的就是这一点。 " 1973年7月20日，李小龙离世，一个功夫时代也随之而去。 可两个人类似的这种恩怨与矛盾，后来又延续到了成龙身上…… 二 1976年，与刚起步时的艰辛不同，此时的嘉禾已羽翼丰满。 人才上许冠文、黄枫和郑昌和加盟嘉禾，昔日的嘉禾导演一哥罗维已不在一家独大。 罗维感情不顺，与老婆刘亮华离婚，刘亮华却跟邹文怀好上了，致使自尊心极强的罗维每次见到老板都感觉头顶发绿，滋味不好受。 于是他咬咬牙，干脆离开嘉禾，自立门户创立了罗维影业。 " 而此时的22岁的成龙还叫元龙，因出道不顺，干脆暂时放弃了演绎事业，在澳洲打工，成为了一名快乐的厨子。 他与罗维的因缘皆因陈自强的引荐。 " 成立完公司，自然要打开门面，为此罗维想以自己昔日的经典《精武门》为第一炮，筹拍续集《新精武门》扬起罗维影业的大旗。 他找到了昔日女主苗可秀继续出演，却在选男主角时犯了愁，陈自强便向罗维推荐了元龙。 " 元龙被陈自强引荐给罗维，自然大喜过望，飞回香港见到罗维就跪倒，认做了义父。 罗维看了元龙的身手，也很满意，于是给他起了一个新艺名，就叫“成龙”，意思简单直接，就是“成为第二个李小龙”。 于是元龙就成了《新精武门》男主角。 可现实是残酷的，走李小龙的老路成龙是撑不起来的。 《新精武门》电影上映后只撑了一周便被下架了，票房也只有50万港元，连给演员们发工资都不太够。 " 但罗维仍然信心十足，还是让成龙主演，又拍了《少林木人巷》。 这片就是成龙电影里的一朵奇葩，怎么说呢？片中成龙干脆成了一位聋哑人士 " 对此，皮哥也是百思不得其解，细想起来，可能是因为编剧嫌写对白太累了吧，反正这是一部功夫片，剧本用个括弧里面写个“打”字就行…… 可观众不买账，这片比《新精武门》扑得还惨，只捞了47万元港元。 " 痛定思痛，罗维将失败归结为剧本不行，于是接下来他一发狠，跟古龙买下三部小说的版权，开拍《风雨双流星》、《剑花烟雨江南》和《飞渡卷云山》三部电影。 但正如古龙的眼光，身高170cm，小眼睛单眼皮，眉宇间一点剑气都没有的成龙拍不了武侠片。 《风雨双流星》里他让成龙演反派，王羽做主演，片子出来连在香港上映都没有； 《剑花烟雨江南》仅收29万； 下血本打造的3d武侠片《飞渡卷云山》，也只捞到77万港元。 " " 不过值得一提的是这期间成龙也跟公司的陈志华拍了两部电影，《蛇鹤八步》和《一招半式闯江湖》。 因为没跟着罗维，成龙也放开了，在电影中加入了一些杂耍动作，也有用到身边的道具，可以算是成龙式武打的雏形。 但《蛇鹤八步》的故事俗套，观众还是不买账；《一招半式闯江湖》罗维看了说：什么东西？给我收起来，这事也对成龙打击很大。 " " 《飞渡卷云山》之后，罗维穷得发不出工资，自然也无戏可拍。 此时吴思远和袁和平看了成龙的几部片，觉得这小子不错，就跟罗维借。 罗维正愁给成龙发工资的事呢，当即就答应了，吴思远花了5万块钱，用成龙拍了《蛇形刁手》，电影上映后却火了，狂挣了271万票房。 这样证明成龙不是不好用，关键要看怎么用。 " " 接着吴思远又向罗维再借一次，要拍《醉拳》，罗维这回当然不肯了。 于是吴思远找来台湾的片商林荣丰一起去与罗维谈判，承诺只要罗维肯放人，后面罗维影业的几部电影的台湾发行权他都一起买下。 碍于利益，成龙又被借出拍了《醉拳》，电影上映后鲸吞676万港元票房，超越《蛇形刁手》排到1978年年度票房榜第二，让成龙一举成名。 " 手中的鸟养大了，就意味着它要飞走了，罗维不会不明白这个道理。 但他面对香港各家电影公司对成龙的虎视眈眈，所做的应对措施却极其脑残。 他一方面频繁让成龙出来面对媒体，说一些向自己表忠心的话；一方面却仍对成龙抠门得要死，每部片不管挣多少钱，只给成龙几万块钱片酬，兼每月3000块钱工资。 " 这期间成龙跟着罗维又拍了《拳精》和《龙拳》，票房都很卖座，但成龙却没拿到多少片酬。 此时的成龙还是个老实人，面对各种诱惑，还能顶得住。 一次何冠昌一口气给他100万，并承诺只要他愿意跳槽，跟罗维签的合同，那违约金都不用担心。成龙傻傻的提着钱去给罗维看，罗维叫他还回去，他也就还了。 不过这回，成龙争取到了自己编剧和执导电影的权力，不久他就把整个剧组带到台湾，拍了《笑拳怪招》。 " 电影上映后，在香港狂收票房545万，是当年本土电影最高，年度票房榜上也只低于当年的米高梅爆款《铁金刚勇破太空城》(786万港元)。 成龙再次证明了自己，此时他已经羽翼丰满，是时候离开罗维了。 " 成龙作为罗维手中的摇钱树，罗维自然不肯轻易放手，他要逼成龙跟他签一份长约，好在公司的总经理陈自强也是成龙的经纪人，他站在成龙的立场为其说话，最后签了一张空白日期的合同。 罗维老猫烧须，原本合同上有成龙“必须为公司盈利超过10万港元方可解约”的字样，他大笔一挥在“10”后面加了两个“0”，变成“1000万”。 这事后来被陈自强发现，也让他找到了把柄，私自修改合同会令合同作废。 身处商海多年的罗维不会不懂，陈自强愿意证明合同被改动过，也有证据，与成龙打官司的话只会输。 "成龙与陈自强 罗维聪明反被聪明误，最后只能眼睁睁看着成龙和陈自强双双转投嘉禾。 但他这人手段恶劣，明的不行就玩阴的，甚至借助黑恶势力，要给成龙好看。 好在后来王羽从中调停，这两人的闹剧才告一段落，但从此两人交恶。 " 因此直到今天，成龙对罗维这个义父也很少谈起。 娱乐圈的恩恩怨怨错综复杂，归结起来也无非是利益关系。 在利益面前，什么提携之恩，什么再造之德，谁也说不清。 " 罗维人生的落幕 此后成龙稳扎稳打，趁着火的趋势，平步青云，直至巨星。 而罗维，却事业一落在落，最终陪光了家底，晚年凄凉，究其他失败的原因在于两点。 " 一：性格上过分自信乃至自大。 他很难包容别人的意见，也很难站在别人的立场看事情，能与好兄弟李小龙“斗殴”决裂，让义子成龙与其恩断义绝，是他不知道审时度势，太看重自己过去得功绩，而忽略了别人的成长。 二：在事业上，没有创新意识。 罗维一辈子都在跟风，他执导的电影超过50部，其中多数都是跟风作品。 《千刀万里追》不是火吗，他拍《飞渡卷云山》； 《倩女幽魂》捧红王祖贤，他就找王祖贤拍个《追日》； 《黄飞鸿》也不错，弄不到李连杰，他就找赵长军，拍个《一刀倾城》。 " " 最疯狂的时候，《星球大战》的主题曲听着不错也拿来用，管你什么版权，用了再说！ 正是成也跟风，败也跟风，到了晚年，他就是让这爱跟风的毛病害惨了，把自己最后的棺材本也赔了进去。 " 1996年罗维因心脏衰竭，在香港离世。 自此这位叱咤影坛的大佬的故事也正是落下帷幕。 文/皮皮电影编辑部：热血丹心 ?原创丨文章著作权：皮皮电影（ppdianying） 未经授权请勿进行任何形式的转载

主演：谭道良,田俊,成龙,朱青
简介：前几年，蔡康永有一次采访成龙。 蔡康永第一个问题是：“拍电影累不累呀？” 就这么一句，让成龙在节目里，哭了整整15分钟。蔡康永一时也不知所措。 " 一直以“硬汉”形象示人的“大哥”何以至此？当我看到下面这个故事后，才真正理解了他风光美好的委屈和心酸。 成龙年少时，在吴宇森执导的《少林门》里，要与男主角对打，为了显示男主角的“脚力”，成龙身后要拴一条绳子，在男主角踢他的同时，成龙被迅速拉开。 为了完成这个动作，吴宇森让六人拉绳，以显示力度的迅猛，但一连拍了6次，都不满意。就在这时，成龙提议让人把他再拉远一些，这样效果就出来了。 众人按照成龙的要求，将这系列动作完美完成，但最后一次由于拉力过猛，成龙被拉开后，头部一下子撞在了身后的石头尖上，当即昏迷过去，瞬间没了呼吸。 好在经过抢救，成龙总算醒过来了。让大家没想到的是，成龙醒来的第一句话是：“我在哪里？我怎么了？戏没有拍砸吧？” 一句话感动得吴宇森泪如雨下。他回到嘉禾公司后，当即就给领导说：“你们一定要签这个孩子，他必定可成大器！” 在几十年的演艺生涯中，成龙到底受了多少次伤、遭遇了多少次危险，恐怕连他自己都不一定记得清。 但有一点是清楚的，哪次拍戏成龙都会搞出一身伤，用网友的一句话评价：作为动作片大师，他几乎穷尽了动作片中肉身能做的所有奇迹。 " 不要羡慕别人的高收入，因为你没看到他也在加班加点地辛苦忙碌； 不要羡慕别人带有“白领金领”标签的职业，因为他也会为工作压力挠头； 不要羡慕老板不用受人气、赚的钱更多，因为老板要冒巨大的风险，时刻为公司的成败负责和担心，他的无奈和痛苦你并不知道。 俗话说：“人比人，气死人。” 我们要追求自己的幸福，而不要追求比别人幸福。面对他人的风光，我们要保持一种平和的心态，不羡慕，不嫉妒，别人的日子再好也是别人的，我们只能过自己的日子。 日本导演北野武说：“虽然辛苦，我还是会选择那种滚烫的人生。” 没有一种工作不辛苦，没有一种工作不委屈，没有一处人事不复杂。 愿我们都能在认清生活的真相之后，依然热爱生活，善待自己，也善待他人；活出自己的精彩，也温暖周围的世界。

主演：成龙,田俊,石天,武文秀,李桐春,方秀一,王清,王光裕,李文泰,李海龙,高强,李昆,李清富,谢铭文,彭贤章,王耀烜,武德山,江志平,徐沅
简介： 成龙从影以来一共遇到过3个贵人。 第一个是“跟风大师”罗维。当年成龙正是经他提携从小小的龙虎武师成为《新精武门》、《拳精》里的男一号。不过罗维只做到了“知人”却并没有做到“善用”，以致成龙在他手里并没有真正的大红大紫。 " 第二个则是大导演吴思远。继罗维之后，正是他慧眼识珠地发掘出了成龙身上的喜剧天份，并以谐趣功夫片《蛇形刁手》和《醉拳》等等让他成为了香港影坛炙手可热的武打明星。 " 但要说到将成龙从香港影坛推向国际舞台的“贵人”，就不能不提嘉禾电影公司的创始人之一，也是成龙的“干爹”何冠昌。正是因为有了他的全力支持，成龙才能够两次冲击好莱坞，并在八十年代创办出自己的电影公司“威禾”（隶属嘉禾旗下的卫星公司），向全能影人行列迈进。 " 其实早在八十年代初期，嘉禾便试图以《炮弹飞车》系列和《杀手壕》等等将成龙推向北美市场，可最后却铩羽而归。 而这一次的“失利”也让成龙意识到他必须重新开辟出一条自己独特的“惊险动作片”路线。而“威禾”的成立，当然便是一次大好时机。 " 同样作为嘉禾的卫星公司，成龙“威禾”的电影总产量虽比不上师兄洪金宝的“宝禾”，但其旗下作品多是投资不菲的大制作。不过要说到其旗下当家的招牌电影系列，一定非《警察故事》莫属。 “警察故事”的金字招牌，虽横跨了长达28年时间，但严格来说，属于“威禾”制作，主角为陈家驹的《警察故事》只有4部（不包括后来的《新警察故事》和《警察故事2013》）。其中于1985年公映的《警察故事》首部曲，为系列里评分最高的一部：豆瓣7.8。此外它还入选香港电影百年“100部必看佳片”。 " 在警方展开的扫毒行动中，明面上是地产商人，实际上却经营着白粉生意的大毒枭朱滔（楚原饰）引起了警方的注意。 警方计划对以其为首的贩毒集团实施抓捕行动，并将此次行动命名为“猎猪行动”。 " 接到命令的便衣探员陈家驹（成龙饰）和其同僚奉命在木屋区附近秘密监视朱滔等人的一举一动，结果却一不小心暴露了身份。 朱滔在接到女秘书莎莲娜（林青霞饰）的通风报信之后，带领手下与警方展开枪战。 "" 在逃跑之路已被警方封死的情况下，朱滔等人只能亡命驾车从木屋区层层冲下，而情急之下，陈家驹也紧随其后。 " 眼见朱滔等人逃上巴士，陈家驹不惧危险利用雨伞扒上汽车，被对手甩落后又抄近道将其截停。 " 在枪口下惊慌失措的朱滔以一箱美金对陈家驹实施贿赂，恳求放他一马。在犹豫了片刻之后，陈家驹仍亲手将其逮捕。 " 为指证朱滔，警方劝莎莲娜从被告转为检方证人，并派陈家驹贴身保护莎莲娜的安全。 " 可莎莲娜不是省油的灯。为了让她配合调查，陈家驹让“大嘴”（火星饰）假扮朱滔派来的杀手对其“追杀”，结果没想到却遇到了真正打手的伏击。 而此事也让莎莲娜认识到了事态的严重，乖乖地“接受了保护”。 " 陈家驹将莎莲娜带入家中，却引起了女友阿may（张曼玉饰）的误会。 " 莎莲娜凭借墙上的照片认出了当晚袭击他的“杀手”是由警务人员假扮之后，便用迷魂计迷惑陈家驹，连夜逃走。 " 次日正逢朱滔案开庭审理，由于朱滔辩护律师（刘志荣饰）利用法律漏洞巧舌如簧地为其脱罪，再加上重要证人莎莲娜缺席，陈家驹手里的录音证据也被莎莲娜给掉了包，法庭最后判朱滔无罪释放。 " 逍遥法外的朱滔气焰也变得更为嚣张。他一方面想除掉在该案件中被塑造成“模范警察”的陈家驹，以此打击警队士气。而另一方面他也试图杀死有可能“随时背叛自己”的莎莲娜，彻底杜绝后患。 " 朱滔手下以威胁线人报假料的方式将陈家驹骗至别墅，并用他的警枪将早已被买通的文警官（金兴贤饰）杀死，嫁祸于他。 " 回到警局的陈家驹被指控一级谋杀，陷入孤立无援的境地。 为证明自己清白的他不得不挟持林署长（林国雄饰）为人质逃出警局，只身一人抓捕朱滔。 " 而害怕被朱滔灭口的莎莲娜为了自保，从朱滔的电脑里窃取了他的贩毒铁证，并被其打手一追逃到永安百货商场。 " 此时陈家驹也及时赶到，并与朱滔的贩毒集团展开了“罪证”的抢夺大战。在混乱中，装有其犯罪证据的箱子意外落回了朱滔手里，为了抢先敌人一步，陈家驹从商场顶层扒着灯柱跳下，最后终将朱滔绳之以法。 " 由于这部《警察故事》是“威禾”公司的创业作，因此成龙对此颇为重视，还可谓是拼尽了全力。不论是现场导演，剧本编写还是动作设计，事事均亲力亲为，亲自把关，最后打造出了这样一部集警匪、动作、喜剧于一身，且充满了浓厚写实色彩，强烈戏剧冲突的时装动作佳片。 " 虽然本片充满着强烈的个人英雄主义气息，但成龙对陈家驹的性格塑造却非常鲜活饱满，也集合了银幕上警察形象的所有特点：身手过人，勇猛无畏，嫉恶如仇却又不失幽默风趣，满足了人们对于完美英雄的幻想。 " 另外影片里的很多配角也被刻画得十分出彩：譬如常常对陈家驹明贬低暗捧的上司骠叔（董骠），刀子嘴豆腐心的阿may，还有身上充满着官僚作风却又富有人情味的林署长等等，都让人印象深刻。 " 不过本片最为影迷津津乐道的地方，还是在于其中那些货真价实的惊险特技。 影片中的第一个大场面，是开场没多久的“木屋区追车”一幕。 这个木屋区是剧组特地找了个空旷的山坡搭建出来的。由于其被毁坏后再次重建既费时又费力，所以成龙要求这场戏只能一条通过。所以成片最终呈现出来的效果，并非多次拍摄而成（仅用一次完成），而是通过不同机位不同角度捕捉下来的。 在拍摄这场戏时，成家班两位武师遭遇受伤，其中一位被撞断了两根肋骨。 "" 如果说成龙用铁制雨伞勾住大巴的特技动作对他而言只是小菜一碟的话，那么在表现角色想要奋力抓住罪犯，从陡坡一举冲下的动作才是真的“惊心动魄”。 相信很多朋友都记得在纪录片《成龙的特技》里，他已经用篮球的下落轨迹和速度向观众示范过这个坡究竟有多危险多陡峭——也许稍有不慎就会粉身碎骨。 " 影片最后成龙从永安百货商场第七层（顶层）一跃而下，莫过于是“终极挑战”。 在以往的拍摄现场，成龙设计出一个惊险动作，都必须让成家班成员先做尝试，评估风险。 但出于种种原因，这个跳灯场面并没有预先做过演练，因此在正式开拍前，心里没底的成龙在曾在现场反复徘徊，眼看拍摄机器已经埋位四个小时，限定的封场时间也将结束，成龙了大喊一声为自己壮胆，最终完成了影片里最惊心动魄的这一跳。有人说他的这一跳，就征服了很多国际影迷。 " 成龙和其“成家班”在《警察故事》中将玩命视作家常便饭的拼命三郎精神，赢得了观众和电影业人士的赞誉。因此本片不仅成为当年票房榜季军，还在第5届香港电影金像奖上勇夺“最佳电影”和“最佳武指”两项大奖，这也是金像奖设立以来第一次将“最佳电影”授予一部动作电影。 " 而本片的成功，也给予了“威禾”十足的信心和底气在往后十年中陆续打造出了3部票房皆大卖特卖的续集作品，而《警察故事》首部曲里所标榜的惊险特技，也成为贯穿整个系列，乃至于是后来成龙电影里必须出现的“标配”场面：不论是《警察故事续集》里的爆破大场面，《超级警察》里的跳直升机，《简单任务》（又译《白金龙》）中的水底与鲨鱼搏斗等等，无不让观众瞠目结舌。 """ 《警察故事》第一二集，都由成龙自编自导，然而从第三集《超级警察》开始，导演则换成了唐季礼，而其动作戏规模也是越来越大。陈家驹一路从香港打到了内地、马来西亚，后来更在俄罗斯、乌克兰甚至是美国大展拳脚。而其身份也从刚开始的香港警察最后升级为“国际警察”。 " 产生这种风格变化的根源，其实并不复杂。 如果说当年的《蛇形刁手》和《醉拳》只是将成龙推广到了东南亚，那么这部《警察故事》则真正将成龙推销到了全世界。 因此陈家驹“国际地位”的提升，也象征着成龙在国际影坛地位的提升。 " 不过相比系列后两部更“国际化”的《警察故事》，由成龙亲自创作的前两部曲在主题表达上明显更纯粹——此时的陈家驹代表的仍只是香港这座城市的安全守护者和正义执法者，在他身上所体现出来的奋不顾身也要灭除罪恶的执着精神，对现实中的香港警队来说具有示范和榜样作用。 尤其《警察故事续集》开头出现的那句“我觉得身为执法人员，如果有罪犯恐吓我，而我不敢作出反应，那才是侮辱法律”的台词，足以说明一切。 " 《救火英雄》开头成龙客串“消防员大使”正是致敬了《警察故事》 而由黎小田和黄霑为本片量身打造的主题曲《英雄故事》，更是以激昂振奋的旋律，“凭自我，硬汉子，拼出一生痴”的歌词金句，曾鼓舞了很多年轻人投身警察行业。而此曲更是被成龙用作“威禾”公司的片头曲，《警察故事》对成龙及威禾的重要性，由此可见一斑。

主演：成龙,田俊,苗可秀,
简介：罗维，作为香港电影圈内的“超级捡漏王”，从捡漏郑佩佩开始，到捡漏李小龙，再到捡漏成龙，最后还捡漏李连杰，在这几位大牌事业的发展，都起到了重要作用。 上篇写完了罗维捡漏郑佩佩、李小龙的经过。 " 接下来接续来聊聊罗维是如何捡漏成龙、李连杰的，还有他如何将自己的名声搞臭的。 话说，在罗维作为导演，李小龙作为主演，两个人合作了《唐山大兄》《精武门》，一举奠定了李小龙身为功夫巨星的天王地位。 罗维也成了香港最卖座的导演。 但是，在《精武门》之后，两个人积攒的矛盾爆发了，到了水火不容的地步。 详细说来，是李小龙原本与嘉禾签的就是两部电影的合同，也就是《唐山大兄》与《精武门》，两部电影大火，让濒临倒闭的嘉禾起死回生，一跃成为足以与邵氏相抗衡的电影公司。 " 嘉禾的老大邹文怀是既高兴又忐忑。高兴是挖到了宝藏，李小龙火了。忐忑是合约已结束，害怕李小龙被邵氏挖角。 为了趁热打铁，邹文怀就想继续撮合李小龙与罗维合作，继续拍摄第三部电影，名叫《黄面虎》，讲的是陈真师父霍元甲的故事。从时机看，《精武门》捧红了陈真，在《精武门》之后推出《黄面虎》，打霍元甲牌，是非常符合观众心理和市场规律的。 那个时候，李小龙已经成立了协和电影，按照邹文怀的想法，《黄面虎》可以作为协和的第一部影片，嘉禾只做投资，不干预创作。 这部电影计划仍由罗维执导，李小龙主演。但是罗立之间的矛盾已经很深了。当罗维把拟定的剧本拿给李小龙过目时，一向做事痛快的李小龙却拖延了很久都没有给出回应。 " 因为这个时候，李小龙已经写了《猛龙过江》的剧本，他更想要的是自己完全主导的一部电影，对拍摄《黄面虎》的积极性并不高。 罗维与邹文怀迟迟未得到李小龙的回应。李小龙给邹文怀的解释是处理私事无暇修改剧本，但实际上，李小龙却按照自己的意愿对《黄面虎》的剧本进行了大幅度的修改，只不过由于修改完的剧本还不是很令他自己满意，才迟迟不愿交给罗维。 为了趁热打铁尽快让《黄面虎》开机，罗维强忍怒气主动打电话给李小龙询问剧本事宜，李小龙却依旧不肯给出明确的答复，《黄面虎》拍摄计划一拖再拖。罗维没有办法，只好请老板邹文怀出面敦促李小龙。 " 结果，邹文怀一出面，李小龙一见到他，不聊《黄面虎》，而是谈起了自己想要拍摄《猛龙过江》的设想，而且很快就把剧本交到了邹文怀手里。一边是有着广阔市场前景的“黄面虎”，一边是如日中天的李小龙，邹文怀如何取舍？ 这个时候，邹文怀又表现了壮士断腕的气魄，他毅然决定搁置罗维的《黄面虎》，积极协助李小龙与协和公司全力投拍《猛龙过江》! " 得到这个消息后的罗维大呼上当，作为一个不服输之人，当时身为大佬的罗维决定把《黄面虎》改名为《冷面虎》，将剧情重新设定后请来在香港影坛有着“大刀王羽”之称的资深武打明星王羽来主演。 罗维觉得自己对李小龙有着知遇之恩，但这个李小龙太忘恩负义，必须要给他一点颜色看看！ 李小龙方面在得知罗维起用王羽拍摄《冷面虎》的消息后，觉得很丢面子，于是跑到邹文怀处大发雷霆。 " 罗维也不是善主，第二天又打电话给李小龙想要好好刺激他一下，两人在电话里爆发了激烈的争执，终于彻底闹翻。而且，两个人、两个剧组的冲突在于多方面，就演员挑选而言，《黄面虎》时期女主就定下了由“嘉禾玉女”苗可秀来主演，她是罗维的干女儿，一切看起来顺理成章。但是，李小龙也决意使用苗可秀，结果在他的邀请之下，《冷面虎》已经开拍了，可是苗可秀还是毅然决然地抛弃了干爹，投入了李小龙的怀抱。 顺便，李小龙还从《冷面虎》剧组中挖走了副导演植耀昌。 你说，这口气，罗维能忍得了吗？ 面对媒体时，李小龙指责罗维出尔反尔，让他不知如何所从。罗维却声称是李小龙在蓄意破坏《黄面虎》的拍摄计划，他才不得不与王羽重新拍摄全新的《冷面虎》。 " 谁赢谁输，最后还得由市场来决定。 结果，李小龙自导自演的《猛龙过江》，香港票房达到了530万，毫无意外的再度打破影史纪录，顺便打破了东南亚几乎所有地区的票房纪录。 《猛龙过江》的巨大影响力让好莱坞都侧目，立马邀请李小龙合拍了《龙争虎斗》，北美票房取得让人咂舌的2500万美元。李小龙由此在欧美成了一个文化符号。 罗维执导的《冷面虎》，品质不错，票房也不错，拿到了230万。但与李小龙主的《猛龙过江》相比，还是相形失色。 李小龙在离开了罗维之后，越来越红。而罗维则逐渐走低，执导的几部作品，都表现平平。 " 在跟李小龙闹翻之初，罗维自信地认为，既然他能捧红李小龙，肯定能再捧出来第二个李小龙。 首先，他力捧的是许冠杰。先是由王羽带着许冠杰主演了《龙虎金刚》，接着又让许冠杰作为主演拍摄了《小英雄大闹唐人街》《绰头状元》，都不太成功。然后他还捧了郑少秋主演了《小山东到香港》，结果还是不成。 " 李小龙去世之后，嘉禾力推许冠文的鬼马市民喜剧，掀起了一股新的风潮，其主导的《鬼马双星》《半斤八两》《摩登保镖》等影片，多次打破华语电影票房纪录。 但是许冠杰不是许冠文，作为许冠文的弟弟，他的歌唱的更好，被誉为“歌神”，是谭咏麟、张国荣之前最大牌的香港歌星。 " 不过，歌曲唱得好，而且哥哥又非常火，许冠杰是妥妥的潜力股，缺的只是一部好作品。只要有了作品，足以借势大火起来，新捡一个大漏。可惜，罗维没能接住这次机会。 许冠杰也只得老老实实回去唱歌，偶尔演一下电影。但许冠杰班主演的《笑傲江湖》，他饰演的令狐冲无疑是史上最棒的，被认为最接近原著精神，比李连杰版、吕颂贤版都要好。 " 就这样，给机会不要，那么别人就会抓住机会。 嘉禾内部，文有许冠文，在功夫片方面，也有郑昌和（《黄飞鸿少林拳》）和黄枫（《跆拳震九州》）两位导演成长起来，不让罗维专美。 嘉禾第一大导的地位，由此变得摇摇晃晃，最终跌下了宝座。 这还没完，事业遭受打击的同时，罗维的婚姻也亮起了红灯。与多年夫妻刘亮华离婚了。 大公已经写过，这刘亮华也是一个厉害人物。从美国请回李小龙，刘亮华出力不少，正是她以女性的亲和力，顺利打开了李小龙的心门，让他很容易就接受了邹文怀的邀请。 " 再有，就是在筹备《冷面虎》时，罗维与王羽早已在邵氏合作《神刀》时就闹翻了，刘亮华是制片，王羽是首次参与导演工作，刘、王闹的不可开交，结果，六爷邵逸夫出面将刘亮华从剧组开掉，才算稳住了局面。罗维为了与妻子刘亮华共进退，公开宣传与王羽绝交。罗维为了与李小龙斗狠，决定邀请王羽，还是刘亮华利用与王羽太太的私交，才打开局面，获得了王羽首肯，答应来主演。 曾经那么好的一对夫妻，结果还是闹着离婚了。让罗维无法接受的是，刘亮华与罗维离婚之后，马上就嫁给了他的老板，也就是嘉禾的老板邹文怀，成为了邹文怀的红颜知己。 " 是可忍孰不可忍。罗维一气之下，从嘉禾出走，成立了“罗维影业”，时间是1976年。 此时的罗维，依旧不服输，依旧心高气傲，依旧觉得自己扶持李小龙有功，既然能扶起李小龙，就能再扶起一个来。 他将眼光投向了成龙。 成龙，原名陈港生，彼时艺名叫“元龙”。彼时的成龙在香港做了多年的武行，却一直没有大的发展，尽管也主演过《广东小老虎》等片，但总体上没啥起色，看不到出头之日。眼看着李小龙去世，许氏鬼马风格崛起，香港动作片似乎已经没有了机会。无奈之下，陈港生决定转行，去了澳大利亚准备做厨师。因为成龙的父亲陈志平（原名房道龙）是美国驻港领事馆里的一个厨师，他也算是子承父业。 " 如果没有罗维，这个世界上就多了一名厨师，而少了一位功夫巨星。 罗维还是有功的。 “罗维影业”成立后，他开始到处物色潜力演员，以便签到自己名下，好好打造。 “巨星推手”陈自强便将成龙推荐给了罗维。就此，成龙从澳洲回来，成为罗维旗下第一个签约的演员，两人的合作就这样开始了。 为了将陈港生打造成“成为第二个李小龙”，罗维还专门为他取了一个艺名，就叫“成龙”。 嗯，功夫小子就此拥有了一个大家所熟悉的名字。 " 要知道，罗维除了“捡漏王”这个王牌名字之外，还有一个王字头的名号，即“跟风王”，就是啥热他拍啥，跟风成狂。 按说，以他的江湖地位，是应该主打原创的，一步步将自己的声誉与地位加重加厚。可是，他不，他跟风，炒冷饭，投机取巧。 力捧成龙的第一个大作，《新精武门》（1976），就是在炒李小龙《精武门》的冷饭。毕竟这是他执导的作品里票房最高的作品，而且同演陈真，正好有利于借势打造第二个李小龙的招牌。《冷面虎》原本就是借势《精武门》的作品，也取得了一定的成功，这也给了罗维底气。 " 可是，他失败了，《新精武门》上映一周便被下架，票房只有区区29万，赔钱赔到姥姥家了。毕竟，大家心目中的李小龙只有一个，那时的陈真只属于李小龙。 罗维赶紧再次请来王羽，与成龙联手拍摄了一部《风雨双流星》，请来古龙做编剧，好在这次票房达到了106万，算是没有辱没罗维“百万导演”的名头。但这个成绩在百万票房已不是稀奇事的当时，也算不上惊艳，只能是中规中矩。 " " 但是罗维觉得又行了，于是又让成龙独挑大梁，拍摄了《剑花烟雨江南》，继续请古龙担任编剧，毕竟那阵子古龙武侠风大热，跟风总没有错。可是，罗维跟风失败了，票房只有22万，又是一次惨败。 " 罗维惨了，在接下来拍摄《飞渡卷云山》时，惨到连工资都要发不出来的地步。 此时已经到了1970年代末，香港已经在变了，香港的电影市场也在变化，硬桥硬马开始变得枯燥无味，不受大众喜欢了。成龙就是因为在旧功夫片里看不到机会，才不得不出走澳洲的。结果，请他回来还是这么演，怎么能火呢？ " 但是，罗维看不透。 可是，有人能看透。 谁啊？ 大导演吴思远、武术指导袁和平就能看透。他们在看过成龙的一些影片后，两人觉得这个小伙子功夫底子不错，可堪打造，于是就跟罗维签了租借合同。 罗维自己公司工资都要发不出来了，有人愿意租借成龙，能够白拿钱，实现资源套现，那何乐而不为？当然愿意。 " 谁知道，成龙在吴思远的手中就拍摄了两部戏，一部是《蛇形刁手》，还有一部是《醉拳》，这两部戏都大火。 吴思远的这两部片，尽管也是硬桥硬马的打斗，但是这不再是枯燥无味的打斗，而是多出了一些“诙谐幽默”的镜头，既感觉热血，又显得欢快，很新颖，富有朝气。 " 所以说，成龙之前拍摄的罗维的那些片子，不火不是成龙的问题，而是罗维的问题。 但是，成龙的所有权属于罗维，他一看外租的成龙火了，干脆终止了租借合同，收回了成龙。然后，他又开始了跟风，模仿《醉拳》拍得了两部电影《拳精》和《龙拳》，都很卖座，隐约间又重新回到了与李小龙合作的时代。 这是罗维的第三次捡漏。捡了一个大便宜，好资源自己捂着没法盘活，再收回时已经由璞玉变宝石，捡了一个大漏。 " 无论如何，成龙火了。 然后，成龙争取到一次自编、自导《笑拳怪招》的机会，该片上映之后票房545万，刷新了香港票房纪录，比之美国大片也不遑多让。 当时，成龙有多红呢？嘉禾的老板何冠昌亲自接见，以240万来签约他，都被成龙拒绝了。成龙还是很讲义气的，他觉得自己是罗维第一个发掘的，应该讲报恩。 面对何冠昌的巨额合同，成龙都没有心动，宁愿拿着3000月薪也愿意跟着罗维干。 " 但是，资本并不选择放弃。 当初，因为错过了李小龙，邵氏感觉巨亏。这一次，六爷不想再错失成龙，便和嘉禾展开了轰轰烈烈的“夺龙大战”。 起初，嘉禾给成龙给出了100万港币一部戏。邵氏便加价。嘉禾不认输，直接加价到450万港币。邵氏为争人更是不怕花钱，给出500万的高价。 刚成名的成龙，看到这些片酬眼花缭乱，很难抵住诱惑不跳槽，但是跳到哪个公司变成了难题。就在成龙犹豫不决时，嘉禾棋高一招，在成龙跑外国宣传时，嘉禾便派人跟了去，时刻在成龙耳边吹耳边风，这也让成龙心动了。 " 随后，成龙和经纪人陈自强开始了解嘉禾的体制，发现嘉禾公司成立年限虽短，但是内部自由度高，能够给艺人更多自由发展的空间，便在经纪人陈自强等人的建议之下，和师兄洪金宝签了嘉禾。 罗维那边当然不干了。于是，他开始了他的骚操作。 罗维是怎么操作的呢？ " 既然现在成龙已经成了一棵摇钱树，罗维便企图用篡改合同的方式来捆绑成龙，让他一直为自己赚钱。因为在当初他与成龙签订的合同上写的是“成龙违约需要赔付十万”，可是这个“十”字却多了“一撇”，变成了“千”。然后，用一纸诉状将成龙告上了法庭，对簿公堂。 前面大公写过，成龙是没有文化的，除了会签自己的名，别的字认识的不多，所以他对于合同完全是懵逼的。最后，还是罗维公司的一位退休的老管家，出面作证罗维作假。因为原始合同是老管家以传统的毛笔书法撰写的，是罗维在“十万”这个数字的“十”字上方巧妙地添加了一撇，金额翻番。在老管家的作证下，成龙只支付了10万违约金。 " 但是，罗维依旧没有放过成龙。在成龙去嘉禾拍片的时候，罗维竟然使出卑鄙手段，不仅在成龙车上泼狗血，还趁成龙自己外出的时候，直接让人把成龙给绑到罗维公司，罗维嘴上说是把成龙请过来，实际上却胁迫成龙继续给自己公司拍电影，成龙自然是不愿意的。 为了困住成龙，罗维不惜请来了“新义安”的打手围攻威胁他。成龙为此整日忧心忡忡，郁郁寡欢。 " 直到一次他和大师兄洪金宝吃饭，才说出自己的烦恼。洪金宝听后，建议他去找王羽帮忙，自己也从中找人周旋，或许能有转机。 一说王羽，成龙认识啊，他们合作拍摄过《风雨双流星》，早就认识。 " " 王羽，可不仅仅是演员，在香港的时候就是“联公乐”龙头刘容驹的“义弟”，来到台湾后他又认识了“竹联帮”的老大何俊雄和陈启礼，成了“竹联帮”的骨干。加入“竹联帮”后，王羽也制造了与“四海帮”著名的三大血案，即“杏花阁血案”、“天厨餐厅喋血事件”、“法庭大厦血案”。 成龙听从大师兄的建议，与经纪人陈自强一起找到王羽，一见面就跪下求他救救自己，王羽将他扶起，让他有话慢慢说。 随后，成龙就向他诉说了自己与罗维的恩怨始末。王羽尽管与罗维有过合作，但交情并没有那么深。当他听了成龙的遭遇后，尤其涉及到了“新义安”，这就与王羽的势力有冲突了。 " 满是义气的王羽拍案而起，只说了一句：“欺人太甚，这事儿包在我身上。” 第二天，王羽就找到了罗维，警告他以后不要再找成龙的麻烦，罗维因惧怕王羽的势力这才罢手，放过了成龙。 就这样，成龙与干爹罗维之间的闹剧，才算告一段落，从此两人再也没有交往。 成龙在离开了罗维之后，在嘉禾的保驾护航下，不断以动作片刷新香港票房纪录，成为新一代的武打明星，而不是“成为李小龙”。 " 后来，为了报答王羽，成龙主演了王羽出品的《火烧岛》，而且拉来了师兄洪金宝一起出演，王羽还在片中饰演了一个角色。 " 另一个影帝柯俊雄，也出于人情，参演了这部《火烧岛》，竹联帮对这三位也算是非常客气。不过，对于刘德华、梁家辉这两个影帝，却差点没折在这部电影上。 1991年影帝梁家辉在国外拍戏时，突然被绑到了一架直升飞机上。梁家辉吓坏了，不知道得罪了谁，对方要干什么？结果，来者不是跟梁家辉有仇，而是想请梁家辉替他们拍一部电影。人在飞机上，也由不得不答应，难道想发生坠机事件吗？何况，梁家辉接到了电话，是他妻子打来的，说是自家被人莫名其妙地保护了起来。梁家辉没办法，只好跟原剧组请假，前往这个剧组进行拍摄，也就是《火烧岛》。 " 刘德华那边也没有安生。那天，拍了一天戏的刘德华，刚回到酒店，就看到房间里凭空出现了一个剧本，刘德华刚翻开剧本，就发现剧本里竟然夹着一枚子弹，混迹娱乐圈多年，刘德华明白，这部戏自己不接也得接，否则这颗子弹，就可能是自己的归宿，他也明白这部叫《火烧岛》的电影，背后投资人是王羽，圈内无人敢惹的存在，就连向华强都得礼让三分。 " 所有人都凑齐了，但不代表就没有问题了。最大的问题，在于几位大咖包括成龙、刘德华、梁家辉、洪金宝，每个人都有片约在身，他们离开剧组一天，就能让公司损失严重。所以这几个人的公司，连忙跟王羽说情，看看能不能缩短拍摄时间。所以凑齐了五个影帝的《火烧岛》，开机还没几天就直接杀青了。 " 强扭的瓜不甜，硬凑的剧组也难精彩，果不其然，《火烧岛》上映后，票房只有1100多万，成为五大影帝事业生涯中的滑铁卢。而王羽也一蹶不振。直到晚年，才因为因为陈可辛的《武侠》以及钟孟宏的《失魂》找到了一些存在感，还在金马奖上获得了终身成就奖。 " " 回说罗维，失去了成龙，则只能自食其果。 失去了成龙，罗维又陷入了当年没有李小龙的地步，开始频繁“炒冷饭”，频繁跟风，模仿他人的作品。 保守的罗维在后期几乎再无佳作问世，以跟风为主——袁和平的《奇门遁甲》火了，罗维就拍了灵幻功夫片《阴阳奇兵》；《倩女幽魂》成为经典，他就找来王祖贤、午马拍了《追日》来跟风；看到《踢馆》和《贼赃》无厘头功夫喜剧大获成功，罗维又把雪藏多年的《一招半式闯江湖》拿了出来。 " 罗维，因此得到了“跟风大师”的称号。 当时正值港片盛世，如罗维这种跟风大师，照样如鱼得水，反正成本不高，不愁没钱赚——不仅香港有罗维公司，还在台湾设有一家丰年公司，多找本地班底拍片，如《暗夜》、《厉鬼缠身》，也为他赚了不少钱。 但是江郎总是有才尽的时候，罗维甚至开始不择手段，他将成龙离开前的影片素材整合生产出了《龙腾虎跃》。这部片子的纰漏颇多，例如偷鸡摸泥鳅的片段来自《拳精》，结尾的大战则来自《笑拳怪招》。两位主演甚至没有和真正的成龙有过对手戏，全是罗维的剪辑之功，全是骚操作。 " 但是，他还是拥有翻拍的机会，因为捡漏李连杰的机会来了，千载难逢。 那是80年代后期，善于识人的罗维，拿到了李连杰离开内地赴美的第一部戏约。 此时的李连杰早已功成名就，从《少林寺》到《少林小子》《南北少林》，火得一塌糊涂。 但是就在事业上升期，李连杰却做出了意外的选择——选择了暂退演艺圈，跟随师姐黄秋燕前往美国，并携手步入了婚姻的殿堂。这段时间里，黄秋燕先后为他生下了两个可爱的女儿。 " 李连杰和黄秋燕购置了房产，并开设了一家拳馆。李连杰以为自己能够获得事业的第二春，但事与愿违，武馆并没有他想象的那么火爆，收入也开始变得捉襟见肘，夫妻俩的经济状况却相当窘迫。 这简直就像是李小龙当初在美国时的情况，几乎是一模一样。 李连杰当时退出演艺圈，大概是当导演拍摄《中华英雄》时，突然病倒，病情严重到几乎瘫痪在床，生命垂危。笃信玄学的李连杰选择了退圈。 这个时候，罗维出手了，再一次捡漏。他跑去美国，说服了李连杰复出，共同拍摄新电影《龙在天涯》（《台湾版名叫《龙霸天下》）。 " 如果不是罗维找上门来，估计现在黄秋燕还与他一起生活呢。 李连杰起初犹豫不决，因为他对自己的电影事业失去了信心，并且担心这会影响到妻子黄秋燕怀二胎。但是，黄秋燕了解李连杰对电影的热爱，便鼓励他去香港，并保证自己可以照顾好大女儿和自己。 在拍摄《龙在天涯》期间，李连杰遇到了利智，从此深陷爱河。男人啊，男人，嗯！ " 按说，以李连杰的名声，只要《龙在天涯》不差，肯定能够为罗维带来新的成功。 可是，罗维是怎么操作的呢？ 还记得他是如何打造成龙的吗？ 他打造成龙的第一部作品《新精武门》是跟风。现在开始打造李连杰，结果他还是路径依赖，依旧是老套路，跟风。 他为李连杰打造的作品《龙在天涯》就是一部跟风之作，在当年众多的港产时装动作片中并没有脱颖而出，反响平平。唯一值得一说的大概是李连杰与周星驰之间的合作吧，难得一见。 " 李连杰不傻，一看罗维不成事，立马改换门庭，改签嘉禾，与徐克合作拍摄了《黄飞鸿之壮志凌云》，再一次获得成功，为“功夫皇帝”的名号打下了坚实的基础，进而成长为与成龙齐名的功夫巨星。 " 就这样，这次绝佳的捡漏机会也因罗维的“跟风”白白浪费掉了。 这里面，还有罗维的儿子罗大卫的功劳，值得提一下。 正是罗大卫，在拍摄《龙在天涯》时与李连杰相识，而且眼看这部片只是一部烂片，于是趁机挖自家老爹的墙角，把李连杰一通忽悠到嘉禾，还做了对方的经纪人。毕竟，嘉禾的老板娘刘亮华，是罗大卫的亲妈，罗维的前妻。罗大卫从左手到右手，从爹到妈，坐享其成。 " 一个好的经纪人还是蛮重要的，成龙的经纪人陈自强帮助成龙摆脱了罗维的魔爪，一跃成为新一代的动作巨星。 而可怜的李连杰，则逃过了罗维的魔掌，又陷入罗大卫的深坑。 在李连杰凭借《黄飞鸿》大火后，罗大卫又走了他爹的套路，扣下工资、威胁利诱、逼签霸王合约，最后还是靠着狠人蔡子明的帮助李连杰才顺利脱身。 " 至于蔡子明与李连杰的故事，那就更精彩了。值得一提的是，在《黄飞鸿》火了之后，李连杰却没有拿到一分钱的片酬。在《黄飞鸿2：男儿当自强》拍摄一半时，李连杰不惜罢演，引起轩然大波。罗大卫作为经纪人，却不站在艺人一边，而是为嘉禾说话。直到蔡子明现身，挤走了罗大卫，替李连杰与嘉禾进行谈判。在《男儿当自强》拍完后，李连杰也终于在蔡子明的帮助下将片酬要到手，嘉禾这边拿蔡子明一点办法也没有。但是到了《黄飞鸿4：王者之风》时，嘉禾还是选择了换人，找来了赵文卓来饰演黄飞鸿。李连杰则选择与王晶合作，拍摄了《黄飞鸿之铁鸡斗蜈蚣》，一地鸡毛。 蔡子明为李连杰量身定制了《新龙门客栈》，但是他自己却突然被刺杀了。李连杰选择了避让，主角这才变成了梁家辉。 " 就在蔡子明死后没多久，罗大卫再一次缠上了李连杰，这次站在风口浪尖的李连杰并没有乖乖就范，而是利用自己的影响力摆脱罗大卫的纠缠，随后由自己的姐夫接手经纪人的位置，可没多久姐夫也在一场车祸中丧命了。最终李连杰在永盛电影公司向华强的保驾护航下，顺利度过人生低谷期。 " 扯远了。 回说罗维，他的故事还没完。 90年代初，港台流行起了清装功夫片，跟风大师罗维也蠢蠢欲动。 1992年，罗维找来洪金宝做导演，砸下1800万巨款，赴内地取景，取材大刀王五和谭嗣同的故事，打造大制作《一刀倾城》。但是，票房仅100多万，罗维宣布破产。 " 不过，《一刀倾城》其实很经典，并不是烂片。只是时代变了，这部思想左倾的影片跟不上形势了。现在回头去看，会发现这部片存在很多可取之处，甚至是洪金宝导演生涯中最佳作品之一。 而且，《一刀倾城》的主演赵长军是与李连杰一样的“潜力股”，如果不是退役早，成为下一个李连杰绝对不是问题，因为他的功夫底子、战绩比李连杰要好很多。 " 可是，票房的失败，造成了双输。 罗维彻底输了。 赵长军也没有起来，非常可惜。 " 所以，罗维捡漏了郑佩佩，成功了；捡漏了李小龙，成功了，捡漏了成龙，成功了。但是捡漏的李连杰，没有成功，好在这个漏还是被他捡了。 原本，他还可以捡漏许冠杰、赵长军的，但是自己功力不够，守着宝玉没有能力雕琢，总归是流产了。 你说罗维这辈子，说他没有实力绝对是冤枉了他，但是实力有限。眼光绝对精准，作为星探是世界级的，但是缺乏造星的能力，只会跟风，只想走捷径，投机取巧，生生把自己的鼎鼎大名逐渐透支掉，沦为了悲剧，可惜。 他这一辈子，呼风唤雨过，耀武扬威过，但终究以“捡漏王”“跟风王”两个极具讽刺性的名号缠身，沦为了香港影史的悲剧性人物。 1996年，罗维去世。一代传奇，就此终结。 #头条创作挑战赛#

主演：成龙,陈慧楼,徐枫,马骥,佟林
简介：成龙的早期出道经历中，有一件事被翻来覆去的说过最多，因为它即表达出了成龙为了成名所付出的艰辛，也告诉了我们：只要努力，年轻人还是有机会的。 这件事便是“成龙陪古龙喝酒，即使喝到了吐，也终究未让古龙肯为自己写一部戏。” " 原因大家都知道，古龙对罗维说：自己的戏是写给罗力、岳华的，而这些人的统一标准是长的英俊、潇洒。 但即便古大侠看不上成龙，但导演罗维依旧对成龙青睐有加，1976年，成龙被罗维挖到自己旗下的影视公司，而在这之前成龙的艺名还叫“元楼”，但罗维说：“出来混，就是要成人中龙凤的，以后你就叫成龙。” " 01：三部电影，从古装到现代，就是不红 除了帮成龙改了艺名以外，罗维导演马不停蹄的就给成龙安排了三部电影，两部自己亲自执导，一部交给了新人导演陈志华。 但不管怎么变，反正一部都没有火。 " 第一部《新精武门》，罗维执导，成龙是绝对主角，饰演阿龙。 这部电影对于成龙来说是一部圆梦之作，就在4年前李小龙拍摄《精武门》时，成龙还只是一位龙套，在电影中饰演道馆学生，被李小龙打的够呛，同时又在剧中做过李小龙的替身，而四年以后，李小龙已经离世3年，成龙则从龙套走到了主角。 " 再加上电影名字中的一个“新”字，一切都让成龙觉得，属于自己的时代和新气象，就要来临了。然而《新精武门》不火，是真的不火，除了45万的票房不佳外，成龙更是一丁点水花也没有掀起来。 这种不火，甚至让罗维都有几分不解，他问当年的香港第一天团“银色鼠队”的三哥陈自强“为啥成龙不火呢？他身手漂亮，动作又敏捷。”陈自强慨叹一声：“是啊，为啥呢？” " 第一部不火，罗维没有搞明白原因，但他搞明白了另一件事，那便是成龙还是撑不起票房的，于是第二部《风雨双流星》，罗维选择了成龙做第二主角，第一主角留给了之前的票房大神“王羽”，但未曾想从第一主角改为第二主角，从正派变成反派的成龙，竟然把王羽都给拉下了马，《风雨双流星》票房极其一般，一时间成龙隐隐有了“票房毒药”的称号。 " 要知道，当年罗维将成龙从邵氏拉出，并为其改名，最大的想法就是想把成龙打造成第二个李小龙，由此来填补李小龙离世带来的后遗症，然而两部电影的失利，让罗维有了些许的心灰意冷，于是1976年第三部电影，罗维选择了只投资，不导演，即：换一种风格来做尝试，同时也有半放弃成龙的意思。 " 第三部电影《少林木人巷》，导演陈志华，这次成龙又演回了主角，但变成了“哑巴”，剧中的成龙饰演一个不能说话的小和尚，淳朴、身世悲惨，却又极具武学天赋，从不懂功夫到武林高手的习武经历，从恩人到仇人的痛苦抉择，相较于前两部人物角色性格的单一和极端，这一次成龙倒是很好的展现了功夫以外的表演。 " 只是票房依旧差！ 罗维虽然还是想不明白成龙为啥不红，但成龙终究是他挖过来的，机会还是要继续给，于是在1976年三部不利的基础上，1977年罗维依旧带着成龙拍了自己执导的《剑花烟雨江南》，12月份上映以后，票房29万，1978年，就这样结束了，对于成龙来说，真是一年不如一年。 " 1978年，罗维已经没了兴趣再带成龙，他把成龙又交给了陈志华，让两位年轻人自己去折腾，3月份电影《蛇鹤八步》上映，票房66万，虽然比《剑花烟雨江南》有了翻倍的进步，但这个成绩，实在无法扛起大旗。 " 但却正是这部电影，让成龙开始逐渐形成了自己的风格。 02：袁和平与吴思远的提携之恩 在《蛇鹤八步》中，由于现场没有太多的前辈和大牌，两位年轻人兼好友便有了更多的发挥空间，成龙也在电影中提出了自己的很多想法，比如拿起身边的扫把就当武器，抓起桌子上的碗就扔向对方……虽然做这些事情的时候，成龙是不苟一笑的，但这种打破惯有“严肃武打剧”的尝试，却最终成了成龙赖以生存多年的至尊法宝。 " 在1977年年底《剑花烟雨江南》上映以后，罗维就已经不怎么看好成龙了，于是在1978年年初的时候，吴思远带着几万美金和足够的诚意找到了罗维，想要租借成龙。 在几万美元和吴思远的面子二者叠加下，罗维松了口。 于是1978年刚开年，成龙便往来在两个剧组，一个是《蛇鹤八步》，一个是吴思远制片，袁和平执导的《蛇形刁手》，3月份两部电影相隔不到一月上映，前者66万票房，而《蛇形刁手》则取得了270万的票房。 " 一时间，罗维懵了，成龙火了，袁和平和吴思远赚了。 从此这部电影也彻底开启了成龙的辉煌生涯，在《蛇形刁手》中，成龙第一次将自己的喜剧天赋表现的淋漓尽致，甚至已经有许多人将他当成了喜剧明星。 " 《蛇形刁手》以后，吴思远、袁和平二人联手，又为成龙打造了一部《醉拳》，10月份上映以后，票房676万。 这一次，罗维已经不是懵，而是要哭了，隔年的1979年，成龙便与罗维的公司解约，正式加盟了“嘉禾”，没隔几年便有了《a计划》、《快餐车》、《警察故事》……这些经典的动作电影。 " 从1976-1986年，从《新精武门》的主角到《警察故事》自导自演，十年的时间，成龙靠努力、天赋以及罗维、吴思远、袁和平这些恩人的挖掘和帮助，一跃成为了香港影坛新一批的动作明星领航者，而成龙掀起的“喜剧功夫”热潮，也成为了香港众多电影分支中最有人气的一支。 （文/大娃） 加油武汉，天佑中华！

主演：石天,恬妮,胡茵茵,刘一帆,梁兰思,成龙
简介： 成龙，1954年4月7日出生于香港中西区，祖籍安徽省芜湖，中国香港男演员、导演、动作指导、制作人、编剧、歌手。 1971年以武师身份进入电影圈 。1976年在动作片《新精武门》中担任男主角。1978年主演的动作片《蛇形刁手》、《醉拳》标志着功夫喜剧片的开端 。1980年自编自导的动作片《师弟出马》获得香港年度票房冠军 。1985年主演的喜剧动作片《夏日福星》打破香港地区票房纪录。1986年自导自演的动作片《警察故事》获得第5届香港电影金像奖最佳影片奖 。1991年担任剧情片《阮玲玉》的制作人。1992年发行个人首张国语专辑《第一次》。1993年凭借警匪片《重案组》获得第30届台湾电影金马奖最佳男主角奖。 1995年通过动作片《红番区》打入美国好莱坞。1998年凭借动作片《尖峰时刻》奠定其在好莱坞的地位 。2001年主演的喜剧动作片《尖峰时刻2》创下华人演员主演好莱坞电影的票房纪录。2010年获得第54届亚太影展杰出电影成就奖。2012年被美国《纽约时报》评选为“史上20位最伟大的动作影星第一位”。2013年凭借动作片《十二生肖》获得第32届香港电影金像奖最佳动作设计奖 。2016年获得奥斯卡金像奖终身成就奖 。成龙与周润发、周星驰并称为双周一成。他擅长谐趣风格的动作喜剧片；截至2017年，其主演电影在全球的总票房超过200亿元。 演艺事业外，成龙热心公益事业。2004年担任联合国儿童基金会亲善大使 。2006年入选《福布斯》杂志评出的“十大慈善之星”。 2018年1月入选“2017中国慈善名人榜top30” 。 " 主要作品 参演电影 1、神探蒲松龄之兰若仙踪2019饰演蒲松龄导演严嘉主演阮经天, 钟楚曦, 林柏宏 2、守护之战2019导演斯科特·沃主演西尔维斯特·史泰龙 3、五人挡子弹2019导演杰弗利·纳赫马诺夫 4、中国游记2018导演伊哥·斯坦普陈科主演杰森·斯坦森, 杰森·弗莱明, 查尔斯·丹斯, 阿诺德·施瓦辛格 5、解忧杂货店2017饰演解忧爷爷导演韩杰主演王俊凯 6、机器之血2017饰演林东导演张立嘉主演罗志祥 7、英伦对决2017饰演quan导演马丁·坎贝尔主演皮尔斯·布鲁斯南, 查利·墨菲, 斯蒂芬·霍根, 刘涛 8、功夫瑜伽2017饰演jack导演唐季礼主演张艺兴, 李治廷, 母其弥雅, 索努·苏德 9、铁道飞虎2016饰演马原导演丁晟主演黄子韬 , 王凯, 王大陆 10、绝地逃亡2016饰演布莱克导演雷尼·哈林主演范冰冰, 约翰尼·诺克斯维尔 11、天将雄狮2015饰演霍安导演李仁港主演崔始源, 林鹏, 约翰·库萨克 12、警察故事20132013饰演警察导演丁晟主演刘烨, 景甜 13、私人订制2013饰演客串导演冯小刚主演葛优, 白百合 14、十二生肖2012饰演jc导演成龙主演权相佑, 张蓝心 15、新少林寺2011饰演悟道导演陈木胜主演范冰冰, 谢霆锋, 刘德华 16、辛亥革命2011饰演黄兴导演成龙主演赵文暄, 姜武, 李冰冰 17、功夫梦2010饰演mr. han导演哈罗德·兹瓦特主演贾登·史密斯, 韩雯雯 18、大兵小将2010饰演大兵导演丁晟主演王力宏, 刘承俊, 林鹏 19、邻家特工2010饰演bob ho导演布莱恩·莱温特主演安贝·瓦莱塔 20、新宿事件2009饰演铁头导演尔冬升主演吴彦祖, 竹中直人 21、寻找成龙2009导演方刚亮主演张一山 22、建国大业2009饰演采访李济深的记者导演韩三平, 黄建新主演唐国强 23、功夫之王2008饰演吕洞宾导演罗伯·明可夫主演李连杰, 刘亦菲, 李冰冰 24、尖峰时刻32007饰演李督察导演布莱特·拉特纳主演克里斯·塔克 25、宝贝计划2006饰演人字拖导演陈木胜主演许冠文, 古天乐, 蔡卓妍 26、神话2005饰演蒙毅导演唐季礼主演金喜善, 梁家辉 27、新警察故事2004饰演陈国荣导演陈木胜主演谢霆锋, 吴彦祖 28、环游世界80天2004饰演路路通导演frank coraci主演斯蒂夫·库根 29、大佬爱美丽2004饰演客串导演冯德伦主演吴彦祖, 陈奕迅, 莫文蔚 30、飞龙再生2003饰演eddie导演陈嘉上主演lee evans, 黄秋生 31、皇家威龙2002饰演姜文导演汤姆.戴伊主演欧文·威尔逊, 范文芳 32、功夫片岁月2002导演keith r. clarke主演塞缪尔·杰克逊 33、燕尾服2002饰演jimmy导演凯文.多诺万主演詹妮芙 34、特务迷城2001饰演小北导演陈德森主演徐若瑄, 金玟, 曾志伟 35、尖峰时刻22001饰演李警探导演布莱特·拉特纳主演克里斯·塔克 36、西域威龙2000饰演姜文导演汤姆.戴伊主演刘玉玲, 欧文.威尔逊 37、喜剧之王1999饰演客串导演周星驰主演周星驰, 张柏芝, 莫文蔚 38、特警新人类1999饰演客串导演陈木胜主演谢霆锋, 冯德伦, 李灿森 39、玻璃樽1999饰演陈子午导演谷德昭主演舒淇, 梁朝伟, 周华健 40、尖峰时刻1998饰演李督察导演布莱特·拉特纳主演克里斯·塔克 41、我是谁1998饰演我是谁导演陈木胜,成龙主演法拉美穗, 山本未来, 卢史密萨 42、一个好人1997饰演积奇导演洪金宝主演理查德·诺顿, 李婷宜 43、警察故事4之简单任务1996饰演陈家驹导演唐季礼主演张曼玉 44、颠峰斗士1995导演toby russell主演joel cutrara, 陈星, leo fong 45、霹雳火1995饰演阿火导演陈嘉上主演袁咏仪, 黄子华 46、红番区1994饰演马汉强导演唐季礼主演梅艳芳, 叶芳华, 董骠 47、醉拳Ⅱ1994饰演黄飞鸿导演刘家良主演梅艳芳 48、重案组1993导演成龙主演郑则仕, 伍咏薇, 柯受良 49、城市猎人1993饰演孟波导演王晶主演王祖贤, 邱淑贞 50、双龙会1992饰演玩命,马友导演徐克主演张曼玉, 利智, 泰迪·罗宾 51、警察故事3超级警察1992饰演陈家驹导演唐季礼主演杨紫琼, 元华, 张曼玉 52、西藏小子1992导演元彪主演元彪 53、飞鹰计划1991饰演积奇导演成龙主演郑裕玲 54、火烧岛1990饰演大锤导演朱延平主演刘德华, 洪金宝, 梁家辉 55、初到贵境1990导演刘家勇主演黄子扬 56、奇迹1989饰演郭振华导演成龙主演梅艳芳, 午马 57、警察故事续集1988饰演陈家驹导演成龙主演张曼玉, 董骠, 何家劲 58、飞龙猛将1988饰演龙约翰(积奇)导演洪金宝主演洪金宝, 元彪, 叶德娴 59、a计划续集1987饰演马如龙导演成龙主演张曼玉, 关之琳, 刘嘉玲 60、龙兄虎弟1987饰演积奇导演成龙主演谭咏麟, 关之琳, 罗拉·芳娜 61、扭计杂牌军198导演钱升玮主演惠英红, 刘嘉玲 62、威龙猛探1985饰演黄比利导演james glickenhaus主演丹尼·爱罗, victor arnold 63、警察故事1985饰演陈家驹导演成龙主演林青霞 64、福星高照1985饰演铁力威导演洪金宝主演洪金宝, 元彪 65、龙的心1985饰演冯达导演洪金宝主演洪金宝, 田俊, 钟发 66、夏日福星1985饰演铁力威导演洪金宝主演刘德华, 洪金宝 67、炮弹飞车21984导演hal needham主演伯特·雷诺兹, 多姆·德路易斯, 托尼·丹扎 68、快餐车1984饰演谭马士导演洪金宝主演洪金宝, 元彪, 罗拉·芳娜 69、神勇双响炮1984导演张同祖主演吴耀汉 70、奇谋妙计五福星1983导演洪金宝主演洪金宝, 吴耀汉, 冯淬帆 71、a计划1983饰演马如龙导演成龙主演洪金宝, 元彪, 火星 72、龙腾虎跃1983导演陈全, 罗维, 成龙主演石天 73、迷你特工队1982导演朱延平主演林青霞, 王羽 74、龙少爷1982饰演贺云龙导演成龙主演元奎, 冯克安, 陈惠敏 75、伊贺忍法帖1982导演斋藤光正主演真田广之, 渡边典子 76、红粉兵团1982导演朱延平主演刘皓怡 77、炮弹飞车1981导演哈尔·尼德汉姆 主演彼得·方达 78、师弟出马1980导演成龙主演元彪, 李丽丽, 李海生 79、杀手壕1980导演robert主演何塞·费勒 80、点只功夫咁简单1980导演陈志华主演龙君儿 81、笑拳怪招1979导演曾江主演田俊, 石天, 任细官 82、龙拳1979导演罗维主演苗可秀 83、蛇形刁手1978饰演简福导演袁和平主演袁小田, 黄正利, 石天 84、拳精1978饰演龙一郎导演罗维主演田俊, 石天 85、蛇鹤八步1978导演陈志华主演苗可秀, 金刚 86、醉拳1978饰演黄飞鸿导演袁和平主演袁小田, 黄正利, 石天 87、飞渡卷云山1978导演罗维主演梁小龙, 田俊, 刘明 88、刁手怪招1978饰演阿龙导演金鑫主演袁小田, 石天, 钱月笙 89、剑花烟雨江南1977导演罗维主演徐枫 90、三十六迷形拳1977导演成龙, 陈志华主演梁小熊 91、密宗圣手1976导演黄枫主演茅瑛, 谭道良, 陈星 92、新精武门1976饰演阿龙导演罗维主演苗可秀, 罗维 93、少林门1976饰演谭小弟导演吴宇森主演谭道良, 田俊 94、少林木人巷1976饰演小哑巴导演陈志华主演金刚, 龙君儿, 陆一龙 95、风雨双流星1976饰演花无病导演罗维主演王羽, 陈慧楼, liu·li lan 96、铁汉柔情1975导演吴宇森主演 于洋 97、拍案惊奇1975导演朱牧主演黄新 98、花飞满城春1975导演朱牧主演恬妮 99、金瓶双艳1974饰演郓哥导演李翰祥主演杨群, 胡锦, 恬妮 100、四王一后1974饰演stuntman导演bitto albertini主演施思 101、龙争虎斗1973导演罗伯特·克洛斯 主演李小龙 102、铁娃1973导演罗维主演郑佩佩 103、除霸1973导演朱焕然 104、小老虎1973 105、麒麟掌1972主演孟秋 106、合气道1972导演黄枫主演黄家达 107、精武门1972导演罗维主演李小龙 108、侠女1971导演胡金铨主演徐枫 109、刀不留人1971主演苗可秀 110、香港过客1971导演金鑫主演石 111、秦香莲1963饰演东哥导演陈一新, 严俊主演李丽华 监制作品 年代片名备注2017年机器之血电影 2017年龙之战2017年逆时营救 以上资料及图片均来自网络，如有违规请联系及时删除。

主演：王羽,成龙,蓝毓莉,玉灵龙
简介：1979年，成龙与“干爹”罗维闹翻，一心想要摆脱罗维，奈何刚刚成名的成龙没有任何根基，只能任由罗维牵着鼻子走。 为了困住成龙，罗维不惜请来了“新义安”的打手围攻威胁他，成龙为此整日忧心忡忡，郁郁寡欢。 " 直到一次他和大师兄洪金宝吃饭，才说出自己的烦恼。洪金宝听后，建议他去找王羽帮忙，自己也从中找人周旋，或许能有转机。 听从大师兄的建议，成龙找到王羽，一见面就跪下求他救救自己，王羽将他扶起，让他有话慢慢说。 随后，成龙就向他诉说了自己与罗维的恩怨始末。王羽听后拍案而起，只说了一句：“欺人太甚，这事儿包在我身上。” 第二天，他就找到了罗维，警告他以后不要再找成龙的麻烦，罗维因惧怕王羽的势力这才罢手，放过了成龙。 " 那么，王羽究竟有何势力让罗维如此惧怕呢？ 这一切，还得从他进入娱乐圈说起。 1944年，王羽出生在上海一个优渥家庭，自小学习游泳和武术，长大后成了一名运动员，进入了上海体育学院学习。 17岁那年随家人来到香港，还获得了两届游泳冠军，原本可以实现三连冠的，只可惜因为爱打架被开除了。 1964年，电影《虎侠奸仇》开拍，朋友建议他去试镜，抱着试试看的态度，王羽来到试镜现场，凭借自己优秀的身体素质，在众多报名者者中脱颖而出，成功出演“雷虎”这个角色。 " 没想到首次触电，王羽就收获了一众好评，正式开启了他的演艺生涯。 此后，他又出演了《江湖奇侠》《大刺客》《失魂》《金燕子》《风雨双流星》《武侠》《血滴子》《独臂刀》等众多作品。 值得一提的是，当年王羽凭借《独臂刀》创下了香港电影票房新纪录，在2019年他还获得了金马奖的终身成就奖。 " 1971年，王羽已经是炙手可热的演员，可是邵氏的片酬太低，让他颇为不满，于是他转身去了邵氏的死对头嘉禾拍电影。 为了毁约，王羽半夜偷偷潜入邵氏档案室，想要找自己的合同撕毁，翻来覆去找不到，一气之下烧毁了100多份艺人的合同。 事后，他知道自己在香港待不下去了，便辗转去了台湾，开拓新市场。只不过，他在这里不仅开拓了新事业，还与台湾第一黑帮“竹联帮”有了联系。 当初，王羽在香港的时候就是“联公乐”龙头刘容驹的“义弟”，来到台湾后他又认识了“竹联帮”的老大何俊雄和陈启礼，成了“竹联帮”的骨干。 加入“竹联帮”后，王羽也制造了与“四海帮”著名的三大血案，即“杏花阁血案”、“天厨餐厅喋血事件”、“法庭大厦血案”。 " " 1976年4月，王羽和几个帮派兄弟去台北大同区民生西路的“杏花阁”喝酒，尽兴之余，他想点一名绰号为“贵妃”的小姐喝酒，没想到“贵妃”不愿意，王羽感觉面子被薄，大发雷霆。 结果，这个“贵妃”小姐是“竹联帮”死对头“四海帮”的人，她向帮内兄弟高文樟、陈信仁、邱文祥等人诉苦，几人听后决定为“贵妃”出头，随即拿着家伙事儿来到了王羽所在的包厢，发生严重的械斗。 谁知道，“四海帮”三人中看不中用，没几下就被王羽等人打成了重伤。为了躲避风头，王羽回到了香港躲避，直到“竹联帮”安排了人出来顶罪，他才又回到了台湾。 原本这件事到此为止，没想到五年后，王羽与陈启礼在天厨餐厅吃饭时，又碰到了同一伙人，仇人见面分外眼红，双方又发生了激烈的械斗。 " 只是这次王羽就没那么好运了，被对方老大刘伟民带人砍了7刀，差点“过去了”。 多年后，王羽回忆到：“他们是把扁钻，我连踢带打，刺住要害得被我挡掉了，他们走得时候，我还说不要跑，一直追到门口。” “后来，我被送到医院急救后，医生给我输了3000cc的血。我感觉自己轻轻的往上飘，好像是灵魂出窍了，有个声音告诉我要往下钻，不能往上面去，于是我拼命钻钻钻，最后就回来了。” 事后，王羽咽不下这口气，召集“竹联帮”的骨干，誓言按照江湖规矩，回敬对方14刀。为了帮王羽报仇，陈启礼精心策划，设下埋伏，竟真的将仇家砍了14刀。 不过，这件事也让王羽背上了官司，就在调解的过程中，双方矛盾再次升级，他们居然在台北法院外狭路相逢，上演“喋血事件”，被称为“法庭大厦血案”。 " 最终，王羽被指教唆行凶，一审判刑两年六个月。后来在陈启礼的帮助下，二审因为没有足够证据，他被判无罪。 不过在此之后，王羽的演艺生涯也到了头，他无奈退出大荧幕，辗转商海，几经浮沉，赚下上亿身价。 1990年，王羽担任电影《火烧岛》的监制，好友何俊雄担任这部电影的出品人，两人合伙“请”来了刘德华、成龙、洪金宝、梁家辉等影帝阵容。 不过，据说这部电影成龙和洪金宝是来还人情的，至于刘德华和梁家辉则是被“五连子”请来的。但最后这部电影因为剧情稀烂，票房扑街，王羽的名声更加臭名昭著。 " 2015年，79岁的谢贤掌掴81岁的曾江事件闹的沸沸扬扬，但是没多久，谢贤竟然就主动向曾江道歉了，两人重归于好。 据说，曾江是王羽的姐夫，这事儿被王羽知道了，他大骂谢贤“让他爬来台湾见我”，谢贤这才不得不给曾江“洗脚”道歉的，至于真假不得而知，反正和好了。 2019年，王羽意外获得了第56届金马奖终身成就奖，这引起王晶的不满，直接炮轰王羽和金马奖主办方“混账”，更是爆料了王羽多次利用江湖势力欺压演员和导演的黑料。 " 除此之外，王羽最著名的事件应该是他“甩了”林青霞。 1968年，王羽和曾江的妹妹林翠结婚，两人育有3个女儿，直到1975年两人离婚，三个女儿跟着王羽在台湾生活。 这年，王羽经常去剧组找柯俊雄喝酒，当时正在和柯俊雄拍电影的林青霞看到王羽后，被他身上的江湖气息给吸引，然后要来了他的电话，玩起了“咏鹅”。 只不过半年后，两人就分道扬镳，据王羽所说是不想影响林青霞，“当时闯很多祸，酒驾打架上社会版，她是玉女，我声名狼藉对她不好。” " 1981年，37岁的王羽又认识了小自己16岁的空姐王凯贞，没多久两人就在夏威夷结婚，不过这段婚姻也随着王羽的投资失败结束。 2014年，已经68岁的王羽居然和一位小自己38岁的粉丝玩起了“爷孙恋”，最后由于年龄比女方妈妈还要大，这段感情在4个月后戛然而止。 2022年，王羽因病去世，享年80岁。 一代大侠的晚年并不好过，两次中风导致他行走只能靠轮椅，进食需要靠鼻胃管，日夜需要专人拍痰照看。 尽管拥有上亿身价，却也换不回一个江湖大侠轰轰烈烈的曾经。不过就算如此，他的人生也足够精彩，愿我们每个人也能活出自己的精彩！ #八卦手册#? #头条创作挑战赛#?

主演：周星驰,张柏芝,莫文蔚,吴孟达,林子善,田启文,李兆基,成龙,李思捷,郑文辉
简介：编者按：这里是一个怀旧剧场。 除了两部《大话西游》，《喜剧之王》是周星驰评价最高的影片。 " 1999年，彼时的周星驰早已成为香港影坛最具票房价值的演员。然而随着亚洲金融危机、香港回归、华语文化对东南亚辐射减弱等多重因素影响，香港影市从1990年代初的繁荣，逐渐跌入了大幅缩微的困境。 同时，周星驰本人也不满足于自己仅仅身为一个演员。从1994年开始，他就有意识地参与导演环节，和李力持一起，联合完成了《国产凌凌漆》、《食神》等多部影片的导演工作。在李力持的帮助下，身兼编导演三职的周星驰，进入了自己创作生涯最巅峰、最蓬勃的十年。 不记得哪位导演曾这么说过：“许多优秀导演都能维持数十年的创作周期。但一位伟大的导演，生涯只有十年。”这句话的意思是：一个人的艺术追求可以很长久，但和任何武林高手一样，总有从最巅峰退下的那天。在今天回头来看，周星驰的黄金创作期，显然是2000年前后的那几年。 二十年前的《喜剧之王》，是今后周星驰自己恐怕也无法逾越的一个巅峰。 " 虽然，这部影片并没有那么完美无缺。从编剧完整度上来说，它缺乏两部《大话西游》那种令人叫绝的因果设计，整体悲天悯人的博大情怀。影片最后结局甚至可以说是草草收场，根本无法承担之前营造出的深情。同时从对类型电影的借鉴来说，也缺乏《食神》中美食武侠和现代电影时空交错的叙事元素，《唐伯虎点秋香》、《九品芝麻官》中对民间故事的后现代演绎，或是《功夫》、《国产凌凌漆》中对于动作喜剧的改造。 《喜剧之王》是一部带有现实主义倾向、题材更偏向写实的喜剧影片，也注入了周星驰自身早年演艺生涯的影射与写照。相比周星驰惯常表现的小人物主题，比如《破坏之王》等等，本片更为贴近观众的日常生活。而影片开场主人公面对大海呼喊而出的“努力”、“奋斗”，虽初看莫名，却让人动容，成了某种励志的经典。 " 他为什么要对着大海喊呢？ 因为即使如面对大海之辽阔，不会因为任何人而改变，男儿也应立志于天地间，紧握改天逆命的豪情。哪怕只有当下，此刻。 周星驰影片中的主人公，即使都是小人物，也分两类。有的会有不少市井智慧和机诈，比如《大话西游》、《食神》，有的却又傻到让人无语，比如《破坏之王》。后一类，当人物发展到类似《少林足球》那种痴痴傻傻之极，观众就会难以采信了，甚至有时嘲笑这类过于低智的人物，久了，还会觉得有几分烦躁，有笑不出来之感。 " 《喜剧之王》中的主人公，其实也是个脑梗到无以复加的愣头青。相比《破坏之王》中面对女神低到尘埃的舔狗“何金银”，“尹天仇”这个不合时宜的名字，更像是因为小时候看多了邵氏武侠片，从小励志成为一代功夫巨星，可惜晚出生了二十年，能力也根本无法支撑自身梦想的那类底层青年。即使观众能尊重这样一个主角身怀理想，同情他尊严被漠视的现状，却无法从立场上完全认同他的努力是否值得。当吴孟达扮演的剧组剧务怒斥尹天仇整天谈理想却没能力实现之时，我们的心情是复杂的。如果自己想做的事情，是无法达到的，究竟该继续无望的努力和坚持，还是该理智地放弃，这是个对于所有的成年人，都永远没有标准答案的问题。 " 《喜剧之王》的结局崩坏，大约就来源于此。当周星驰意识到自己扮演的这个夸张的小人物——为了喜剧必须夸张——可能真的不合适在演艺舞台立足之时，他无法类似《破坏之王》那样硬是让人物用一招“无敌风火轮”打败劲敌，或是《食神》中干脆来个“食神归位”。对于自身真正熟悉且热爱的演艺事业，周星驰明白仅有情怀但缺乏天赋，在这一行也是无法生存的。于是，成为“天皇巨星”的美好结局，是哪怕骗骗观众都是无法存在的。现在影片看似还能接受的“好结尾”，其实根本只是个虎头蛇尾不了了之的场面。 但无论如何，至少在电影里，我们还能拥有爱情。 《喜剧之王》，相比励志，更是一部爱情电影。 " 这是张电影里见不到的工作花絮照。 现实中，周星驰和张柏芝也曾传出过绯闻。 爱情，大约是现实中与事业相比，一样艰难的某种人生愿望——打个不恰当的比方，即使演艺事实成功似天王周星驰，一样现在年过半百孑然一身。 但是在任何一部影片中——那些太过残酷的除外——让主人公最后能收获一份爱情，仍然是所有创作者内心的某种美好祝愿。《喜剧之王》相比《大话西游》，或是其他任何一部周星驰的电影，都拥有最宝贵的爱情。 其实相比描写小人物事业上的努力，周星驰一旦在影片中着力描写爱情，其中纯净而微妙的部分，也总是能在不经意间打动人心。无论是《国产凌凌漆》中“原来大家都是孤儿，难怪那么投缘”，或是《大话西游》中让人唏嘘不已的缘分交错，都属于比一般爱情片更为动人的元素。 而《喜剧之王》拥有的那块璞玉，是18岁的张柏芝。 " 女演员美，很常见。但张柏芝的美，罕见。 此后，哪怕张自己，都美不过18岁穿大号衬衣的张柏芝。 出生于1980年的张柏芝，正是在18岁那年被周星驰发掘，在处女作《喜剧之王》中一鸣惊人，后又凭借电影《星愿》奠定其银幕玉女的形象，风头甚至盖过当年的周慧敏。而后又凭借《忘不了》、《大只佬》等几部影片，获得各类表演奖的肯定，并出演《白兰》、《无极》等影片走向国际。 演员的天赋，第一就是颜值。张柏芝出道时圆润可人的青春气质，加上周星驰在《喜剧之王》中发掘出的几分“风尘气”，塑造出一个“身处淤泥心似白莲”的女孩形象，邻家市井，庸俗却不市侩，清纯无造作，给演员张柏芝的一生印上了某种烙印。周星驰不一定是第一流的导演，却毫无疑问是最顶尖的演员。他对于演员表演的雕琢，往往能打造出最为经典的银幕形象。 “柳飘飘”的可爱之处，是她毫不掩饰自己直率而粗俗的个性，对金钱和奢侈生活的向往，却最后仍然选择了真情。如果说那些谈吐高雅实际却处处只为自己利益考虑的“绿茶”，是生活中最为让人讨厌的女性，那么“柳飘飘”完全是这种虚假的反面。敢爱敢恨的江湖儿女，主动，率真，也最让人动容。 " “我养你啊。”“先养好自己吧傻瓜。” 然而转头却偷偷哭了。 为什么呢？可能自己也不知道吧。 年轻时，我们相信有爱就可以克服一切。《喜剧之王》在爱情这点上，最后仍达成了观众的美好愿望。哪怕孤傲如星爷，恐怕也希望有人能够容忍自己并相伴而行吧！ “柳飘飘”是周星驰塑造女性角色的巅峰，也是张柏芝自身的巅峰。初出茅庐的张柏芝，那未经世俗染指过的银幕魅力，远超其他女星百倍。当后来现实中张柏芝爆出新闻之时，除了演员本人的形象受损，银幕形象更是有种轰然倒塌的落差，让人难以接受。 最好的年华显然已经逝去，不复重来。 " 有钱，有爱就可以一路走下去吗？ 银幕中如此。现实却往往更为复杂，未必。 周星驰也是如此。当一个导演开始不断从自己昔日荣光中挖掘卖点，显然他对自身的创造力，也产生了某种迟疑。 无论我们如何相信和祝愿，人生总是会从巅峰上退下，一步一步走在下坡路上。只有极少数人能够在人生中取得二度巅峰。而以周星驰昔日成功之辉煌，更是难以想象他日后还有可能比自己当年做得更成功。这个可能性，恐怕就像一个人中两次千万彩票一样渺茫。 我总是反对“欠谁谁谁一张电影票”的提法。你以为的情怀，只是别人改过的宣传文案。 情怀，是在静静午夜，自己把好东西拿出来再看一遍。哪怕双目浸湿，身旁却无人可养，无人可诉。明日太阳升起，依旧自我鼓励，努力，奋斗。 面对生活，谁又不是喜剧之王？ "