田青

主演：姜大卫,狄龙,陈观泰,宗华,施思,樊梅生,刘午琪,凌云,陈惠敏,陈萍,岳华,李修贤,谷峰,汪萍,李菁,艾蒂,井淼,夏萍,罗兰,叶灵芝,李翰祥,程刚,田青
简介：潮新闻客户端 评论员 王彬 " 专辑封面图片 近日，沉寂多年的刀郎推出了新专辑《山歌寥哉》，其中的一首新歌《罗刹海市》引发关注，冲上了热搜。刀郎的新歌《罗刹海市》因与《聊斋志异》的一篇故事同名，还引来网友纷纷查阅典籍，带火了《聊斋志异》。 《罗刹海市》是清代小说家蒲松龄创作的文言短篇小说。作品描写了一个虚无缥缈的国家，那里的人以丑为美，越是狰狞怪异，越以之为美，越显荣富贵。据介绍，“此篇乃愤世嫉俗之文章”。蒲松龄在此篇文末写道：“花面逢迎，世情如鬼。”据分析是蒲松龄在科举制度下怀才不遇，指桑骂槐的产物。网传刀郞的同名歌曲刚好拾取了聊斋小说中的部分元素，歌中不乏“他见这罗刹国里常颠倒，马户爱听那又鸟的曲，三更的草鸡打鸣当司晨”之类的表述。 《罗刹海市》这首歌，初听时，“不明觉厉”，晦涩难懂；再听时，品味品味歌词，懵懵懂懂之中，就会产生一些“指桑骂槐”的体会；最后听得“上头”了，就能感知到这首歌的文化底蕴和社会深刻度，甚至还觉得其有些触及到黄庭坚“嬉笑怒骂，皆成文章”的境界了。含蓄委婉，又辛辣讽刺，看似无怒无骂，实则什么情绪都发泄出来，什么都说了都骂了。这就是我们品完这首歌后，所产生的“三重感受”。 蒲松龄借《罗刹海市》这一短篇小说，直抒的是他科举不得志的胸臆，讥讽的是畸形错位的科举制，骂的是科举对人的腐蚀、毒害。那么，刀郎这首《罗刹海市》，想表达的是什么呢？他嬉笑怒骂的，又是什么？ 有人猜测，刀郎多年沉寂，和音乐圈里对他的风言风语和压力，也有很大关系。此次刀郎十年磨一剑，发泄的是自己多年的情绪，借着歌曲浇灭心中块垒，也以更高级且不动声色的方式，回击了当年的“故人”，算是给多年的恩恩怨怨收个尾。甚至还有好事的网友，直接把他歌词的一些表述，和其他几个歌手名字对应上了。可以说，都是些看热闹不怕事大的主儿。当然，也有很多人认为，这都是过度解读。 不过，对刀郎这首《罗刹海市》，我却觉得，其中隐喻可能没有那么简单，格局应该也没有那么低，其所想表达的，还是有更深刻更有社会价值的东西。比如歌中提到的马户和又鸟，眼里没有是非，只有浮华，这在现实中也并不难找到相对应的对象。 还有那句“那马户不知道他是一头驴，那又鸟不知他是一只鸡”，也让我们联想到，现实中看不清自己是非好坏善恶的人，也不在少数。歌曲的点睛之笔是那句“那马户又鸟，是我们人类根本的问题”，又将歌曲推向了一个新高度，进行了升华，我个人理解，这指向的还是复杂多变的人性。 让人不禁感叹：初闻不知曲中意，再闻已是曲中人。 当然，刀郎到底想表达的是什么，没人知道，各种猜测说法和感悟，真真假假，假假真真，只能说没有固定答案，也不会有固定答案。但让一万人眼中有一万个哈姆雷特，这未尝不是文艺作品的魅力所在，这也是文艺作品该有的价值追求。 但可以肯定的是，既有文化底蕴，又藏着深刻现实，能引发公众广泛共鸣和讨论的作品，才是好作品。从这个角度说， 《罗刹海市》做到了。“嬉笑怒骂皆成文章”，期待更多文艺作品追求这个境界，在传递真善美和正能量的同时，也可以带有建设性的批判和对现实的鞭挞，归根结底，目的是希望我们每一个人生活得更好，我们的社会可以更好。 “转载请注明出处”

主演：乐蒂,张扬,田青
简介：看看新闻knews记者 王健慧 2020-03-02 16:59 3月2日是著名电影表演艺术家上官云珠（1920.3.2～1968.11.23）诞辰一百周年纪念日。这位在中国电影史上作出卓越贡献的电影人，拍摄了《一江春水向东流》、《万家灯火》、《乌鸦与麻雀》、《丽人行》、《南岛风云》、《舞台姐妹》等经典影片，塑造了艳丽风情的交际花，贤淑持重的家庭主妇，遭受屈辱和折磨的底层妇女，刚强英勇的革命战士等众多性格鲜明的人物形象， 是中国电影史上一颗璀璨的明珠。 " “她常常在一个眼神，一个转身，一两句话这种地方琢磨的很多，下的功夫很深。” ——秦怡 “她最显著的是有本色的美丽、艳丽、清丽，更有性格的多种变化，她演了少女、老妪、淑女、荡妇、家庭妇女、革命女性……均能一一恰如其分。内外行多知，演员大体可分为本色演员与性格演员，能二者兼长的不多，女演员尤为难得稀有。” ——黄宗江 上官云珠，原名韦均荦，江苏江阴人。她自幼喜欢京剧，18岁随家迁居上海，为生计进何氏照相馆任职，由此与影剧界人士接触日频，耳濡目染，对演戏萌发了浓厚的兴趣。 1940年考入华光戏剧学校学习话剧，继而加入新华影业公司演员训练班学习。1941年，在艺华影业公司拍摄了她的处女作《玫瑰飘零》。接着，又参加了《国色天香》、《泪洒相思地》、《花月良宵》、《鸳鸯泪》等当时非常流行的文艺片演出，开始在影坛上崭露头角。 抗日战争胜利后，她为中电二厂和文华影业公司拍片，在《天堂春梦》和《太太万岁》中饰演重要角色，后进入昆仑影业公司为基本演员，这是她在人生和艺术道路上的一个转折点。 " 1947年，在影片《一江春水向东流》中饰演满身珠光宝气的“汉奸夫人”何文艳，演出了郑君里导演所说的“三棱面”般立体的、活的性格，为业内人士认可，奠定了她在影坛的地位。 上官云珠不满足“姨太太专业户”角色束缚，大胆突破自我、改变戏路，在《万家灯火》中饰演传统型的家庭主妇蓝又兰，通过细腻而又生活化的表演方式，把角色既善良贤淑，又软弱私立的矛盾性格有层次、有分寸地刻画出来，使圈内外对她的演技刮目相看。 " 《丽人行》中她扮演一个深受凌辱的贫苦女工，准确地刻画了在敌寇凌辱和夫权歧视双重压力下底层劳动妇女的悲惨凄苦。在《希望在人间》中，她饰演教授妻子陶静寰，一个书香门第的知识妇女，与抗日报国的丈夫同甘共苦，生死相依。这一年，她只有29岁，却鲜活塑造了一个深明大义、忠诚贤良的中年知识妇女形象。 上官云珠精心创作的这些银幕形象，性格各异、真切感人，受到舆论界的高度赞扬和广大观众的喜爱。为表彰其在《乌鸦与麻雀》中的出色表演（她在该片中饰演忍辱负重的华太太），1957年于文化部1949～1955年优秀影片评奖中获得个人一等奖。1962年，她获得文化部评选的新中国影坛“二十二大明星”之一的荣誉。 1955年，她接受了主演《南岛风云》的任务，“成为”了一名英姿飒爽、老练果敢的女游击队员，把历经千难万险的革命女战士符若华演绎得让人信服，完全看不到她以往擅长的“千娇百媚”。这是她在表演艺术上一次新的拓宽与突破。正是由于她忠于艺术，敢于挑战，才可以从容地塑造反差极大，性格迥异的各种人物形象。 上世纪五六十年代，她参加了一系列影片的拍摄，其中以《枯木逢春》中的冬哥妈、《早春二月》中的寡妇文嫂、《舞台姐妹》中的商水花最负盛名，开创了事业的第二春，给观众留下了深刻的印象。她还在一些影片中扮演配角，从不计较，甘当绿叶，一丝不苟，认真对待，如《今天我休息》中的儿科大夫，戏虽不多，却依然光彩照人。 为了不断磨炼与提高自己的表演艺术水平，她还经常出现在话剧舞台上，以擅演《雷雨》中的繁漪著称。在《风雪夜归人》、《红旗歌》、《日出》、《上海屋檐下》、《北京人》等剧中担任过主要角色。她还在《曙光照耀着我们》、《玛丽娜的命运》、《世界的心》、《牛虻》等译制片中担任配音演员，她的诗歌朗诵，如《他在我们中间》等，也曾在群众中产生过较大的影响。 上官云珠在文革中遭受残酷迫害，1968年11月23日凌晨跳楼自杀。终年48岁。 1978年12月，上海电影制片厂为上官云珠平反昭雪。 2005年，在纪念世界电影诞生110周年、中国电影诞生100周年活动中，上官云珠被评为中国电影“百年百位优秀电影演员”。 （看看新闻knews记者：王健慧 编辑：范燕菲）

主演：陈曼玲,赵雷,田青,秦祥林
简介：———读吴斌《天下第一剑》，十分喜欢，临屏对句，抒发胸中逸气 越王天下剑，沉埋黄土间。 此气养千载，冲天意犹寒。 古剑高人铸，遗落数千年。 而今重出土，谁与舞白猿？ 吴越霸已已，天下成一统。 宝剑藏锋芒，宁为赞和平？ 名剑再出世，豪气壮中国。 美霸犹猖狂，为问边事何！

主演：杨丽菁,李子雄,楚爵年,钟发,刘子蔚,田青,吴廷高,任世官,尹尚林
简介：提起香港电影，你会立刻想起，哪些电影名字，英雄本色，鹿鼎记，唐伯虎点秋香，僵尸先生，黄飞鸿，还是大话西游，太多太多了，但你发现没，这些电影名字，基本都是20年前的影片。 " 作为我的青少年，最深处的记忆，香港电影的份量是最重的，花费的时间，超过我看足球，篮球的时间。 记得我第一次看香港电影，还是在村部，以前村部每隔一段时间，都会组织大家看电影，作为，为数不多的看电影机会，整个场地是人山人海，特别热闹，我还记得当时放的电影片名是，新冷血十三鹰，我说以后看中原镖局的时候，这个女的那么熟呢，原来10几岁的时候，就看过她的影片，杨丽菁，我非常喜欢的武打女星，这个电影有点血腥，吓人，但真是好看，和我之前看的电影，完全不同，所以，到现在我还记得些许情节。 " 还有就是在邻居家里，当时是用录像带看的，估计很多人没见过录像机，影片名魔图，估计很多人没有看过，是个恐怖片，现在看来就是最后有点害怕，但是当时小呀，胆子有不大，看完这个片子，都不敢回家，吓的我，差不多100米的胡同，我只用了3秒钟就跑回了家。 影片主演一个老师带孩子们去一个岛上旅游，结果触发被诅咒的图画里的魔性，附身这个老师，用斧子把学生一一砍死，最后还是一个学生用火烧了魔图，才幸而得救，这个老师是倪淑君演得，小伙伴有兴趣可以去看看。 " 稍微长大一些看过的香港电影就更多了，差不多每年都看几百部，直到10年前。 相信很多小伙伴也是一样，为什么香港电影没落了呢？ 有人说是人才的流失，导演，编剧，演员，等等，还有香港电影没有创新，几十年还是以前的套路，没有新意， 其实我觉得根本原因是经济的原因。 20年前香港的经济，高速发展到顶点，他有足够的财力支撑他的一切娱乐事业，选港姐，综艺节目，拍电影，出唱片，大陆那个时候为什么不行，饭都刚吃饱，你还想什么娱乐。 你要知道那个时候香港电影70%现在看来都是烂片，但依然会有人看，为什么，烂片也是片呀，那也比没有强呀，现在再试试，优秀影片都看不过来，烂片没市场的。 现在呢，大陆经济飞速发展，整体经济世界第二，我们不但有足够的钱，花在娱乐事业上，我们还把娱乐事业提高到了一个新的层次，有钱，自然有人才，有优秀演员去演，编剧去编，导演去导， 不单单是电影，音乐行业，特别是综艺，以前我们看什么综艺，能看日本韩国的，看日本韩国的，不然就台湾的综艺，现在呢，还有多少人去看，经济是基础，，你看湖南卫视综艺部，一个团队策划一个综艺，几十个这样的团队，最后选优质的综艺节目录制。那质量肯定差不了。 你们觉得呢？

主演：狄龙,姜大卫,田青
简介：" 能够成为英灵的，大部分都是有非常杰出的贡献或者流传久远的英雄传说的人物，不过今天介绍的这位英灵，却是以恶名流传世间的大海盗——爱德华·蒂奇。 " 爱德华·蒂奇，又被称作黑胡子，世界航海史上臭名昭著的海盗，当海盗船长的期间，名声让整个加勒比海都颤抖。因此许多海盗题材的作品都有以黑胡子为原型的人物出现，比如《加勒比海盗》和《海贼王》都有黑胡子，当然也包括《fgo》，虽然不是海盗题材的作品，不过作为闻名于世的人物，自然也被收录在英灵座当中。 人物故事： 海贼生涯的开端：黑胡子生在英国布里斯托尔，由于当时英国和西班牙在争夺“海上霸主”之位，英国放纵海贼在海上搅动，攻击别国的商船来获益。黑胡子似乎因此受到了大海的邀请，开始了他的海贼生涯。 一开始黑胡子只是在当时著名的海盗船长霍尼戈尔德手下，作为他船队其中一艘小船的指挥官，后来由于黑胡子出色的本领受到船长赏识，在霍尼戈尔德劫掠了一艘巨大的商船之后，便赏给了黑胡子当酬劳，这是一艘带有36门火炮的三桅帆船， 苦干多年的黑胡子收获了这艘战斗力非凡的爱船，黑胡子将她命名为安妮女王复仇号。自此，一个驰骋于大海的恐怖恶魔即将诞生。 " 令人闻风丧胆的海盗：黑胡子有了自己的战船之后就开始另立门户，自己当船长，拥有自己的海盗团。单干的黑胡子仅第一次出征就震撼了整个英国，他在那种所有海盗都不敢招惹英国军舰的时代下，乘着安妮女王复仇号公然劫掠了英国战舰，并且打的英国海军狼狈逃窜。黑胡子一战成名，从此之后整片海域只要听见黑胡子的名字都如谈虎色变一般。 " 海盗末路：黑胡子不仅在海上横行，四处劫掠，还残暴不堪，对待俘虏毫不留情，甚至自己船上的船员都难逃他的暴行。 他得到了巨大的财宝之后，为了自己能够独吞财宝，便设计抛弃自己的船员，将他们放逐在孤岛上。后来被抛弃的船员被英国海军所救，对于无情的昔日船长，他们怒不可遏，开始加入追捕黑胡子的阵营。 最后黑胡子的船队终于被海军诱骗上岸，在双方的厮杀中，黑胡子被英军梅纳德中尉一枪击中，随后被海军用刀刺死，据说黑胡子死时，身上共有25处刀伤和5处枪伤。黑胡子的头颅也被梅纳德砍下来挂到军舰上，一代海上枭雄的传说就此结束。 " 游戏中的黑胡子：作为英灵被召唤之后，黑胡子并不是一个残暴的形象，反而是一个御宅大叔，每天都和御主讨论同人志、声优和原画，自己也说喜欢和小孩子玩。如果不是确认身份，几乎都看不出当初在海上叱咤风云的样子，不过，还是现在的样子比较好吧。 以上就是本期的内容，曾经闻名于世的大海盗，现在的宅大叔，不知道小伙伴们喜欢哪种身份呢？

主演：凌云,井莉,田青,韦弘
简介：此为1974年的抗日英雄片，由大导演鲍学礼执拍，并由国际名导胡金铨编剧。故事描述，抗日英雄丁一山（凌云），在长沙外围的沦陷区内神出鬼没，给予日军沉重打击，日军除派大批兵力搜捕外，尚悬赏通缉。讵知，丁却偏在这时潜入日军控制的某镇，拟从司令中岛（韦弘）手中取得兵力分布图；丁以古玩铺掌柜的身份出现，跟一众爱国志士协议计划。另，特务王玲（井莉）已打入伪军司令部，从事谍报活动，与丁内外夹攻……

主演：陈观泰,王钟,井莉,田青,王青
简介：成龙在武打电影中的地位是有目共睹的，他的功夫喜剧不仅让他在影坛站稳脚跟，而且还开启了香港电影的一个全新时代 " 但很多人可能不知道，其实早在成龙大哥之前，就已经有一个人把动作和喜剧结合在了一起，这个人就是傅声 " 作为张彻力捧的干儿子，傅声的出名要比成龙更早，当成龙还在跑龙套的时候，傅声就已经作为“李小龙的接班人”出道了，而功夫喜剧的套路在他的表演中也稍有雏形，当时甚至有人说，如果他没有英年早逝，成龙上位的可能就没有那么快了 " 然而就是这样一位功夫巨星，29岁时却因一场诡异车祸意外身亡，妻子在他去世四年后，还为他生下一个女儿，邵氏一代打星为何最终落得个英年早逝的下场，今天就让我们一起来了解一下这位功夫小子短暂的一生吧 " 傅声出生于香港，是个不折不扣的富家子弟，其父张人龙在商界是新界总商会的创办人，在政界又是前立法局议员，后来更是被港英政府授予了“太平绅士”的头衔，这样的家境可以说是要钱有钱 要权有权，按理说含着金汤匙出生的他应该过着那种锦衣玉食的生活，但奈何傅声从小就性情顽劣 好勇斗狠，虽然父亲有心培养他，但总架不住少年的年轻气盛 " 中学还没有毕业他就辍学了，父亲恨铁不成钢 一气之下就把他逐出了家门，同时还放下狠话，不许家里人给傅声一分钱，其实也是想借此逼儿子一把，让他能够学会自力更生，刚开始傅声对此倒也无所谓，但后来 因为身上仅有的零花钱已经花光，家里人也不再供他花销，这时的他才意识到事情的严重性，可少年气性不允许他低头认错，于是为了生计问题，他开始踏入社会找起了工作，先后做过装修工人 送货员等体力活 " 但俗话说得好，天底下哪有不疼爱自己孩子的父母，虽然张人龙明面上对他不管不顾，但背地里还是很关注傅声的生活状况，他私底下找了一位关系很好的朋友，并请他出面让傅声去剧组当了一名搬运工，而这个人就是当时鼎鼎有名的导演张彻 " 虽然每天就是负责一些搬道具 送盒饭的脏活累活，但意外的是傅声却干得津津有味，连张彻也对他刮目相看了，后来还推荐他成为邵氏演员培训班的第一期学员，然而学成归来后的傅声并没有立刻得到张彻的重用，还是在一边跑龙套一边当搬运工，因为张彻觉得这小子很有表演天赋，想要再多锻炼他几年，但没想到功夫巨星李小龙的突然去世，让张彻不得不将计划提前，因为当时邵氏决定要打造出一个“李小龙的接班人”，而傅声就是这个被选定的幸运儿 " 1972他首次在影片《仇连环》中露面，扮演一个骑自行车的白衣少年，虽然只有一个镜头，但也算正式开启了他的银幕生涯 " 为了能够迅速提高傅声的知名度，张彻叫来了师兄姜大卫与他合拍了《朋友》，随后更是亲自操刀《方世玉与洪熙官》，凭借着俊朗的外形条件和出色的演技，傅声在这部电影后开始迅速走红，后来参演的《哪吒》《少林五祖》《蔡李佛小子》等影片，更是让傅声一跃成为当时炙手可热的武打明星 " 他的表演极具灵性，灵活的招式加上搞怪的表情在当年已经颇有些功夫喜剧的雏形，而为了能够在打戏上更上一层楼，傅声还拜了刘家良做师父，系统的学习了不少的武术招式 " 傅声的走红速度让张彻也有些始料未及，于是在力捧傅声的同时，张彻更是将他收为义子，对他可谓是极尽宠爱，师兄狄龙和姜大卫名气最盛的时候，在张彻面前也只能规规矩矩的，但傅声却可以在他面前肆无忌惮，由此可见，傅声当时在邵氏有多么受宠爱，1977年他出演了《射雕英雄传》中的郭靖一角，在大智若愚的外表下还有着侠者风范，这部影片在香港上映之后获得了不错的反响，同时也成为了傅声的代表作 " 从富家子弟到搬运工再到当红打星，年轻的傅声迅速成长，在这个过程中，他不仅拥有了如日中天的事业，还收获了令人羡慕的爱情，傅声的妻子是被称为“乐坛巨肺”的歌手甄妮，红遍大江南北的《铁血丹心》就是由她所演唱的 " 1974年在台湾拍戏的傅声经狄龙介绍认识了甄妮，两人一见钟情，不久之后就开始拍拖，一个是正红的歌手 一个是当红的影星，郎才女貌的他们在当时可谓是羡煞旁人，恋爱三年后，他们在众人的见证下正式结婚成为夫妻，当时的那场婚礼可谓是轰动一时，连邵逸夫都不禁感慨，年轻 漂亮 有名 有钱 什么都全了，此时的傅声可谓是家庭事业双丰收 " 但与此同时，一个巨大的灾祸也接踵而至，1983年傅声与哥哥张震声 弟弟张展鹏以及影星汪禹，驾车准备前往清水湾片场拍外景，就在这个途中，他们不幸发生了车祸，身受重伤的傅声于第二日抢救无效离开了人世，年仅29岁的功夫巨星就此陨落，这让当时很多人都难以释怀 " 后来关于傅声之死，社会上又出现了很多灵异传闻，有人说傅声明明有好几台车，但出事那天驾驶的偏偏是甄妮送他的保时捷911，而且车牌号还是ad83，这刚好是傅声英文名字的缩写和出事的年份，另外据傅声哥哥后来的警方笔录说，当天开车到片场附近，突然觉得一阵阴风吹进车内，他发现弟弟两个眼睛直直地看着前方，而马路中间正有十几个穿着运动服的人在向他们招手，之后车子便不受控制的撞向了山边，昏迷前他看到弟弟在马路前和他挥手告别，然后就和那些穿着运动服的人离开了 " 当时这个笔录让警方感到非常诡异，但也有人说这是张震声晕倒时的幻觉，但无论真假，这个消息都已经成为既定的事实，傅声去世后，妻子甄妮拒绝了一切采访，将心思都放在了事业上面，而在丈夫离世四年后，甄妮却突然为他生下了一个女儿，刚开始对于这个孩子的来历，甄妮只字不提，后来在2012年，她才向外界宣布，这个孩子就是已故影星傅声的亲生女儿 " 原来 当年傅声因为自己是武打演员容易受伤，就选择在美国冷冻了自己的精子，傅声去世后 甄妮想着要为他留下一段血脉，于是就有个这个孩子，一个寡妇能为丈夫做到如此地步，足以看出她对傅声的感情，只可惜天妒英才，傅声再也无法享受这份爱了

主演：狄龙,姜大卫,田青
简介：1866年，邵玉轩出生在大清宁波府镇海县，祖上虽是名门望族，但到了他这一代，已然家道中落。 为了谋生，邵玉轩只身前往大上海，从颜料行的伙计做起，靠着自己的勤勉努力，最终创立“锦泰昌”颜料号，盛极一时。 邵家有四个儿子，可惜四个儿子对父亲的颜料生意毫无兴趣，他们感兴趣的是刚刚传入中国没多久的“西洋影戏”。 邵逸夫、邵醉翁、邵邨人、邵仁枚四兄弟从创立天一影片公司开始，逐渐把自家娱乐产业触角伸向了南洋和香港。 1958年，邵逸夫在香港成立邵氏兄弟（香港）有限公司。 " 邵氏电影公司从成立至今一共拍了近千部电影，准确的数字不得而知，迷影通过各种渠道收集到的有700多部。 艳情、黄梅调、武侠、民间传说、黑帮、邪典……邵氏电影包罗万象，不同的人能找到不同的心头好。 这么多邵氏电影中，除了桂治洪《魔》、《蛊》、《邪》系列电影外，最喜欢的当属上映于1973年的《大海盗》。 " 豪华的主创阵容 《大海盗》的导演就有三位，张彻、鲍学礼和午马。 张彻的邵氏武侠人尽皆知，鲍学礼曾是张彻的摄影师，跟随张彻拍摄了多部电影。午马资历比以上两人浅，是张彻和胡金铨的得意门生。 午马在做演员的同时，也在帮助张彻做一些助理导演的动作，1970年独立执导了自己的第一部电影《怒剑狂刀》。 " 编剧倪匡写武侠小说出身，当时还是《明报》主编的金庸发现了倪匡的才能，两人建立起了深厚友谊。倪匡有“快手编剧”的美誉，在邵氏期间，一共操刀近500个剧本，其中只有一半拍了出来。 " 80后、90后对倪匡的记忆除了《新独臂刀》、《楚留香》这些邵氏武侠片外，另一个记忆点要数他的著作《卫斯理》系列。 虽没有读过原著，但肯定看过2002年刘伟强执导，刘德华、关之琳、舒淇主演的电影《卫斯理之蓝血人》，电影烂归烂，但记忆是最珍贵的。 " 张彻的电影，主演自然是狄龙和姜大卫，这两人就像如今耽美剧中的男主角一样，纵使冲突有多么激烈，其间总夹杂着一丝难以言说的暧昧，其实几十年前观众们都好这一口。 狄龙1968年考入邵氏的演员训练班，当时已经22岁，姜大卫进入影视圈则更早，4岁开始就当起了童星，成年后短暂离开过影视行业，后被发掘做起了邵氏的武师，就是如今的武术指导。 " 两人第一次合作是在1969年的《死角》中，之后陆续合作出演了《保镖》、《十三太保》、《新独臂刀》、《刺马》、《大海盗》等20多部电影。 狄龙和姜大卫的成就不相伯仲，但狄龙更为影迷熟知。一是狄龙和李小龙、成龙、梁小龙四人有“香港四小龙”的称号，二是因为《英雄本色》这部电影太著名，离我们的年代也比较近。 " " 主创团队中有一个比较容易被忽视的人，那就是负责配乐的陈勋奇。 陈勋奇人如其名，非常传奇，有一句话是用来形容他的才能。 香港导演里最出色的配乐，配乐里最出色的制片，制片里最著名的演员之一，演员里最成功的导演之一。 1996年，《堕落天使》获得香港电影金像奖最佳配乐，背后的那个人就是陈勋奇。 " 当然，1973年的陈勋奇还是一个刚入行的后生，跟午马一样，当时谁也想象不到他们日后能取得怎样的成就。 传奇的民间故事 《大海盗》改编自清朝末年广东沿海著名大海盗张保仔的故事。 张保仔确有其人，15岁时张保仔被海盗郑一掳走，开启了一段非常传奇且夹杂着很多狗血的故事。 最狗血的传说是，郑一喜爱男色，看上了张保仔，郑一的老婆也喜欢上了张保仔，张保仔喜欢上了郑一的老婆，于是一段离奇的三角恋就这样诞生了。 后来郑一莫名其妙死了，张保仔和郑一老婆结为夫妻，张保仔顺理成章成了海盗王。 " 以上只是离奇的传说，至于真相如何已经无法探究了。 张保仔之所以能成为传奇，是因为他的海盗集团喜欢劫富济贫，打劫专挑官方的和外国的船，张保仔最强盛的时期有部署三万余众，船百余艘，曾多次与清军、葡萄牙船队开战。 张保仔最后还是归顺了清军，最高被授水师副将。 其实看了上面的描述，你会发现在那个时代，没有人比狄龙更适合这个角色。 在《乡村爱情11》里面有一个叫李奇伟的角色，一个脸部已经完全垮掉的老头。 " 但是你知道吗？这就是狄龙啊，那个迷倒无数少男少女，如假包换的狄龙。说句实在话，如今的那些小鲜肉有一个算一个，都会被当年的狄龙秒成渣。 言归真传，张保仔的故事在广东沿海、香港地区有很深厚的群众基础，自然也就被多次搬上大荧幕、小荧幕。 除了《大海盗》之外，前后出现过4部讲张保仔的电影和一部电视剧，最近的改编是2005年tvb拍得32集电视剧《张保仔》，质量比较一般。 " “男色”电影 《大海盗》的叙事结构没有什么弯弯绕绕，就是简单的缘起、发展、高潮、结尾，线性叙事。 由于倪匡众所周知的不严谨，剧情中间会有一些漏洞，但是无伤大雅。 电影以张保仔海盗团打劫外国商船开始，面容俊朗、身形矫健的张保仔在船上闪转腾挪、如履平地。赤裸的上身因常年在海上活动呈现出了发亮的古铜色。 " 促使狄龙饰演的张保仔和姜大卫饰演的水师将军相遇的剧情点是海盗团的船漏水，一行人必须上岸寻找木材修船。 茶馆赌场的初次见面剑拔弩张，兵与贼势不两立。 张保仔一路行侠仗义，将军得知后态度发生了转变，从势不两立变成了猜疑。 " 随后发生了有趣的“身份错位”，张保仔被衙门错认成将军，将计就计准备骗钱接济渔民，将军则被错认成张保仔。 将军对海盗的认识经历过一系列变故后发生了根本性改变。 “土豪劣绅比海盗更可恶，海盗就是他们逼出来的。” 这也为结局埋下了伏笔。 " 为何小标题是“男色”电影？因为这部电影剧情是居于次要地位的，狄龙和姜大卫的双生对手戏才是最大的看点，电影无处不在渲染二人的俊美外形，从剑拔弩张到惺惺相惜，直到最后十分钟两人在海边对打的名场面，比如今的腐剧不知道高了多少。 姜大卫和狄龙在沙滩策马奔腾，狄龙一句“我是海盗，你是水师将领”像不像恋爱中的男女因家世阻隔有感而发的痴言怨语。 而姜大卫从一开始就决定放走张保仔，四周山上全是官兵，但从黄昏到暮色沉沉，官兵成了观众，沙滩成了舞台，“海阔天空，一望无际”是个打情骂俏的好地方，哦不对，是个比武的好地方。 武打场面其实没多少看头，都是邵氏经典的招式套路，重点在打斗中间的打情骂俏，哦不对，是言语交锋。 " “你这一掌为什么不用尽气力？”张保仔问。 一番打斗后，将军将这句话原本还了回去。 都是些什么虎狼之词。 结局自然是放走，字幕上说“本性善良狭义的张保仔，经次一役，深有感触，终于清嘉庆十五年脱离海盗生涯，向两广总督百龄投诚。并因平盗立功，历官守备、都司、赏戴花翎，位极二品。” 其实细究起来，《大海盗》的缺点蛮多，但因为有了最后十分钟的沙滩剧情，沉醉于“男色”之中的观众自然也不好意思开口批判了。 " 姜大卫、狄龙真是万灵药，“绝世双生”可比“博君一肖”好磕多了。

主演：陈观泰,王钟,井莉,田青,王青
简介： " 1983年7月6日晚10时30分，香港著名功夫明星傅声(原名张富声,1954-1983)偕哥哥张振声，弟弟张展鹏，共乘甄妮送的生日礼物——白色保时捷911型编号ad83跑车与汪禹(1955-2008)飚车，途经一弯角时，不知何故突撞向山边。车子撞得四轮朝天，严重毁损，车祸现场迅速被重重围起，傅声当时看起来并无大碍，这个调皮的家伙甚至自己从车里爬了出来，问了一句：“我的脸有没有花？”他以为自己还有机会再拍戏，紧接着被送往观塘联合医院急救时，因脑部受到严重震荡，内脏受重伤，终告不治与世长辞。 " 香港《明报》刊出傅声事发车祸现场的照片 年方29岁的傅声因车祸骤然结束他那短促的人生旅途，莫不教他的影迷及亲友们感到震惊惋惜。 当年傅声在邵氏走红时期，有着嫉恶如仇，锄强扶弱的个性，甚获片场内同事爱戴，拥有“小霸王”之绰号的傅声，死后的第一年公司员工同吃“年夜饭”时，提到他已不能如往年一同欢乐表演即兴节目，引来全场一片哭声。 傅声早逝，邵氏片场鬼话连篇，有人说他是“哪吒转世”。教人费疑猜的是在邵氏片场内，傅声生前所坐之化妆台上设有他的灵位，摆放他的遗照及古装剧照，并置有香炉，香火不断，共事艺人总会上一炷香或供奉他生前喜爱的食物，在人们心目中留下不可磨灭之深刻印象。 " 电影《花心大少》(1983)剧照，钟楚红(左)和傅声 傅声生前最喜爱“7”字，堪称与“7”有不解之缘，傅呼机号码是777。电影《花心大少》(1983)上映时票房收入是700多万港币，遭意外时与甄妮结婚正巧7周年。更教人难以意料的是，他的忌日竟是7月7日。冥冥中，生死只不过是一瞬之间，命也？运也？ 傅声原是富家子弟，父亲张人龙乃是香港富商名流太平局绅及立法局非官委议员。在11位兄弟姐妹中排行第九，童年无心向学，在运动场上却备受学校重视。辍学后曾当过送货员，装修工人，地盘工人等各式各样工作，一心想自己出来闯天下。后来在影坛走红始终未衰，自认白手兴家不靠家中父亲的关系，而感到自豪满足。 " 导演张彻和干儿子傅声合影 17岁的傅声参加第一期邵氏演唱训练班，翌年正式加盟邵氏成为合约演员，从小爱玩电单车及开快车的傅声从影前已试过两次车祸受伤的记录。 导演张彻(1923-2002)与傅声父亲是好友，看中了傅声他那开朗活泼的性格，特安排他参演自己执导之《仇连环》(1972)，在片中饰演一个骑脚车之男孩，从而开始水银灯下之工作生涯。 张彻又以傅声之年龄及外型度身拍摄一部《哪吒》(1974)让影迷开始认识活泼顽皮的傅声，可说成为他投身演艺生涯的转捩点。 " 电影《哪吒 》(1974)香港剧照版海报 1974年《哪吒》由长弓电影公司出品，邵氏电影公司发行，其实这两家是一家公司，长弓是邵氏出钱让张彻到台湾省组建的公司。《哪吒》由张彻执导，倪匡编剧，刘家良和唐佳担任动作指导，基本上就是张家班以前的班底。演员方面则是傅声主演，外加冯克安、江岛、陆剑明、李允中、冯毅等人，值得一提的是，袁祥仁和曾志伟当年还在里面跑龙套。 " 电影《方世玉与洪熙官 》(1974)香港dvd版封套，1978年成龙的《蛇形刁手》和这部电影有很多相似的场景，据说成龙的双眼皮就是照着傅声的双眼皮做的 张彻的张家班当年人才济济，为香港电影培养了许多人才，导演有午马、吴宇森、陆剑明，动作指导有郭追，巨星则有王羽、姜大卫、狄龙、傅声，还有陈星、陈观泰、罗莽、戚冠军、孙建等一批动作演员。要是从中挑一个最适合出演哪吒的话，无疑是傅声，他和姜大卫一样比较有灵气。当然了，出演哪吒还要足够调皮，这一点傅声刚好符合。灵气中带点调皮和可爱，傅声就是最佳人选。 " 电影《洪拳小子》(1975)香港剧照版海报 一生为邵氏演出31部电影的傅声，其中古装及动作片占大多数，张彻还特别在影片中营造傅声那活泼、顽皮之形象，并加入喜剧成份与“悲剧中之喜感”，如在《方世玉》系列影片与《洪拳小子》(1975)中，傅声所饰演之角色均以死收场。 在张彻的张家班中，傅声是张彻最宠爱的干儿子，傅声对张彻之爱，犹胜亲生父亲成为影坛佳话，随著张彻病逝如今两人在黄泉永相伴皆作古人矣。当年在片场只有他敢毫无顾忌的坐在张彻旁边，只有他称呼张彻干爹，两父子感情也比较好。有媒体曾经挑事问他，如果师傅(傅声师傅是刘家良)和干爹发生矛盾你帮谁？傅声当年也是真性情，直接脱口而出说帮干爹。 " 电影《少林五祖》(1974)三位主演的人物造型 张彻在《张彻·回忆录·影评集》一书中谈到傅声：《洪拳小子》这部片拍得很成功，是我后期作品中佳作之一，傅声拍《方世玉与洪熙官》(1974)时已开始走红，《少林五祖》(1974)中也表现突出。他入行时才17岁，外貌英俊，体格又好，活泼中显示不羁野性，且有喜剧感，宜文宜武，因而成为“功夫小子”片的典型。成龙在武的方面自胜过他，形象也比他成熟，但“功夫小子”的戏路实由他启发，尤其下一部《洪拳与咏春》(1974)，更明显影响了《醉拳》(1978)！连袁和平的父亲袁小田在片中演师父，也是《洪拳与咏春》开的头。傅声虽早逝，对成龙的影响一直延续到今日。傅声则是拜刘家良为师，学的是南拳，但他也叫向华强“师父”，学的是否洪拳，不得而知。 " 傅声和甄妮夫妇 张彻当年到台湾省另起炉灶成立长弓公司，干儿子傅声理所当然也随往发展。狄龙与陶敏明夫妇、姜大卫与李琳琳夫妇、傅声等人一起到台湾拍《少林五祖》(1974)，由于狄龙夫妇与歌星甄妮是好友，结果介绍傅声给甄妮认识，结果两人一见钟情，当时被新闻媒介喻为“金童玉女”的傅声和甄妮，两人各拥有漂亮的娃娃脸庞兼带雅气又诱发成熟气息的矛盾感，让人感到是天造地设的一对，此段珠联璧合的天赐良缘增添了几许童话故事的色彩。 " 傅声和甄妮在香港美丽华酒店大堂的婚礼轰动娱乐圈 当年纵然双方父母皆认为傅声和甄妮两人太年轻而激烈反对，结果经过了3年的爱情长跑终于于1976年12月4日在香港举行婚礼，傅声还向邵逸夫老板借了3辆豪华房车，两辆平治房车及一辆劳斯莱斯当花车，一双新人抵达注册署，傅声频频以手抹汗，将举行婚礼之际，傅声突然孩子气地伏在慈母怀中痛哭(实际上当时傅声结婚的年龄是20岁，而甄妮是23岁)，令在场人士皆感到惊愕万分，不知是因为太兴奋抑或从此被“困”在婚姻中而伤心。 " 电影《八道楼子》 (1976)主创合影：前排从左至右：姜大卫、李艺民、傅声、陈观泰；后排从左至右：狄龙、戚冠军、程天赐 、张彻、苗天 在注册官面前宣誓后，甄妮接过注册书后洋洋得意伸出五只手指对傅声说：“你逃不过我的五指山。”婚宴使用了整个美丽华酒店大堂，筵开二百余桌，有舞台唱堂会表演，盛况一时无两，邵逸夫(1907-2014)在参加婚礼后对张彻说：“年轻，漂亮，身体强壮，有钱，有名气，真是什么都全了！”谁也想不到，结婚不过六七年就死！世事常无形中有一种“公平”，“什么都齐全”就是不能长久。 孰料婚后第7年，在意外发生前竟传来婚变讯息，傅声甄妮不否认共同有过一段快乐幸福日子。 " 电影《射雕英雄传续集》 (1978)剧照 甄妮下嫁后，曾有4次流产之记录，两人在生活中彼此常起冲突，据称傅声因甄妮过于大女人主义以致忍无可忍而离家出走，虽一班好友极力斡旋拉拢试图挽回婚姻裂痕却告徒劳无功。本身甄妮的年龄，比傅声大3岁，而傅声贪玩，又是大户人家出来的孩子，在生活方面基本都不操心，这点和甄妮完全不同。 傅声甄妮毅然决定结束7年夫妻关系，正当婚变事件闹得如火如荼之际，也曾于律师楼商洽离婚手续的一个星期后，一场意外车祸将“生离”的哀怨转为凄怆的“死别”，甄妮更由分居太太变成未亡人。 " 电影《风流断剑小小刀》(1979)剧照，左为狄龙，右为傅声，在戏外傅声对狄龙言听计从 傅声的《洪拳小子》(1975)与《风流断剑小小刀》(1979)堪称是他在事业上的巅峰期名作，《花心大少》是时装片的代表作，曾于第20届亚洲影展以《朋友》(1974)一片荣获“最有希望演员奖”的傅声，生前首次执导演筒，拍摄《南斗官三斗北少爷》(1984)，却因拍摄时演员受伤而停拍，后因他的不幸逝世而告胎死腹中，傅声当导演的心愿永难了，确有“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”之慨。 " 电影《南斗官三斗北少爷》(1984)剧照 《南斗官三斗北少爷》的上映时间是1984年，傅声是1983年7月7去世的，这部电影算是傅声最后一部戏的半成品。从来没有见过傅声跑龙套的电影，而在《南斗官三斗北少爷》中，演到一半人却离去，所以后面的戏全都改了，就这样，这部电影在当年的香港票房上依然卖座。 1983年，原本已人心涣散的张家班，因《上海滩十三太保》(1984)的拍摄而再次凝聚起来，久不碰面的几代弟子在电影中轮番登场。张彻62岁了，在拍摄现场老态毕露，累得睡着。弟子们把他搬到一边不敢吵醒，又悄悄挪开隆隆作声的拍摄机器，细心地在机器上盖了一层被子以降低噪声。 " 傅声在电影《御猫三戏锦毛鼠》(1982)中的造型上了香港《南国电影》杂志封面 傅声在《上海滩十三太保》开拍几个月前车祸去世，令所有人猝不及防。狄龙是张家班内最后一个见到他的人，6个小时前有说有笑，6个小时后天人永隔。狄龙也极度伤心，当年是他把傅声引入行，介绍给张彻。 噩耗传来时所有人正聚集在大厅里等，张彻听到噩耗立刻昏过去，郭追和孙建赶紧扶住他。刘家良闻听消息放声痛哭，只剩下抓心挠肺的后悔：当日《五郎八卦棍》(1984)的拍摄因傅声心情不佳而暂停，如果坚持继续拍摄，傅声也许可以逃过此劫。与傅声飚车的汪禹，因为自己间接导致好友的死而一蹶不振，用之后20年的时间来减产、息影、吸毒、涉嫌敲诈……人生轨迹像到达顶峰后的抛物线，只剩下深不见底的下滑。 " 电影《五郎八卦棍》(1984)剧照 《上海滩十三太保》凑齐了张家班几代弟子，傅声的戏份已经写好，张彻只好层层挑选出一个与傅声形神皆似的新人，那个幸运儿是只有22岁的刘德华。 香港著名导演王晶后来在回忆傅声时，很直白的写道：我是个男人都会爱上傅声。“我在邵氏除了邵逸夫老板和楚原导演之外，最后一个难忘的人，是好友傅声”；“我跟傅声合作了《花心大少》，是傅声把我在低潮中拉了上来”，重新赢回邵氏的信任；“傅声非常靓仔，能打能演能搞笑，是个极度可爱的大男孩，如果他不死，1986年邵氏影业公司也许未必会减产拍电影的数量”。 " 傅声的沙龙签名照 傅声灵动的形象契合甚至一定程度上引领了当时功夫喜剧的潮流，为邵氏保留了一丝跟上时代步伐的可能，然而其意外离世导致这点残存的希望也不复存在；王晶还告诉大家“到今天为止，我还未见到一个男演员跟他同类型。如果你要我形容他的戏路，我只可以告诉你，他是刘德华加周星驰。” 令人感动的是甄妮对亡夫傅声仍意深情未了，只要在个人演唱会上必为纪念亡夫而唱《love is over》《不再孤独》与观众一齐怀念傅声，教人感染到那份细水长流的情怀，多年来傅声忌辰甄妮不忘到香港蓬瀛仙馆拜祭傅声，倘傅声有知该感到无限的慰藉…… "

主演：钟镇涛,张艾嘉,叶倩文,田青
简介：在這部脫口秀特輯中，喜劇演員奈特·巴蓋茲暢談空中旅行、廉價婚禮、大學橄欖球、巧克力牛奶，以及點咖啡的危險。