龚蓓苾

主演：郑凯,邓莎,于荣光,连奕名,龚蓓苾,姜超,王仁君,李天柱
简介：" 4月9号，由中央电视台、曲江影视、盛夏星空影视、永州影业、盛夏纸兵联合出品，郑凯、邓莎领衔主演的悬疑谍战剧《密查》在京举行开播发布会，中央电视台、中共陕西省委宣传部、陕西省广播电视局和中共西安市委宣传部的各级领导莅临现场指导工作，出品人吴廷飞、总策划宣晓、总制片人穆小勇、导演王兵应邀出席发布会，主演郑凯、邓莎、于荣光、常铖、亓航、曲翊宏、张博涵、朱晓辉也悉数亮相发布会现场。 真实还原民国历史悬案 主演现场上演特工大考验 《密查》改编自马营小说《密查1938》，立足于真实历史事件，揭秘民国“第一”绑架悬案：宣侠父失踪案。发布会上，片方曝光了3分钟剧情片花：故事发生在第二次国共合作关键时期，共产党高级将领宣侠父离奇失踪，国民党迫于两党合作的压力，在西安成立“破反专署”，任命武仲明为破反专员，调查此案。身负双重身份的武仲明游走于军统、中统、八办、西安警察局、行营、十七军团、青帮、日本特务组织等八方势力之间，几经生死，锲而不舍。而随着调查的深入，更大秘密浮出水面…… 开播发布会上，剧中主演悉数亮相，青年演员郑凯饰演的武仲明人物造型俊朗帅气，不仅在剧中胆识过人、足智多谋，更值得一提的是，郑凯在这部戏里，一人分饰两角，饰演孪生兄弟武仲明和武伯英。在活动现场，郑凯将剧中兄弟“武伯英”带到现场，坦言：自己和自己演戏是一件很过瘾的事情，并且讲述了双生兄弟之间故事，令观众唏嘘不已，深感革命不易，先辈的牺牲精神令人肃然起敬。在剧中饰演“硬核千金”蒋宝珍的邓莎，用精湛的演技刻画了一个与众不同的谍战剧中难得的生动女性形象，娇蛮、睿智、身份高贵但又扑朔迷离。分享角色之余，两人在现场一起接受了特工能力大考验，二人默契十足，现场气氛热烈，欢笑连连。另外，在剧中链接各方关系、推动剧情发展的“破反专署”成员也齐聚一堂，分享了各自对于角色的感言，在现场，主演亓航、张博涵深情献唱了插曲《生命的星空》，而主演常铖、曲翊宏、朱晓辉则同台朗诵了革命先烈宣侠父的诗词，展现出了主演们多才多艺的一面。 主创团队分享幕后故事，宣侠父后人揭秘密裁手令 在发布会现场，导演王兵现场坦言，电视剧《密查》拍摄困难，既要严格把控拍摄周期与预算、还要把戏拍好，而想要应对这些困难，应变能力必不可少，而这些技能还是得益于自己的入门师傅——于荣光。这一次，于荣光也特别参演了此剧，饰演国民党高层军官葛寿芝，在剧中有着非常精彩的表现。于荣光老师不仅是著名表演艺术家，更有制片人、导演等多重身份，发布会现场，师徒二人就创作灵感进行了交流。王兵导演表示此次与老师合作既激动又紧张，并十分感谢于荣光老师能来现场支持他的电视剧。于荣光谈及此次在《密查》中师徒二人合作，毫不吝啬的表达了对徒弟的赞赏之情。 更令现场观众惊喜的是，剧中宣侠父将军的后人宣晓也受邀亲临现场，独家揭密了1938年蒋介石亲笔书写密裁宣侠父的手谕，让现场观众直触真实而又残酷的革命历史，将现场气氛推向高潮。总制片人穆小勇也现场发言，感恩各位主演和主创人员。他讲述《密查》是一部精心制作的小而美的电视剧，耗时数年。制作过程中拼剧本、拼故事、拼效率，精雕细作。用饱满的诚意呈现给大家这部小成本、大情怀、正能量的影视精品。并透露《密查2》也在筹备之中。随后中共西安市委、宣传部部长张琳部长上台向英烈家属献花并致辞，强调我们一定会铭记英烈事迹，弘扬英雄主义，用红色文化鼓励人民，不忘初心，砥砺前行。 品质精良创新表达，英烈题材的诚意之作 在开播发布会上，中共陕西省委宣传部常务副部长、陕西省电影局局长王吉德先生亲临现场并上台致辞：不忘初心，继续前进，是我们对英雄最好的纪念。《密查》缅怀革命战争年代无数先辈们的感人事迹，继承和弘扬伟大的革命精神，激励和鼓舞了全国各族人民电视剧《密查》在央视播出后，可以凝聚磅礴的力量，成为影视精品。 陕西省广播电视局副局长，陆柯仑局长也上台向大家介绍了陕西影视剧生产和创作先天文化上及政策扶持上的优势，陕西省的文化资源优势，已经制造出了《白鹿原》、《那年花开月正圆》、《大秦帝国》等一大批优秀影视作品，相信《密查》也可以像这些作品一样成为经典的中国故事。 《密查》不忘历史，讴歌英雄，弘扬正气，在没有大流量、大ip、大制作的加持下，制作团队以匠心独具，创新表达的方式，紧紧围绕英烈和真实历史创作，用情节吸引观众，大道至简，百炼成钢。除了剧情高能烧脑、人物关系错综复杂外，电视剧《密查》更云集了连奕名、于晓光、王道、李天柱、王仁君、姜超、张颂文、陆忠、王子西、龚蓓苾、耿梦谣、白柳汐、金良等国内一流实力派演员，戏骨们同台飙戏，共同成就了这部红色经典的诚意之作。2019年是新中国成立70周年，《密查》回溯1938年的真实历史，用接地气的故事、创新的题材，扎实的剧本展现了共产党员恪尽职守，为国为民的奋斗历程，重塑属于战火纷飞年代的特殊记忆。 据悉，《密查》将于4月12日21：30登陆中央电视台电视剧频道(cctv-8)黄金强档，当晚播出一集;4月13日起，每晚19：30三集连播。

主演：林更新,谭松韵,刘畅,苏鑫,王秀竹,白冰,龚蓓苾,王丽娜,刘恩佳,曲高位,张磊,袁满,常海波,姚婷婷,胡非子,仲宁,陈澍玲,周游,谢颖,孟钧,曹华益,黄澜,周静,红
简介： 苏维然与初恋的感情，因为女方的背叛宣告结束。 这对苏维然来说是致命的打击，他以为能和女友永远在一起，没想到，女方却嫌贫爱富与富二代在一起了，还当着第三者的面，向他提出分手。 " 这件事情成了苏维然心里的伤疤，也导致他成为一个腹黑的人。 他分手后，用了三年时间，达到了别人十年不一定能达到的高度——成为公司的执行总裁。 " 失败的感情将苏维然拖进了一个黑洞，让他的心停留在了黑暗面。 向宁檬表白 苏维然在尤琪的助攻下，向宁檬表白了。 苏维然是宁檬的初恋，在苏维然的强势攻势下，宁檬接受了苏维然的求爱。 " 苏维然是在创业大会上，对宁檬有了好感，他觉得宁檬和别的女孩很不一样，她一直在努力证明自己，是一位理性睿智的女孩。 给人非常舒服的感觉，这也是苏维然决定去追宁檬的重要原因之一。 " 两个人谈恋爱，双向奔赴才最完美。 宁檬分手 别看苏维然文质彬彬，大男子主义十足。 初恋女友的背叛，让他心中缺失了一份安全感，以至于日后的苏维然控制欲非常强。 " 苏维然看得出陆既明喜欢宁檬，于是，要求宁檬不能和陆既明有任何亲密接触，和陆既明有工作交涉的时候，还需要告知他。 一开始宁檬觉得这是苏维然爱的一种方式，时间一长，宁檬也受不了这样的控制。 " 原著中写到，陆既明因为连续加班，在出公司门的时候晕倒在地，正好遇见要去和苏维然赴约的宁檬。 宁檬看见陆既明晕倒，赶忙去照顾陆既明，没有及时赴约，等到宁檬想起来的时候，苏维然已经等候多时。 苏维然看见宁檬扶着陆既明的场景，觉得宁檬背叛了自己，当即给了宁檬一巴掌，怒斥宁檬不检点。 " 其实宁檬在得知苏维然那段失败的感情后，已经很努力配合苏维然，尽量减少与陆既明的接触，防止苏维然生气，可是苏维然依旧介怀，宁檬不可能让陆既明彻底消失。 在一起的时间越久，宁檬越觉得这种爱让她不开心，甚至喘不过气来。 " 宁檬在被打后，果断提出了分手。 宁檬确实喜欢苏维然，但还没到爱的境界，毕竟时间是会改变一个人的，谁也不可能是曾经的少年，更何况踏入社会，大家再不是从前的自己。 " 苏维然也是自作自受，因为自己的原因，失去了他最应该珍惜的人，回不到过去，也不会有未来。 苏维然报复陆既明 苏维然很不简单，和宁檬分手后，不仅处心积虑报复前女友，还背地里报复陆既明。 苏维然是典型的两面派，表面对宁檬关爱有加，背地里对身边的人非常苛刻，说一不二，言语犀利，不允许别人质疑他，对合作伙伴更是如此。 " 苏维然觉得，他和宁檬分手，陆既明有不可推卸的责任。 他嫉妒宁檬喜欢陆既明，心有不甘，不服气。 所以，苏维然与陆既明的对手公司合谋算计，让既明资本一败涂地。 " 陆既明股票跌得一塌糊涂，苏维然依旧不肯善罢甘休，在陆既明父亲去世后，高价回收陆既明的公司，让陆既明彻底破产。 宁檬劝苏维然自首 不得不说，宁檬对苏维然还是善良的，要不然宁檬也不会在最后劝苏维然主动自首。 宁檬和苏维然恋爱时，苏维然的前女友就提醒过宁檬，苏维然在生气的时候会有过激行为，在性格上有很多缺陷。 " 宁檬以为自己的出现会改变苏维然，没想到却让苏维然变本加厉。 苏维然不认罪，直到宁檬拿着苏维然的认罪录音，才肯服软。 " 宁檬抓住苏维然的小辫，是苏维然应有的报应，是他为自己的所作所为付出的应有的代价。 苏维然最后被绳之以法，这是属于苏维然最好的结局。

主演：龚蓓苾,冯文娟,郭艳,何强,佟小虎,郭九龙,童思贝,杨以恒,黄沂玄,舒诗羽,彭雪儿,段炼,曹赫文
简介：城市里来的一个包裹，打乱了塘坝村原本的宁静，几个留守儿童的问题因为这个包裹发生的一系列事件而暴露无遗，并有愈演愈烈的苗头，面临着失控的局势。村里温柔贤惠的谭婶，善良美丽的柳娟，泼辣刻薄的元英，耳朵不灵光的老村长，也因为包裹引发的事情，陷入了困境之中，开始了一段深情而诙谐的故事。

主演：胡歌,吴磊,齐溪,娜仁花,甘昀宸,黄磊,扈耀之,白客,孙淳,杨庆生,龚蓓苾,赵倩,萧李臻瑱
简介：桂琳 近期上映的《不虚此行》讲述了主人公闻善作为一名悼词撰写人，有机会听到很多人讲述自己逝去亲人的故事。固定长镜头为主的拍摄手法，加上缺乏戏剧性的真实生活展现，让很多观众看《不虚此行》的最大感受是慢。尤其是在短视频成为主流娱乐方式的今天，很多电影在短视频思维的影响下已经变得越来越快。在这种对比下，《不虚此行》就显得更慢了。但也正是这种慢，显示出这部电影在短视频时代的价值和意义。 作为精神理想的“普通” 学术界在2010年左右提出了慢电影的概念，用来概括一种艺术电影的新风格。其特征大致被描述为“长镜头，去中心的与低调的叙事方式，以及一种对于宁谧和日常的明确强调”等。学者们对慢电影的讨论也是角度多样，褒贬不一。有些学者甚至认为所谓慢电影只是某些艺术精英的自命清高，为了对抗好莱坞经典叙事电影所刻意追求的矫揉造作和沉闷至极的影像风格。 独立导演出身的刘伽茵，曾经拍摄过很典型的慢电影，所以自然而然将慢电影的创作理念放入《不虚此行》这部商业院线电影之中。比较可贵的是，她恰恰避免了为艺术而艺术的形式追求，将慢电影作为表达自己“普通”美学所自觉选择的电影艺术手法。这里所说的“普通”美学，不仅指对普通日常生活的肯定，更是对大多数普通人的着力挖掘和赞美。 电影理论家巴赞曾经区分过电影所制造的两种幻象：一种是完全由蒙太奇制造的幻象，因为其意义的单一性和可操控性，这种幻象仅仅是电影幻象本身，与真实世界毫无关联。另一种幻象则是与现实结合，以假入真，能建构起观众对现实的新感受，揭示出现实新意义的幻象。它的妙处就在于并非完全来自被拍摄的现实，也不完全来自对摄像机的操纵，而是两者的完美结合，并最终返回到我们的经验世界，丰富和滋养它。技巧高超的长镜头就是制造这种虚实相生幻象的利器。因为长镜头的优势就是将意向的含糊性和解释的不明确性包含在影像的构图之中，能够让观众的电影感知大于生活感知，呈现出观众自我感知容易忽略的内容。刘伽茵喜爱使用固定长镜头，正是为了实现巴赞所说的第二种幻象，去发掘普通日常中某些宝贵的瞬间，实现她的“普通”美学。 比如影片中讲述逝去父亲的那个固定长镜头，观众开始的时候可以观察到一个面积很大，以灰色为主色调的客厅。儿子在茶几上放了两部手机，不停接收信息和回答信息。导演有意将他回信息的内容与对闻善提问的回答交织起来，制造某种具有讽刺意味的喜剧感。他似乎对父亲的爱好一无所知，只能发信息询问自己的叔叔。就在这时，妻子推开家门加入画面。她走到窗边拉开窗帘，窗帘后面居然还藏着几盆要死不活的绿色植物。原来这些都是老父亲生前种下的，现在因为无人照料而变得枯黄凋零。 这个固定长镜头可以说是第二种电影幻象，不仅一个被儿子长期忽略的寂寞父亲形象从中呼之欲出，观众也有机会从中感受这位逝去父亲的孤独，从而思考影片所试图呼唤的更积极的父子关系。如果观众耐心品味，在《不虚此行》中还能发现不少这样精心设计的固定长镜头。这种拍摄手法不仅从技术上对抗目前因为短视频影响越来越常见的电影快速而碎片的蒙太奇剪辑和奇观展示，更是对短视频时代观众的一种抚慰和唤醒，进而去反思在这个全面加速的世界之中，如何学会放缓时间，正视平凡，寻找自我。 作为治愈力量的“倾听” 媒介研究者认为旧媒介通常会以内容进入新媒介，比如最常见的就是电影对文学作品的改编。但在一些导演的创作中，文学还可以成为电影的艺术手法。电影创作者其实很早就发现闪回是一种很笨的电影手法。日本导演黑泽明、滨口龙介等从小说叙事中挖掘了一种巧妙的方法来代替电影闪回，那就是让演员通过台词直接讲述过去。因为语言讲述具有更强的主观性和深度性，它不仅可以重新编织过去，更可以与此时此地建立联系，产生复杂和多层面的时间表达效果。人物在讲述过程中的言不由衷和欲盖弥彰，更是观众捕捉人物真相的绝佳机会。 刘伽茵显然也对在电影创作中挖掘文学的艺术力量十分着迷。《不虚此行》中一共描写了五个普通人的逝去，虽然逝者的故事是影片最主要的内容，在影像表达上它们又都是缺席的。影片让这些逝者的故事只存在于生者的讲述之中，由此逝者与生者之间的误解、纠缠和遗憾也就成为影片的重要内容。值得注意的是，刘伽茵的创作并不是为了去揭示逝者的真实性，更不着眼于逝者与生者关系的复杂性，这恰恰是我们前面提到的黑泽明、滨口龙介等最重要的艺术诉求。在自己的“普通”美学原则下，她选择了去“美化”这些逝去的普通人，努力向观众传达更多的温暖和善意，实现对观众的治愈效果。 影片最关键的不再仅仅是讲述，更是倾听。主人公闻善，一个由失败的编剧转行为悼词撰写人的普通人，他在片中最重要的作用就是倾听。通过倾听、提问和不停地追问，他竭尽所能地将生者对逝者的回忆挖掘出来，甚至是他们忽略或试图埋藏的部分。很多观众会质疑闻善职业的真实性。的确，作为一个靠写悼词谋生的人，他过于“敬业”。他不仅恪守一个完成才接手下一个的原则，这本来就让自己的接活量受限，而且还不惜花费大量时间和精力去努力还原逝者的故事。因为闻善这个角色其实也是巴赞所说的第二种电影幻象：一个现实与理想交织下的人物形象。他一方面似乎很真实，刘伽茵在采访中谈到她对闻善租住房的选择，闻善衣着的选择等都是强调了他的真实。但另一方面，他更是刘伽茵“普通”美学所塑造的理想人物。他之所以如此执着于倾听，是因为倾听后面是他化解人与人之间隔膜、误会和遗憾的强烈愿望，也就是导演一再强调的渡人与被渡。闻善通过倾听在渡人，他也被讲述者所渡。影片对他与患癌的方阿姨、寻找自杀网友的金穗之间的讲述和倾听处理得就很动人。 但作为刘伽茵首次尝试的院线商业电影，《不虚此行》既有我们上面分析的精彩和有创意之处，它的创作短板也不少。 首先，导演虽然擅长固定长镜头的慢电影拍摄手法，但在剪辑技巧上就明显功力稍欠。巴赞虽然赞赏长镜头，但认为蒙太奇也是电影非常重要的手法，两者的结合才能成就一部真正优秀的作品。滨口龙介就十分擅长剪辑，因为他发现拍摄的当下有时很难把握场景里的所有精要，有些东西只有在剪辑阶段才看得到，所以剪辑才是导演要做真正决定的时刻。在《驾驶我的车》中，观众能够感受到一种看似平静，但在家福和女司机之间默默积聚情感力量的剪辑手法，直到家福和女司机最终痛哭相拥时，他们之间相互的拯救过程也让观众深深震撼。对比《不虚此行》，虽然也希望在闻善最后的被渡片段形成情感高潮，但因为剪辑处理得比较突兀，有些地方甚至不太合理，导致观众不仅不能完全理解闻善最后的情感失控，更是无法与他形成共情。 其次，该片对讲述和倾听的重视，使得剧本的对话编写和演员对台词的处理都成为《不虚此行》最重要的艺术魅力来源。影片在处理这些时也出现了不少问题。比如很多对话的编写有些做作，对日常口语的锤炼有些不够。导演显然对自己熟悉的领域更得心应手，所以闻善与自己导师的一段关于编剧的对话是影片的华彩段落，既是日常口语，但又韵味悠长。方阿姨和金穗的台词处理也很不错，但“很狗的”大哥和it创业老板两个故事的台词处理就比较生硬。影片对闻善与小尹之间的对话处理可以说是最大败笔，这也导致小尹秘密揭露的时候本该是影片的又一个情感高潮，但却没能达到预期的效果。 综上所述，《不虚此行》虽然是一部在创作上需要继续打磨的电影，但更是一部真切而有创造力的电影，甚至蕴含着对短视频时代病症的某种矫正力量，可以给后面的电影创作者带来诸多启示。 （作者为中国社会科学院大学文学院教授） 来源： 文汇报

主演：韩东君,贾弘逍,张宥浩,甘昀宸,马藜,刘洋,张耀宇,吴晓亮,谢园,刘佩琦,杜志国,杜旭东,姚橹,梁天,王姬,龚蓓苾
简介：年代青春剧《似火流年》11月17日在优酷首播热度很大，该剧由文牧野担任总监制和艺术总监，韩晓邯编剧并执导，韩东君、贾弘逍领衔主演，张宥浩、甘昀宸、马藜、刘洋、张耀宇、吴晓亮联合主演。 " 《似火流年》主要讲述了以徐卫彪为首的五位发小，在时代的洪流中，因不同的选择而分道扬镳，走上不同的人生道路的故事。 这部剧戏骨云集，随处可见的演技名场面让观众直呼过瘾。王姬饰演了汪磊母亲，杜志国饰演了程三爷，袁苑饰演了忠二爷，刘佩琦饰演了老道，他们都贡献了教科书级的演技。 " 总之，《似火流年》全员演技在线，就连小配角也贡献了名场面，群像戏特别精彩。情节也合情合理，值得推敲，戏剧冲突明显，有高潮、也有结尾。无论是故事本身，还是制作班底，都特别优秀。 " 韩东君倾心演绎徐卫彪，徐卫彪人设很吸粉 徐卫彪是男主角，他是拥有主角光环的。徐卫彪、林志华、汪磊、张鹏、忠余楠是一起长大的发小，他们之间存有美好的兄弟情谊。只不过，随着各自长大，选择不同，价值观、人生观产生了激烈碰撞。 第11集的时候，徐卫彪为救被绑架的林志华，带着兄弟们一起找到贺尔清，面对贺尔清提出要砍手指的要求也勇敢站出来，紧张害怕但勇敢的表情被诠释到位；双方激战时，酣畅淋漓的动作戏和耍狠的表情也让人物更加立体丰满；当最后贺尔清以林志华的性命要挟徐卫彪时，他手持抢着急的神情和动作让观者也为之跟着一起紧张了起来。这一集可以说是最精彩的一集，韩东君演技到位，眼神戏精彩，情绪戏张力十足，徐卫彪的性格特点全部展现在观众面前。 " 造型方面来看，韩东君整体的造型偏成熟，深色系服装更能衬托出徐卫彪的内心世界。他是街溜子，一心想当老大，性格很鲁莽，一点也不沉稳，为人仗义，但也有点小精明。如果没有他，那么五兄弟也就没有了凝聚力。 韩东君经典的角色有《无心法师》中的无心，他把这个角色的青涩感演绎得恰到好处。在《装腔启示录》中，韩东君把许子诠投行精英的气息诠释的非常彻底。《梅花红桃》中，他又把陈家平塑造特别接地气，一边执行着任务，一边试探着左双桃的真实身份，一边应对各种危机。 韩东君是运动员出身，他的形象俊朗、身材健硕，不管什么角色他演绎起来一点也不油腻。徐卫彪与韩东君之前的角色对比起来，反差感很强烈，韩东君的表演让人看不到一点往日角色的样子，果然千人千面，演什么像什么。 " 林志华人设张力十足，贾弘逍的打戏十分精彩 林志华（张耀宇饰演）这个人设戏剧张力十足，好学生的他在似火五虎中是个另类的存在，他能在兄弟们沉浸于帮派胜利时默默离去，也正说明他是一个很有思想的人。 整体下来，张耀宇的表演很稳，角色反差感明显。 " 贾弘逍演绎冷面战神汪磊，汪磊的打戏十分精彩，一招一式，特别形象生动，武力值高强那味儿有了。汪磊这一生最在乎母亲，而母亲惨死，也给他的心理留下了阴影，更是他心中的一根刺，时刻扎着他。 " 贾弘逍也把汪磊饰演的很精彩，无论是台词还是形象，都基本百分百还原。 忠余楠单纯善良，张宥浩少年感满分 忠余楠（张宥浩饰演）单纯善良，这个人物太缺乏社会的毒打了，所以，忠余楠的成长线也十分有看点，冲击明显，当社会的残酷与个人的善良碰撞发生反应，他又会如何抉择？对他充满期待。 很多人对张宥浩很熟悉，是因为他在《三生三世十里桃花》里演绎了迷谷，凭借这个角色收获更多关注。而在《似火流年》中，他刚出场的时候很傻，但是随着剧情的推进证明了忠余楠一点也不傻，他就是很单纯的一个人，为人仗义，未了求得朋友的原谅，向汪磊下跪替父亲认错，这样单纯的他让人忍不住想去保护他。 " 张鹏一角由甘昀宸饰演，张鹏也把甘昀宸塑造的很有特色，他也是五兄弟中不可缺的一员。张鹏是大荧幕中的大熟脸，《人生路不熟》中饰演了田苟，《奇迹笨小孩》中的流氓头子等。 " 林红梅由马藜饰演，林红梅也是真正意义上的女主角，徐卫彪的感情线中，林红梅所占的比例很大，徐卫彪喜欢林红梅。 目前，《似火流年》已经在优酷更新了11集，每集中都有精彩，没有一点水分，值得每天追剧打卡。五兄弟的友谊小船到底翻不翻，翻了还能好起来吗？如果你也想知道答案，那就一起来追剧，并把此剧安利给更多的小伙伴。

主演：宋佳,陈赫,袁咏仪,张超,王耀庆,宋祖儿,王禛,龚蓓苾,李晓峰,林永健,王龙正,王紫璇,吕晓霖,李诚儒
简介：澎湃新闻记者 杨茜 电视剧《盛装》，算是编剧雷志龙对纸媒的一次思念，一次表白。 故事由杂志的没落开始，讲述时尚杂志《盛装》副总编陈开怡（宋佳 饰），突然接到总编乔治的死亡噩耗。接替总编一职的是从香港空降而来的肖红雪（袁咏仪 饰），比起杂志内容，她似乎更偏重商业价值。于是，陈开怡带领着真正在乎杂志的一批员工，在传统媒体时代的沉沦中，寻求《盛装》的出路和新生。 " 肖红雪（袁咏仪 饰）、陈开怡（宋佳 饰） 陈开怡代表着坚守内容的媒体人，肖红雪代表想法更多，思维更活络的新媒体人，而跳楼的乔治，则是那个一去不复返的理想本身。 导演五百很喜欢这个故事，他认为这部剧的珍贵之处，在于编剧雷志龙就是杂志媒体人出身，并不是外行写内行，因此剧本真正尽可能书写这一行业，足够接近真实。 雷志龙在媒体待过7年，从新闻网站，到杂志《东方壹周》《嘉人》。离开媒体的时刻是2017年，在他而立之年，所有传统媒体都面临转型，雷志龙在这场惊涛骇浪中茫然四顾，感觉自己站在泰坦尼克号这艘巨轮上，看着身边的同行站在巨轮的不同位置，有的和他一样茫然，有的已经准备离开，有的用最优雅的姿态，等待命运宣判…… 雷志龙写过不少话剧剧本，也写过《无名之辈》。最终，他在一个《嘉人》前同事的引荐下，接触到了电视剧。 同事交给他一个故事，雷志龙不感兴趣，他想写的第一个电视剧剧本，一定是传统媒体这艘“巨轮”的缓慢沉沦。 没想到，剧本一写就是三年。在这三年中，《盛装》的写作动力也逐渐丰富。 " 宋佳饰演陈开怡 “时尚不是我想写的” 刚开始，触发雷志龙提笔的，是新旧媒体时代的交替，“2017年，媒体行业的状况已经尘埃落定了，纸媒该关的已经关了。船在沉没，各种各样的人在船上展现众生相，我小时候看剧就很喜欢看《大时代》，有想写时代的冲动。” 他最终选定，时代故事的主角《盛装》，是一本时尚杂志。不可否认，一旦带上“时尚”两个字，观众的期待就有所不同了。讲起时尚杂志，最有名的电影莫过于《穿prada的恶魔》，刻薄干练的女主编，让观众意识到在时尚杂志里，审美、时尚、潮流是最重要的事情，氛围也和普通工作有距离。 但雷志龙从一开始就没有将重点放在“时尚”两个字上。 “在写这个戏之前，我就特别喜欢《穿prada的恶魔》，看了很多遍。时尚这个行业，对我们来说，就是一个舶来品。在美国，那是一个时尚工业，美国可能从1920年代或者更早，已经开始有这种东西，最后建立了一套体系。但在我们这个语境里，时尚跟大部分人是没什么关系的。它属于小部分有钱人，是有钱人的附属品，即便是有钱人，其中也有一部分被认为是暴发户，不懂得时尚，只懂得花钱。时尚进到我们这里后，讲不清楚，它跟消费跟生活方式裹在一起了，随着经济发展的变化，现在有一波相对稳定的所谓中产阶层消费方式，但我们现在能理解的，往往也是咖啡馆，看村上春树，听点古典音乐。” " 袁咏仪饰演肖红雪 在他看来，时尚在中国本身就是一个玄学：“我在时尚杂志工作，都没有理解时尚到底是什么意思，中国有这么多时尚杂志，每个主编对时尚的理解都不一样，只不过形式类似，它是由品牌、优雅的酒会、游艇、名表名车，这些东西构成的，它其实搭建在非常高度的物质基础上。这也不是我想写的。” 雷志龙认为，时尚行业某种程度被标签化了。 “这是大家对一个行业的想象问题。我也没往特别写，就是按照正常写，时尚行业和其他工作并没有特别大的本质不同，我们工作的地方也是格子间，可能有些时尚杂志也就是地段好点，写字楼贵一点，进去之后，海报多一点。我在《嘉人》上班的时候，工位很小，就一个格子，永远收拾不好，永远每天都有新的杂志，到处都是杂志。” 他回忆自己在时尚杂志工作的时期，并不觉得工作氛围、同事，有什么特殊的。 “人是被经济水平所决定的，你一个月拿八九千块，只是工作需要你去了解很多高档的消费方式，同事们也没有天天穿金戴银的，下了班就聊聊孩子车子房子，谁的老公好一点，怀孕对工作影响有多大等等。”工作内容上也并不复杂，“一本时尚杂志的构成也很简单，一个明星或者是模特的封面故事，然后大量推荐衣服跟首饰，扎扎实实讲内容的部分不多，读者啪啪啪就翻过去了。我在专题组，无非就是采访，或者做选题、定稿子。” 雷志龙认为，这些经历和对时尚的看法，让他在最开始就想好了《盛装》的故事重点是什么。 “我更想写的是内容，是纸媒和新媒体交错下的时代，这个时代影响观众对内容的理解，而不是对大片的理解。大片是跟品牌绑在一块，模特永远会在，游艇、红酒永远都会在，香水、钻石、项链、手表，这些东西不会变，只不过投放广告的平台不一样而已。真正变化的，是我们以前做一个选题，可能要一个月两个月，从专访到周边采访，才能把这个稿子建立起来。而现在新媒体出内容则要快捷太多。” 在这样的前提下，《盛装》成为他理想中的一本刊物，“更接近于一本内容刊物，而不是一个时装刊物”，雷志龙甚至把剧中的选题当做真选题想，“剧里的每一个选题都可以操作的，那些选题对我来说，都是很重要的”。 重要的是女性互助，是陈开怡交棒 在媒体时代的变革之外，《盛装》中另一个最重要的主题，是“女性”。 当然，这和行业状况有关，从业者多为女性，雷志龙回忆，当年在时尚杂志的专题组开会，全场三十多人，只有他一个男性。但更重要的是雷志龙想说的，有关女性的生活状况，困境，互助，“《盛装》表层是媒体转型的故事，但情感更深的地方，是在讲女孩帮助女孩的故事。”因此，陈开怡、肖红雪、秦敏、李娜、蔡菲、谷欢……《盛装》中有一个个鲜活生动的女性角色。 " 《盛装》截图 雷志龙是妈妈带大的，他还有很多表姐、堂姐，姐姐们先后嫁人，“我从小就看到她们生存环境是什么样的，也就是能看到在农村、在小县城，女性是怎么样生活的，结婚前是什么状态，结婚后又是什么状态。然后到了大城市，机缘巧合又进入《嘉人》这样的时尚女刊工作，对女性生存处境的理解一下就开阔了，也有了很多思考和感受。” 他对女性语境很熟悉，“我闭着眼睛都知道开会要说什么，有年轻的，有当妈妈的，有刚结婚不久的，有丁克的，有不想结婚的……从二十多岁到四十多岁都有，而我采访的人，基本上也都是女的，女性创业者、女作家、女艺术家、女演员、女导演，我在女性的语境里成长。” 但雷志龙逐渐感受到，有些习以为常的女性处境，“事情不应该是那个样子的”。 “为什么妈妈做了饭妈妈不上桌？为什么男人之间谈的才是大事或者正经事？女人谈的事就不是重要的事呢？为什么男人抽着雪茄聊成功聊项目的时候，就一定要得到尊重，而女生在一起聊哪件衣服更好看就不能得到尊重？因哪件衣服更好看也很重要。做媒体之后，我越来越多有这种感触。好多女性朋友都跟我说过，她们从小到大没有一个没经历过性骚扰，要么是在办公室，要么是在地铁里，要么在公车上。我认识的朋友还有很多人在这个困境里，《盛装》有场戏就是蔡菲被性侵了，可以看到男同事跟女同事对此事的看法出发点是完全不一样的。” 雷志龙强调， “任何不尊重女性的人，都不会是我的朋友。” 对这些问题的思考，是他写《盛装》的重要原动力，也是他认为《盛装》的叙事价值所在——对女性的关怀，“只展现时尚浮华那一面，衣服多么精致，表和车多贵，对我来说没有意义，重要的事情是，哪怕我是个直男，女性问题也值得去说，我觉得女性困境跟男性困境是一体的，一个文明社会的标志就是你如何对待女性和弱势群体。” 他在写《盛装》的时候，就一直在假设一种可能，《盛装》是一部电视剧，能够看到的观众非常多元，“我希望《盛装》能被更多小城市的、县城的、甚至农村的女性观众看到，就像当年我的堂姐、表姐那样的女性，她们能看到这个世界上还有陈开怡、肖红雪这样的女性，女性的世界可以那么精彩，还有女人会告诉另外一个女人，‘我们活着不是为了取悦男人，任何男人’‘恋爱是认识自己，不是为了取悦别人’，也许她们就不会那么仓促地结婚、生子，她们也不会因为家里收了别人家的彩礼，或者为了给弟弟结婚攒钱，就把自己换出去，嫁给自己根本不喜欢的人。” 因此，在《盛装》中，雷志龙坚持保留李娜（宋祖儿 饰）这个角色。刚开播时，有观众觉得李娜这种实习生小白的角色略显套路，她莽撞、无知，却还能在杂志社好好生存下去，难免是开金手指。实际上，在写剧本时，剧组就不少人建议拿掉这个角色了，但雷志龙对此很坚持，“《盛装》里，陈开怡要交棒给李娜，她交的是女人的抗争和自由。” " 宋祖儿饰演李娜 “李娜确实对时尚一无所知，她真正的困境是她很自卑，因为她从小生长在一个重男轻女的家庭，父亲因为她是个女孩，就跟她妈妈离了婚，至少在她看来是这样。她从小就觉得，自己作为女孩，是不受尊重的，所以她让自己变得像一个男孩，结果男朋友又嫌她不够女人味。她前男友所代表的直男眼中的女人味，是顺从的、乖巧的、温柔的、听话的，这也是我们社会对好女性的一个概括定义，上得了厅堂，入得了厨房，就是说你既要出去要有门面，回来也得乖巧，还得干活。李娜是困在这个地方的。乔治告诉她，可以去《盛装》，因为他们打了一个赌，赌约就是李娜做一个女孩活着的意义。” 雷志龙说，“李娜进了《盛装》之后，把过往的每一本都认真看了，每一本杂志里，都有陈开怡写的卷首语。而每一篇卷首语，都是在告诉女性，应该怎么样活着才是对的，这非常重要，她得交棒。如果这个角色显得套路，有问题，那可能是我的能力问题。” 职场剧是一种类型吗？ 职场剧，向来是国产剧难以跨过的一道坎，无论寄托多少价值观，观众对《盛装》的期待，一部分始终落在杂志社职场部分，但目前来看，《盛装》里权谋人事、媒体转型和女性互助是重点，职场部分则的确有所缺欠。 雷志龙也关注着观众的评价，“我真的是无知者无畏，我要知道今天观众的评价是这样，我可能就不敢写这戏了。”他坦言，“写《盛装》的时候，我脑子里不是职场剧的概念。” 他不认同职场剧是一个类型。 “以前做电影，可能会有一些类型上的判断，喜剧片还是爱情片，但到剧这一块，我没有觉得说我写的就是职场戏，或者职场戏应该是什么样。职场戏是一个框子，它并不代表故事的类型。我可以在写字楼里面写爱情，我也可以在职场这个空间里写一个恐怖片，《盛装》它发生在职场环境里，有一点点权谋的色彩，有我对女性处境的一些见解。我觉得这才是这个故事的类型。我并不觉得职场剧是一个故事类型。” " 《盛装》剧照 他举例说，“如果我把《盛装》所有的人物放在一个游轮上，没有把事情交代清楚，你们就下不了游轮，你说还算职场剧吗？但台词跟我们现在的台词，可以基本一样。你说《鱿鱼游戏》是一个什么剧？讲的是韩国的底层人活不下去了，讲的是一个社会的困境，但放在一个游戏的语境里，大家在里面大逃亡，是大逃杀类型。” 雷志龙反思，有观众觉得这部剧“不职场”“悬浮”，可能就是在于他写剧本时，没有把工作这部分具体展现出来，“李娜进来是一个实习生，她要做流程编辑，整个流程其实是有的，但是大家可能要的是一些场面展现，比如说她第一次采访谁，非常紧张。可能这也是我的问题，我更多的是用台词说出来了，而不是做出来。我应该写几场戏，让李娜去采访一个明星，李娜紧张了，或者李娜进去之后，问错话了，明星不高兴了，是吧？我只是觉得，这样的话，这个戏也可能变得更加散，这些事情，怎么把它挪到大的故事线里？采访的这个人是干嘛的？为什么要采访？观众真的会喜欢纯粹的职场剧吗？” “职场戏哪个部分最重要，我不知道怎么判断，对我来说确实是困境。如果说我还有机会再去尝试，肯定能完成得更好一些。” 实际上，在职场部分的展现这一块，雷志龙是有遗憾的。 “遗憾的是专题6人组。确实，在剧本层面，没给到她们一个工作状态，导致几个人在这个戏里面不够出彩，这是我的问题。观众没有看到他们日常的工作状态，当时我觉得，写成现在这样差不多了，事实证明不行，还是要给他们更具体的行动，更具体的事件。确实要向观众道歉。” 至于观众认为角色的“悬浮”，对雷志龙来说，也是一层困扰。 “我也在想，这到底什么意思？比如，我从头到尾没有写过鲁斌斌（陈赫 饰）的家庭什么样，没有写过他的生活是什么样的， 他下了班会干嘛去？都没写。因为以前观众抱怨，工作的戏，总是写家长里短，被大家诟病。如果我给鲁斌斌加一条，他有一个什么样的父亲或者母亲，比如他是一个村里来的人，好不容易爬进了今天的位置，他非常珍惜，观众可能就会觉得，他没有那么标签化了。包括陈开怡和雷启泰的感情，也是点到为止，也没有写过陈的父母是怎么回事。” " 陈赫饰演鲁斌斌 但雷志龙解释，不去过多描述角色的多面性，有一定好处，“这个角色尽可能地服务于故事。”这个故事，是有关《盛装》这本杂志，而非其中的谁。 “如果说这个戏是所谓的大女主的戏，我只写陈开怡，她父母催婚，白天她跟肖红雪斗，晚上跟爸妈博弈，又突然来了一个男的说，我爱你很多年了，有一天她发现自己意外怀孕了，是吧？但是我希望尽量提纯，集中在《盛装》，而不是《陈开怡和她的朋友们》，也不是《李娜奋斗记》。” 除了这些困扰，真正在写作阶段，难住雷志龙的是每一回合的权谋斗争，“由于我个人戏剧观的问题，我认为没有矛盾就没有冲突，观众看什么？”有来就有回，怎么出招？怎么回应？都是雷志龙绞尽脑汁想出来的。比如，陈开怡对肖红雪的就职仪式上的致辞说什么，是他曾经攻克的难点之一，“她咽不下这口气，但她不是市井里的人，得端着，所有人举着手机，整个行业人在看她表态。最后拼了命想，那段台词，我想了四五天才憋出来，太难了。” 雷志龙边写边安慰自己，“这是原创剧本，旱地拔葱。我总想，爱迪生做的第一张小板凳也挺丑的。” 纸媒不会死，会永远存在 《盛装》的剧本四十多万字，雷志龙通过陈开怡、严凯、乔治、李娜等人的行为，捍卫纸媒的尊严，他为这些角色写的台词也优雅得体，甚至书面化，“我也写过《无名之辈》，就是讲小人物的喜怒哀乐，因为那是作品所要求的东西，但如果你说一群做杂志、搞文化的人，满嘴都是方言俚语，这也不合适吧？我生活里确实接触着这么一群人，大家说话有点‘拿腔拿调’。” 雷志龙参考了身边同行、朋友，用不同角色表达对纸媒不同角度的情感，而对雷志龙本人而言，纸媒在他心里确实有不可撼动的位置。 “纸媒也好，纸质书也好，它代表的是一整套生活方式。杂志不光只是一本杂志，包含了你决定去买一本杂志，你在家看，或者在别的地方看，可能还会给自己泡杯茶，或者点杯咖啡。看完那本杂志，你觉得有所得，很开心，然后你把杂志收起来。这是一整套动作，可能很缓慢，但它能凝结更多的情感。就像以前我们写信，从买信封、买信纸开始，就寄托了我对朋友的思念和情感，信寄出去，我开始等他的回信。我们现在用手机发微信，交流信息非常及时，这秒钟想你了，下一秒钟就告诉你。你说纸媒不可替代吗？它可以替代，事实上已经被替代了。只不过有时候，你会觉得，你很想念。只是想念。” 雷志龙感叹道：“有时候，我真的很想念杂志，想念我在杂志社上班的那段时间，那段时间很快乐，每篇稿子，写得都很快乐。而且我觉得纸媒不会死，会永远存在。” 责任编辑：程娱 校对：张艳

主演：夏雨,李冰冰,龚蓓苾,高旗,吴超,高亚麟,涂松岩,伍仕贤,李丽虹,袁泉,周润发,陈羽凡,葛存壮,英达,吴大维
简介：《独自等待》一直是我青春期影响很大的一部电影。 " 作为青春励志电影到现在一直记忆犹新。我记得有段时间，我对夏雨和张一山傻傻分不清。闹出了很大乌龙。领衔主演∶夏雨 李冰冰 龚蓓花。 故事中讲述了现代都市里一群年轻人，以男主人公寻找他心中的真爱为主线，描绘出一幅现代都市的恋爱全景图。而这部电影中独有的幽默和诙谐使它看起来轻松，而不失热血。 " 细细品味，镜头表现冷冷的笔调剖析人性中灰暗和光明的两面，娓娓道来，不急不缓，没有斧凿的痕迹。变得温暖柔和甚至喧闹，这是导演对待生活独有的冷静超然和睿智，渗透到电影中，就成了独树一帜的风格，我么不知不觉中被带到了那个年代，那个场景，我一直在问自己我是夏雨会怎么选择，会愿意埋藏心中所爱，还是会不惜一切代价疯狂一回。 " 爱而不得，是伤感的，有时会让人感觉到愤怒，内心矛盾，不知所措。夏雨在片中饰演一个追求自己心目中真爱的年轻人。青春的迷茫和困惑， 生活中的尴尬和无奈，他都游刃有余的表现得恰如其分。李冰饰演的女孩是男主人公梦想中的恋人，既然是梦，就难免会有梦的光环和不真实。这个矛盾复杂的女孩形象是李冰冰以往在屏幕上塑造的众多心无城府天真烂漫形象所没有的。所以在观看中眼前一闪，与众不同。 电影《独自等待》汇集了众多电影制作人员，导演还邀请英达、陈羽凡、吴大维、葛存壮、李霞、蒋梅等明星友情出演。看起来很小众的电影，文艺片虽然一直不是各大院线的座上宾，但是对于回忆和当时的我们是多么的诱惑啊。 这部剧虽然低调，但是精良的制作班底和演员将让这部影片值得收藏。 青春期的爱，是一颗含在嘴里的蜜糖，在甜津津溶化的感觉中，体会整个人被融化的感觉；爱，让黑暗走远，让心灵之外的情节充溢多彩的日月光华；爱，是波动的声音在人类视线之间的传递；有爱驻扎的眼睛才是最美的；电影是造梦的机器，在无数的爱情电影中，我们看到一个个令人感动的画面，体味每一句难以忘怀的对白，在被深深打动的同时也将这些爱情经典铭记在心。学会选择，独自等待。 二十岁出头的岁数，我们没有了考试的压力，还没工作上的卑微，多少有些令人尴尬，它要求你对于一切都要自己选择，却又不给你充分的时间去变得成熟，面对选择的困境，往往是难以选择的焦灼。 影片《独自等待》关注的正是这个年纪的故事。 这名充满热情与幻想的青年叫陈文，生活在这座繁华都市之中的某个角落，为了挚爱的小说创作，他放弃了大学的学业，然后与朋友合开了一家古董店，以便能够全神贯注的进行创作，并等待心中的姑娘。 陈文爱上了刘荣，于是毫不犹豫地追求她，如同当初选择退学一样坚决。可惜刘荣是个精明的姑娘，对于陈文的告白，她不明确回应，只选择暖昧感觉。刘荣说和陈文是朋友，这点破了我们每个人小小的自私的心愿，谁不希望的我们身边有这样一个人呢，永远陪伴左右，不是容易变质的爱情，也不是淡而无味的友情，那种暖昧不清的微妙，就像一根稻草，成为我们脆弱时的一点寄托。 " 影片《独自等待》讲述了两段等待的故事，这第二段就是李静对陈文的等待。李静是陈文最好朋友的妹妹，时尚的外表下是脆弱不堪的内心。陈文拿她当铁哥们儿，她却一直暗恋着陈文，甚至可以假扮女朋友，帮陈文追刘荣。 对于感情，李静的选择是深藏心底，她收集起陈文送给她的每一样礼物，将这些低廉得如同废物一般的东西小心保存，视为珍宝。如果不是陈文无意中发现了这个盒子，如果不是李静的嫂子在旁边揭秘答案，或许我们都将和陈文一样对李静的感情一无所知。对于陈文的等待，被李静封存在心中的某个角落，就如同这个盒子，每天心疼地摩掌，却发现它依然布满灰尘。 " 等待不可怕，可怕是的在一场等待中错伤了另一刘荣场等待。虽然明白了彼此的心意，但离别却是在所难免。最终陈文拒绝了刘荣的暖昧，李静也将踏向去往南方的火车，两段新的等待各自开始了。看似老套的故事，却鲜明地再现了当下年轻人骨子里张扬的个性和生活中的迷惘、挣扎、寂寞、彷徨、伪装、虚荣，还有简单、执着、善良，这些更为真实而感性的东西。李静的离开，打破了商业电影的常规。哀而不伤的挥手，充满了年轻的希望，面对不确定的未来，我们依然保有乐观和朝气，全片最经典的台词莫过于那一句"要么好好活着，要么赶紧去死!。年轻人用一种浑不吝式的语言，点明了生命真正的要害∶既然我们不能随意结束生命，那就一定要活得精彩。 " 陈文在自己的小说上写下"献给从你身边溜走的那个人'看上去满是忧伤，一个人的等待早就无所谓对错，这种不完美的结局。

主演：凯文·史派西,龚蓓苾,闫妮,彼得·斯特曼,曾江,张默
简介：29岁的李越是某高科技假肢公司一位疲惫不堪、分身乏术的工程师。故事的开始李越试图自杀，却巧被他的老外邻居老查救下，俩人因此成为了好朋友。老查慢慢帮李越解决了工作上的问题和与妻子阿胖一个极其情绪化的暗访记者感情中出现的问题，于是李越和老查一起踏上了一段神奇的旅程。

主演：叶山豪,贾伟,冯玉玺,黄璐,梁家仁,龚蓓苾
简介：中华文化源远流长，博大精深。中华文明具有超百万年的文化根系，一万年的文明起步，2000多年的中华同一实体。从100多万年随着直立人在中华大地上的出现，中华文化的文化根系逐渐形成，到距今一万年左右。随着农业磨制石器的发明，人类社会进入到新石器时代，文明开始起步。而到了距今5000年左右，中华大地各地区的文化都发展到了一个新的高度。出现了高于部落之上稳定的独立的政治实体，社会阶层化日趋明显。氏族首领们能够集中大量的人力、财力、物力进行大型工程的建设，这一时期就是所谓的古国阶段。 而到了距今3800年前后，在中原地区伴随着各方文化因素的汇集融合，在原有的中原龙山文化的基础之上，形成了广域王权国家，并对周边文化产生了核心引领作用，标志着中华文明迈入了王国阶段，迈入了一个更高的阶段。从秦始皇统一六国开始，中华文明进入了大一统的封建帝国时代，并延续了2000多年的时间。 赵海涛：二里头兼收并蓄体现在很多方面。比如说这一件，这一件它是有点像鸭子，但是它是有三个足，叫鸭形鼎。这种鼎在东南的浙江上海一带，发现的数量非常多。所以很多专家认为可能是二里头的这种鸭形鼎是来自于东南沿海一带。 二里头能够见到北方草原的那种环首刀，还有它北方草原那种圆弧罐儿，还有来自于西北的这种小麦、绵羊，还有这种青铜器的铸造技术，甚至于来自于热带海洋的这种海贝。总之就是在二里头可以看到东南西北各个方向的一些文化因素。这个可以证明，它处于中原这么一个重要的位置，吸收了各地先进文化因素，但是它又不是完全地照搬吸收，而它是融合各地先进文化因素的基础上，再加上自己的创造。 赵海涛：咱们马上要走到的就是1号宫殿的南大门，这个南大门我们发现有四间门房，然后形成了三条通道。这三条通道，这个门房的大小、长度基本上一样，这三条通道的宽度也基本上一样，这是目前考古发现的最早的一门三道的实例，而且一门三道这种规制被后世的很多朝代继承下去，一直发展到明清，紫禁城达到了这个顶峰。 赵晓军：从二里头的夏代到商代再到周代，整个中国青铜文明由礼器、礼仪活动到礼书上的礼。无论它器用层面还是其中所显示的贵族文化的底蕴，都是继承和发展，以商文明为主干，在黄河长江流域形成了更大地域内的青铜文化。这一青铜文化交流网络的扩展，构成了此后以周王朝为代表的中国青铜文化的进一步扩展，成为了中国秦汉王朝版图形成的重要前提。可以说二里头时代以二里头文化为核心的社会整合与制度建设，通过商周王朝的扩张又纷纷达到制度化，最终奠定了古代中国的基础。 二里头文化进入王朝文明阶段，强力向四方辐射文化影响力，形成了超越地理单元和文化屏障的强力冲击波，成为了中华文明总进程的核心和引领者。 赵海涛：这个牙璋二里头总共挖出了四件，我们发现了二里头式的龙形的牙璋，向南影响到了湖北、湖南、广东、福建、香港，顺着长江流域，到了三星堆，然后顺着三星堆又传到了越南的北部。这些牙璋还有一些是伴随着陶礼器一起向外扩散的。一些学者研究，它们的扩散并不是军事性的、征服性的那样的传播出去，而是很可能是出现的这个地点，他们主动地接受了这个牙璋和它所代表的这种文明制度，文明这种礼制。这样就是说它很可能是一种和平时代的一种影响和辐射，从这边我们也可以看到二里头为代表的早期文明，它有一种非常强烈的以和为贵的和平的性格，这也是咱们中华民族几千年以来一个非常重要的民族特征。 赵晓军：以二里头为肇始的这种文化，它以祖先崇拜为内核，重世俗功利，重王权，把宗教置于适当的位置，不断地接收四方文化的冲击和洗礼，最终在不断地与自然的竞争中，在与文化的碰撞中发展壮大，成为了华夏文明的主流。这也恰恰是中华文明所独具的源远流长，兼收并蓄，和合发展，博采众长的特质。 习近平总书记指出：“建设中国特色中国风格中国气派的考古学”。下一步，二里头遗址也将进一步加大考古发掘与研究的力度，加大保护宣传展示的力度，更好地讲好“最早中国”的故事！讲好中华文明的故事！ 【观众提问】 观众：赵馆长您好，咱们发现了二里头遗址，也证实了夏朝的存在，我想问一下，您觉得中国文明在全世界文明当中是一个什么样的定位呢？ 嘉宾：中国是世界上最早的人类文明发祥地之一，也是最早的农耕文明发祥地之一。在古代中国，创造了以四大文明为代表的灿烂的科技成就，并长期领先于世界，而且还创造了辉煌的文化、哲学、艺术等方面的成就，对世界文明产生了重要的影响。中华文明是迄今为止延续时间最长，未曾中断，源远流长的人类文明之一。它与其他四大文明一道是原生文明，对周边的其他地区的文明产生了深远影响，引发了许多次生文明。所以说中华文明在世界文明中占有独特的地位。 观众：赵馆长您好，我们现在研究二里头遗址和二里头文化对于现代人具有什么意义呢？ 嘉宾：我们知道从5000年的古国开始，我们进入了文明时代，但是这个时代它是一种初级的，稍高于部落的这种初级的国家形态。但是只有到了二里头时期，我们国家的形态，出现了一种广域王权的国家，标志着中华文明的发展迈上了一个新的台阶。 所以说只有研究清楚二里头的文化，我们才能真正地、更好地理解中华文明5000年的发展脉络，这样也可以更好地理解中华文化，激发我们热爱中华文化、中华文明的情怀。 今天的公开课就到这里，谢谢大家！

主演：冯绍峰,宋茜,马天宇,张萌,麦迪娜,金喜善,邵兵,胡兵,书亚信,龚蓓苾,汪铎,徐娇,徐可,刘冬沁,张雨剑,陈欣予,黄海冰,逯子,黄德毅,郑佩佩,李晟,严屹宽,沈海蓉
简介： 现在很多剧由于拍摄条件、成本、演员的台词功底等多种因素考虑需要一些专业的配音演员来给主角来配音。小伙伴们看一些电视剧的时候经常会被剧中主角的声音所吸引吧，作为声音控的花影怎么能放过这些好声音呢，今天就介绍五位人气比较高的实力男配音演员吧。 1、边江 1982年5月24日出生于河北秦皇岛。毕业于北京电影学院表演系02级高职配音班，中国内地配音演员、配音导演、演员。 " 代表作品：《三生三世十里桃花》夜华的配音 " 《何以笙箫默》 何以琛的配音 " 《古剑奇谭》大师兄陵越的配音 " 《楚乔传》宇文玥的配音 " 《凉生，我们可不可以不忧伤》程天佑的配音。 " 相信很多小伙伴们对边江都不太陌生吧，边江的声音有一种独特的魅力俘获了许多粉丝，去年湖南台的“声临其境”边江也受邀参加哦。 2、张杰 1978年11月27日出生于中国北京。配音演员、配音导演。（注：这是配音演员张杰，和我们熟知的歌手张杰不是同一个人,小伙伴们不要搞混啦）2002年开始在网上进行业余配音活动，2006年进入专业配音行业。 " 代表作品：《青云志》张小凡的配音 " 《三生三世十里桃花》东华帝君的配音 " 《古剑奇谭》百里屠苏的配音 " 《天乩之白蛇传说》许宣的配音 " 张杰（网名阿杰）和边江一样也拥有众多粉丝，他配音的角色往往比较腹黑哦。 3、姜广涛 1976年5月6日出生于吉林。配音演员、配音导演，毕业于北京电影学院录音系2000级。 " 代表作品：《寂寞空庭春欲晚》康熙的配音 " 《幻城》樱空释的配音 " 《琅琊榜》蔺晨的配音 " 《武媚娘传奇》李治的配音 " 《天乩之白蛇传说》妖帝斩荒的配音 " 姜广涛是配音圈的资深配音演员了，1999年就已经为电影《泰坦尼克号》（dvd版）中的杰克配音了。 4、马正阳 1992年5月22日出生于河南洛阳。中国内地配音演员。 " 代表作品：《扶摇》长孙无极的配音 " 《延禧攻略》富察·傅恒的配音 " 《双世宠妃》 墨连城的配音 " 《琅琊榜之风起长林》萧平旌的配音 " 《青云志》宋大仁的配音 " 90后配音演员马正阳这几年开始逐渐担任一些剧集的的主角的配音工作。配音实力也不容小觑哦。 5、宝木中阳 本名宋明，1988年4月2日出生 。中国内地配音演员、配音导演。毕业于中国传媒大学南广学院播音主持专业。 " 代表作品：《琅琊榜》 誉王萧景桓的配音 " 《古剑奇谭》 紫胤真人的配音 " 《无心法师》 白琉璃的配音 " 宝木中阳的声线比较成熟，他配音的角色往往是一些岁数较大的中年角色。其实88年出生的他也只是刚过而立之年，是一位很有实力的配音演员。