Liam

主演：莱西·沙伯特,Elan Garfias,莫里斯·拉马奇,杰森·马斯登,珊农·麦克凯恩,史蒂夫·布卢姆,帕维什·齐纳,D.C.道格拉斯,Imari Williams
简介：： - 基本信息：《变形金刚：救援机器人》第四季于2016年4月23日首播，共20集，单集片长22分钟。是美国制作的动作、动画、冒险类型影片，导演包括Kevin Altieri、Frank Squillace、Patrick Archibald等，编剧有Zac Atkinson、Gregory Bonsignore等多人。主演包括莱西·沙伯特、Elan Garfias、莫里斯·拉马奇等。IMDb编号为tt5726688，豆瓣暂无评分。 - 剧情简介：救援机器人是与一个英雄家庭合作，从灾难中拯救人类的变形金刚，故事面向学龄前观众，主打非暴力元素。 剧情详细讲述：本季的主要角色是救援机器人，它们具有变形能力，能够从机器人形态转变为各种交通工具形态（如消防车、警车等）。它们与一个特殊的家庭紧密合作，这个家庭中的成员都是英雄角色。在每一集里，都会面临不同类型的灾难场景，比如火灾、地震、洪水、建筑物倒塌等危急情况。当灾难发生时，救援机器人就会迅速出动，凭借自身强大的能力和独特的技能，展开救援行动。它们会救助被困的人类，疏散危险区域的人群，协助解决各种因灾难引发的问题。同时，在救援过程中，也会向观众传达一些关于勇气、团队合作、互助等积极的价值观，整个剧情围绕着这些救援行动以及机器人与人类家庭之间的互动展开，以轻松且充满教育意义的方式呈现给学龄前观众。

主演：Gianna,Aragon,夏奇拉·巴雷拉,Luca,Costanzo,Tom,Costanzo,古列雷莫·迪亚兹,伊莎贝拉·费雷拉,Aidan,Foley,Liam,Foley,Matthew,Furfaro,奥利·哈斯基维,大卫·伊亚科诺,阿杰·奈
简介：： - 基本信息：《保持距离 第一季》于2020年4月6日在美国首播，类型为剧情/喜剧，由Jeff Willy执导、编剧，主演包括Jeff Willy、Kirsten Trammell、Priya Gopalan等，制片国家/地区为美国，语言为英语，IMDb编号为tt12025022，目前未确定具体集数。 - 剧情简介：讲述了一个古怪的家庭为保持理智并在全球大流行中生存而转向虚拟通信的故事。 剧情详细讲述：在全球大流行的背景下，这个独特的家庭面临着特殊的状况。为了应对疫情带来的影响，他们选择利用虚拟通信手段来维持彼此之间的联系与互动。家庭成员们在虚拟空间中交流，或许会有各种搞笑、温馨、矛盾等情节发生。他们通过这种方式努力适应新的生活模式，在特殊时期保持家庭关系的紧密，同时也在这个过程中努力保持自己的理智，应对外界环境的变化，而具体的情节细节则需观看剧集来进一步了解。

主演：莎莉·柯克兰德, 娜塔莎·阿兰姆,埃里克·罗伯茨,阿列克谢·谢列布里亚科夫,弗拉基米尔·戈斯丘辛,Igor Savochkin,Evgeny Shmarlovskiy,Ruslan Chernetskiy,Olesya Grybok,Ko
简介： 该网页介绍了电影《恐攻密码战》（The Code of Cain，2015）的基本信息，包括导演、编剧、主演、类型、制片国家/地区、语言、上映日期、片长、又名、IMDb编号、豆瓣评分等，还提供了剧情简介、演职员信息和部分图片。 剧情讲述 世界著名记者萨拉·奥格登（Sara Ogden）为阻止大规模谋杀、动荡、革命和混乱等看似无关的事件，在全球追踪一种极其危险的“该隐印记”的携带者。在她的追寻过程中，她来到了白俄罗斯，与她一生都在寻找的人面对面，然而她甚至没有意识到自己离深渊边缘有多近。

主演：罗伯特·格雷史密斯,Tom Voigt,Rita Williams
简介：： - 网页介绍了纪录片剧集《黄道杀人魔再揭秘》，该片于2024年10月23日在美国首播，共3集。 - 类型为纪录片/犯罪，主演包括罗伯特·格雷史密斯、Tom Voigt、Rita Williams等，制片国家/地区是美国，语言为英语，IMDb编号为tt33480540。 - 剧情围绕一个寻找真相的家庭分享与黄道十二宫谋杀案主要嫌疑人有关的线索，以及带来令人瞠目结舌的证词展开。 剧情详细讲述： 这部纪录片聚焦黄道十二宫谋杀案，一个执着于探寻真相的家庭在影片中登场。他们手中掌握着与该案主要嫌疑人相关的线索，并将这些线索在纪录片中呈现。这些线索可能涉及嫌疑人的行为、行踪、人际关系等方面，为重新审视这起著名的未解谜案提供了新的视角。同时，他们还带来了一些令人震惊的证词，这些证词或许能揭示案件中此前不为人知的细节，或是对嫌疑人的行为动机等提供新的解释方向，有望让观众从新的角度去思考黄道十二宫谋杀案背后的真相。但具体线索和证词内容，需观看纪录片才能知晓全貌。

主演：迈克尔·比恩,泰丝·哈乌布里奇,亚伦·佩德森,安琪·米利肯,唐·布里奇斯,Molly Belle Wright,Nancy Rizk,Mungo McKay,Mara Jean Quinn,Tom Block,Aaron Davison,Liam Greinke,Ross Buch
简介：" " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " " 女孩藏身地下世界 2015港姐16强佳丽诞生 美国钢厂女工转型模特 继续左滑进入下一图集 继续左滑进入下一图集 年末巨献：2015全球动物界精彩动作大片 1/34 一年又近尾声，照例到了盘点时间，今天我们要回顾的是这一年来野生动物摄影的一些精彩大片。这些照片是由全球各大新闻社的摄影记者在世界各地捕捉到的。 1/34

主演：艾邦·摩斯-巴克拉赫,莎拉·保罗森,阿米尔·米勒,安娜莱吉·阿什福特,比尔·赫克,弗兰西斯·李·麦克凯恩,小詹姆斯·希利,考特尼·坎宁安,阿荣·希弗,Emily
简介： 大家好，我是兰南爱电影，今天我将带领大家进入一个紧张刺激、令人窒息的恐怖故事——《别呼吸》。这部电影以一次充满好奇心的冒险为起点，带给我们一个难以忘怀的夜晚。 故事发生在一个月黑风高的夜晚，三个年轻的好友——艾米、杰克和汤姆，因为一场突如其来的经济危机，陷入了困境。他们急需一笔钱来支付房租和日常开销，于是，一个看似简单的计划应运而生——潜入一个老兵家中，寻找值钱的财物。 " 老兵住在一个偏僻的郊外，据传言他拥有很多从战场带回的战利品。艾米、杰克和汤姆经过一番准备，悄悄地潜入了老兵的家。然而，他们很快发现，这个家并不像他们想象中那么简单。一进入屋内，一股阴森恐怖的气氛扑面而来。墙壁上挂满了战争时期的照片，老旧的家具上积满了灰尘，仿佛诉说着过去的沧桑。三人小心翼翼地搜寻着，希望能找到一些值钱的东西。然而，他们很快意识到，这个家里似乎隐藏着不为人知的秘密。 " 就在他们即将放弃的时候，一个低沉的声音突然响起：“别呼吸！”三人惊恐地回头，却发现老兵正站在他们身后，手里握着一把锋利的匕首。原来，老兵患有严重的哮喘病，一旦听到呼吸声就会变得异常暴躁。他警告三人不要发出任何声音，否则就会让他们付出代价。 " 三人被老兵囚禁在地下室里，他们必须想尽一切办法逃脱这个恐怖的牢笼。然而，老兵似乎总能提前察觉到他们的行动，让他们陷入绝境。在这个封闭的空间里，他们不仅要面对老兵的追杀，还要应对内心的恐惧和绝望。随着时间的推移，三人逐渐发现了一些关于老兵的线索。原来，他曾经是一名战功赫赫的士兵，但因为一次意外失去了家人和战友。从此，他变得孤僻而疯狂，将所有的愤怒和痛苦都发泄在了无辜的人身上。 " 在生死攸关的时刻，艾米、杰克和汤姆终于找到了一个逃脱的机会。他们利用老兵哮喘病发作的时机，想从地下室逃了出来。然而，就在他们即将离开的时候，老兵突然追了上来。三人奋力拼搏，两男子在搏斗中丢了命，而女孩被捆绑在地下室，老兵要求给他生个孩子，9个月后还他自由，最终老兵受伤，女孩逃了出来，结局有点跌眼。电影《别呼吸》以一场惊心动魄的逃亡为高潮，将观众带入了一个充满恐怖和悬疑的世界。在这个故事中，我们见证了三个年轻人在生死关头所展现出的勇气和智慧。同时，我们也深刻体会到了战争的残酷和人性的扭曲。 " 大家跟我看到这里了，如果喜欢我写的文案，就关注一下，点个赞吧！这部电影不仅是一部恐怖片，更是一部引人深思的作品。它让我们反思战争给人类带来的痛苦和创伤，以及我们在面对困境时所应有的勇气和坚持。这篇文章大家也跟着我的脚步看完了，大家心里有没有其他的想说的呢？如果有的话可以跟着我一起在评论区互动，期待你的发言。

主演：William Bishop,伊薇特·维克斯,罗伯特·艾弗斯,耶奥甘·约翰逊,马尔温·维,Jacques Aubuchon,彼得·鲍德温,理查德·黑尔
简介： "作者:ginger rogers 副标题:my story 出版社:it books 出版年:2008-8-1 20世纪30年代，命运多舛的好莱坞雷电华公司已然在竞争中尽显疲态。 1933年，雷电华公司濒临倒闭最后依靠梅里安·c·库珀merian c. cooper(1893-1973)和欧内斯特·b·舍德萨克ernest b. schoedsack(1893-1979)联手导演的《金刚king kong》(1933)才起死回生。 到了1935年，雷电华公司再次走到破产边缘，这一次，力挽狂澜的是一部充斥娱乐性的歌舞片《礼帽top hat》(1935)。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《礼帽》(1935)中的影像 影片的剧情很老套，讲述一名舞者与一名美女互相仰慕，但后者误会前者已有家室，两人在一连串误会中兜兜转转，最后依旧喜结连理，皆大欢喜的故事。 虽然在艺术上本片并无亮点，但这并不妨碍它用一大堆流行元素，把自己打造得流光溢彩。 为了丰富影片层次，片中穿插了大段歌舞表演，插曲《脸对脸cheek to cheek》至就此迅速窜红。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《礼帽》(1935)中的影像 不仅在当时成为大街小巷传唱的热门歌曲，更是在美国流行史上为自己挣得了一席之地。 《礼帽》上映后，掀起观影热潮，投资62万美元的影片，最终收益达到惊人的300万。 这个成绩仅次于“电影皇帝”克拉克·盖博clark gable(1901-1960)主演的《叛舰喋血记mutiny on the bounty》(1935)，在1935年的票房纪录上排名第二。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《礼帽》(1935)中的影像 除此之外，《礼帽》还是雷电华公司三十年代最卖座影片。 而《礼帽》的两位主演是当时在好莱坞享有歌舞片“金童玉女”之称的“一代舞王”弗雷德·阿斯泰尔fred astaire(1899-1987)和“一代舞后”琴吉·罗杰斯ginger rogers(1911-1995)。 《礼帽》是弗雷德·阿斯泰尔和琴吉·罗杰斯联手合作的第四部歌舞片，他两总共合作了十部歌舞片。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《礼帽》(1935)中的影像 提起琴吉·罗杰斯，大多数人立刻就会想到好莱坞黄金年代鼎盛一时的歌舞片。 琴吉·罗杰斯是人们心中永远的好莱坞舞后，以至于这样太过于深入人心的形象，使人们忘记了其实琴吉·罗杰斯不仅会跳舞，她还是一名出色的演员。 "2岁时的琴吉·罗杰斯 【童年劫难及其姓名来历】 琴吉·罗杰斯的母亲莱拉·e·罗杰斯lela e. rogers(1890-1977)17岁时结识一位名叫威廉姆·麦克马斯william mcmath的苏格兰青年，彼此相爱，二人于1909年秋在犹他州的盐湖城结婚。 但他们的结合并非幸福。结婚当天莱拉·e·罗杰斯即发现威廉姆·麦克马斯欺騙了她，他们二人不是同龄，威廉姆·麦克马斯比莱拉·e·罗杰斯竟大了12岁。莱拉·e·罗杰斯虽然仍爱着威廉姆·麦克马斯，但心灵深处从此笼罩上一层阴影。 "琴吉·罗杰斯和母亲莱拉·e·罗杰斯(右) 年后，莱拉·e·罗杰斯喜分娩，不幸因难产致婴儿未能成活。不久，莱拉·e·罗杰斯再度怀孕。威廉姆·麦克马斯是个游手好闲的人，竟丢下妻子离家出走。 莱拉·e·罗杰斯于1911年7月迁到密苏里州独立市。为了生计，她怀着9个月的身孕前往桑德公司应征秘书职位，并答应分娩后在8月的第一个星期内就能开始工作。 "电影《天堂的机会chance at heaven》(1933)剧照，琴吉·罗杰斯 影坛一代舞后琴吉·罗杰斯在1911年7月16日凌晨两点平安降临人世，是一个眼珠碧蓝、皮肤白皙、重7磅的女婴。 后来母亲告诉琴吉·罗杰斯说，她一直祈祷着生一个女儿，果然如愿以偿；而且在怀孕后期经常感到女儿的足尖在顽皮的“舞蹈”着。 母亲给可爱的女儿起名为弗吉尼亚。半个月后，莱拉·e·罗杰斯于8月1日如约来到桑德公司报到开始了秘书工作。 "电影《女子精修学校finishing school?》(1934)剧照，琴吉·罗杰斯 由于没人在家里带孩子，莱拉·e·罗杰斯只好每天带着女儿上班，把她放到办公室外的草坪上，用木栏杆围起来，里面铺上毯子，让孩子自己玩耍。母亲透过玻璃窗不时望着小弗吉尼亚。 一天，惊人的事发生了，在围栏里玩的小弗吉尼亚忽然不见了。虽然公司老板和警方四处查找，均无丝毫线索。 "琴吉·罗杰斯在电影《良辰美眷having wonderful time?》(1938)中的影像 说是命运也好，说是机缘也行，事情的演变竟如此的富有戏剧性。莱拉·e·罗杰斯一方面在精神上得到科学基督教义的支持和鼓励，使她坚信仁慈的上帝必助她战胜邪恶、找回女儿；另一方面，她也积极地想方设法寻找。 一天，当她由密苏里州追踪到德克萨斯州的达拉斯时，在火车站遇到一位素不相识的出租汽车司机对她说，昨天正有一个男人抱着标致而神情紧张的婴孩乘他的车去附近一个人家。 " 莱拉·e·罗杰斯分析这婴孩就是弗吉尼亚，于是请求司机协助她夺回孩子，司机慨然相允，把莱拉·e·罗杰斯带到那家门口。母亲冲进屋，趁在场人还没弄清发生了什么事，抱出弗吉尼亚，乘原车飞奔而去。 原来，这起劫案的策划制造者正是弗吉尼亚的生父威廉姆·麦克马斯。他原想把孩子劫走后，换个名字，送进一个宗教学校，使莱拉·e·罗杰斯无处找寻。 "电影 《上层世界upperworld》(1934)剧照，琴吉·罗杰斯 两年后，威廉姆·麦克马斯再次企图劫走弗吉尼亚，但被莱拉·e·罗杰斯发现，将他扭送法庭，受到严厉惩处。莱拉·e·罗杰斯最终办妥与威廉姆·麦克马斯的离婚手续，而且以后再没见到他。 1915年莱拉·e·罗杰斯去好莱坞，弗吉尼亚和她不足周岁的小表妹海伦都住在密苏里州堪萨斯城的外祖父家中。海伦漂亮可爱，弗吉尼亚把她当做会走路的洋娃娃，很喜欢和小表妹玩。 " 有趣的是，海伦不会发“v”音，而把弗吉尼亚叫成ba-din-da，后来简称din-da，又变成 ginga，最后一直发出琴吉的音。于是，琴吉成为弗吉尼亚的正式名字了。 1918年莱拉·e·罗杰斯参加美国海军陆战队，被派到华盛顿特区，任报纸时事评论员。一次，她偶遇刚刚切除肺叶康复出院的约翰·罗杰斯john rogers。两人情投，坠入情网。 "琴吉·罗杰斯(右)和母亲及继父合影 莱拉·e·罗杰斯并不因约翰·罗杰斯只有半个肺而影响对他的爱恋。 两人终于1920年5月在密苏里州的自由市缔结良缘，然后回到堪萨斯城与家人见面。 约翰·罗杰斯对9岁的琴吉·罗杰斯非常疼爱，视为亲生女儿；琴吉·罗杰斯也非常喜欢约翰·罗杰斯，亦视为亲生父亲。 "《生活》周刊1940年12月9日封面，琴吉·罗杰斯在电影《女人万岁》(1940)中的剧照 在经过了坎坷磨难的童年时光后，这位日后风靡全球的影坛舞后终于从名到姓都完成了脱胎换骨。 【订婚不到半月悔婚】 要知道琴吉·罗杰斯的母亲其剽悍程度比起女儿不遑多让, 她是一战期间美国海军陆战队的首批女性成员，后来追求个人兴趣到好莱坞做了编剧和剧评人，从高大上的福克斯公司领薪水。 "琴吉·罗杰斯在电影《摘星梦难圆stage door》(1937)中的影像 莱拉·e·罗杰斯既有眼光又有策略, 虽然女儿5岁时已参演商业广告, 并利用在她工作的剧院里等她下班的时间学会了舞蹈和歌唱, 但母亲还是不让她过早入行，直至14岁时才"放行"。 充足的前期准备让琴吉·罗杰斯正式亮相后的演艺生涯顺利而持久, 片酬常年高居好莱坞前十, 76岁还依然活跃在百老汇舞台上。 "琴吉·罗杰斯和凯瑟琳·赫本在电影《摘星梦难圆stage door》(1937)中的影像 莱拉·e·罗杰斯除了做编剧，评论电影, 她还开设演艺培训学校，简直是上马能战、下马能治。曾经红极一时的女明星露西尔·鲍尔lucille ball(1911-1989)和贝蒂·格拉布尔betty grable(1916-1973)都是这间学校出来的。 在母亲的护航下，17岁的琴吉·罗杰斯于1928年在百老汇的舞台剧《极速》中获得了一个角色，从而能够和派拉蒙公司签订协约。 "琴吉·罗杰斯在电影《活泼的小姐vivacious lady》(1938)中的影像 琴吉·罗杰斯第一次成名，是因为她的婚姻，当时年仅18岁的她和《纽约客》杂志著名编辑哈罗德·罗斯订婚，两人18岁的年龄差距成为当时电影界内的热门话题。 结果订婚不久，琴吉·罗杰斯立马悔婚，不到半个月的时间她和演员杰克·佩珀jack pepper(1902-1979)于1929年3月29日结婚，这速战速决的婚姻让很多人不知道她经历了什么。 "詹姆斯·史都华和琴吉·罗杰斯在电影《活泼的小姐vivacious lady》(1938)中的影像 进入好莱坞后，琴吉·罗杰斯立马凭借自己姣好的面容和歌舞方面的实力，成为歌舞片新星。 值得一提的是，琴吉·罗杰斯的第一次婚姻两年后就分崩瓦解，她于1931年7月11日和杰克·佩珀正式离婚。 " 不过在1930年早期，她基本上都是在一些影片中饰演小角色，多数时候都是充当花瓶，直到1933年，她和弗雷德·阿斯泰尔合作主演了《飞到里约flying down to rio》(1933)，这部影片标志着琴吉·罗杰斯在好莱坞电影事业的真正开始。 "琴吉·罗杰斯在电影《海上恋舞》(1936)中的影像 要知道《飞到里约》是琴吉·罗杰斯出演的第20部电影，而对于弗雷德·阿斯泰尔而言，这只是他的第2部电影。 "《生活》周刊1938年8月22日封面，琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔 【六年的黄金搭档】 从1933年到1939年，她与弗雷德·阿斯泰尔合作的九部歌舞片全部大卖特卖，作为黄金搭档，两人一起步入了事业的高峰期。 1933年，好莱坞歌舞片逐渐步入成熟阶段，代表作品主要是《第四十二街42nd street》(1933)和《1933年淘金女郎gold diggers of 1933》(1933)。 而这两部电影琴吉·罗杰斯都有参与。 "琴吉·罗杰斯在电影《第四十二街》(1933)中的影像 这两部影片都是由华纳兄弟出品，巴斯比·伯克利busby berkeley(1895-1976)为两部影片中奢华的舞蹈担纲设计，他是百老汇音乐剧导演出身，其作品几乎主宰了整个20世纪30年代的好莱坞歌舞片。 尤其是《1933年淘金女郎》讲述了一个不屈而又有些犬儒讽刺的后台故事。一群“淘金”的合唱团女郎琴吉·罗杰斯、琼·布朗德尔joan blondell(1906-1979)等人必须重新寻找工作而展开。 "琴吉·罗杰斯在电影《1933年淘金女郎》(1933)中的影像 影片有一种异想天开的基调，而在其中还隐藏了一系列社会经济议题，从失业到卖淫一应俱全。 这些问题作为潜藏的主题与歌舞片应有的“逃避主义”修辞形成对比，提供了充分的社会评论语境。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《飞到里约》(1933)中的影像 早期琴吉·罗杰斯主演的电影对其自身的定位始终是模糊的，她既不像性感女郎也不像物质女孩，但她骨子里还是透着一些乐观和狡黠。 于是公司开始试着让她和弗雷德·阿斯泰尔在《飞到里约》中合作。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《罗贝尔塔roberta》(1935)中的影像 之前不是没有人和弗雷德·阿斯泰尔合作过，只是没有人比琴吉·罗杰斯更能吃苦，她要与舞王做同样复杂的动作，而且是踩着七分跟的高跟鞋！ 弗雷德·阿斯泰尔这样回忆：“每天大量的训练后，琴吉·罗杰斯是唯一没有哭的。” "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《罗贝尔塔roberta》(1935)中的影像 要知道从1939年的《绿野仙踪the wizard of oz?》(1939)和《娃娃从军记babes in arms?》(1939)开始，米高梅在20世纪40年代主宰了歌舞片这一类型。 不过在20世纪30年代中后期是属于雷电华的时代，主要是因为它出品了一系列弗雷德·阿斯泰尔和琴吉·罗杰斯合作的影片，尤其是《柳暗花明the gay divorcee》(1934)、《罗贝尔塔roberta》(1935)、《礼帽》、《海上恋舞follow the fleet》(1936)、《摇摆乐时代swing time》(1936)以及《随我婆娑shall we dance》(1937)。 "琴吉·罗杰斯在电影《海上恋舞》(1936)中的影像 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《海上恋舞》(1936)中的影像 虽然这些作品不像巴斯比·伯克利为华纳兄弟掌镜的几部影片一样拥有那么杰出的舞台设计和充满变化的摄影，弗雷德·阿斯泰尔和琴吉·罗杰斯两人的天才和个人魅力却充分弥补了这一点，使影片拥有与众不同的品质，同时也一直受人效仿。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《摇摆乐时代》(1936)中的影像 弗雷德·阿斯泰尔那总是充满活力、无拘无束的歌舞主角形象，和搭档琴吉·罗杰斯聪慧有天赋的居家形象完美平衡，而这一对情侣情感发展的歌舞仪式也成为好莱坞20世纪30年代末歌舞片的拍摄传统。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《摇摆乐时代》(1936)中的影像 固然弗雷德·阿斯泰尔和琴吉·罗杰斯的角色设置及情感桥段可以被模仿，他们两个人却是无法替代的明星。 明星气质最为重要，因为歌舞片是和明星制度关系最紧密的一种类型。其实对于任何一种影片程式来说，演员都是一种具象化的象征，代表了特定的价值、态度和行为。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《随我婆娑》(1937)中的影像 但是亨弗莱·鲍嘉humphrey bogart(1899-1957)饰演的侦探，詹姆斯·卡格尼james cagney(1899-1986)和爱德华·罗宾逊edward g. robinson(1893-1973)饰演的黑帮分子、加利·格兰特cary grant(1904-1986)和凯瑟琳·赫本katharine hepburn(1907-2003)饰演的神经喜剧情侣，甚至连约翰·韦恩john wayne(1907-1979)饰演的西部英雄都不像歌舞片演员那样要承载如此重要的内在意义，尤其是像弗雷德·阿斯泰尔、琴吉·罗杰斯、金·凯利gene kelly(1912-1996)以及朱迪·嘉伦judy garland(1922-1969)这四大歌舞巨星，他们都能唱能跳。 " 演员的性格魅力变得越来越重要，主要原因当然是影片中涉及的剧情和表演范围越来越广，对歌舞演员的要求也随之越来越高。 琴吉·罗杰斯曾出演过四部被美国国会图书馆选为国家电影登记处的电影，而这四部电影均是她早期的歌舞片，它们“在文化、历史或美学上”具有重要意义：《第四十二街》、《1933年淘金女郎》、《礼帽》和《摇摆乐时代》。 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《海上恋舞》(1936)中的影像 "琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电影《海上恋舞》(1936)中的影像 【片酬最高的女影星】 琴吉·罗杰斯不光只是会跳舞，离开弗雷德·阿斯泰尔之后，她的演技大爆发，1940年就凭故事片《女人万岁kitty foyle》(1940)获得了1941年第13届奥斯卡金像奖影后的桂冠。 《女人万岁》讲述的是关于女性选择的问题，琴吉·罗杰斯在影片中所饰演的主人公凯蒂所面临的选择是：你究竟是选择一个你爱的人还是爱你的人。 "琴吉·罗杰斯在电影《女人万岁》(1940)中的影像 当然，凯蒂最后还是做出了正确的决定......抛开过去，与深爱自己的男人结婚。 以现在的眼光来看《女人万岁》算不上是一部优秀的作品，情节有些类似于电视中上演的肥皂剧。 "琴吉·罗杰斯在电影《女人万岁》(1940)中的影像 不可否认的是，改变戏路的琴吉·罗杰斯在影片中的表演确实给人耳目一新之感，这一生一直让她津津乐道的就是当年她打败了和她同时获得提名的凯瑟琳·赫本的《费城故事the philadelphia story?》(1940)、蓓蒂·戴维斯bette davis(1908-1989)的《香笺泪the letter?》(1940)、琼·芳登joan fontaine(1917-2013)的《蝴蝶梦rebecca?》(1940)和玛莎·斯考特martha scott(1912-2003)的《小城月夜our town》(1940)。 "琴吉·罗杰斯在第13届奥斯卡金像奖颁奖现场获得最佳女主角奖 1942年琴吉·罗杰斯终于荣登好莱坞片酬最高的女影星宝座。 但是有很多人希望她能和弗雷德·阿斯泰尔再度合作，毕竟他两在银幕上的合作是没人超越的，尽管弗雷德·阿斯泰尔在银幕上换过几个舞伴，但都不如他和琴吉·罗杰斯那么舒服。 "电影《金偻帝后》(1949)宣传照，琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔 不过毕竟岁月不饶人，1949年，在与弗雷德·阿斯泰尔终于重逢在《金偻帝后the barkleys of broadway》(1949)中，这是他两合作的第十部作品，也是最后一部，38岁的她已经从“灵巧的小姑娘”变成了“健硕的老女人”。 "1967年琴吉·罗杰斯和弗雷德·阿斯泰尔在电视上重新合体 琴吉·罗杰斯后来在接受采访时表示：她与弗雷德·阿斯泰尔在银幕上的合作非常默契，而且合作关系非常友好，但她和弗雷德·阿斯泰尔从来都不是银幕下的知心朋友，“我们是不同的人，有着不同的兴趣。我们只是电影里的一对。” "作者:sheridan morley副标题:the life of ginger rogers出版社:st martins pr出版年:1995-12 在1976年，英国电视台采访人迈克尔·帕金森michael parkinson问弗雷德·阿斯泰尔，他最喜欢的舞伴是谁，弗雷德·阿斯泰尔回答说：，“对不起，我必须说是琴吉·罗杰斯。你知道我有过很多银幕舞伴，但合作好不好你是在银幕上无法知道的……我只想向琴吉·罗杰斯致敬，因为我们一起拍了那么多电影，相信我，拥有那个女孩绝对很值得……她的表现真的太棒了！”。 "电影《活泼的小姐vivacious lady》(1938)片场，詹姆斯·史都华和琴吉·罗杰斯，他两曾有过恋情 【结过5次婚无子女】 对于琴吉·罗杰斯来说，虽然她一直是相信爱情，勇敢寻找真爱的女人，然而她一生都没有找到在生活中能够跟她像弗雷德·阿斯泰尔那样配合的如此默契的男人。 可见爱情这个问题，实在是比舞蹈要复杂得多。她一生结过5次婚，无子女。第一次结婚的时候她只有18岁。 "琴吉·罗杰斯与第二任丈夫卢·艾尔斯lew ayres结婚时合影 作为一个事业成功的女性，她一生都向往着爱情和家庭生活，然而她没有找到。她的丈夫一个比一个年纪小。 她的第4个丈夫甚至比她整整小了16岁。作为一个旁观者，人们理所当然的会怀疑这些当时是职业或者非职业青年男演员追求琴吉·罗杰斯的动机。 "琴吉·罗杰斯与第二任丈夫卢·艾尔斯 然而琴吉·罗杰斯则无疑是一个相信美好爱情并且肯为止奋不顾身的女子。对于爱情，她曾经说过一句很有名的话：当两个人相爱的时候，他们并不是互相凝望着的，他们是朝着同一个方向眺望的。 "琴吉·罗杰斯和第四任丈夫雅克·贝格拉克jacques bergerac于1953年2月7日结婚 她的5次婚姻都持续了不到10年。她最长的婚姻是她与威廉姆·马歇尔william marshall(1917-1994)的最后一次婚姻，婚姻持续了八年。她从未有过孩子。 "这是琴吉·罗杰斯第五任丈夫威廉姆·马歇尔，他两1961年3月16日结婚 20世纪50年代后，由于琴吉·罗杰斯在银幕上的影响力越来越日渐势弱，她逐渐把自己的工作转到百老汇的舞台，作为保守的共和党人，她的所作所为就远不如银幕上那么可爱了。　 "68岁的琴吉·罗杰斯在电视台接受采访时的影像 事实证明，她与母亲莱拉·e·罗杰斯的亲密关系是永恒的。琴吉·罗杰斯去世后埋葬在奥克伍德公墓，此公墓也正是弗雷德·阿斯泰尔的坟茔所在地。琴吉·罗杰斯与她的母亲合葬，她们共用一个简单的墓碑，上面刻了两朵玫瑰。 " 索菲娅·罗兰再获最佳女演员奖，如今88岁有两大憾事未能如愿 前花心男友为她自杀，名声遭诋毁，导致事业低迷，生活却幸福 连续十年赢得“票房皇后”的美誉，她改变了奥斯卡的投票程序 童年被父亲家暴，曾恋大28岁的导演，61岁的"苔丝"仍渴望爱情 她在好莱坞大胆转型，从演员到导演都很成功，和老公结婚12年

主演：Taylor Abigail Rice,Sean Ramey,Carson Polish
简介：A young orphaned girl without the ability of speech finds that she has been gifted with the notorious Jack in the Box from the Demonic Toys.

主演：William Powell,Louise Brooks,Jean Arthur
简介："露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 影评人罗杰·伊伯特roger ebert(1942-2013)曾专为早古的一部电影《潘多拉的魔盒die büchse der pandora》(1929)写过一篇评论，其中有这样一句话：我们从银幕上认识一颦一笑的露易丝·布鲁克斯louise brooks(1906-1985)，但瞬间过后仿佛感觉银幕从未横亘在之间；她的出现让我们忘掉电影本身的魔魅，邀请我们自愿与她本人一起疯癫。 "露易丝·布鲁克斯在电影《迷失少女日记》(1929)中的影像 法国电影资料馆的创始人亨利·朗格卢瓦henri langlois(1914-1977)也曾发出感叹：“没有葛丽泰·嘉宝greta garbo(1905-1990)！玛琳·黛德丽marlene dietrich(1901-1992)！只有露易丝·布鲁克斯！” 这位露易丝·布鲁克斯是20世纪20年代好莱坞默片时代最具传奇性的女星之一。关于她的传闻数之不尽，尤其是她的性取向。 "露易丝·布鲁克斯在电影《金丝雀谋杀案the canary murder case 》(1929)中的影像 她以在20世纪20年代的默片中轻松自如地扮演放荡堕落角色而闻名，她是默片时期最妖艳最有灵气的女孩，还凭借标志性的波波头和直直的眉毛，作为那个时代与时尚的缩影，同时她也是一位公然在性方面和其社会属性上较劲的女星，这样的做派，自然不受好莱坞的待见。 "露易丝·布鲁克斯在电影《欧洲小姐》(1930)中的影像 【“地狱之猫”寻找机遇】 露易丝·布鲁克斯1906年11月14日出生于一个普通的、和谐的美国家庭——她的母亲是一位缺少性感，令男人提不起兴趣的平庸妇女，她的父亲则以娘娘腔远近闻名。 在他93岁高龄时，言谈举止还跟小姑娘似的。她在这点上很随她的父亲，她对性的好奇不久就给她带来了麻烦。 "12岁时的露易丝·布鲁克斯 "13岁时的露易丝·布鲁克斯 在她9岁那年，她遭到了一个45岁的油漆匠的性骚扰。14岁时，她就委身于一位为她拍摄人体照的摄影艺术家。 15岁时，她参加了一家现代舞剧团，并同剧团里的宣传员打得火热，这位宣传员亲昵地称她为“地狱之猫”。 不久之后，传闻四起，没过多久，她便神秘地消失了。 "1924年露易丝·布鲁克斯在乔治·怀特的斯堪德尔斯剧团 她来到了百老汇，出现在乔治·怀特george white的斯堪德尔斯剧团中，如同后来闻名的齐格菲尔德歌舞团一样，这里的姑娘们以衣着暴露而闻名。 露易丝·布鲁克斯不久就吸引了许多戏剧导演的注意，并且她还参加了乔治·怀特为剧团中的姑娘们有机会结识有钱人而举办的舞会。 "露易丝·布鲁克斯拍摄于1925年 “1924年，在纽约市，成群的标致女郎接到邀请参加为金融界和政界的大人物们举行的舞会，”路易斯·布鲁克斯在后来的传记中写道。 “我们事先受过良好的培训，要求我们要绝对地自重——以免这些大人物们受到新闻媒介的骚扰和一些别有用心之徒的讹诈。我们被警告说不要随随便便地同舞会上的某个男人上床。但是，如果我们那样做的话.....你想得到的东西都可以得到。” "露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 【成为查理·卓别林的情人】 无论台上台下，露易丝·布鲁克斯总是给人一种“衣不蔽体”的感觉。比方说，她的一条裙子本来就是裸背的，在前面还有一条狭长的开口从颈部直达肚脐。 她后来回忆道：“当我坐在酒店或夜总会的吧台旁，总能感到男人赤裸裸的目光围着我转来转去。” 露易丝·布鲁克斯过于暴露的着装和有失体面的行为遭到了阿尔冈昆的指责。最终她悄悄离开了斯堪德尔斯剧团。 "1925年露易丝·布鲁克斯在齐格菲尔德歌舞团 之后她加入新成立的齐格菲尔德歌舞团，由于露易丝·布鲁克斯的花边新闻太多，小佛罗伦斯·齐格菲尔德florenz ziegfeld jr. (1867-1932)认为不值得花高价请这样一位被桃色丑闻笼罩的女孩。 剧作家汤斯德·马丁建议她去别的地方试试运气，并把她推荐给正在长岛拍戏的著名制片人杰西·拉斯基jesse l. lasky(1880-1958)。 "电影《美利坚的维纳斯》(1926)剧照，露易丝·布鲁克斯 "露易丝·布鲁克斯在电影《美利坚的维纳斯》(1926)中的影像 在面试过程中，杰西·拉斯基问她：“你凭什么认为你可以在银幕上征服观众？” 她脱掉外套，向他展现了自己无可挑剔的身体。杰西·拉斯基同她签了合同。 她主演的第一部影片《美利坚的维纳斯the american venus》(1926)，是以竞选美国小姐的壮观场面为背景摄制的，这部影片为那些意欲在银幕之上一展青春的姑娘们提供了一个好机会，同时也使露易丝·布鲁克斯以性感明星的形象出现在观众眼前。 "电影《美利坚的维纳斯》(1926)剧照，露易丝·布鲁克斯和福特·斯特林ford sterling 在好莱坞，对露易丝·布鲁克斯而言最具非凡意义的事件是她结识了大名鼎鼎的查理·卓别林charles chaplin(1889-1977)，并与之来往达三个月之久。 露易丝·布鲁克斯回忆道：“他是一位老练的情人，对女孩子们很感兴趣，尽管当时他被丽塔·格雷lita grey(1908-1995)缠住了，但他深信凭借自己导演的地位及有能力捧红任何一位新人的本领是不难吸引小姑娘的。 "露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 【切换中的结婚和离婚】 1926年，露易丝·布鲁克斯与华纳公司签约出演《古老的战争游戏it's the old army game》(1926)一片时，该片已婚导演a·爱德华·萨瑟兰a. edward sutherland(1895-1973)深深地爱上了她。 合作期间a·爱德华·萨瑟兰便迫不及待地向她求婚，但露易丝·布鲁克斯还是接受了他的求婚。 "导演a·爱德华·萨瑟兰 然而，就在他们筹备婚姻的时间里，她却爱上了24岁的男演员威廉姆·考利尔william collier jr.(1902-1987)。 在《只是另一个金发女郎just another blonde》(1926)一片中，威廉姆·考利尔是她的搭档，被露易丝·布鲁克斯称为“惟一令我动心的男演员”。 "电影《只是另一个金发女郎》(1926)剧照，露易丝·布鲁克斯和威廉姆·考利尔 尽管威廉姆·考利尔当时还同另一位默片女影星康斯坦斯·贝内特constance bennett(1904-1965)保持着关系，但当他同露易丝·布鲁克斯一起联袂主演《只是另一个金发女郎》一片时，两人都不约而同地把老情人抛在一边。 在拍摄时，露易丝·布鲁克斯和威廉姆·考利尔简直是如胶似漆，面对摄像机镜头，他们毫无羞涩地做着各种热情的动作。 "威廉姆·考利尔 a·爱德华·萨瑟兰对露易丝·布鲁克斯和威廉姆·考利尔的关系一无所知。 当时他正在加利福尼亚海滨拍片，他飞回纽约同她举行了婚礼。蜜月仅有两天时间，然后a·爱德华·萨瑟兰便飞回加州。 如释重负的露易丝·布鲁克斯继续肆无忌惮地从事她的不忠行为。她的下一部片子叫做《爱上他们，离开他们love 'em and leave 'em》(1926)。 "电影《爱上他们，离开他们》(1926)剧照，露易丝·布鲁克斯和dorothy mathews 由于工作需要，露易丝·布鲁克斯同他的丈夫长期两地分居。但并不意味着她的私生活就很单调。 她与佩吉·菲尔思page firth、葛丽泰·嘉宝等人关系密切，在夜晚经常与她们混在一起。 后来她将葛丽泰·嘉宝描述为非常具有阳刚气，而且是一个“迷人和温柔的情人”。 "露易丝·布鲁克斯在电影《生活的乞丐beggars of life》(1928)中的影像 尽管如此，她认为自己既不是同性恋也不是双性恋。 露易丝·布鲁克斯与杰克·碧克馥jack pickford(1895-1933)的一夜风流被声名狼藉的长舌妇帕比·莱德诺撞见了。 第二天早晨，好莱坞的每个人——包括a·爱德华·萨瑟兰以及杰克·碧克馥当时的第二任妻子玛丽莲·米勒marilyn miller(1898-1936)——都知道了这件事。 "杰克·碧克馥 a·爱德华·萨瑟兰抱怨说对露易丝·布鲁克斯的不忠行为，他无能为力，只能求助于精神病医生的开导。 就在此时，露易丝·布鲁克斯要求与他协议离婚。a·爱德华·萨瑟兰气得想要自杀但最终活了下来。 她临走前扔下一句话：“不妨多参加几次舞会，再找几个漂亮妞儿，这样或许对你有所帮助。”然后她便投人到了导演乔治·马歇尔george marshall(1891-1975)的怀抱。 "露易丝·布鲁克斯在电影《迷失少女日记》(1929)中的影像 【露露的最佳诠释者】 露易丝·布鲁克斯主演影片的票房收入在不断增加，与此同时，她本人的名声却因“不可靠”及“难于与之共处”而逐步下降。 她在默片时代崭露头角． 但以情色电影为主。她从没饰演过好女人． 她塑造的角色坏得坦荡无邪． 是无声电影时代当之无愧的大众情人。 "露易丝·布鲁克斯在电影《金丝雀谋杀案the canary murder case 》(1929)中的影像 当她与派拉蒙公司合同期满时，恰逢有声电影悄然兴起，同时全国正处于广泛的经济萧条之中，在这种背景下，演员们的日子也愈发难过。 一天，派拉蒙公司老板本·斯尔伯格b. p. schulberg(1892–1957)找到露易丝·布鲁克斯对她说，如果她肯接受每周750美元薪金的话——这一薪金只有当时好莱坞另一位著名女影星克拉拉·鲍clara bow(1905-1965)收入的十分之一，那么她可以继续留在公司里。 "电影《生活的乞丐》(1928)宣传照，露易丝·布鲁克斯 她对此不屑一顾地说：“这点钱还是留给你自己做点儿什么吧。” 她已经接受德国表现主义导演g·w·帕布斯特georg wilhelm pabst(1885-1967)的邀请前往柏林出演，《潘多拉的魔盒》一片，他提供的薪金是每周1000美元。 "露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 露易丝·布鲁克斯并非第一位来欧洲寻求发展的好莱坞影星，在她之前，另一位美国姑娘乔瑟芬·贝克josephine baker(1906-1975)在《巧克力少年》一片已让欧洲观众领略到美国姑娘的风采。 导演g·w·帕布斯特当时为寻找主演露露这一角色的合适人选，耗时两年时间，筛选过1600名应试者，但无一中选。 "露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 导演甚至拒绝了玛琳·黛德丽的毛遂自荐，也未相中葛丽泰·嘉宝，尽管葛丽泰·嘉宝在1921年已崭露头角。 后来，玛琳·黛德丽成为超级巨星后，还对此事无法释怀：“当年g·w·帕布斯特完全可以请我演露露，但是他却找了露易丝·布鲁克斯。” "电影《港口女郎》(1928)剧照，露易丝·布鲁克斯和维克托·麦克拉格伦victor mclaglen 当g·w·帕布斯特看到霍华德·霍克斯howard hawks(1896-1977)执导的影片《港口女郎a girl in every port》(1928)中，由露易丝·布鲁克斯扮演的女主角那种性感风骚的形象时，他知道他已经找到了他的露露。 在电影摄制过程中，有很多男女主角亲密的场面都是由g·w·帕布斯特一个人亲自动手拍摄的。 "露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 在《潘朵拉的盒子》中，比利时女演员艾利斯·罗伯兹alice roberts(1906-1985)扮演的女伯爵试图和露露亲热，这是电影史上首次公开亮相的女同性恋场景，比1931年的第一部女同性恋电影《穿制服的女孩m?dchen in uniform》(1931)要早两年。 "电影《潘多拉的魔盒》(1929)剧照，露易丝·布鲁克斯和艾利斯·罗伯兹 然而，该片的最终审核遇到了麻烦。尽管这部片子是在法国进行最后审核的，可是由于该片公开描写的很多场景让人感到过于成人化，结果，三分之一以上的镜头被剪掉了。 该片最后在美国公映时，如预期所料，这部片子在美国引起了轰动。 "露易丝·布鲁克斯在电影《迷失少女日记》(1929)中的影像 【23岁就失去了工作】 露易丝·布鲁克斯一回到好莱坞，派拉蒙公司老板本·斯尔伯格便出价一万美金要求她将无声电影时代她主演过的影片重新拍摄一遍并配上声音，她一口回绝了。 做为报复，本·斯尔伯格四处散布谣言说露易丝·布鲁克斯的声音不适合配音。 "露易丝·布鲁克斯在电影《迷失少女日记》(1929)中的影像 露易丝·布鲁克斯再次回到欧洲，准备参加雷内·克莱尔rené clair(1898-1981)编剧的影片《欧洲小姐prix de beauté》(1930)，然而，她到达巴黎后才发现该片还未获得拍摄许可证。 不久，露易丝·布鲁克斯又看上了一半是英国，一半是瑞典血统的男孩埃斯克摩。 "电影《欧洲小姐》(1930)剧照，露易丝·布鲁克斯 尽管如此，导演g·w·帕布斯特还是请她主演下一部影片《迷失少女日记tagebuch einer verlorenen》(1929)。 在《迷失女孩的日记》这部影片中，露易丝·布鲁克斯扮演一位神女，在一家少年教养院院长的教导下，重新开始新的生活。这家教养院的院长实际上是一位性情忧郁的女同性恋者，这一角色由瓦勒斯卡·格特valeska gert(1892-1978)主演。 "露易丝·布鲁克斯在电影《迷失少女日记》(1929)中的影像 在实际生活当中，露易丝·布鲁克斯和瓦勒斯卡·格特也开始成双成对地出入于同性恋者俱乐部，这使g·w·帕布斯特大为恼火。 这部片子在审核过程中同样被剪去许多暴露镜头，同时该片也未引起评论界和大众的注意，因为此时此刻，他们对无声电影已丝毫提不起兴趣了。本片甚至没有在美国公映。 "露易丝·布鲁克斯在电影《迷失少女日记》(1929)中的影像 虽然露易丝·布鲁克斯后来如愿以偿地主演了《欧洲小姐》一片，但是也遭到了类似的冷落。 被好莱坞拒之门外，又不会说德语和法语，在有声电影席卷整个欧洲大陆的时代里，露易丝·布鲁克斯还能做点儿什么呢？她根本找不到工作。 走投无路之下，她只好再次回到美国。尽管她年仅23岁，尽管她依旧美丽迷人，但她再也不能在影片中担任主角了。 "电影《欧洲小姐》(1930)剧照，露易丝·布鲁克斯和georges charlia 【离开好莱坞转战其他行业】 有人看到露易丝·布鲁克斯又去找前夫a·爱德华·萨瑟兰，甚至有传闻他们有可能复婚。 但不久，又有人看到她与许多人鬼混在一起，这群人中，男的、女的都有。 其中一个人叫保罗·博恩paul bern(1889–1932)，他在与珍·哈露jean harlow(1911-1937)婚后不久突然自杀了。 "珍·哈露和保罗·博恩 最后，露易丝·布鲁克斯本来可以有机会与哥伦比亚公司签约的，但却因为拒绝与公司老板哈里·考恩harry cohn(1891-1958)睡觉而丧失了最后的希望。 她眼睁睁地坐在哈里·考恩办公室外，看其他的女孩往来穿梭于哈里·考恩的办公室，得到角色后欣然离去。 "哈里·考恩 露易丝·布鲁克斯的朋友这样评价她：她的麻烦在于，她虽已经堕落到可以和好莱坞里的每个人乱搞，但还未堕落到和世界上所有的人乱搞的地步。 她拒绝在影片中扮演那些一闪而逝的小角色。后来，她终于在罗斯科·阿巴克尔roscoe 'fatty' arbuckle(1887-1933)制作的影片中得到一个角色。 "罗斯科·阿巴克尔 其实与罗斯科·阿巴克尔合作并没有给她带来好运，没过多久她便感到身心憔悴。 1932年，她破产了，依靠乔治·马歇尔的资助维持度日。 绝望之中，为挽回颓势，她又求助于芝加哥有名的花花公子威廉·迪林·戴维斯william deering davis并同他于1933年10月10日结婚。 "露易丝·布鲁克斯宣传照 事实证明，这是一个错误。他俩的婚姻在两人合开的第一家俱乐部经营失败后不到一周时间里便宣告结束了。 “我憎恨婚姻。”露易丝·布鲁克斯说，他们两人以后再也没见过面。从此她再也没踏进婚姻的殿堂了。 "电影《黄金劫案》(1938)剧照，露易丝·布鲁克斯 露易丝·布鲁克斯最后一次在银幕上露面是在《黄金劫案overland stage raiders》(1938)中，之后她离开了好莱坞，回了老家。 但在老家没呆多久，就受不了周围人的眼光，回了纽约。在这期间，她曾经做过电台演员，八卦专栏作家，销售小姐，甚至还做过交际花。 "电影《黄金劫案》(1938)宣传照，后排左一约翰·韦恩john wayne，左二露易丝·布鲁克斯 【在自传中指出行业黑幕】 露易丝·布鲁克斯在默默无闻中生活了很多年，直到20世纪50年代，她剩下的电影被重新发现，赢得了极大的赞誉。她作为伟大的女演员和电影美女之一的地位一直延续到今天。 "露易丝·布鲁克斯和詹姆斯·卡德 1956年，她被纽约“东方人电影中心馆”馆长詹姆斯·卡德james card说服开始撰写回忆录，成就了她后来风靡世界的《露露在好莱坞lulu in hollywood》一书。 "作者:louise brooks 副标题:expanded edition 出版社:university of minnesota press 出版年: 1957年 詹姆斯·卡德努力的为露易丝·布鲁克斯重新竖立大明星的地位，在馆内不断放映她的电影。 外界传言俩人一定结婚，但是詹姆斯·卡德不愿离开自己的妻子，最终他与露易丝·布鲁克斯分手。 "1958年2月法国《正片》杂志封面，露易丝·布鲁克斯 而露易丝·布鲁克斯本人对自己的所作所为从未感觉后悔，“我骑马、唱歌、跳舞，甚至烹饪都一败涂地！作为妻子、情人、荡妇或是朋友也都谈不上成功，可是我从不用‘未曾尝试’作为借口来逃避，以上每一件事，我都全心全意试过。”她在自传里如是说。 "露易丝·布鲁克斯1976年接受采访时的影像 露易丝·布鲁克斯在《露露在好莱坞》一书中道破了自己曾经糜烂的性生活和电影行业的放荡与堕落。 "左：丽莎·明奈利liza minnelli在电影《歌厅》中cos露易丝·布鲁克斯的造型 "乌玛·瑟曼在《低俗小说》中的经典扮相正是对露易丝·布鲁克斯的致敬 后来，露易丝·布鲁克斯只是偶尔作为时尚符号被提及，但她那时尚的发型不断被后辈们复制重现，如乌玛·瑟曼uma thurman、娜塔莉·波特曼natalie portman、鲁妮·玛拉rooney mara等身上都可见到，显然这些造型来源于露易丝·布鲁克斯。 时至今日，仍有不少人认为她是好莱坞所有女明星中最性感的一位。露易丝·布鲁克斯1985年死于心脏病发作，终年79岁。 "露易丝·布鲁克斯在电影《潘多拉的魔盒》(1929)中的影像 敢于挑战男性权威的琼·克劳馥，为了成功饱尝人生的艰辛 中性先锋玛琳·黛德丽：不为公众、不为时尚，更不为男人 演活居里夫人的葛丽亚·嘉逊，35岁才拍片，40岁成米高梅女皇 两个嘉宝：发生在好莱坞的一出乌龙悲剧，其中一个活到100岁 "好莱坞舞后"被生父绑架两次，五次婚姻都失败，身后与母亲合葬

主演：William Powell,Florence Eldridge,Ullrich Haupt
简介：密室推理——在大部分推理迷眼中，这四个字能完美概括他们喜欢推理小说的原因：神秘的气氛、浪漫的主题、严谨的结论，以及敢于创新的魄力。 几乎所有推理作家也都有撰写密室诡计的梦想，即便很多时候并无现实可行性，但一旦有前人没有写过的密室诡计闯进脑海，便会迫不及待写出来。而原本就已经元素饱满、结构丰富的推理小说，很多推理作家也总想在里面加上哪怕一个尚算合格的密室诡计，好像这样一来，自己写的这本“本格推理小说”，才算完整，才算名正言顺。 可以说，密室推理就是推理小说界的明珠，它有一种独特的魅力，能让写作技巧、人物情感、诡计可行性等暂时让位。在近两百年的推理史中，诞生了大量优秀的密室推理作品和作家，但这些作品和作家，归根结底，统统绕不开一个叫做约翰·迪克森·卡尔的人。 换句话说，所有的密室诡计，不是在有意模仿卡尔，就是在试图超越卡尔。而后者寥寥无几，但凡能做到，就是经典名作。 今天，我们就来聊聊这位“密室之王”约翰·迪克森·卡尔，看他如何凭借“密室”这一种武器，写到极致，成为和阿加莎·克里斯蒂、埃勒里·奎因齐名的“黄金时代三巨头”。 长篇推理的黄金时代 在卡尔正式登场前，我们先来了解下他所处的时期。 我们常说推理史有过一次“黄金时代”，也就是二十世纪的二三十年代，那个时期是推理小说发展最为迅猛的时期，侦探遍地走，神作天天有，而这一时期更为准确的叫法应该是“欧美推理长篇黄金时期”。 1920年之前，推理小说已经发展出短篇的黄金时代，切斯特顿的布朗神父和杰克·福翠尔的“思考机器”凡杜森都是短篇时代的经典侦探形象，而其中最具代表性的侦探当然还是柯南·道尔笔下的福尔摩斯。短篇黄金时代催生大量推理小说爱好者，也影响很多日后即将大展拳脚的推理作家。 市场繁荣之后，短篇推理小说“一个故事一个诡计”的模式很难再满足大部分读者的需求，他们的审美在提高，要求也在改变，于是，长篇推理应运而生。1920年，阿加莎·克里斯蒂出版处女作《斯泰尔斯庄园奇案》，从此叩开长篇推理时代的大门。此后几年间，阿加莎和一群长篇推理的先驱以每年出版数本的平均速度来巩固推理长篇的地位，阿加莎本人也在这一时期做了大量风格变化上的尝试，如《斯泰尔斯庄园奇案》是彻底放弃“冒险元素”的本格作品，而《褐衣男子》、《七面钟之谜》等作品又回到当年流行的谍战冒险领域，期间，除了长篇推理，她也同时创作数量惊人的短篇，这些都是黄金时代刚刚开始时期作品风格标志。 当然，长篇推理小说的魅力和规则也在这一过程中迅速确立，1928年，同样颇具地位的推理作家范达因出版了《格林家杀人事件》，同时正在撰写《主教杀人事件》，这两本作品将是他整个职业生涯最具代表性的作品，因此此时的范达因自信满满，对外发表了撰写长篇推理小说应该遵守的20条规则，即“侦探小说20守则”。 " 《格林家杀人事件》（1929）海报。 如今我们回头看这二十条规则，每一条都被打破了，但不能因此就否认他的价值，在那个时代，这种强调规则的做法和推理小说独特的游戏性非常契合，就像现在我们经常科普这本书是“社会派”，这本书是“本格派”，其实好书不管流派，也不应有所谓的写作规则，只不过对于一个大众认知度还不够的文学类型来说，这样的基础教育和风格宣传是必要的。 于是，自1920年开始，经过一些作家的不懈努力，推理小说作为一种崭新的文学类型正式确立了。如果说1920年是叩开黄金时代大门的一年，那么十年后的1930年，属于推理小说的黄金时代彻底来临了。几乎目前我们所能看到的一大半经典欧美经典推理作品，都诞生于1930年至1950年这短短二十年内。 首先是作品数量的大幅增加。当时美国有本杂志叫《书评文摘》，类似于咱们的《新京报书评周刊》，上面专刊刊载一些针对书籍、文化的评论性文章。有人对《书评文摘》的犯罪小说数量做了一个有趣的统计，发现1914年时，针对侦探小说的评论文章不超过12本，到了1925年，黄金时代初期，这个数字已经增加到了97本。1937年，黄金时代最鼎盛的时期，这个数字变成了217本。 当然，这个数字并不代表实际的推理小说出版数量，不过如果以十年为线，我们将黄金时代分割成“黄金时代前”、“黄金时代始”和“黄金时代中”，可以很明显看出无论是推理小说的出版数量，还是大众的讨论度，都是翻好几倍在增加的。 1930年之后，推理小说数量与质量的大爆发，很大的功劳要归于三个人，其中阿加莎·克里斯蒂此时已经来到创作巅峰，塑造了笔下另外一位经典侦探形象马普尔小姐，除此之外，有两位新人作家出道，他们一个是逻辑之王奎因，另一位，就是今天的主角——密室之王约翰·迪克森·卡尔。 " 《斯泰尔斯庄园奇案》（1990）中的侦探波洛。 解释奇迹之人 1906年，约翰·迪克森·卡尔出生于美国宾夕法尼亚州，他的父亲是一名众议院q议员。受到父亲的影响，卡尔小时候就对社会案件及法律庭审非常感兴趣，并且很早就展示出过人的写作热情。11岁时，卡尔就已经可以独立撰写法庭庭审的报道。 这些从小就耳濡目染和不断练习的基础知识，之后也将被他运用到推理小说的创作中去，如《燃烧的法庭》目录就分为指控、证据、辩论、总结、定论五章，将法庭审理和推理小说的主线剧情紧密结合，《犹大之窗》中，卡尔更是将侦探进行最终推理揭晓罪犯的舞台直接设置到了法庭上，这本书是卡尔最经典的作品之一，读者除了能在其中欣赏到极为精妙的密室诡计，也可以领略法庭舌战是如何跌宕起伏扣人心弦。 卡尔在1925年进入哈维佛学院，入学后第二年，他就在校刊上发表自己撰写的小说和诗歌。毕业后，卡尔离开美国，到巴黎大学深造，但在留学过程中，他依然在哈维佛杂志上连载自己的小说。 " 约翰·迪克森·卡尔（john dickson carr，1906年11月30日—1977年2月27日），美国推理小说家。卡尔是推理小说黄金时期一位重要作家，和阿加莎·克里斯蒂、艾勒里·奎因并称“黄金时期三巨头”。 到了1930年，这个推理史上最重要的年份之一，卡尔将他在大学杂志上连载的小说修改后正式出版，这本名为《夜行》的小说，标志着密室之王和黄金时代正式来临。 《夜行》作为卡尔的出道作，并不是他所有作品当中最好的，但在当时依然引起了轰动，出版两个月之内就加印七次，卡尔凭借他独特的个人风格，已经在推理文坛一鸣惊人。在这本书中，卡尔就借主人公侦探贝克林之口，阐述了自己的创作风格： “凶手没有藏起来……没有暗门，你可以站在任何一扇门里检查一下是否与邻近房间完全隔离。掀开地板或天花板，你只会看到邻近房间的地板或天花板……简而言之，没有秘密通道，凶手也没有隐藏在房间的任何地方，他不可能从窗户出去，也不可能从客厅大门出去……但是凶手却是在那里杀了人，这个案件里，我们最清楚的就是死者并非自杀。” ——这就是卡尔从出道一开始就贯彻始终的风格：硬碰硬的密室之谜。仿佛奇迹一般的谜团，而唯一能解释这一奇迹的，就是卡尔本人。 " 《夜行》英文版书封。 除了密室诡计之外，卡尔的写作风格也令人印象深刻，他的文笔是当时惊悚小说领域很受欢迎的“哥特风”。 推理小说的鼻祖埃伦·坡也是哥特恐怖小说的高手，不过与坡崇尚的“效果统一”理论相比，卡尔更像是在“利用”哥特。因为小说的最核心谜团是看似无解的密室，为了营造这种不可思议的气氛，于是卡尔采用了最搭配、也是广受欢迎的这一风格。 卡尔的哥特风特点主要体现在意象表达和环境描写上。意象上，女巫、墓地、棺材、传说……这些都是卡尔作品中随处可见的元素，并且总能配合密室的谜面写出最合适的意象，在谜底尚未揭晓之前，读者会一直被不知名恐怖所支配。而环境描写上，卡尔将故事的舞台设置在荒郊野外和月黑风高之夜，他本身是美国人，但为了更好地营造这种哥特风，他的故事总是发生在英国。这也是为什么很多人都误以为卡尔是一个英国作家的原因。 不过在1932年，卡尔和一位英国女子坠入爱河，婚后便定居于英国，从此沉底成为了“英式推理作家”。英式推理作家和美式推理作家，在当时最大的区别就是英国作家更偏向谜团的浪漫、继承最原本的推理小说旨趣，而美国作家则逐渐偏向犯罪、冷硬等更为现代的风格。 1936年，卡尔加入了英国侦探俱乐部，他也是这个俱乐部中仅有的两位海外成员之一。 密室讲义 卡尔真正意义上成为推理文坛最重要的作家之一是在1933年，那一年，他出版了新作《女巫角》，除了将之前就确定的哥特风格、奇迹一般的密室诡计更加升级之外，还推出了全新的侦探形象——菲尔博士。 菲尔博士是一个胖乎乎的学者，抽海泡石烟斗，有夸张的强盗式胡子，他的原型很容易让人联想到卡尔崇拜的推理前辈切斯特顿。 切斯特顿作为短篇时代最具有声望的作家之一，创作的布朗神父系列中贡献了无数新颖的诡计，相较于其他作家，切斯特顿的重诡计和气氛渲染的风格显然更对卡尔的胃口。 一年后，卡尔以卡特·迪克森为笔名出版《瘟疫庄谋杀案》，再次推出崭新侦探角色：亨利·梅利维尔，这是一名律师兼医生，多重精英身份彰显他博学多才，《犹大之窗》的精彩法庭推理正是为了律师身份量身定做。 尽管梅利维尔在聪明才智上不输菲尔博士，也是多本名作的主角，但说起卡尔最具代表性的侦探，依然是菲尔博士，有一个原因至关重要：卡尔将他最重要的“密室讲义”交给了菲尔博士发表。 1935年，推理史上最重要的作品之一《三口棺材》出版，在这本书的第17章，卡尔用整整一个章节借菲尔博士之口发表了经典的“密室讲义”，讲义中总结了几乎所有密室诡计的原理，并且细致地分门别类。这一章单独拎出来，也是永不会过时的单一诡计类型集成与研究。 就是这样一份把卡尔所能想到的密室创作思路全部囊括的讲义，约等于把密室推理的创作难度直接提升至了究极难度，当然，作为专供密室推理的创作者，首先受到影响的就是卡尔本人。但卡尔不仅在《三口棺材》之后的内容中漂亮地给出了新颖的解答，而且在之后的作品中也总能给出高质量的解答。这种给自己上难度，给同行上难度，但总能完美解决的热血与天赋，我认为是卡尔作为推理小说狂热爱好者和推理史上留名作家的重要基石。 " 《三口棺材》，约翰·迪克森·卡尔著，辛可加译，新星出版社2019年3月。 《三口棺材》直接将卡尔推上了大师的地位，之后也有不少密室爱好者在各自的作品中致敬、讨论他的“密室讲义”，直到今天，对这段近百年前文字的讨论依然在持续着。如克莱顿·劳森，作为卡尔同时代的诡计大师，他本人就和卡尔进行过推理比赛，针对胶带密室这一限定主题创作，分别留下了名篇，在劳森的作品中，就引用过“密室讲义”，并且进行了自己的增补。上一期专栏介绍的《江户川乱步诡计集成》中，也对讲义展开了更深入的研究。 此外，二阶堂黎人《恶灵之馆》、我孙子武丸《8的杀人》、有栖川有栖《魔镜》、大山诚一郎《密室收藏家》、时晨《黑曜馆事件》、今村昌弘《尸人庄谜案》、青稞《钟塔杀人事件》等等当代的优秀作品，都在不同程度上致敬过卡尔的“密室讲义”，并且增加了新的理解。 哦对了，电影《唐人街探案3》中，主人公秦风也阐述了一份“密室讲义”。以上总总，都是直接对密室讲义的致敬，而根据密室讲义产生新的灵感、写其他类型的讲义等作品，更是不计其数。 卡尔本人也一直在挑战密室这个难题，1980年，有过一次“十大密室推理”票选，投票者由推理作家、编辑、评论家和读者组成，在这个榜单中，卡尔占了四个名额。第一名《三口棺材》的得票数甚至是第二名的两倍，另外三本《歪曲的枢纽》、《犹大之窗》和《孔雀羽谋杀案》也都是推理史上举足轻重的密室推理名作。 卡尔的职业生涯都在挑战同一个谜面——密室，但是他钻得够深、想得够广，让一个原本只是推理小说中的一个专属谜团，变成了一个庞杂又影响深远的类型。正如卡尔吸取了埃伦·坡的哥特、切斯特顿的诡计，将他们组合在一起开拓长篇的黄金时代一样，现在的很多作家也在继承着卡尔这一脉的创作思路，本格不会凋零，诡计永远新鲜。 " 《唐人街探案3》剧照。 黄金时代落幕 阿加莎如此评价卡尔：“现在很少有侦探小说能够困惑我，而卡尔总能。” 来自同样“诡计多端”的侦探女王之所以能够给出如此之高的评价，是因为卡尔几乎以一己之力确定了“密室”这个诡计种类在推理小说中的王道地位，也因为他们这群人的彼此竞争、共同扶持，才让欧美黄金时代如此熠熠生辉。 但是，任何时代终有谢幕的时候，1950年之后，“三巨头”的创作逐渐低迷，阿加莎仍然保持不俗的写作速度，但年纪渐长，再也难以回到三十年代每年都有惊世杰作的水准。“逻辑之王”奎因此时也已进入职业生涯的后期，他们赖以成名的“国名系列”和“悲剧系列”早已完结，在好莱坞电影的浪潮下奎因兄弟开始改变风格撰写更为流行的小说。而卡尔则是在1951年身体出现问题，一直和病魔纠缠到1954年，才完全康复。 " 《犹大之窗》，约翰·迪克森·卡尔著，蔡妙译，新星出版社2019年6月。 但是本格推理的颓势已经很难再挽回，不仅是这些推理作家离开了巅峰期，更重要的是刚刚经历了第二次世界大战的世界，原本的理性和秩序已被打破。二战是推理小说发展的分水岭，宁静的庄园、针对个人的犯罪，为了一个细节首发而绞尽脑汁的行为、爱情和财产的犯罪动机……这些统统都被打破了，取而代之的是更为复杂和现实的难题，一整个国家的命运，一大群人的生存现状，一言不合的暴力。传统本格的黄金时代就此落幕，美国冷硬派和日本社会派开始崛起，推理小说，已经彻底发生了改变。 在职业生涯的后期，卡尔再也没能写出更为华丽的密室。1962年，卡尔获得mwa终身大师奖，这是欧美犯罪小说领域至高荣誉。 现在，还是有很多人在缅怀、回望黄金时代，但我认为，每一个时期都是由各种天时地利人和共同造就的时期，比如此后的三十年，是社会派的黄金时代，下个三十年，是新本格的黄金时代。每一个时代都不可复制，也诞生出各自领域的大师和杰作，正是这种不停地迭代更新，才让推理小说的生命力得以延续。 所以，我们要做的不仅是怀念，更要好好珍惜我们现在正处的这个“黄金时代”，至于卡尔，他已经完成了自己的使命，在推理史上留下了绝对无法抹去的痕迹。 毕竟，不管什么时代，只要写的是密室推理，都会被读者拿来和卡尔一较高下。 " 撰文/陆烨华 编辑/宫子 李永博 青青子 校对/王心