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主演：千叶进步井上麻里奈樱井孝宏桑岛法子
简介： 作者_es 来源_游侠攻略组 欢迎转载，请注明出处x " 【游戏介绍】 《战场女武神》系列是一款历史悠久的策略rpg游戏，第一作登陆了主机平台，随后几作都没有登陆主机平台，此次《战场女武神4》时隔多年以后再次登陆了主机平台和pc平台，凭借次世代主机和现在硬件的强大性能，游戏的表现力得以大幅提升。 《战场女武神4》将藉由全新的故事篇章与登场人物，在虚构的欧洲舞台一场又一场的战争中，描绘出充满喜怒哀乐的人生剧场。手绘插图般的独特绘图系统「canas」，以及融合战略与行动的崭新战斗系统「blitz」都以最新技术体现。 " " " " 【评测前言】 关于《战场女武神》系列的开发商sega对于大多数就算不是玩家的人也非常熟知，世嘉公司曾经与任天堂、索尼、微软并列四大家用游戏机制造商，但由于在游戏机市场的连续败绩，于2001年起结束家用游戏机硬件的生产业务，转型为单纯的游戏软件生产商。 世嘉的起源可以追溯到1940年成立于夏威夷檀香山的公司service game。1951年raymond lemaire和richard stewart把service game公司移至日本东京，来开发和配送投币式的自动点唱机(jukeboxe)、游戏、和老虎机(slot machine)。在接下来几年里，该公司的产品不但于美国热卖，而且深受驻日美军的欢迎。 " " 作为系列作的《战场女武神》的第四作，新作《战场女武神4》将讲述全新的故事篇章与登场人物，在虚构的欧洲舞台一场又一场的战争中，描绘出充满喜怒哀乐的人生剧场。此外，游戏的ps4版将推出内含系列作10周年纪念内容的豪华限定版以及首批特典。《战场女武神4》的游戏主题曲决定是歌手仓木麻衣的新歌《light up my life》。 " " 【一代的经典系统】 3代带给大家的是一个开放式培养的系统，你可以朝着自己想要的方向塑造你的角色，而这次回归了一代的系统，不仅仅是训练方式，连书籍的叙事模式还有兵种的分配以及训练方式都回归到了经典的1代。 同时相比一代整体系统也进行了简化，首先是战车的cp使用减少了，只需要一格就行。其次也不会和之前一样会被打坏悬挂了，只会直接被打爆，只有一个hp属性嗯。训练模式和一代一样只要直接拉条就行x非常方便，之后可以解锁获得战斗潜能和新的命令，然后在战斗的时候会触发潜能恩(为什么上来的潜能都这么菜菜的啊!)。 " " 除了沿用的系统外还有很多改动其实，比如兵种取消了近战兵种，也许是因为地图规模扩大了一个档次，不得不说这次地图的场地非常大，比如某会战的时候x，另外侦察兵在突击的时候吃的伤害明显增加了，不能随便莽了，突击兵虽然可以莽但是ap非常短，后期基本都是靠狙击兵和迫击炮兵在玩(托腮。 " " 【喜欢偷点的ai】 这次的ai可以说是非常贱，看你哪里人少往哪里钻就算了，还会偷你的点，看你人少就派几个人一路摸过来把你总部的点给占了，然后你就输了嗯。不过整体难度其实是很低的，只要在限定回合数内完成任务目标即可s达成任务，所以说多用可爱的蕾莉酱s/l吧，蕾莉酱爱你哟(被锤。 " " boss级的ai登场的时候都非常的帅..但是打完了总有一种意犹未尽的感觉，大概是流程有点紧张导致人物塑造方面可能没有刻画和表现的那么鲜明，毕竟总体流程还是挺短的(这样一来反而更感觉剧情过的慢了，重复的太多了一个个点又慢)。 虽然系统改进很大但是敌人的布置也非常恶心，比如敌人的迫击炮基本都放在山坳里后期，这让我们玩个锤子!只能上来先对轰把人家炸飞了才行，不然每个人上去吃几发迫击炮弹的欢迎仪式也吃不消啊(掩面..不过看在蕾莉酱小姐姐的份上就算了嗯。 " " 【超级赞的小姐姐】 既然叫游戏名都叫战场女武那么小姐姐肯定是重点中的重点啊(大雾)，作为每个系列的传统总会有不少敲可爱的小姐姐作为主角，同时你也可以控制不少可爱的小姐姐(毕竟这是个日呆游戏嘛)，对于小姐姐的性格刻画可比这游戏的几个反派boss要用心多了，从日常的傲娇(比如可爱的蕾莉小姐姐)到后期的娇羞嗯(标准套路呢!)整体刻画的非常棒(简直就是教科书式的傲娇。 " " " 不知道这游戏的制作组是不是傲娇控，一开始你的红发妹子上司也是个傲娇其实(其实不仅是个傲娇还是个别扭的家伙)，当然这也影响不了最终她还是臣服在男主的魅力之下(大雾),总之~每个小姐姐的日常都表现得非常细致，而且福利满满(比如你老婆蕾莉酱)。 " " " 【评测总结】 《战场女武神》的系列第四作，画面和体验都不错，剧情代入感也很棒，同时还有很多的小姐姐给你使用(划掉)，如果是系列作粉丝的话还是应该是必入的了呢，加上就算是新人也可以很快上手的一代的系统，在今年游戏比较冷淡的一年里算是不错的游戏了嗯w。 "

主演：松冈昌宏,广末凉子,多部未华子,大仓忠义,山口纱弥加,内山信二,渡部豪太,樱井淳子
简介： " 海上灾难救援向来全球性的热门影视题材，偏偏国内在这一创作领域乏人问津。《碧海雄心》出现，真正弥补了这方面的空白。作为国内首部海上救捞题材的电视剧，这部由交通运输部所属人民交通出版社、交通运输部救助打捞局、央视所属中国国际电视总公司联合出品的剧集，汇聚张国强、袁泉、王媛可、于小彤、丁海峰、唐国强等众多实力派演员，兼备深海大冒险、潜水兄弟情、励志英雄心等商业元素，用精心的拍摄、精彩的表演、精致的制作，彰显着救援健儿如何抱定真切的自我牺牲，以向死而生的气概深海救护，在浩瀚海洋中大逞英豪。 剧集依靠“海洋灾难”这一主题设定，通过17个根据真实案例改编而成的救援故事来串联剧情，表现救援队员一次次在危险情况下，如何于海上海下的寻人搜物、抢险救援。从打捞沉船珍宝文物，到深海找寻失事飞机的黑匣子；从视死如归用撞船方式保护大桥，到抢修火光四起的万吨油轮；从水下营救被劫的货船船主，到台风肆虐下拯救遇险船只；从与海盗斗智斗勇确保科考队员平安，到实施国际救援搭救越南渔民。救援队员每一次执行任务的过程都曲折惊险、险象环生、悬念迭起，他们屡屡命悬一线，这紧紧扣住观众的心弦。而大场面、大制作、大特技的灾难场景，显得极具视觉攻击力，深深地吸引大家的眼球。 " “把生的希望留给别人，把死的危险留给自己。”这句在剧中频频喊出的口号，正是海上救援队员舍生忘死的真实写照。剧集没有把这些救捞英雄塑造成那种高大全的脸谱人物，更多地凸显他们生活化、情感化、个性化的一面。具体说来，就是用工作和生活来的双管齐下，来树立他们饱满而鲜活的形象。如果工作体现的是救捞队员在惊涛骇浪中大显英雄本色。那么生活中遭遇情感波折的酸甜苦辣，则是把他们还原为一群性格饱满的普通人。而工作上的惊心动魄与生活中的喜怒哀乐两相结合，来精确呈现真心英雄的有血有肉。 剧集的主线潜水员陈一诺展开。他血气方刚、年轻气盛，搭档郑子航为救他而遇难，让其背负沉重的心理包袱。自负的他总想自己挑战极限，忽略了团队的重要性，因此在考核中被教官打了零分。但一个又一个救援任务，让有着强烈责任感与事业心的他在磨砺中成长、在历练中前行，最终完成了心灵成长。而与救援机机长高亮的战友厚谊，同菜鸟潜水员丁超的兄弟情深，以及爱情上的多彩遭遇，始终贯穿在他的经历之中。 " 因悉心照顾郑子航遗孀叶萱和孩子，被后者老妈乱点鸳鸯谱；因奋不顾身的应急救援，被爱慕英雄的白富美孔令雯热烈追求。陈一诺真正所爱的是心理医生林越。袁泉饰演的林越在剧中起着双重作用。林越的视角也构成了显示救捞英雄如何不平凡的见证。林越一方面来给救捞队员做着耐心的心理辅导。在感情关系中与陈一诺上演着情感拉锯。相识很久的两人彼此爱着对方，却因各自追求理想与事业，在情感上迟迟未能开花结果。经历了好事多磨的他们最终有情人终在一起。 统而言之，剧集用惊险的情节设置、宏大的场面铺陈、丰沛的人物情感，这三者结合来显露救捞队员的以心立志、以言立身、以情立行，显现他们无怨无悔的英雄壮歌，传递着满满的正能量，看后令人无比动容。

主演：松冈祯丞,种田梨沙,高桥未奈美,石上静香,花江夏树,小野友树,樱井孝宏,内田真礼,茅野爱衣,村田太志,小林裕介,大西沙织,银河万丈,子安武人,加隈亚衣,日
简介： ? 随着十月新番的陆续开播，《食戟之灵》第四季神之皿篇同样迎来开章。 继第三季结束之后是万众期待的联队食戟，主角幸平创真通过寻找小伙伴组成反叛者联盟共同推翻薙切蓟创立的中央美食机构。 " " 而本次反叛者联盟出战的成员分别是原十杰第八席专精中华料理的久我照纪、第三席拉面达人女木岛冬辅、完全追踪者美作昴。 在对战中，原第三席女木岛冬辅自爆幸平创真如何将自己拉到队伍里面的。 女木岛冬辅虽然为了学习而选择在远月学院中上学，但事实上他除了对进修料理技术之外的事情都毫不关心，他的第三席是被迫刷食戟上去的。虽然田所惠真心实意想要说服他，但还是不为所动。 " 最后还是依靠创真不断的跟他进行食戟比赛，依靠顽强的意志跟其不断对决。尽管到最后在拉面上还是赢不了女木岛冬辅，但创真的意志打动了他，令他放弃了比赛，让创真不战而胜（事实上是晕过去了）。 而创真的意志跟某团长的意志不谋而合：不要停下来！ " " 至于某团长当然是高达系列的《铁血的奥尔芬斯》的铁华团团长奥尔加·伊兹卡。他最为标志性的梗就是为了保护团员身中数枪，即使被打成筛子还能用手枪击毙三人，最后坚强的站起来走几步然后倒下的经典情形，加上死亡姿势让人以为是在墙边摆上pose，一直这个梗在网络上面疯传。 创真倒下去的时候姿势跟某团长倒下摆的pose几乎完全一致，同样伸出了左手及其食指，脸偏向的方向同样一致，或许女木岛冬辅同样感受到了名为异世界传过来的意志，所以迫于无奈才认输的。 " " 虽然某团长的名梗确实被网友们用来衍生出了不少二次创作，有阿喀琉斯版本的、有奥尔加玛丽版本的，上段时间应为某篮球视频流出2233娘版本的，但是对于官方玩梗还是头一次见，幸好分镜的视角不一样，不然很容易被人说是抄袭。 除了团长的梗以外，比较有意思的是创真看上了小林龙胆（的料理技术）。 " 想着有朝一日能够拉上她以及贞冢奈绪一起研究黑暗料理，创真负责料理成品难吃、贞冢奈绪负责料理成品难闻、小林龙胆负责料理食材难看（反胃），相信他们三个会制作出黑暗到极致的料理菜品。 感兴趣的网友可以自行去追番。 关注【拾部次元】，一个由漫画家撰写，有态度的动漫频道

主演：白滨亚岚,小柳友,樱庭奈奈美,松泽一之,梶原善,西冈德马,小野百合子,森田甘路,六角慎司,池田良,长见玲亚,須藤蓮
简介：《小说王》由白滨亚岚,小柳友,樱庭奈奈美,松泽一之,梶原善,西冈德马,小野百合子,森田甘路,六角慎司,池田良,长见玲亚,須藤蓮主演，又名，是导演水田成英 2019年的电视剧，电视剧总共10集，每集分钟。这部电视剧豆瓣评分是5.8分，电视剧质量实属一般，但多少有些亮点，并不是完全没有可取的地方，总之期望值不要太高，本站并不推荐本电视剧。这年头烂片太多了，能不烂就不错了，无聊的时候还是可以看看的 网友元春的评价是3颗星 低配《爆漫王》（食梦者）。食梦者能给我的感动和热血，这部剧给不了。若非题材是我软肋，这毫无疑问的套路戏恐怕很难坚持看完。从作家这个角度看，也不如《代笔作家》精彩、深刻，无论是从剧情上，还是从对作家这个职业的理解和阐述上。但也有小亮点，比如小说王是读者，深有感触。 网友青果小涩的评价是3颗星 故事无论如何都会继续存在，正因为有故事，人才能生存下去。 个人对生活的理解（故事）决定了个人的为人处世态度。 社会制度本质上也是故事。 讲故事的能力决定了一个人的号召力，对自己、对朋友、对客户、对大众，讲故事都很重要。 选角和服装做得太差。男二衬得男一是个矮子，男一自己的穿衣风格又邋遢，看起来很落魄。 网友野海川的评价是4颗星 在B站看了今早更新的第七集。与自己在讲述的故事有相近的地方。绝境漩涡与未见之花，直面压力与困境的努力，是向死而生为数不多的出路。一篇小说，达不到改变世界的能量，事实上也没有那么多真正改变世界的物事。很多事情在按客观规律运行着，偶尔被打断、或带偏。但小说还是可以像小事改变、影响我们作为读者的普通人观念一样，也拥有自己存在于世几分几秒的能量。而当小说本身是站在弱者一方，忠于内心、真实、质朴、赞赏直面压力的从容与无畏时，便有意义。是的，无意义世界里，荒诞丛中的一点意义，与活下去的现时排解。祝好，喜欢小说的朋友们。 网友漠洄的评价是3颗星 都看完了来评的，一部中规中矩的职场日剧。说它又多好看也没什么特别的亮点，但也不至于差到没法看。评分有点偏低了，大致看了一下低分评论，多数都是看了一集然后弃剧低分，评价过于主观。这部剧我觉得应该差不多6.5分左右吧。整体水平够及格线，6分，后面女主和男主各自与父亲释怀的剧情很感动，外加0.5分。

主演：松田翔太,滨野谦太,须贺健太,柳泽慎吾,安藤樱
简介：" 1905电影网讯 由松田翔太主演，熊切和嘉执导的电影《异邦警察》正式定名为《异邦警察 dirty yellow boys》，同时影片敲定将于9月3日上映。而年轻实力派演员须贺健太和在海外活跃的模特nozomu将加盟该片。 《异邦世界》是根据漫画家杉村真一同名漫画改编，由《我的男人》导演熊切和嘉执导，《20世纪少年》编剧长崎尚志担当剧本撰写。影片讲述了过着贫穷生活的偷渡者们在东京市内建立一个完全自治的社会“异邦都厅”，主人公久保塚早纪便是在这里的秘密组织“异邦都厅”工作的一名警察，他将拯救生活在这里的弱者们。 须贺健太在片中饰演隶属于亚洲人犯罪组织“dirty yellowboys”和久保塚敌对的残忍狂傲中国人周，而在熊切和嘉导演视镜中脱引而出并通过本片作为演员出道的模特nozomu则扮演对周十分信赖的林，二人将在片中全程使用汉语出演。 据悉，《异邦警察 dirty yellow boys》还将由柳泽慎吾、滨野谦太、康芳夫等人共演，并于9月3日在日本全国上映，而与电影联动的同名电视剧则正在播出当中。

主演：美星,小樱,美烁,明杰,郝男,菲洛
简介：屹立于瑞拉王国中央的魔法学院，是所有孩子们的梦想之地，故事便发生在这所神奇的学院中。森川大法师的女儿美星进入魔法学院学习后，结识了小樱、美烁、明杰、郝男等，大家成为了好朋友一起学习生活。突然有一天，学院里的心石和美星父亲森川大法师一起消失了，为了寻回心石，还父亲清白，美星与伙伴们踏上了寻找之路。

主演：程琤,启杰,郭冬临,程煜,迟志强,曾漪莲,田甜,博弘,樱雪,范野子,徐仁义,赵亮,范雨林,梁梓滔
简介：人民网-人民日报海外版 " 《最美逆行者》海报出品方供图 弘扬伟大抗疫精神，致敬最美逆行者。9月17日，由中央广播电视总台出品，总台影视剧纪录片中心、中国国际电视总公司与中国广播电影电视节目交易中心制作，长信传媒和灵河文化联合承制的首部抗疫题材电视系列剧《最美逆行者》在央视综合频道黄金时间开播。 《最美逆行者》以“小切口、小人物、大情怀、大主题”为创作思路，以“真实、鲜活、温暖”为创作基调，以这场史无前例的疫情防控阻击战为题材，用电视剧的艺术形式生动诠释了“生命至上、举国同心、舍生忘死、尊重科学、命运与共”的伟大抗疫精神。全剧由《逆行》《别来，无恙》《婆媳战疫》《幸福社区》《一千公里》《了不起的兔子叔叔》《同舟》7个故事单元组成，每个故事均根据全民抗疫中涌现出的先进人物和感人事迹改编而成，突出纪实性，贴近生活，独具吸引力和感染力。 新冠肺炎疫情暴发之初，数万名医护人员毅然奔赴抗疫一线。为了还原疫情期间武汉医护人员及社区工作者的真实状态，制作团队邀请曾经奋战在武汉抗疫一线的医护人员作为医疗指导，全程跟进现场拍摄工作，真实还原了医护人员的工作状态和心理世界。该剧制片人韩冰介绍，剧中还原了画有不同图案的防护服、医护人员脸上口罩和护目镜的勒痕、防护服被汗水浸湿等细节，无一不展示着这些最美逆行者们的责任与担当。 除了在制作细节上下工夫，该剧还着重赞颂了举国同心、命运与共的伟大抗疫精神。《最美逆行者》刻画疫情中的普通人，展现他们面对生死考验时坚守岗位、不畏艰险的意志品质，激发顽强不屈的民族意志。 《最美逆行者》艺术总监、灵河文化创始人白一骢表示，作为影视行业从业者，疫情期间无法参与到一线工作中，能做的就是尽量把真实的故事记录下来，传播出去，让更多人了解那些令人感动的故事，记住那些令人敬佩的英雄。

主演：堺雅人,高畑充希,堤真一,安藤樱,田中泯
简介：作者：文娱小仙女（原创） 一个有态度的吃瓜群众 " “我在看我最喜欢的人的脸啊”——中村亚纪子(高畑充希饰) 2017年的奇幻作品《镰仓物语》改编自西岸良平广受欢迎的同名推理漫画，采用清晰的单线叙事讲述了住在古都镰仓的推理作家一色正和与爱妻亚纪子的师生恋修成正果后，甜美温柔的小娇妻却被黄泉异界的妖怪“天头鬼”设计抓走，文弱的作家正和在强大爱意的支持下化身孤胆英雄，奋不顾身独闯黄泉救妻子的故事。 " 这部慢节奏电影时长足有两小时，需要大家摒弃快餐时代的浮躁感，用心去聆听和感知。影片通过一色正和、亚纪子、优子太太和化成青蛙怪的本田先生这几个关键人物，展现他们的言行举止、生活细节，配合光影音乐，折射出镰仓作为异界和人间交汇处，妖魔鬼怪与人类和平共处的奇幻本色。 被日本影评人轰夕起夫评价为“电影界的哆啦a梦”的山崎贵导演是白组（日本特效公司）出身，擅长运用vfx技术打造特摄电影，比如《寄生兽》、《永远的0》、以及《永远的三丁目的夕阳》系列等，带领观众走进现实与虚幻交替的奇妙世界。 在这部《镰仓物语》当中，他用散文化诗意的叙事、格调清新的镜头、唯美梦幻的音乐以及充满生活化的温暖细节为观众打造了一场治愈系美梦。探究“爱与死亡”的宏大主题，融合日式“物哀”美学的深度文化内涵，让观众感受到诗意的美感流淌其中，给人视觉与心灵的双重震撼。 01、散文化的诗意叙事方式，格调清新、画面唯美、剧情温暖且节奏舒缓，辅以宫崎骏电影式配乐，共同营造“治愈系”效果 " 上世纪90年代，日本萌发并流行的“治愈系”风格，很快风靡了影视、动漫、音乐等大众喜闻乐见的艺术领域，并形成完整的“治愈系”文化产业系统。日本治愈系电影的叙事风格逐渐形成通用的类型法则。 山崎贵在这部《镰仓物语》当中采用质朴温暖的语言和舒缓平和的情节展开叙述，有意弱化矛盾冲突，格调清新、画面唯美，辅以宫崎骏电影式配乐，共同凸显了散文化的叙事风格特征，营造打动人心的“治愈系”效果。虽然是天马行空的奇幻题材，也能带给观众真实人间烟火的错觉，平淡中体味感动。 《镰仓物语》作为一部“漫改”电影，因为涉及到幽灵题材，被称为日本版《寻梦环游记》，异界黄泉的设定也让人想起《与神同行》。如果你观影细致一些，可以从镰仓路口处看到《灌篮高手》；从音乐中听到《千与千寻》；从“死神局”，想到《二代妖精》“妖怪管理局”；从最后的终极对决中看到《捉妖记》，甚至凭空出现的“黄泉站台”，也很有几分《哈利·波特》的影子。 这样的脑洞组合，却在镜头中呈现出异常和谐的美感，让本人很是惊艳。（没办法，就是典型视觉系） 导演设计了很多夫妻俩暖心的对话，“真是不可思议，竟然和老师您结婚了呢！”“我也幸福得像在做梦一样。”影片开头就狂撒狗粮，对单身人士很不友好，但还是有强大的魅力吸引观众继续看下去。后续也在持续撒糖，比如“我在看我最喜欢的人的脸啊”“没有亚纪子活得久有什么用”，两人婚后的如胶似漆在这甜到发腻的台词中起码体现了80%。 " 在描绘夫妻俩婚后生活的过程中，导演将镜头拉近，通过剧中人密集的对话，让观众逐步了解到镰仓的与众不同，宿世情缘的蛛丝马迹以及夫妻俩的脾气秉性。每一处都点到为止，并不深入挖掘，留下大量空白让观众自行联想推断，调动好奇心，增强观影乐趣。 原来亚纪子随丈夫定居的古都镰仓，不仅住着人类，还有幽灵、妖精、魔怪、神佛……这里是魔界与黄泉的交界之处，是生者与死者的思绪交织之都。初来乍到的亚纪子见到河童都觉得恐惧和见怪不怪的正和形成鲜明对比，也暗示着夫妻俩平静的生活即将被颠覆。 因为电影画面的色彩影调在现代电影叙事中具有独特的视觉语言表意功能，可以传达出故事情节本身不能传达出的内容，所以电影的色调也逐渐成为电影艺术风格的一个重要组成部分，起到表达影片意图和叙述影片情节的功能。 《镰仓物语》延续了日本治愈系电影的整体色彩风格，全片采用暖色调，格调清新，画面唯美，色彩饱和度也不高，仿佛加了一层温柔滤镜，构成了淡雅平和的电影氛围，也体现了根植于日本民族血液的“物哀“与“幽玄”的传统美学思想，带来视觉情感信息，引起观众心理共鸣。 " 日本治愈系电影大部分会采用舒缓唯美的配乐，而这部奇幻风《镰仓物语》有天才作曲家佐藤直纪的加盟和宇多田光的片尾曲献唱，简直堪称神仙阵容。（佐藤直纪曾凭自己出色的配乐工作，获得第39回日剧学院赏最佳配乐和第29回日本电影学院最佳配乐奖）电影开篇的音乐配上复古滤镜下可爱的主人公，仿佛两个小孩子即将开始心动的冒险旅程。 在正和写不出稿子抓耳挠腮的有趣部分，搭配了轻快俏皮、古灵精怪的音乐，随着场景切换，责编本田先生出现，新的对话开启，配乐自然消失。而正和出门后，好奇的亚纪子还是打开了那个“禁止进入”的储物间，配乐就明显变得带有悬疑紧张色彩，这些配乐和情节搭配非常自然，或是弥补了画面的单薄感，或是让情节更有趣味性，总之起到了烘托事件，体现“治愈”的功能。 02、人物关系简单，充满生活化气息，从细节入手诠释现实生活，传递真情实感，为观众提供远离尘嚣的温馨港湾 日本电影治愈系特征被普遍公认的特点就是——人物关系简单，生活气息浓厚。山崎贵导演在《镰仓物语》当中也是完美呈现了这一点。好像日本导演普遍擅长生活化的电影诠释，比如小津安二郎的《东京物语》（前段时间写了这部影评）。 理论上治愈系电影的叙事风格也可以称为“极简主义” “治愈系电影的叙事既没有好莱坞类型片非常程式化与相对固定的叙事结构，同时也没有繁复的叙事技巧，而是回到一种日常的状态，犹如细水长流，看似随意选择的生活片段却暗藏张力。看似无为，却又无不为。” 看了导演山崎贵的采访视频，原来影片开拍之前一色正和的角色就非堺雅人莫属了，这个“颜艺”非凡的男人，被形容为集温柔、知性和力量于一身的完美大叔。 " 虽然在影片中抬头纹有点重，但足够温暖治愈。这个日常拖延症的推理作家，运用自己的独特才能成为当地警察局的顾问，帮助破解案件，也很有“福尔摩斯”的feel。 女主亚纪子的扮演者高畑充希不是惊艳型美女，但元气满满、甜美娇俏的样子和酷似郭晓冬的大叔站在一起，毫不违和。当然换成新垣结衣或石原里美，直男们可能会贡献更多票房。 " 这个作家的新婚小娇妻亚纪子，来到镰仓的第一句话：“感觉这个镇子好悠闲啊！”正和回答：“镰仓是个神奇的地方，和东京的生活节奏完全不一样，很快就适应了。”接下来导演就从细节处刻画夫妻俩的生活，丈夫出门的时候，亚纪子像个小女孩一般扯衣角撒娇，软糯的样子看得人心都化了。 丈夫出门，千叮咛万嘱咐不让她进储藏间，最后还是逃不过好奇心驱使，发现了很多意外宝藏，比如隐喻两人前世的画卷。两人一起逛妖怪幽灵横行的“夜市”，亚纪子看到什么都想买，但掌管财政大权的正和捂紧了钱袋，最后只买了便宜的松茸，回家做味增汤。 " 此处是关键情节，毕竟那个卖货的妖怪可是觊觎女主美色的“反派大boss“天头鬼的马仔，松茸吃了就让人灵魂出窍，也为后来正和看到死神，亚纪子变成幽灵的情节做好了铺垫。 回来的路上遇到早已去世的优子太太，得知她通过“幽灵申请”，就是为了照顾孤独的丈夫，亚纪子从恐惧变为感动，甚至在回家之后与丈夫正和约定“不能丢下我先去那个世界”。这段导演拍得唯美又暖心。影片中几乎所有的人物对话都在传递贴近生活的真情实感，为观众提供了远离尘嚣的温馨港湾。 03、对日本平民质朴家常美食、奇幻镰仓风景和异域风情黄泉冥界的描写，共同折射了日本的“物哀”与“幽玄”传统美学思想，体现无功利性的超然优雅和安逸闲适 《镰仓物语》属于日本奇幻电影中的治愈系，而说到奇幻，顾名思义，这类型的电影都包含大量的魔法、精怪、超自然元素以及幻想世界。广为人知的美式奇幻《哈利·波特》、《纳尼亚传奇》、《魔戒》，中式志怪《倩女幽魂》，都属此类。大家都以为奇幻电影是舶来品，其实早在1928年，国产武侠神怪片《火烧红莲寺》就已经呈现奇幻电影的雏形。 后来陆续问世的《新蜀山剑侠传》《无极》《二代妖精》《捉妖记》《美人鱼》《奇门遁甲》《妖猫传》《三生三世十里桃花》质量和口碑参差不齐，风格差异较大。普遍视效华丽，但世界观价值设定和深层内核的空洞是最大bug。 反观这部日本奇幻《镰仓物语》，被很多观众称为日本版《神奇动物在哪里》，特效出身的山崎贵导演，在视觉效果上给了100%保证。从“美食”和“美景”两个角度入手，诠释日本的“物哀”与“幽玄”传统美学思想。 1、平民质朴又充满爱意的食物： 食物是日本电影，尤其是治愈系电影中绕不开的重要元素。食物是生存必需品，也是精神满足的前提。食物是可以满足人的本初欲望的一种存在，既是生活资本也是精神动力。 " 而这部《镰仓物语》并不是《深夜食堂》或者《小森林》，主要出现的都是极为日常的美食，比如味道鲜美但让正和灵魂出窍的松茸味增汤、把穷神都感动了的一碗清香白米饭……导演就在这样平静温和的影片基调中向观众讲述故事情节，而食物则是其中能慰籍心灵、寄托情感的治愈法宝。 2、奇幻的镰仓风景和异域风情黄泉冥界 除了极具治愈性的美食，日本当地的优美景色也是治愈系电影叙事影像中的重要元素之一，比如影片开头那段海边美景，清新自然，瞬间博得了观众的好感。 " 奇幻小镇镰仓的自然美景是全世界很多忙碌疲惫的都市“社畜”们所向往和羡慕的生存环境，所以这样的影像画面可以让观众更好地进入治愈系氛围当中，卸下心防。就连我看完电影之后也不禁种草了镰仓的旅行，可见好的文艺作品真的能促进旅游业发展。 如果注意到山崎贵导演的采访，就能得知，片中景色壮美又充满异域风情的黄泉冥界设定原来是导演来张家界和凤凰古城采风后才获得的灵感。凭借凤凰古城的原型，才绘制出黄泉之国的草图。天头鬼那座华丽又充满霸权感的宫殿，也是参考了国内影视城“秦王宫”的样式。 3、很多对日本文化有所了解的观众都听说过“物哀”和“幽玄”这两个日本古典美学中重要理念。 “物哀”的概念范畴不止于悲哀，而是人生中多种普遍的情感体验。可分为五个基本类型，即感动、优美、情趣、调和、哀愁（突出强调哀愁的情感）。幽玄美学则是与露骨的艺术表迗方式截然不同，讲求“意在言外，境生象外”，追求神似的精约之美，十分写意，温和内化，含蓄悠远，是一种藏而不露的美学表达。 " 《镰仓物语》从叙事风格、视听语言、人物塑造和主题表达上都体现了“物哀”和“幽玄”的美学的特征，体现出了无功利性的超然优雅和安逸闲适。 04、探究“爱与死亡”的宏大主题，为观众营造无限发散的想象空间，细节处隐喻日本社会现实，诠释对生命的敬畏与热爱 《镰仓物语》在很多影迷心中堪称日版《寻梦环游记》。同是探讨“爱与死亡”的宏大主题，为观众营造无限发散的想象空间。本应阴森恐怖的黄泉世界，在电影中成为可以坐着“江之电”直达的“境由心造”安逸之地，依山而建的旧式木屋集群堪称视觉盛宴，还有等待许久的亲人温暖迎接。 " 安藤樱饰演的阳光版死神盖章认证“本来黄泉之国也不是什么坏地方，就是灵魂等待下一次转世的休息驿站啦！” 凭借父亲和死神的指点，正和决定用作家的想象力为武器，大战天头鬼，救回娇妻。气急败坏的反派透露实情，原来夫妻俩是从平安时期就结缘的爱侣。无论转世多少次，他们总能神奇地相遇。 即使这一世天头鬼做了手脚，让两人成为年龄悬殊的师生，都没能阻挡缘分。虽然正和凭着对亚纪子的真爱，鼓起勇气独赴黄泉，但是面对反派大boss还是太弱，差点被ko，要不是之前嫌弃的贫穷之神留给亚纪子的“神碗”关键时刻充当了交通工具，俩人的爱情恐怕不保。 当然结局两人依然甜蜜，观众还是很喜闻乐见的，也不枉电影的英文名《destiny》（《命运》）。毕竟男主的父母那么恩爱，即使没有宿世情缘，他肯定也不会差，这种爱的力量和家庭责任感是会遗传的。 " 除了主角夫妇新婚燕尔的真爱，影片对老年夫妻的爱情也是极力颂扬，不仅“执子之手，与子偕老”，还能以幽灵之身陪伴许久，只为黄泉路上结伴同行。夫妻俩手挽手离开人间，坐上“江之电”，和一色夫妇微笑道别，风轻云淡，坦然到好像是一场再普通不过的旅行。 选择“魔界妖怪转生套餐”的本田先生更是标准好男人，重病在医院的时候就开始惦记妻女，对自己的老朋友一色郑重托孤，后来死神小姐给了其他选项，就算变成青蛙怪都要继续守护家人，游乐园兼职卖气球挣的钱，全部偷偷送到家里。青蛙本田考验追求自己妻子的男人那段，真的很感人，原来他不是魔性大发的丑陋妖怪，他只想确认这个后来者是否可靠。 " 本田刚去世，妻子就被催缴房租，孩子可怜兮兮喊饿那段，我看得有些心酸。这个细节也算是对日本社会现实的隐喻。众所周知，日本根深蒂固的“男权”文化，意味着某个家庭的父亲缺失，就会失去家里唯一体面的劳动力，最终那个家庭的女性会陷入贫穷，不得翻身。所以有爱的本田就算变成青蛙怪都要继续守护自己的家人，但现实中那些离去的父亲，可没有这样的机会。 导演在在瑰丽的想象空间，用动人的细节隐喻了日本社会的现实，所有的人物形象和命运安排，都透露出对生命的敬畏和热爱。但有一件事能让主人公们藐视死亡，那就是——爱。为了和最爱的人在一起，穿越生死又何妨？ 《镰仓物语》虽然采用了天马行空的奇幻风格，但也最大限度保留了日式“治愈系”的温暖内核，日渐冷漠疏离的灵魂能够在麻木的生活中被爱唤醒，就是对未来人生最好的希望和救赎。 导演山崎贵通过散文化的诗意叙事风格，将日本古都镰仓平民化的真实生活景象呈现在大银幕上，就像你我身边随处可见的温馨图景。平凡夫妻的爱意深深打动了观众的心。虽有呈现死亡和黄泉的景象，却没有通俗意义上的阴森可怖，反而是带有异域风情的壮美，温情脉脉之余，发人深省。 " 苏轼在《临江仙·送钱穆父》曾中感叹：“人生如逆旅，我亦是行人。”电影中“跨越生死都要守护”的爱情却让苦海中挣扎的芸芸众生看到“但愿初相遇，不负有心人”的美好。小王子找到了那朵属于自己的玫瑰花，电影中一色正和等待亚纪子的漫长孤寂，也在婚后的甜蜜中被瞬间治愈。只要最后是你，晚一点也没关系。 就像电影《云图》中梅根·史密斯（朱珠饰演）的经典台词：“我叔叔是个科学家，但是他坚信爱是真实的，爱是一种自然现象。他深信爱可以超越生死。”《镰仓物语》也可以让你相信爱与自由，相信生命轮回、宿世情缘。只要心中有爱、眼里有光，我们又何惧人世沧桑、命运无常。 （图片来自网络，侵删）

主演：滨边美波 , 北村匠海 , 北川景子 , 小栗旬 , 大友花恋 , 矢本悠马 , 樱田通 , 森下大地 , 上地雄辅 , 长野里美 , 中田圭祐
简介：[闽南网] 《念念手纪》电影宣传推广曲 于文文偷不走的现在完整歌词介绍 偷不走的现在 (《念念手纪》电影宣传推广曲) - 于文文 词：代岳东/于文文 曲：于文文 故事不用太多旁白 分隔并不代表离开 是否你在遥远未来 而我是你另一种存在 逃也逃不出的感慨 感谢你陪我到这一站 你用微笑给了答案 把回忆装进我的脑海 你的陪伴 太简短 换了形态 依然存在 不想再 怕未来 哪怕意外 时钟停摆 没遗憾 快乐让我如何追赶 闭上眼全都与你有关 你的笔记遗留下来 你的遗憾就由我保管 你的勇敢 没牵绊 穿越人海 冲散阴霾 不应该 才明白 给过温暖 陪伴孤单 没离开 我们的爱 多简单 不用告白 不用依赖 不应该 太期待 别让未来 偷走现在 才浪漫

主演：宋佳,颜卓灵,林家栋,胡歌
简介： 你们一定以为我会跟其他迷妹一样三观不正地说“不用绑我跟你走”是吧！ 当然这个想法我也是有的咳咳。 但不是最重要的。 " 一、电影 最近上映的悬疑电影《那年夏天你去了哪里》，里面胡歌演了个绑架小姑娘把人绑出了斯德哥尔摩综合征的反派。先来讲讲电影的大致情节： " 家里开公司的富豪袁家有两个女儿，姐姐阿静从小嫉妒妹妹阿樱聪明伶俐讨父母欢心。一家人搬到美国后不久，因为阿静跟阿樱吵架把她一个人留在外面导致八岁的阿樱被人绑架。很快传来阿樱被撕票的噩耗，一家人又搬回了香港。十二年后阿樱被解救回国，但却跟家人沟通有障碍。 " 当年袁家的仆人、袁母、袁父以及袁家大伯先后意外身亡或重伤，原来是阿樱与当年绑架她的袁雎合谋。袁家大伯多年来一直看阿樱父亲的脸色过活怀恨在心，所以当年让私生子袁雎绑架阿樱。阿樱曾被袁雎放回家过，却发现家人已经搬走，只能与袁雎相依为命。而今两人计划拿到袁家财产后远走高飞，最后一刻，袁雎要阿樱杀掉察觉阴谋的姐姐，阿樱却把刀举向了袁雎，于是被袁雎所杀，临死前最后一句话是：其实我最恨的是你（袁雎）。 " 没错胡歌演的正是袁雎。没错阿樱临死前的反应成功地让我一脸黑线：什么鬼？她不是一直恨家人抛弃她恨姐姐害自己被绑架吗？她不是跟袁雎相依为命了十二年吗？感情转折在哪里？看起来像是100分钟的电影讲了90分钟之后导演突然发现咦正派怎么跟反派狼狈为奸了不能这样啊那就赶紧让正派回头是岸吧！ " 真的不是因为胡歌太帅导致我三观不正，而是导演的功力实在是不及格。 前面很成功地刻画了阿樱在父母面前乖顺、在仆人面前狠厉的两幅面孔，也很明显地展现了她想报复姐姐的心情。我还期待了一下后面要怎么收。 " 在回忆她被绑架的经历时，没有直接讲过袁雎待她如何不好，都是一些不太容易被注意的旁敲侧击，完全不及她在异国他乡被家人抛弃不知何去何从时袁雎收留她（虽然这种抛弃可能是袁雎一手导演的）来得让人印象深刻。 " 唯一直接反映切实伤害到她的是被解救之前故意划伤她手腕，但这个看上去更像是两个人的合谋，而非单方面的加害。两人共同生活十二年，比此前阿樱跟家人在一起度过的八年还要久，简直可算得上是养成系，在这种情况下即使袁雎面目丑陋甚至狰狞，女孩子产生斯德哥尔摩综合征也不难理解。 " 阿樱为什么恨袁雎？影片中其实也有迹象，一是在袁雎的指挥下阿樱与母亲互换衣服，导致母亲被害，二是袁雎杀死了阿樱的父亲，阿樱质问他说你答应不杀我父母。但相比诸如与姐姐之间的矛盾等铺垫，这种恨意来得太浅太模糊，甚至看不出她是从一开始就恨袁雎？还是发现袁雎食言害她父母开始恨袁雎？就更谈不上居然能支撑她在关键时刻冒着性命危险要杀死袁雎了。 要让阿樱的情感不那么突兀也并不难。可以稍微演一下精神分裂的袁雎会怎样变成另一副面孔来虐待阿樱，也可以拿出一点篇幅讲讲阿樱怎么跟姐姐和解，又怎么原谅了父亲。 " 而现在呢，袁雎精神分裂的设置看上去很鸡肋。除了服用药物的特写之外，并无明显表现和特殊意义，仿佛只是为了告诉大家，是因为他精神分裂所以才如此残暴——但其实犯罪分子并不需要精神分裂也可以残暴，又或者只是增加一种悬疑的氛围。 " 难道导演指望观众自行脑补在和阿樱共同度过的十二年间，袁雎是如何精神分裂地今天对她好明天对她坏吗？ " 无论是诡异的调色、突兀的音乐还是刻意表现的看似意有所指实际不知所云的裂缝中飞舞的苍蝇、血红的番茄汁……都看得出导演很努力地在营造恐怖悬疑的氛围，但可惜的是，这仍然是一部失败的悬疑片。 " 太碎片化了，就像拼图一样，每一片可能构思都很巧妙，但是导演没有能力把它们拼出大幅的精彩，而是直接丢给了观众。 " 搜了一下导演周隼，之前做的基本都是编剧。这就难怪了，其实这部电影的构思角度挺不错，可惜拍电影跟写剧本还是不一样，想得很好但未必能拍出来。 比如最后袁雎死的时候，手中握的怀表打开了，一边珍藏着妈妈的相片，是之前我们都看到过的，而我们没看到过的另一边，原来是阿樱的照片。多虐啊，说不清到底是什么感情，总之袁雎一定是爱着阿樱的（虽然爱得可能很变态），而阿樱不知道，谁都不知道。 " 但这个虐点被浪费掉了。这段剧情是伴随着袁雎囧得让我忍不住笑了的挺尸模样而来的，虐点被笑点给冲散了。是的，我还没说他临死前脖子喷血的特效都在发光，阿静惊呼“你不是人”时有多搞笑，还没说怎么汽车明明撞到他腿上他竟然能整个人都飞出去呢。 二、胡歌 饰演阿樱的女主角颜卓灵的灵气已经很多人赞过了，我就不重复了（但还是想说她真的好像王俊凯），重点想说的是胡歌。 " 可能因为港片本身就很难拍出大气的感觉，整部电影的格局也很小，更像是电视剧而非电影。再加上，除了颜卓灵之外，饰演姐姐的小宋佳、饰演邓sir的林家栋和客串反派的胡歌都是大家非常熟悉的电视剧演员。 " " 演多了电视剧的演员真的不适合上大屏幕吗？我不觉得。只有演技过不过关的问题，不存在是更适合电影还是电视剧。 " 在大屏幕上暴露了演技短板的演员，在小荧屏上也未必演技多好，之所以演电视剧的时候不被察觉，是因为看电视的观众多半一边玩手机一边看，对待演技并不像在电影院里专心致志看片的观众要求那么高。 而在电视剧中表现好的演员，上了电影同样不会太逊色，只是可能有的时候观众不太适应这种大小荧屏的转换。 就比如这部电影给人的电视剧感，一方面是导演的拍摄问题，另外很大一方面是源于观众对演员的固有印象。 " 胡歌在整部电影中大部分时间都是以背影出现，所有露脸的镜头加起来只有几分钟，但是翻了一下豆瓣的影评，无论好评还是差评绝大多数都是冲着他打分的。 一方面这有点类似于小鲜肉主演的粉丝电影了，可怜树大招风的演员替不给力的导演背了黑锅，而粉丝依然不得不为这么短短几分钟的出场拼命撑票房；另一方面，又不得不提演员转型的艰难。 ps：其实这部电影的票房怎么都不该算到胡歌头上，但是片方宣传把胡歌当了最大卖点。搜了一下，这部电影算是两年前拍的了，当时胡歌还没红到现在这样，拖到现在才上真是赚大了，人生啊~ " 知名度可能是每个演员都梦寐以求的，但太高的知名度很多时候确实会给演员带来困扰甚至障碍。琅琊榜之前的胡歌花了几年的时间才终于扭转了观众心中嬉皮笑脸的小混混形象，而今又要面临新的挑战：如何从小荧屏转向大荧幕。 " 总有人说他当年车祸怎样怎样大荧幕不能看了，可我觉得大荧幕更帅了啊！不过我还是有一个问题。。。胡歌老师你能好好保养一下皮肤吗？虽然咱不走花美男路线但也不能这么糙汉风啊，强迫症的我想往你脸上抹一整瓶的护肤品只求抹平那些坑。 " 印象中胡歌总共演过两次反派，都是电影，一次是这部电影里的袁雎，一次是多年前的《剑蝶》，他在武侠梁祝的故事里演一个相当于马文才的角色，也不知道刚好两次都是故事设置有问题还是他本人实在让人恨不起来的原因，我都毫不同情正派，反而心疼他演的反派。 " 他演过太多正义又善良的男主角，作为一个热爱电视剧的人我几乎是从小看着他的电视剧长大。要让他成功塑造一个能让我入戏的反派，实在是太难太难了。这种难，不仅体现在他的演技发挥上，还体现在电影的成全。 好导演真是太重要但又真是太少了，比如在那年夏天里，导演的功夫还停留在表面，只能通过让他简单粗暴地耍狠来告诉大家他是反派，再给一点身世背景来告诉大家他是个可怜的反派，别的就没了。这种简单粗暴甚至夸张到胡歌一出场就画风突变加恐怖音效，夸张得让人想笑。就像这部电影一样，这个角色本来也可以更精彩，以胡歌的表现力或许本可以达到80分，然而导演只给了60分的剧本。 " " 不过也不是什么进军大荧幕的转型之作，烂片就烂片吧，希望后面好好挑导演啊，人太红了就更不能随便乱接戏了，不然管你演得好不好，烂片的黑锅都得你扛。 但还是想惋惜一下，导演没有挖掘出胡歌的特质。耍狠他当然也可以演，但从外形气质来说，他更适合的一定是有两幅面孔的斯文败类型角色啊，想象一下袁雎如果不是一个总是莫名其妙吃别人药的帽衫狂人，而是一个戴着金丝眼镜波澜不惊蛊惑人心的人，是不是会带感得多？ 所以整部电影里关于胡歌的部分，最让我入戏的是他温柔地蛊惑女孩的场景。 " 说到这里终于想起题目里写到的那个问题了，我想说的是，胡歌你真的不考虑当配音演员吗？？？虽然长得这么好看当配音演员太可惜，但是可以在不放弃演戏的时候多培养一项业余爱好啊！ 我一直觉得他声音超好听，但是之前没有像这部电影这样震撼过。尤其是开头的一段英文，yeah that’s my baby girl……实在是太太太苏了，毫不夸张地说，真是苏得我整个人都软了，女主不肯当你的乖宝贝，我肯啊！ "