左翎

主演：洪剑涛,徐永革,王奎荣,茹萍,左翎,申军谊
简介： 《第六个嫌疑人》是2005年首播的中国大陆大型连续剧，共20集，豆瓣评分6.7分。该剧由小岛执导，金瓦刀编剧，洪剑涛、徐永革、王奎荣、茹萍、左翎、申军谊等主演。剧情围绕许老师被杀一案展开，通过对老照片线索的追查，发现照片版本差异，从而将叶飞宇锁定为嫌疑人，案件侦破过程中还牵扯出二十年前的悬案，情节充满悬念与反转。 剧情详情 1. 案件发生与初步侦查 - 许老师遇害后，众多怀疑线索浮现，刑警赵毅认为被去掉的老照片是重要线索，于是召集昔日同学在许老师追悼会上排查，但毫无进展，刑警队长张双喜对赵毅的侦破方向产生质疑。 2. 发现照片疑点 - 赵毅偶然发现自己珍藏的全班合影与许静宜家的有微小出入。自己珍藏的合影中他和叶飞宇并肩站，而许静宜家中的叶飞宇是和许静宜站在一起。赵毅找遍所有同学家中的合影，证实照片不可能有两个版本，由此确定叶飞宇进入侦察视线。 3. 叶飞宇相关情况 - 叶飞宇身为文化局局长，察觉到警方注意后，婚姻出现“危机”，与夫人司马江宁“激烈争吵”后将其赶出家门，司马江宁在叶飞宇逼迫下到初恋情人赵毅家卧底。 4. 真相逐渐揭开 - 司马江宁与赵毅“旧情复燃”过程中，赵毅理清头绪，揭开谜底。原来涉及多年前的一系列事件，包括品学兼优的女生黄美琪被分配到偏远山村、嫁给相貌丑陋的出租车司机，还有女人因隐情掐死刚出生的儿子，以及叶飞宇为仕途杀死与自己保持二十年畸形恋情的老师等，最终案件成功破获，二十年前鹿州艺专的悬案也真相大白，剧中主要角色关系复杂，在案件中扮演着不同角色，构成了螳螂捕蝉黄雀在后且黄雀又成为猎人猎物的情节。

主演：左翎,樊志起,马跃,李颖,陈希光,宋晓英,丁海峰
简介：【写在前面】长影电影导演赵为恒因病医治无效于2021年2月13日在长春去世，终年72周岁。去世时没有公开消息，很可能是赵为恒生前的个人意见。长影公布讣告已经是5天后，可能由于疫情影响，看到的人不多，我是刚刚才在网络上获知的。 赵为恒自1987年起相继执导了《花翎飞盗》、《命夺黄金图》、《烦恼家庭》、《断命纹身》、《黑色闪电》、《雪国情仇》等影片，以及《紫丁香校园》、《好梦难圆》、《滴血年华》、《目击证人》、《长空铸剑》等现实题材电视剧。他执导的根据真实故事改编的电影《炮兵少校》荣获华表奖、百花奖最佳故事片奖，主旋律影片《青年刘伯承》荣获“五个一工程”奖、华表奖、长春电影节评委会特别奖等荣誉。他还曾担任中国电影家协会第七届理事会理事。 我与赵为恒相识，是在1993年夏。有一天，《电影文学》杂志的女编辑刘芳找到我，约我写一篇报告文学，主人公就是长影电影导演赵为恒。于是，我几赴长影，与赵为恒做了多次长谈，按时交稿，发表在《电影文学》当年第八期上。现在我把这篇文章重新发表在头条，以表对赵为恒先生的悼念。 "赵为恒（左在拍摄现场） 这是一个典型的关东大汉：身材高大性格豪爽，待人直爽，古道热肠。 赵为恒这名字对于大多数观众来说还很陌生，但是在电影圈内，已经小有名气了。他虽然与张艺谋、陈凯歌、田壮壮等所谓共和国第五代导演算是同龄人，但却远远没有人家那样幸运，能在电影学院、戏剧学院系统学习理论，然后理所当然地坐上导演位置。赵为恒能当上导演，全凭一股韧劲儿，硬是一步一个坎闯过来的。何况，他真正出作品这几年，正逢电影最不走“点儿”的当口，已经很少有影片能产生以往那种轰动效应了。然而，也正是在电影最困难的时候，他连续拍片，一年推出一部甚至两部，一部比一部上层次，影片拷贝大都百个以上，利润动辄超百万，创造了社会效益与经济效益双丰收的奇迹。这不能不引起电影界同仁的注目：赵为恒何德何能，有此回天之力？于是，有人开始悄悄地研究赵为恒：你从哪里来？要到哪里去？ 童年一梦三十载 " " 人的一生似乎总要受命运之神所左右。注定你干什么，即使绕上360度的大弯子，你还得往这条路上走。 赵为恒今年44岁，与共和国同龄。他是哈尔滨人，出身于工人家庭，原本与艺术无缘。可他偏偏有个在长影当演员的姐姐，这便使他与电影沾上了亲。还是在读小学的时候，赵为恒就喜欢上了电影，朦胧中做上了导演梦。上五年级时，他是学校的少先队大队长，在哈尔滨市小学生作文比赛中，他获得了第一名，奖励便是去苏联参加夏令营。在莫斯科电影制片厂，赵为恒有幸见到了著名的电影大师邦达尔丘克。这位大师自导自演的《一个人的遭遇》在第一届莫斯科电影节上展映并获大奖，同时获得1960年列宁奖金。当时，影片产生的轰动效应正席卷苏联，对这位中国来的小客人也同样产生不小影响。赵为恒远远地望着邦达尔丘克那高大魁梧的身躯，心中充满敬慕，甚至没敢挤过去让他给自己签个字。回国后，他对电影更迷恋了，心中的那个导演梦变得更加清晰。 小学毕业，赵为恒考入哈尔滨市一所重点中学。这所学校的历届毕业生大都考入重点大学。所以，他自信美梦很快成真，在毕业志愿上郑重地填上了“电影学院导演系”的字样。突然，那场革文化命的运动洗劫了中华大地，赵为恒瞪着迷惘的双眼，从梦境中惊醒，无奈中听任命运的摆布。他踏上了北大荒那片黑黑的土地，他在心理上已经准备死心塌地当一辈子农民。可时隔不久，他那一颗快僵硬了心，又复苏了。他组织了20多名知识青年成立了一支宣传队，自任“导演”，排练话剧、小歌舞，到附近村屯去演出。当时，他们所到之处颇受农民欢迎，“宣传队”在全县都很有名气。然而，这种自封的“导演”终究名不正言不顺，再说舞台与银幕的距离还很遥远。赵为恒不甘现状，请了假，悄悄跑到了长春。时为1971年。 赵为恒的那次长春之行，对其一生至关重要。当时正逢长春电影制片厂招收新职工，他便动了心思，找到姐姐赵文瑜商量。姐姐认为还是先考进长影再说，干什么都行。分析了形势之后，姐姐认为进乐团似乎可能性更大。赵为恒此前并不会演奏什么乐器，可他并未退缩，竟然临阵磨枪现学现用。在姐姐介绍下，他拜山透斯为师，学习打定音鼓。山透斯是菲律宾人，乃女演员金毅之父，人很热情，除在长影乐团任职，还兼着吉林艺术学院的课。赵为恒拜其为师之时，距离考试时间已不足一个月。在学习了28天之后，山透斯对赵为恒说：“你已经可以去应考了。”果然，一次便顺利通过考试，就连担任主考官的著名音乐家尹升山对赵为恒的演奏也很赏识。 进了乐团，赵为恒对自己的音乐工作很喜欢，但相比之下，他更酷爱导演这一行。在他看来，乐团在电影厂毕竟是配角，就像是足球场上的捡球员；而导演则不同了，尽管导演中心论挨了批，但一部影片的成功与否，导演是至关重要的，导演永远是主角。他悄悄拾起童年的导演梦，开始暗地里写有关电影理论的文章，还曾写过剧本。这些文章和剧本尽管没能全部发表，但对于赵为恒日后走上电影导演岗位，起到了奠基作用。 在“捡”了8年“球”之后，赵为恒在1979年正式向电影厂领导打请调报告。领导们看了他发表的文章与手稿，同意他调离乐团，转入艺术片室。他从场记做起，再做副导演，然后与人联合导演，直到1989年，终于独立执导第一部影片《花翎飞盗》。至此，他自童年做起的美梦，终于成为现实。 这一梦三十载，何其漫长！ 天生我材必有用 《花翎飞盗》是电影厂指定赵为恒拍的。这是一部武侠动作片，上此片带有明显的商业目的。第一次执导影片，赵为恒便没有选择余地，就连摄制组的班底搭配，也是给谁就是谁。这对赵为恒来说，无疑是一次严峻的考验。好在此前他已与人联合执导过武侠片《天湖女侠》和《黑旗特使》，对这一领域并不陌生；难在他与助手之间虽然没有那种“优化组合”的默契，却要带领他们迈出艰难的第一步。知难而进，是赵为恒从小形成的性格特征。他二话没说，痛快地接下了剧本，连同整个剧组。 《花翎飞盗》的主题是“惩恶扬善，伸张正义”。这与赵为恒做人的原则合了拍。在拍摄过程中，他竭尽全力，每一个镜头都权衡再三。他很喜欢金庸的作品，所以在拍片时也像金庸那样，使作品中的人物有血有肉有感情，而不是一味去追求打打杀杀。 似乎天生就是导演的材料，赵为恒对每一个镜头都能牢记在心，甚至可以把全部样片的号码印在脑子里。这个“特异功能”帮了他不少的忙。样片剪接完后，送厂领导审查。当看到人们带着挑剔的目光步入长影第十二放映室时，尽管赵为恒心中有几分把握，仍然不免有些紧张。他在电影厂多年，深知一个导演的第一部戏如果“砸”了，那么就很难再上第二部了。 灯熄了，银幕上开始出现竞紧张激烈的画面，审片的领导和有关人员注视着银幕，而赵为恒呢，却密切关注着每个人的面部表情。他期望能从他们的脸上读出答案：满意还是不满意。似乎有意也许无意，那天在场者竟是全部不露声色。直到最后一个镜头放完，厂领导们才给予充分的肯定，但仍然是“冷处理”。赵为恒悬着的一颗心终于放下了。 按照程序，影片送北京审查。出乎人们意料的是，广播电影电视部、电影局领导对此片一致给予好评。有关领导得知这是赵为恒执导的第一部戏，很高兴地说：“第一部拍这样，可以看出这位导演潜在功力很大，很有希望。”通过了领导的审查关，赵为恒没有高枕无忧，他焦急地等待影片投放市场后的结果和观众的反映。好消息接踵而至：影片拷贝发行了210个，利润突破百万大关；哈尔滨冰雪节期间观众评此片为铜牌奖…… 初战告捷，两个效益双佳，赵为恒成功地迈出了第一步。 一个有出息的导演是不会沉浸在成功的喜悦中止步不前的，他永远把目光盯着下一部。在以后的两年多时间内，赵为恒总是征尘未洗，又去赶路搭车。他连续拍了《夺命黄金图》、《断命纹身》两部武侠片，其中《断命纹身》的利润又是超百万元。在电影市场疲软大形势下，一个导演的作品利润连超百万，简直就像神话一样令电影界人士难以置信。但事实明摆着，不由你不信。人们对赵为恒开始刮目相看了，厂领导对他要接的剧本一律放绿灯。外地电影厂也慕名前来聘赵为恒去拍片，简直把他当成“摇钱树”！尽管人家开价数万元，赵为恒一律回绝。他说：“是长影圆了我的导演梦，咱不能不为长影卖力气。钱嘛，乃身外之物。”话说得很仗义，颇有他作品中那些大侠的潇洒风度。 点石成金出精品 如果说赵为恒拍最初的几部武侠片仅仅是牛刀小试，那么到了1992年，他一鼓作气推出的《烦恼的家庭》、《黑色闪电》、《雪国情仇》三部新片，可以说是他大展身手了。 按长影规定，一个导演三年拍两部戏就算完成任务，赵为恒一年拍三部，产量着实惊人！更令人惊叹的是产量高，质量亦好。其中，尤其为人们推重、赵为恒本人也最得意的影片是《黑色闪电》。 《黑色闪电》是一部动作片，描写抗日战争期间盟军为帮助中国抗日，派遣一支小分队来华，执行获取日军沿海军事部署图的任务。由于小分队内混进日本特务，因而遭遇种种危险，后被我新四军营救方得脱险。 原剧本并不理想。这是赵为恒执导以来时常遇到的难题。对此，赵为恒是这样处理的：一个电影剧本只要基础好，就值得经营；十全十美的剧本是不存在的。导演对编剧不能过分苛求，而是在二度创作中去锦上添花。在拍《断命纹身》时，他对原剧本做了多处改动。对《黑色闪电》，他花费了更多的心血，从剧情到认为性格都做了大手术：原来剧本中的窝囊废改成了豪气干练的大英雄，两个男主角变成一男一女；情节更加错综复杂。点石成金。在赵为恒的苦心经营下，《黑色闪电》成为一部商业片中的精品。这部影片在送电影局审片时，得到了领导和专家的交口称赞。滕进贤等领导高兴地说：“赵为恒拍的影片，一部比一部好，《黑色闪电》是他所有片子中最好的。” 在一片赞扬声中，赵为恒没有沾沾自喜，回厂后那些太高自己身价的评语他一字不提。也许是他天性古板，不善于宣传自己。但他悟性极强，极善于总结自己。他悟出《黑色闪电》之所以成功，关键在于自己在寻常手法上不落俗套，注意把握住塑造人、突出情的主体。这就有别于那些充斥银幕的打打杀杀的动作片。他认为，一个导演固然不可缺少形象思维，但亦不可缺少逻辑思维，这很重要。影片中的人物在导演的调动下，要始终遵循人们正常的行为轨迹活动，节奏感、分寸感一定要把握好。违背这个规律就会出现演员在银幕上哭，观众在剧场里笑得尴尬局面。决不能以为导演操持生杀大权，就可以任意胡编滥造。 一分耕耘，一分收获。赵为恒执著的追求，艰辛的努力，在自己的导演艺术之路上铺就了一块又一块通向高峰的基石。他打起行装，又向下一个目标进发。 侠骨柔肠塑军魂 迄今为止，赵为恒拍过的近10部影片（包括与人合作），除《烦恼家庭》外，都是商业片，且以武侠片为主。或许由于这个原因，许多观众称他为“大陆的武侠导演”。对于这个头衔，赵为恒似乎不太认可，但他自认为有一身“侠骨”，这也是他能拍好武侠片的一个基本条件。 熟悉赵为恒的人都知道，他人很倔强，嫉恶如仇，有侠肝义胆。在大抓阶级斗争的70年代，担任团支部委员的赵为恒曾因帮助一个家庭出身不好的团员而被人举报，开大会批判了七八次。当时，那些整人者把“阶级斗争弦绷得不紧”、“与党离心离德”、“资产阶级在共青团内的代表”等一顶顶政治帽子扣在赵为恒的头上，他宁折不弯，硬是不服气。后来当了导演，他的火爆脾气收敛多了，但遇到有人工作马虎，即使是平时最要好的朋友，他也会毫不客气。在《黑色闪电》外景地，拍摄营救一场戏时，剧情要求布置石桌石凳。道具员没搞到石头的，就用木桌凳代替。赵为恒说，木头的也行，但一定要旧式的。结果呢，道具员搞来一个茶几，上面蒙上一条毯子。赵为恒一看就火了，一拍桌子：“太过分了！”他这一发火，大家急忙分头去想办法，最终达到了戏中要求。他的工作原则很明确：严肃、认真。别看他们拍完戏还是拉胳膊拍肩膀的朋友。 在赵为恒火爆性格的另一面，便是柔肠似水。他对朋友绝对讲义气。他交的都是一些重感情、热心肠的汉子。制片主任刘迪，原与赵为恒并无太多来往，摄影师于滨的母亲去世时，刘迪出于对老同事的情感痛哭流涕。赵为恒从此便与刘迪交情深厚起来。 " 赵为恒本是个“有泪不轻弹”的汉子，但有一次却破了例。去年冬天，他到哈尔滨为筹拍《炮兵少校》作前期调查采景，来到因掩护战友壮烈牺牲的苏宁烈士牺牲的地方。那地方矗立着一块引人注目的大理石纪念碑。他去时，正好碰上苏宁生前所在团的100多名退伍战士来到碑前与烈士告别。那些老兵冒刺骨的寒风，在碑前跪了下来，每个人从口袋里掏出一块白色手帕，捧起一把泥土，小心翼翼地包好准备带回家。这情景使赵为恒深受感动，禁不住热泪盈眶。当时，他便下定决心：一定要把苏宁烈士的艺术形象搬上银幕！ 其实，早在1991年赵为恒就萌发了拍这样一部影片的念头。那时，他正在哈尔滨为《断命纹身》采景，遇到同学毕国昌——中央人民广播电台驻黑龙江记者站记者。苏宁烈士事迹的第一篇报道就是他与人合写的，发表在《人民日报》后引起强烈反响。毕国昌一见赵为恒便问：“有个题材你想不想抓？”听了他的简单介绍，赵为恒爽快地答道：“抓。”说干就干，他连夜打长途电话请责任编辑来哈尔滨。责编一到，立即抓住两位部队作家编写剧本。然而，由于种种原因，剧本九易其稿，三上三下，始终未能开机。在这期间，尽管拍片很紧张，赵为恒仍然放不下这个剧本。他觉得如果不把这个实实在在的当代英雄搬上银幕，他的心永远不会安宁。他曾到烈士生前所在部队深入生活，具体地感受到当代军人的情况。他感叹：和平时代的军人，把最美好的年华默默地牺牲在军营里，太不容易了。这种可贵的牺牲精神展示了钢铁长城的伟大灵魂，即军魂。银幕上展示军魂，在当前很有必要。 历经周折，今年5月，表现苏宁烈士的《炮兵少校》终于可以开机了。得知此讯，一些人感到惶惑：赵为恒以拍动作片、武侠片见长，这戏路对吗？他能行吗？ 面对人们疑惑的目光，赵为恒镇定自若。在他心里，苏宁就是当代大侠，自己既然拍武侠片轻车熟路，拍苏宁不正是扬己所长么？当然，对这部当代题材的而又有教益的文艺片，他在导演处理上会与以往的商业片有所不同，但把握住主人公对生活的热情，为人的侠气，却是一致的。为了保证影片质量，赵为恒邀请了周里京、高强等一批正走红影坛的明星担任主要角色，并将自己的最佳搭档都配备在这个摄制组，推却了酬资优厚的外厂聘请，全力扑向了塑军魂、现军威的《炮兵少校》制作中。人合心，马合套，他们要克服资金紧缺、赶拍季节等等诸多困难，共同为创作出一部优秀影片而努力拼搏。相信他们会成功，也相信赵为恒还有更令人瞩目的成功。

主演：童蕾,林保怡,廖凡,王奎荣,左翎
简介：　　讲述了抗日战争后期，围绕我国科学家研制出的盘尼西林（青霉素）菌种、配方，日本特高课、国民党军统特务、上海黑帮组织等多方势力交相争夺，中共地下党人竭力保护的谍战悬疑故事。其剧情跌宕起伏，扑朔迷离，谜团众生，人物设计出人意料，令人惊叹不已。毫无政治意识的外科医生陈慧琳（童蕾饰）历经风雨终于拿起了复仇的手术刀；表面温文尔雅的心理医生西义敏郎（林保怡饰）转身变为日本间谍；让人看了恨之入骨的皇协军张东洋（廖凡饰）转身后却成为惊天地、泣鬼魂的地下党人；一向塑造慈祥善良的老太太张少华，却出演了一个黑社会老大“红姐”，喜得老人直呼“过瘾过瘾”；疯疯颠颠的太平间老头，最后你会发现那就是日本人到处抓捕的共产党地下组织领导人“虞美人”（王奎荣饰）……电视剧《愤怒的天使》是由著名作家冯维松主笔创作，北京影视艺术家协会、八一电影制片厂和张家港天华电视剧制作有限公司联合摄制。

主演：丁海峰,左翎,徐卫,罗方序,张小磊,梁嘉玲,宗平,沙景昌,李欣凌,邓惠丹,嘉玲,彭婧,牛莉,潘雨辰,王亚军,赵小川,吴婷,文江,袁志博,刘卫华,王博涵,谭仁达,谭君
简介：这是一部由独特视角展现爱情，婚姻，家庭伦理道德的情感剧，剧中五个不同身份的女人面对生活的酸甜苦辣和情感的爱恨惆怅，表现出了各自不同凡响的自我拯救和宽容豁达的人格力量，每个人物都饱含传统道德精神，每个人物都是关照自身心灵的一面“镜子”，在她们的身上充满了现实的困惑和追求家庭幸福美满的自信，她们珍视家庭和睦和亲情关系的心理如层层云雾遮蔽的阳光，无时无刻不在冲破障碍放射着光芒。她们经历着，感受着，品味着人到中年所有的喜怒哀乐，她们的泪水浸泡着被亲人伤痛的心，她们的仁爱融化了夫妻情感的冰雪，她们的笑声穿越时空充满了怀旧的气息，她们用女人柔软的胸膛和细腻的爱心筑就了家庭——这一夫妻共同栖息的温暖的“巢穴”。这是一部描写女人的戏，这是一部演给男人和女人共同欣赏的戏，这是一部留给观众极大照应空间的戏，在故事演绎的同时也会给观看的千千万万个普通家庭带来了互相表达爱心与交流情感的机会。全剧在围绕四个家庭展开的跌宕起伏，错综复杂的故事情节当中始终贯穿着“和为贵”这一中国传统美德的思想精髓。 　　当我们每个人的生命迈向不惑岁月之时，会在不知不觉中多了一份烦恼和伤痛，同时也多了一份责任和爱心。依望，效丹，小凤，水谣以及玲红就是在爱中伤痛和烦恼，在烦恼和伤痛中爱的五个女人。 　　依望一个人带着两个孩子生活在香港，丈夫志明独自一人在北京的一家国际公司工作。突然一天，依望接到水谣从北京打来的电话，告诉了她一个关于丈夫的秘密。依望当机立断扔掉工作带上孩子来了北京。志明的变化让她如坠深渊，她从来都没有想过跟自己恩爱情深的丈夫会对她说，他不爱她了。此后的日日夜夜，依望始终排解不掉她心中的痛苦和对志明一往情深的爱，她为爱而痛苦着，又在痛苦中爱着，她在爱中真正了解了志明和玲红之间所有的一切。志明在与依望长期两地分居的寂寞中，结识了来北京打工的女孩玲红，这是一对不该产生爱情的人，错爱使他们两人平添了极度的痛苦和自责，他们悬崖勒马结束了刚刚开始的关系，道德的责问更多来自于他们自己的内心深处，这是一个关于道德回归和感情修复的故事，然而却始终令人难以释怀。 　　效丹和仇峰是大学的同学，仇峰来西北自农村，效丹是大学教授的女儿，虽然家庭不同，性格迥然，他们却是一对十分平等的夫妻，他们之间的关系既是夫妻又如同朋友，情同手足，互不设防，他们之间无话不说，赤诚相待。然而，仇峰终于还是对效丹隐瞒了一件几乎招致他们最终走向离婚的事情。这是仇峰少年时就深埋心底，刻骨铭心的一段往事——她，是仇峰中学时的同学又是初恋情人，仇峰背着效丹把她的女儿思思安排在自己的公司工作，而后又背着效丹拿出十几万元给她看病。这是效丹无法理解又不能容忍的事情，虽然事发后仇峰向效丹老老实实做了彻底交代，然而他们之间那种亲密无间的关系至此产生了难以愈合的裂隙，性格的冲突也由此而升级，无休无止的吵闹如同家常便饭一般，最后两人只好分居。但是，尽管如

主演：杨幂,冯绍峰,郭珍霓,迟帅,张伦硕,周晓涵,陶慧敏,左翎,王伯昭,陈为民
简介：" 《命运交响曲》由华策影视制作出品的一部时尚都市剧，由柯翰辰、 李旭敏执导，杨幂、郭珍霓、冯绍峰、迟帅，张伦硕领衔主演。 该剧讲述了围绕在安娜、安琪两姐妹间爱恨情仇之中的“爱与救赎”的主题。 该剧已于2011年10月3日在安徽卫视及深圳卫视同步上星播出。 剧情简介 这是一个关于爱与救赎的故事。安琪与安娜两姐妹从小的梦想是当一名出色的设计师和模特，但是命运弄人，一段错复杂的身世让两姐妹各奔东西，而两姐妹同时爱上同一个人男人--刘泰熙而彼此生恨。17岁的安娜远赴上海求学，而没能考上大学的安琪则巧遇服装设计师赵英佑。三年后，因为妒忌，安娜用各种手段替代安琪成为留学硕士和知名模特，安琪则变成了一个狼狈为生的清洁工。善良的安琪没有因为安娜的不懂事而痛恨妹妹，在她的心中无论命运如何，安娜都是她不可失去的妹妹。但在充满恨意的安娜心中，却永远不能对姐姐释怀。不过经过不断努力，安琪的设计师梦想再次得到赵英佑的鼓励，而作为模特的安娜则不断与姐姐作对，姐妹俩在t台上展开激烈的对决，最终以安娜的失败而结束，安娜的人生也由此发生了翻天覆地的变化。在安琪的谅解和包容下，安娜终于解开了多年来与安琪的误会，她坦然承认了她做的所有错事，两姐妹最终破镜重圆，并寻获了属于自己真正的幸福。

主演：郭碧川,吴莉婕,傅永才,陈鸣皋,左翎
简介： 在我们的记忆中，总有一些令人印象深刻的经典瞬间，哪怕是一句经典的台词，一个经典的角色，都可以让人陷入沉思之中。而说到经典的作品，很多人都会不假思索的联想到上个世纪八十年代。虽然那个年代的物质和精神生活比较匮乏，但却不乏经典之作流传至今。今天我们说的这一位，她16岁出道，美貌不输蒋雯丽，阴差阳错凭一角色成名，二婚生活惹人羡，如今低调为新人配戏，她就是演员左翎。 " 对于喜欢怀旧的人士而言，左翎这个名字应该不会陌生。端庄大气的长相，古典朴素的气质，既可以胜任霸道的女强人，又有着小家碧玉的贤淑，温婉典雅，美而不俗，一双大眼睛尤为楚楚动人。在百花争艳的演艺圈，或许左翎不是最貌美的，但她身上却有着特别的气质，将每一个角色都刻画的入木三分。 " 经常关注娱乐圈的观众都知道， 现在演艺圈的门槛越来越低，有的人凭借炒作和绯闻博取大众的眼球，而达到了一定的关注度。但是，在哪个没有炒作和绯闻的年代，要想取得成功，首先必须要有令人信服的演技。而说起左翎的演艺生涯，她即是幸运的，又是一位励志的榜样。幸运的是，她16岁就得到了演戏的机会，而励志则是因为，她并不是科班出身，没有学过表演，通过精湛的演技在演艺圈站稳了脚跟。 " 16岁那年，左翎凭借着青春靓丽的外貌，获得了《智截玉香笼》导演潘相鹤的青睐，并邀她出演了一名列车服务员。在这部集结了当时已经成名的葛存壮、陈肖依等著名演员，左翎的戏份少之又少，但并不能阻挡她发光发亮，端庄秀气的形象受到好评。之后，她又在一部故事片《二零八客机》中，再一次扮演了没有名字的列车员。这两部影片的热映，也开启了左翎辉煌的演艺生涯。 " 八十年代的演艺圈，正处于改革开放的发展时期，不仅产生了一系列经典的作品，也孕育了诸多优秀的演员。左翎不是那个年代最有名气的一位，但是作品却是数不胜数。在张裕民导演的电影《阿龙浴血记》中，她扮演一往情深却满腹屈辱忧忿，最后含恨身亡的苦命女子“阿英”；还有在和艾丽娅、赵国华合作的电影《狼迹》，她扮演刚正不阿不为罪恶势力屈服，遭人陷害身亡的“乔莎”；以及和张国立合作的犯罪题材电影《袁氏遗产案》，她又扮演一位英姿飒爽的刑警“乔克”。 " 如果说八十年代的磨炼，让左翎在演艺圈站稳了脚跟，那么九十年代则属于她事业辉煌的鼎盛时期。虽然那个年代有蒋雯丽、陈小艺等一大批青衣的存在，但是左翎与她们相比并不逊色，而且论美貌她还不输于蒋雯丽。相信在7080的记忆中，九十年代的一部爱情剧《情满珠江》，一定是无法抹去的青春印记。在这部反应知青辛酸苦辣的故事中，左翎扮演一位经历过人生的磨难，却不向命运低头，通过打拼成为商场女强人的“梁淑贞”。这个角色也让她名利双收，成为了九十年代最耀眼的明星之一。 " 其实，左翎能够出演这一角色，可以说是阴差阳错。因为在筹拍这部电视之初，最先确定的梁淑贞并不是由左翎出演，而是由陈红扮演。但是因为后期筹备之中出现了诸多问题，最先确定的演员也都被解散。等到《情满珠江》这部剧作再被提上日程，原先的演员因为档期冲突，不得已而又招募了一批演员，左翎就是其中之一。虽然是阴差阳错，但左翎靠着演技让这个角色成为了经典，也奠定了自己在90年代女演员中的地位。 " 纵观左翎的演艺之路，虽然没有受过专业的训练，但是凭借精湛的演技，让她的名字在九十年代熠熠生辉。后来，她又拍摄了多部经典之作，在《中国空姐》里，扮演一位美丽知性的乘务长“赵亚兰”；在情感剧《爱的弯道》中，她扮演张国立的妻子，一位名利双收的电视台工作者“陈星”；还有在家庭生活《老爸老妈兄弟姐妹》，她扮演知书达理有孝心的大女儿“苏文娅”；以及在一部华谊力捧小生刘科主演的电视剧《爸妈不容易》，她扮演吴优的母亲一角等，都给人留下了深刻的印象。 " 近几年，左翎的作品逐年减少，而且角色也发生了变化，从受人瞩目的主角，成为了衬托新人的配角。但是对于一个真正的好演员而言，从来不会在乎角色的大小，重要的是能够继续在荧屏发热发光。有一个被人念念不忘的角色，多年之后回想起，依然令人心血澎湃，也是对一个演员最大的肯定。从16岁出道，至今已有38年的荧屏生涯，左翎从来没有绯闻，也不屑于炒作，这大概就是一个演员最基本的修养吧。 " 如今的左翎，辉煌过后享受着繁华落尽的平淡与从容，岁月在她的脸颊也刻上了优雅和从容。事业上功成名就，生活中也是羡煞旁人。左翎有过两段婚姻，1986年左翎与同为电视工作者的王建成完婚，并育有一个女儿，但是这段婚姻因为性格的原因，最终以离婚收场。1997年，她又遇到了现任丈夫，结婚二十年以来，两人一直恩爱有加，成为了朋友眼中的神仙眷侣。 " 出道近四十余载，踏实演戏低调做人，淡泊名利与世无争，左翎的人生态度也是令人信服。在光怪陆离的娱乐圈，禁得起诱惑的演员，才会拥有细水长流的艺术生命。也正如：真正的美丽，禁得起时间和岁月的考验，不会因为年纪的变化和皱纹的增多而改变。最后祝福左翎，希望她一切都好。

主演：孔爱萍,卢伟强,赵敏杰,左翎,朱承涛
简介："新婚夫妇，如漆似胶 又见面了，各位！今天聊一部改编自《聊斋志异·辛十四娘》的奇幻电影——《狐缘》，由孙元勋执导，孔爱萍（饰演辛十四娘）、卢伟强（饰演冯生）主演，北京电影制片厂出品，于1986年上映。 "冯生和辛叟 《狐缘》讲述冯生在山林偶遇红衣少女辛十四娘，便倾心倾慕于她，在辛叟家求娶辛十四娘时因为无理的举止便被赶了出去。 冯生迷路看到一所宅子，见到郡君，郡君高兴就帮冯生做主，将辛十四娘许配给冯生。 辛十四娘和冯生结为夫妻之后，有一天楚公子来看望冯生，被辛十四娘的美貌所吸引，有所觊觎。 "初见辛十四娘真容 冯生在楚公子庆祝高中的宴会中，说出楚公子舞弊抄袭、贿赂官员，楚公子怀恨在心。后来冯生被楚公子诬陷害死柳玉香，冯生被判斩首。 辛十四娘无奈只能投身京城迎春阁，见到皇帝，想请皇帝帮冯生伸冤。皇帝答应了，派钦差去为冯生翻案，在冯生回家当日，叫辛十四娘进宫的圣旨也到了，最后辛十四娘投井自尽，尸体飞向天空，化作红绸飘落大地。 "又是一个大猪蹄子 电影《狐缘》中孔爱萍老师扮演的辛十四娘通过歌舞的形式表述冯生的冤情也是别有一番风味，情真意切，引人深思。 辛十四娘虽然是狐女，但是擅长察言观色，在电影中多次提醒冯生“内人而外鬼，可以不避；外人而内鬼，则不可不防”。 甚至在冯生入狱时，为了帮冯生翻案，不惜投身青楼，面见皇帝伸冤，不去计较自己的名声，为了夫君在所不辞。 "冯生嫉恶如仇，不听人劝 如果按辛十四娘的观点“内人而外鬼，可以不避；外人而内鬼，则不可不防”来看，冯生属于外人，而内半人半鬼，虽然为人正直，嫉恶如仇，但是冯生每次喝酒总要惹下祸根，虽然酒后悔恨，但是仍不悔改。 楚公子可以说是“内外皆鬼”，相由心生，迷恋美色，全无信用，而且工于心计，冯生得罪他，他不当面报仇，一步一步请君入瓮，最后让冯生深陷牢狱，等待问斩，不得不说心肠歹毒。 "屈打成招 《狐缘》在讽刺朝廷无能、官吏腐败、世道黑暗更是淋漓尽致，楚公子行贿陷害冯生，辛十四娘无处伸冤只能上京面圣，皇帝将青楼妓院当作寝宫，钦差大臣为前途讨好辛十四娘对冯生客客气气。 辛十四娘虽然勇敢善良，但还是逃脱不了封建社会的荼毒，冯生问辛十四娘用什么方法面见皇帝，辛十四娘不愿说，当皇帝召见辛十四娘进宫面圣，辛十四娘为了保全冯生的名声宁可投井自尽。 "孔爱萍老师男装扮相还是很英气的 结局虽然跟原著差别较大，将原著中美好的结尾改成一个悲剧，辛十四娘的结局能给观众带来更大的冲击，通过辛十四娘的死，来进一步表现封建思想对女子的迫害，进一步表现封建思想的危害。 辛十四娘不顾女子名节为冯生伸冤，应当得到世人的赞扬，但最后落得个投井自尽的下场，不得不说令人惋惜。 "展现旦角的功底 好了，今天的《狐缘》就聊到这里了，虽然感情基调有点悲伤，令人惋惜，但是不能影响其他电影的观影，明天再继续啦！

主演：李琳,王同辉,赵峥,何政军,吕中,吴竞,袁苑,左翎,石琳,李佳璇,徐麒雯,王华,方涛,王烈,李虎诚,张帆,姜超,王文涛,曲文婷,张乐,张彭皓,桂慜,杨华,杨本勤,杨希
简介：他是国家一级演员， 出演过现象级爆款剧《亮剑》， 至今仍是广大观众心中无人可以替代的“赵政委” 参演过《国歌》《大雪无痕》《亮剑》《红颜的岁月》《沉默与谎言》《一诺无悔》《戒毒风云》《跨过鸭绿江》《觉醒年代》《大决战》等几十部电影电视剧，被观众称为“最儒雅的军人”。 " 作为演员，他有着绝对可以骄傲的资本，却一直低调的行走在娱乐圈。 他就是今天故事的主角——何政军。 荧幕前的他，品行纯良、性格敦厚、温文尔雅； 荧幕后的他，表里如一，如荧幕前的他如出一辙。 无论是对待演艺事业，还是对自己的爱情，都是从一而终、认真负责。 今天就带大家一起走进“赵政委”何政军的人生故事！ " 1、以梦为马，不负韶华 1962年，何政军出生于四川成都的一个军人家庭。父母都是军人，名字中更是有“军”，命运似乎早已埋下了伏笔，他的一生注定会与军队有着解不开的缘分。 何政军出生的那年，全国都以参军为荣，有志青年们把解放军视为最理想的职业。 因为出生军人家庭，受父亲影响，幼年的何政军立志长大后也要成为一名军人，像父亲一样身着军装、威风凛凛。 " 因此从小便严以律己，只要可以用来学习的时间一定不会浪费，所以从小学开始，他的学习成绩一直都是名列前茅，自小就是邻居口中“别人家的孩子”。 可是命运的齿轮并没有偏向这个优秀的“别人家的孩子”，反而和他开了一个玩笑。 一心想要参军的他，并没有如愿得到父母的支持。军人出身的父亲深知从军的辛苦，爱子心切的老父亲不愿儿子像自己一样受罪，不希望儿子走自己的老路。 " 后来，在父母的干涉和安排下，高中毕业的何政军参军未果；之后凭借优异的成绩，进入了成都轻工业局，做了一名绘图设计师。 那个年代，何政军所做的工作是人人羡慕的“铁饭碗”，而能够拥有这样一份足够一个人干到退休并且一辈子吃喝不愁的“铁饭碗”，是非常引以为傲的事情。 可彼时的何政军，是一个意气风发、怀有满腔理想与抱负的17岁少年。 " 日复一日的枯燥工作，依然无法熄灭他心中燃烧的那团投身军旅的火。 3年后，何政军终于做出了一个改变自己一生的决定。 他辞掉了工作，报考了中央戏剧学院。 " 也正是这个决定，让他和父亲爆发了第一次激烈的矛盾。在父亲看来戏子都是不务正业的。何政军此举无疑是在自降身价，自断前程。为了阻止儿子的荒唐决定，父亲甚至以断绝父子关系为威胁。 可这一次，何政军选择了为自己的理想义无反顾，不顾父亲的咆哮和威胁，坚持了自己的选择。 虽然这个决定成就了后来的何政军，但也是成了何政军与父亲一生的隔阂，直到父亲去世都没解开。当然，这是后话了。 " 2、十年磨一“剑” 1982年，何政军顺利考入了中央戏剧学院表演系。 与后来被称为“老戏骨”的张光北、倪大红等著名演员成为了同学。 更是有后来名动娱乐圈的巩俐、史可等这些“大腕”做学妹。 那时的何政军，满脸的胶原蛋白，跟李成儒他们相比，显得格外的稚嫩，再加上经典的中分卷发，很是帅气。 收获了巩俐、史可、伍宇娟、金莉莉等一众中戏女神的芳心。 " 然而那时候的何政军还是个懵懂羞涩的小男孩， 年少时的心动与喜欢不知道如何表达，以至于那时虽然内心对巩俐有好感，却始终没能开口向她表达自己的心意， 也因此错失了一段美好的校园恋情。 四年校园生活有苦有甜，勤奋好学的他最终以优异的成绩从中戏毕业，并被分配到上海人民艺术剧院演话剧。 也正是在这里，何政军积累了丰富的舞台表演经验，打下了扎实的演技基础。 " 1986年，何政军参演了他人生的第一部影视作品：《聊斋之瑞云》。 这是他演艺生涯的第一个角色，尽管并没有大红大紫，却也让观众们记住了这个长相硬朗、一身正气的演员。 1998年，36岁的何政军接演《国歌》中田汉一角，被提名第23届大众电影百花奖最佳男演员、第九届大学生电影节最佳男主角。 凭借在《国歌》中的出色表现，使他在影片中的形象深入人心。 " 多年前为了一个参军梦，何政军不顾父亲的反对报考了中戏。 多年后，何政军坚持接拍《亮剑》，即使片酬少之又少也依旧坚持出 演，并最终认定了剧中“赵刚”这个角色。 " 此时的何政军并不知道这部剧将来会火得一塌糊涂，而他坚持出演的原因只是因为想要用这样一部军事题材的电视剧致敬曾为军人的父亲。 “赵刚”的原型来自于八路军129师，而何政军的父亲何绍宽在抗战时期就曾在129师战斗过。 所以对何政军来说，这个角色的意义非同一般。 拍摄期间，何政军还将父亲请到了拍摄取景地，听着父亲讲述曾经的故事，想象自己就在其中。 这份身临其境的代入感让他更好地融入到角色和剧情中。 " 功夫不负有心人，何政军最终将“赵政委”演活了，演绎得深入人心，为自己也为父亲献上了这一份弥足珍贵的礼物。 父子二人的关系也因此有了缓和。 2005年，《亮剑》一经上映，立刻引来了广大群众的关注。 成了当年收视率最高的一部电视剧。可以说，上到老人，下到小孩，没有人能拒绝它。 " 就在这一年，何政军入选了国家一级演员。这也是对他演技的认可。 然而，这份喜悦没能持续多久，就被另一个噩耗湮没了。 原来何政军父亲因为早年在战场留下的旧伤复发住院了，加之心系儿子，心情郁结，自此一病不起。 " 2007年，何政军的父亲离开了人世。 此时，忙于在外拍戏的何政军，未能及时赶回家，没有见到父亲最后一面。 父子俩当初的隔阂，直到父亲去世都没能彻底解开。这也成了何政军一生都无法弥补和释怀的遗憾。 但我相信，父亲早已在心里原谅了他。 " 3、只是因为在人群中多看了你一眼 在拍摄《亮剑》之前，何政军的演艺事业发展得并不那么顺利。 那时候，何政军的事业刚起步，他在云南拍戏时，无意间看到了人群中一位长相甜美漂亮的女孩儿， 正是这初见时的惊鸿一瞥，便被她那股青春的气息深深吸引，当下就心动了。 那个女孩就是刚毕业不久的新人演员范雨。 " 范雨生于云南长于云南，是一个地地道道的云南姑娘，浓眉大眼、性格开朗热情、特别爱笑，笑起来很好看，也十分有感染力。 这对性格内敛的何政军来说，就像太阳照进了不开灯的房间，只一瞬间，就无法割舍这种温暖与明亮。 何政军多方打听得知了女孩儿的名字，并将这个名字牢牢地记在了心上。 " 之后在一次剧组的聚餐中，何政军鼓起勇气走向了范雨。 因为没有什么感情经验，并不知道要怎样跟心仪的女孩子打招呼，只是一心想着不想留下遗憾，何政军端着酒杯就走过去了。 此时的范雨正在吃饭，忽然头顶传来一声：“来，我敬你一杯酒”。 虽然有点莫名其妙，但是又不好意思拒绝，还是举起了酒杯，陪他喝了一杯酒。 " 此后的何政军似乎有些开窍了，经常找范雨聊天，刷存在感，还带着她在云南四处游玩。 晚上带着她去压马路，品尝当地美食。 戏从夏天拍到了秋天，从烈日炎炎拍到了秋风瑟瑟，三个月的朝夕相处，让范雨看到了眼前这个男人的正直、善良、踏实和对感情的真诚， 最终被深深打动，所有的顾虑也都在日复一日的朝夕相处中被慢慢打消了，范雨很放心地将自己交给了何政军。 毕竟谁能拒绝英俊帅气、一身正气的“赵政委”呢？ " 但戏终有拍完的一天。 戏杀青后，何政军要回到工作地，范雨留在了云南，刚确认关系的二人迎来了“异地恋”的考验。 那时的演艺圈，帅哥美女如云，因戏生情的故事常有发生。这对情侣能否经受住考验，将自己的爱情进行到底呢？ 答案是肯定的。 他们不仅顺利结婚，更是在婚后的30年里零绯闻。 两人自然地从相识到相知，再到相恋。 这段羡煞旁人的爱情，始于惊鸿一瞥，陷于真心相待，存于细水流长。 " 4、双向奔赴的爱情 为了给女友充足的安全感，从未谈过恋爱的何政军并没有花里胡哨的甜言蜜语，而是出于本能地用实际行动向范雨证明自己的爱意。 在他们相恋的2年时间里间，何政军除了工作，就是范雨。拍戏闲暇时的他不是在打电话，就是在打电话的路上。 那时的通话不比现在，话费很不便宜的，这也让本就不富裕的何政军“雪上加霜”，但他并没有后悔，更不吝啬。 除了每日的电话联系，只要一有长假期，何政军就会买票奔赴云南，与范雨见面。 " 如此的花费，让他本就不多的积蓄几乎见光。 幸运的是，他的真情付出最终深深打动了范雨。 1992年，二人结束了恋爱关系，步入了婚姻的殿堂。 那时的何政军片约很少，收入并不高。夫妻二人只能挤在9平方米的宿舍内。 但就算条件简陋，范雨也从未抱怨过，甚至为了支持丈夫的事业，放弃了自己的演艺事业。 为了何政军，范雨心甘情愿地回归家庭，做了一个专职的“贤妻良母”。 对于妻子的付出，何政军看在眼里，记在心里。 " 结婚时的一贫如洗让他始终觉得自己对妻子是有亏欠的，而为了弥补对妻子的这份亏欠，每次拍完戏回到家都会抢着做家务。 在拍戏之余，也将大部分精力和时间都放在家庭上。 2004年，范雨诞下了一个女儿，取名“何雨果”。 何政军将妻子的名字加入其中，是在用女儿的名字向世界宣告这是他们爱情的结果，并以此纪念两人的爱情。 " 女儿出生后，一家三口还是“蜗居”在这当初二人结婚时所住的9平方米的宿舍里。 日子清苦，但一家人在一起，一点也不觉得委屈难过，只有幸福在日子里细细流淌。 为了给妻子和女儿更好的生活，何政军加倍努力的拍戏赚钱。 2005年，随着《亮剑》的爆红，他的事业也迎来了巅峰期。 名气大涨的何政军并没有飘飘然，而是始终心系家庭，夫妻二人的生活也越来越好。 " 然而结婚这么多年，何政军却很少对妻子说出“亲爱的”三个字，这种亲昵的言语让他觉得难以启齿，甚至觉得是世界难题。 原因无他，只因为这个军人家庭出身的男人，性格实在内敛，能动手的坚决不动嘴，表达爱也是如此。 何政军对妻子的爱永远都是贯彻在行动中的。 " 就比如，每次外出拍戏时，何政军都会为妻子写一份“老婆须知”留在家里，须知里的内容都是日常琐碎的“唠叨”：叮嘱妻子早睡早起、多运动、多外出等等，将自己的牵挂表露无疑。 不善言辞的何政军总是这样，默默的用自己的方式爱着妻子、宠着妻子。 虽身处演艺圈，但何政军一直洁身自好，心中始终牵挂家庭、心系妻子，婚后30年里更是零绯闻。 " 这份踏实的安全感，给他们的爱情覆上了一层“保鲜膜”，使得他们的婚姻30年如一日的恩爱甜蜜。 低调内敛的何政军，平时会在自己的社交平台上分享自己的生活，在他分享过的生活碎片中有过这样一条视频。 视频中可以清楚的看到，年过五十的范雨，依然有着白皙的皮肤，画着素雅的妆容，一脸幸福地靠在何政军的身边。 处处都是岁月静好的模样。 " 视频中的何政军还高调表白：“妻子是我这辈子的小公主！” 让人猝不及防，扎扎实实地吃了一波狗粮。 他们的爱情没有被时光洪流冲淡冲散，反而像酒一样，在时间的发酵里变得更加浓香。 30年如一日的爱情无论是在娱乐圈，还是在现实中，都少之又少。 二人的爱情让人不禁直呼：这就是真爱啊！ 老人常说的“少年夫妻老来伴”，描述的应该就是这样的爱情了吧。 " 5、结语 常有人说：初恋是苦涩的，是只存在于过去的，一份只能在心里缅怀的回忆。 而对何政军来说，他的初恋并不仅存于过去，更存于现在，还将存在于未来。 " 行走娱乐圈30年零绯闻，是何政军对妻子范雨为家庭默默付出的回应，是在用行动表达自己对妻子的宠爱。 何政军用自己的故事告诉我们，与初恋相伴一生，是件何其美好的事情。

主演：左翎,张国立,尤勇智,赵静,金巧巧
简介：世界上没有无缘无故的爱，也没有无缘无故的恨，这句话不仅适用于爱情，也适用于其他方面。毕竟我们都是情感动物，不是疯子。这次再次刷新大众视野的灭门惨案，其中的原因肯定也围绕着某种原因展开。其中，似乎过度纵子更是导致悲剧发生的重要原因。死者身份是否是他被灭门的原因。这世界大抵逃不开利益往来，很多人终其一生都要攀上高位的原因，不过是为了更好的“奴隶”他人。可别小看村长这类小官，这种说大不大，说小不小的官方民间组织里，藏污纳垢的不在少数。在早些年更是村长独大。更何况死亡的刘村长身份实在是不简单。虽然他现在的身份是长清区西李村村长兼书记。但纵观刘某的履历我们可以从其中可以窥见这根本就是“大材小用”了。刘某1984年退伍回家。 " 1990年与人办厂，身家达到千万级别。2004年放弃公司又当上了村长书记。一个千万富翁放弃公司，转而当一个小村子的村长，到底是大义还是另有隐情我们无从得知。且刘村长在退伍军人的光环下，还不退休，转而当上村长，也是让人疑惑的。刘村长在当上村长后也不辱使命。致力于带领领村民走上致富道路，因而大量刘某获得了无数含金量极高的荣誉。而这些荣耀放在任何的地方也是让人咂舌的程度：省劳动模范，全运会火炬手，全国“双带”标兵，最美退役军人！。有这么多荣耀加身的刘村长自然在这所谓的村里是万丈光芒的存在。更是许多人巴结的存在。他飘了？村长60几岁，妻子37岁，儿子才十五，六岁！。老夫少妻似乎成了很多成功人士的标配。 " 享有很多声誉的刘村长自是随大流的一员。娇妻在怀的刘村长自是老当益壮，很快就两人爱情的结晶：一个含在嘴里怕化了，捧在手里怕摔了的小宝贝，他年仅十五六岁的儿子。刘村长快七十得一子，不管是出于对自己床上能力的认可，还是舐犊情深，老爷子必定是对于这个能当自己孙子的儿子是万分疼爱的。而坊间流传多个版本：都是村长儿子与凶手儿子有矛盾和纠纷的事情！。1，村长儿子长期校园霸凌欺凌，凶手的孩子长期深受其害。2，村长儿子联合起来恐吓凶手的孩子，把凶手孩子吓成精神分裂了。3，村长的儿子强奸了凶手的女儿。不管是什么版本，塑造出来的都是村长儿子嚣张跋扈的形象。更是将一个被人宠坏的熊孩子勾勒于纸上。“打了小的来了老的”不仅适用于熊孩子还是适用于受害者。 " 造就这场悲剧惨案的凶手更是让人唏嘘。案发两天后，坊间传出了凶手的身份：一名高中的英语老师。受过高等教育的优秀教师。且出事前任区教体局副主任。曾援藏四年，是一位有口皆碑的好老师。人缘极好，人品极高，好评不断，更是他身上的标签。这样一位高等人才为何自毁前程？里面肯定大有文章。貌美如花的小老婆是这起灭门惨案不可忽视的一点。关于刘村长的无数赞誉后让人诟病的一点就是：他这位小很多的老婆。而这位老婆的手段不可谓不厉害。因为她以前还是一个服务员，最后，发展到了法人代表和政协委员的身份！。当然不是看不起服务员。而是不到二十岁的张某就为刘某生下了儿子，而后，张某更是平步青云，以前种种于他而言是云泥之别。 " 从一个月撑死五六千的服务员到注册资金达1000万的济南葫芦湾生态农业专业合作社法人代表，更是长清区的政协委员，实现阶层大跨越。谁能不说这女子命是真好啊。刘村长放弃了公司转而娇妻注册了1000万的公司。啧啧。如今，灭门惨案再次震惊了大众。这次的原因似乎与过度纵宠有关。刘村长作为村长兼书记，在退伍军人的光环下，拥有无数荣耀。他放弃了自己的公司，成为了一个小村子的村长。他的妻子比他小很多，年轻貌美，生下了他们的儿子。然而，坊间也流传着关于村长儿子与凶手儿子之间纠纷的版本，给人一种村长儿子嚣张跋扈的形象。而造就这场悲剧的凶手是一位受过高等教育、人缘极好的英语老师。 " 在这其中，村长的妻子的角色也不容忽视，她曾是一名服务员，却通过嫁给村长实现了阶层跨越，成为了一家公司的法人代表和政协委员。这起灭门惨案引起了网友们的广泛关注和讨论。有人指责村长过度纵容自己的儿子，导致了悲剧的发生。也有人对凶手的身份感到震惊和惋惜，认为他是一个优秀的教师，不应该走上这条绝路。还有人对村长的妻子表示质疑，认为她通过嫁入豪门实现了自己的阶层跃迁，这种现象让人不禁思考社会的价值观以及道德观念的扭曲。在这个事件中，我们不禁要问，为什么会发生这样的灭门惨案？是家庭教育出了问题？是社会的价值观念扭曲了？还是个人的心理健康出了问题？我们需要思考，如何构建一个健康、和谐的社会，为每个人提供更好的成长环境和发展机会。 " 最后，提醒大家要关注身边的人，尤其是那些有问题的人，及时给予关心和帮助，避免类似的悲剧再次发生。同时，也希望社会能够加强对家庭教育的关注和支持，为每个孩子提供一个健康成长的环境。

主演：王志文,许晴,伍宇娟,刘威,左翎,郭冬临,李成儒,姚橹,史兰芽
简介：" “东边日出西边雨”这个句子出自刘禹锡的《竹枝词》： 杨柳青青江水平，闻郎江上唱歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。 我们要搞清楚一点，虽然这首作品格式像极了七绝，实际上却并不是格律诗。 刘禹锡这个人，有才能、有个性，但在政治上比较幼稚，多次被贬。被贬到这里，没多久再从被贬的地方贬到另外一个地方，大概在外流宦二三十年。不过他倒是个性开朗，随遇而安，不但不郁闷，还成就了他另外一个艺术领域，就是对民歌“竹枝词”的开发。 竹枝词，是四川、湖北交界一代的民歌，刘禹锡被贬在那里，就学会了这种民歌的形式。他是个大诗人，自然就用竹枝词这种形式，来表现更广阔的题材，发展、提升了竹枝词，把这种新形式带进了士大夫阶层。 竹枝词这种民歌形式，非常接近七言格律诗。 除了平仄关系不同外，从字数、句数、用韵的情况来看，都很像七绝，有时候连平仄也与七绝相仿。 " 但这不是七绝，而是“竹枝词”。“竹枝词”和盛唐时期李白的“清平调”一样，都可以视为一种词牌。清平调、竹枝词，其实都可以看做词的起源的较早阶段。盛唐时期，就有了“词”的影子，至少“按曲填词”的形式就已经出现了。要往前追溯，乐府诗也有按曲填词的意思。 这证明了诗词同源，原本一家。只是诗渐渐上层化，音乐的多样化催生了词牌这种更加精巧、格式多样的文体。唐诗宋词齐头并进，成为中国文化史上两朵绚丽夺目的烟花。 这首诗摹拟民间情歌的手法，写一位初恋少女听到情人的歌声时乍疑乍喜的复杂心情。 首句“杨柳青青江水平”即景起兴。春风和煦，江边杨柳依依，柳条轻拂着水面；江中流水平缓，水平如镜。第二句“闻郎江上唱歌声”点明了这首词的叙事角度。春景怡人，女子忽然听到江面上飘来小伙子的歌声。这歌声像投入江面的石子，打乱了少女的心思。 三四句“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”用了绝妙的比喻来形容少女患得患失，忐忑不安的心思。这种喜欢上了别人，在歌声里也听出对方的情意却又不能确定的心态，像极了三四月的天气，明明东边太阳汪汪的，西边却细雨绵绵，让人心中不定，捉摸不清，又喜又疑。“晴”和少女的“情”原本毫不相干，诗人巧妙利用谐音双关找到两者之间的相似之处，写尽少女春思。 这就是最初的纯纯的爱吧。 唐朝诗风本来讲究的就是浅显描述后面的意味深长，这首“竹枝词”取自民歌，语言平易，诗意清新，情调淳朴，用天气的多变来比喻初恋少女的心情，实在是贴切。历来受到读者喜爱。 "