本·阿弗莱克

主演：本·阿弗莱克,亨利·卡维尔,盖尔·加朵,杰森·莫玛,埃兹拉·米勒,雷·费舍尔,艾米·亚当斯,威廉·达福,杰西·艾森伯格,杰瑞米·艾恩斯,戴安·琳恩,康妮·尼
简介：布鲁斯·韦恩（本·阿弗莱克饰）为了确保不让超人（亨利·卡维尔饰）白白牺牲，他决定与戴安娜·普林斯（盖尔·加朵饰）联手并计划招募一支超能力者团队来保护世界免遭即将到来的灾难性威胁。但这项任务比布鲁斯想象中要困难，因为每位成员都必须面对并跨越自己过去的心魔，团结起来，最终形成一个前所未有的英雄联盟。 蝙蝠侠、神奇女侠、海王（杰森·莫玛饰）、钢骨（雷·费舍饰）、闪电侠（埃兹拉·米勒饰）现在必须联合起来，否则就无法阻止荒原狼（塞伦·希德饰）、狄萨德（彼得·吉尼斯饰）以及达克赛德（雷·波特饰）毁灭地球的可怕计划

主演：本·阿弗莱克,安娜·德·阿玛斯,崔西·莱茨,雷切尔·布兰卡德,里尔·莱尔·哈瓦瑞,芬·维特洛克,雅各布·艾洛蒂,达什·米霍克,克里斯汀·康奈利,杰德·费尔
简介："图片来自网络 安娜.德.阿玛斯，1988年4月30日出生于古巴哈瓦那，古巴，西班牙双重国籍女演员。 "图片来自网络 "图片来自网络 安娜.德.阿玛斯2006年16岁时出演首部电影，2017年她与丹尼斯.克雷格合作主演了犯罪剧情片《利刃出鞘》并获得了第46届土星奖最佳女演员。2022年安娜.德.阿玛斯主演了剧情片《金发梦露》，凭借该片的出色表现她获得了第95届奥斯卡金像奖最佳女主角提名。并成为首位获得奥斯卡该奖项的古巴女演员。安娜.德.阿玛斯身材火辣，五官精致，荧幕上她魅惑性感的拉丁美洲风情让无数的观众倾倒。 "图片来自网络 "图片来自网络 1《利刃出鞘》2019年美国导演莱恩.约翰逊执导的犯罪喜剧片。丹尼尔.克雷格与安娜.德.阿玛斯，克里斯.埃文斯，克里斯托弗.普卢默，迈克尔.珊农等联合主演。安娜.德.阿玛斯凭借该片获得第77届美国金球奖电影类-音乐喜剧类最佳女主角提名。 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 2《银翼杀手2049》2017年加拿大导演丹尼斯.维伦纽瓦执导的科幻动作片。瑞恩.高斯林与哈里森.福特，安娜.德.阿玛斯，杰瑞德.莱托，西尔维亚.候克斯等联合主演。该片获得新墨西哥州影评人协会奖最佳影片奖。20获得第71届英国电影学院奖最佳摄影。获得第44届土星奖最佳科幻片。 "图片来自网络 "图片来自网络 《银翼杀手2049》剧照 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 3《金发梦露》2022年新西兰导演安德鲁.多米尼克执导的剧情片。安娜.德.阿玛斯与朱丽安妮.尼科尔森，鲍比.坎纳瓦尔等联合主演。安娜.德.阿玛斯凭借该片提名第95届奥斯卡金像奖最佳女主角。提名第80届美国电影电视金球奖剧情类电影最佳女主角。获得第7届新墨西哥州影评人协会奖最佳女主角奖。 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 4《死胡同》2011年antonio trashorras执导的惊悚片。安娜.德.阿玛与diego cadavid等联合主演。 "图片来自网络 《死胡同》海报 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 5《顽石之拳》2016年乔纳森.加库波维兹执导的传记片。埃德加.拉米雷兹与罗伯特.德尼罗，安娜.德.阿玛斯，亚瑟.雷蒙德等联合主演。 "图片来自网络 《顽石之拳》海报 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 6《敲敲门》2015年美国导演伊莱.罗斯执导的恐怖片。基努.里维斯与安娜.德.阿玛斯，洛伦扎.伊佐，伊格纳西.阿尔曼德等联合主演。 "图片来自网络 《敲敲门》海报 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 7《超速驾驶》2017年法国导演皮埃尔.莫瑞尔执导的动作惊悚片。斯科特.伊斯特伍德与安娜.德.阿玛斯，弗雷迪.索普等联合主演。 "图片来自网络 《超速驾驶》海报 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 8《深水》2022年英国导演阿德里安·莱恩执导的爱情惊悚片。本.阿弗莱克与安娜.德.阿玛斯，芬.维特洛克等联合主演。 "图片来自网络 《深水》海报 "图片来自网络 《深水》剧照 "图片来自网络 "图片来自网络 9《神出鬼没》2023年英国导演德克斯特.弗莱彻执导的动作喜剧片。克里斯.埃文斯与安娜.德.阿玛斯，艾德里安.布洛迪，瑞安.雷诺兹等联合主演。 "图片来自网络 《神出鬼没》海报 "图片来自网络 "图片来自网络 "图片来自网络 10《灰影人》2022年美国导演安东尼.罗素与乔.罗素联合执导的动作片。瑞恩.高斯林与克里斯.埃文斯，安娜.德.阿玛斯等联合主演。改片获得第21届视觉效果协会奖电影长片-最佳视觉效果支持奖。 "图片来自网络 《灰影人》海报 "图片来自网络 "图片来自网络 如果你喜欢此类型文章，不妨看看我其它的作品。关注我，了解更多影视资讯。

主演：本·阿弗莱克,亨利·卡维尔,盖尔·加朵,杰森·莫玛,艾米·亚当斯,艾梅柏·希尔德,雷·费舍尔,埃兹拉·米勒
简介：相信很多影迷已经在漫天飞舞的预告解析，还有扎导个人经历，导剪版运动故事里浸泡很久了。 不过，为了服务于更多半路人或纯路人的小伙伴，能加入这次影史上史无前例，“有生之年”的大胜利，我觉得有必要把已经在dc粉中说腻了的传奇故事，再次整理出更为详细，更为完整，更为贴近当事人访谈记录的：扎克·施奈德导演剪辑版《正义联盟》始末，今天就来和大家聊一聊。 日常求生欲声明，本视频不代表权威，也不是纪录片，依然带有主观个人点评论调，不神话扎克·施奈德，也不恶意黑化华纳，爱dc爱老爷我们就是一家人，那我们开始吧。 导览 第一章：源起 第二章：坎坷 第三章：低谷 第四章：抗争 第五章：重生 第六章：展望 第一章：源起 2009年的《守望者》，打破了超级英雄银幕老好人的刻板印象，超级英雄的超能力成为了一种诅咒象征，在那个有超英的世界里，世界没有变得更好，反而存在了更多危机和隐患。 " 《守望者》故事贴近现实甚至预言现实的架空历史背景，第一次涉及到了更为严肃，深刻的社会现象，种族歧视，独裁，政治，权力斗争，安全与自由，这些都是当今人们依旧需要不断面对的难题。 " 也就是在《守望者》之后，扎导dc作品的暗黑，丧气，阴郁的画风被大家广为流传，哦还有那丝滑般的子弹时间视觉呈现。 " 抛开这些表象的视听语言，英雄主义遭受众人质疑，超级英雄对自我身份象征的怀疑，这些母题都成了后来扎克·施奈德拍摄超英漫改电影作品的核心驱动力。 " 《守望者》讲述的一群饱受社会争议，名存实亡的超级英雄团体“守望者”，面对政府的打压和英雄之间的阴谋，谎言与和平，牺牲和救赎，绝对正义和必须的代价，这些艰难抉择议题，都在影片中表现得淋漓尽致。 " 当年《守望者》上映时，评论很快就遭遇了两极，抱着看刺激爽片的观众，结果看了个寂寞，絮絮叨叨的台词，毫无大场面的打斗场面，莫名其妙的角色动机，遭到了不少的负面评论。 " 而dc粉却因为看到了无比忠于原作漫画的电影而感到兴奋。而且在扎导公布了186分钟和215分钟的剪辑版后，积极的评论让《守望者》的口碑提升了不少，经过时间的淬炼和沉淀，《守望者》也成为了多年超英漫改题材心目中口碑的天花板，直到后来诺兰的《黑暗骑士》和前两年的《小丑》盖过了不少光环。 " 扎导作品的这种争议性的声浪，从此以后就一直围绕着他，相信在4小时版本《正义联盟》发布后，这样的局面也会被再次延烧。 关于《守望者》电影的故事，还有很多趣事和更为下沉的解读，感兴趣的话可以单独开一期去展开。 " 2008年，隔壁家漫威影业在凯文费吉的赌命式的押注下，由钢铁侠作为领路人，开创了至今仍然称霸银幕主流的漫威宇宙电影系列，甚至力压火了几十年的星战系列。 " 而与此同时，华纳还沉浸在诺兰《蝙蝠侠》三部曲的成功中，并宣称dc并没有必要去建立所谓的超英宇宙。 " 不过其实在2007年的时候，华纳已经在筹划制作《正义联盟》的电影项目，而且已经在剧本创作，演员选角等展开了具体的工作，只不过因为后来的编剧大罢工，还有拍摄场地遇到的困难，从而让这部或许能早于或同时和《钢铁侠》问世的《正义联盟》胎死腹中。 随着诺兰《蝙蝠侠》的成功，华纳也忘了这个最初的《正义联盟》。 " 但随着漫威宇宙刮起的旋风越来越强烈，诺兰在蝙蝠侠系列后不再对执导漫改超英题材感兴趣，华纳转而重新审视了扎导《守望者》这样作者艺术风格和商业结合的作品，并也开始着力于开发自己的dceu，还把核心领导重担，交给了扎克·施奈德。 " 这一决定是在2010年，比《钢铁侠》上映时间还晚了2年，等到《超人：钢铁之躯》2013年上映时，漫威宇宙第一阶段已经圆满完结，《复仇者联盟》2012年上映，漫威宇宙主力超级英雄已在大银幕集结完毕。 " 第二章：坎坷 细心的影迷会注意到，《超人：钢铁之躯》的监制和故事，是克里斯托弗.诺兰，也就是说，在dceu的最早期工作，诺兰有参与到核心团队里，从这细节我们也能看到，华纳在很多地方，都力求置入最安全的阵容和牌局，去打造万无一失的dc作品。 " 最开始的《超人》项目雏形，其实是先在诺兰提倡和帮助下，组创了《超人》题材的电影项目的团队，然后再把导演和控制权，交给了扎克·施奈德，或者说，华纳高层和诺兰，最终选择让扎克.施奈德做导演，之后扎导才开始构思起了dceu。 " 在2010年10月，扎导在众多演员中，敲定了亨利·卡维尔担任超人饰演者，在这些选角演员里，大本也曾有机会成为超人的角色，不过最终大本拒绝了，转而饰演了后来的蝙蝠侠。 " " 《超人：钢铁之躯》不是传统意义上的超人养成记，其内核是超人克拉克·肯特自我身份定位的寻找和建立。 " 超人出生在排斥并要绝杀他的母星氪星，逃亡中氪星陨灭，他来到地球被人类养父母收养，取名克拉克.肯特，他在养父母和露易丝中看到了人性的善良，而讽刺的是他的超能力却让绝大部分人类感受的是威胁和惧怕，而非传统正义之神。 " 我第一次看《超人：钢铁之躯》时，延伸出思考会让我对标《阿拉伯的劳伦斯》，那部电影同样其本质探讨的是角色自我认同价值，是英雄或是帮凶，是守护还是毁灭，角色个人身份的认同与抉择，都展现出前所未有的深度，也影响了之后众多影视作品和电影人。 " 克拉克·肯特对拥有超能力的自己，是否能成为救世主还是灾难，有着强烈的困惑，而人类到最后，始终依然没能完全接受超人的存在。 " 扎导用这部作品挑战观众和影迷固有的预期和准则，用更为犀利的视角去窥探超级英雄无异于常人的脆弱内心，在现实的复杂的环境下，超人如何一边拯救人类，一边去修补自身的归属感，一切灾难来源于谁，人类和超人的关系又会指向何方。 " 《超人：钢铁之躯》上映后，得到的反馈褒贬不一，毕竟此前超人的固有形象，已经成为全球一代又一代漫画迷和影迷的传统正义象征，因为超人这个名字，本身的概念就被赋予了现代神话，与众不同的传奇存在，在不少人眼里容不下犯错和自我怀疑的超人，当影片上映后，诺兰也为扎导站台，说扎导对超人的表现有着非凡的把握，也遭到了争议而无辜躺枪。 " 但也有很多人看到扎导心中dceu更为偏严肃和值得探讨价值的存在，比如故事寓言性对应的神话传说，一些唯美油画质感的画面，多出了一层宗教色彩的解读意向等等。 " 对于华纳来说，预算耗资2.25亿美元，最终票房6.68亿美元的成绩，显然如果对标《钢铁侠》，dceu的头牌打得并不响亮，按照票房三倍才能回本的那套理论，《超人：钢铁之躯》也只能勉强让华纳不赔不赚。 " 不过众人最为认可这部电影的地方，就是超人选角的成功，超人的选角起初是片方最纠结的成功关键，但似乎这已不是什么问题，接下来之后的蝙蝠侠和神奇女侠，还有海王，闪电侠，钢骨的选角，都在扎导敏锐眼光中脱颖而出，成为新一代dceu让人印象深刻的超级英雄形象。 " " 尤其是盖尔·加朵，在选角神奇女侠的时候，加朵就有对扎导说起过，她厌倦了好莱坞，她准备息影并启程回自己老家以色列拉特维夫，但奇迹就这么发生了，盖尔加朵版的神奇女侠，再加上一首代表她的bgm，彻底让众人记住了盖尔·加朵，或者神奇女侠，或两者皆是。 " 完美的前期选角，也是华纳给予扎导对《蝙蝠侠大战超人：正义黎明》更多自由控制权的原因之一。 扎导也把这部电影，作为他心目中《正义联盟》三部曲的序章，副标题“正义黎明”也是由此而来。 扎导在《蝙超》中，更为深扎进自己营造的暗黑压抑氛围里，甚至为了这样的影调气氛，从而在某些时候忽略了角色之间的逻辑和动机， 从剧情层面来说，碎片化的叙事，以及突如其来的dceu神秘铺垫，让影片整体流畅度显得有些顾此失彼。 " 不过依然是183分钟的终极剪辑版，为影片拉回来了一些口碑。所以扎导靠买碟为生博得华纳欢心，也不是浪得虚名的。 " 《蝙超》从上映到现在，争议和辩论就没有停止过，对这部电影庞杂点评也超出了理性和感性，变成了一种非黑即白的争吵。 当然这也让扎导更汇聚了一波坚挺无比的忠实粉丝，可以说《蝙超》是继《守望者》后，最扎克·施奈德的一部漫改作品了，不过很快4小时《正义联盟》可能会超越前两者成为最最最扎导的代表作就是了。 " 《蝙超》继续延伸的超人存在之于人类是希望或是毁灭的探讨，并渗透进社会和道德审判中去，作为人类正义代表另一面的蝙蝠侠，在经历了超人和他同族氪星人的战斗后，亲眼见证了他们留下的是一个满目疮痍的大都会和深入人们骨髓的恐惧，这样的超人之神，人类最后定义为潜在的威胁。 " 蝙蝠侠最后认为解决的方式，就是跨越神的高度，问神会不会流血，蝙蝠侠作为人类，需要得到绝对控制权，从而让自己和人类重获安全感。 " 影片表面似乎建立在信息不对等，导致蝙蝠侠和超人对立，但我认为真正探讨的内里，是不信任构建出谎言的真实性，《谎言》一书里，指出谎言的真实性，是和人们内心的恐惧相吻合，片中老爷亲眼目睹黑零事件，以及自己梦见的末世景象，都让恐惧的谎言吞噬了理性从而被利用，让老爷笃定超人终会失去人性，凌驾于人类之上。 " 影片让人调侃最多的救世台词“玛莎”，玛莎其实是蝙蝠侠和超人在谎言世界中，撕开他们两人蒙蔽双眼纱布的那个人，玛莎在这里变成了同一人，人性中善良的桥梁象征。 " 《蝙超》作为扎导dceu的第二部作品，华纳从隔壁家漫威学到了一招，就是尝试给予真正热爱超英漫画的创作者更多的自由，在华纳眼里，是想让扎导去深入打造更具市场价值的人物，而在扎导内心，他是想构建自己的神话寓言体系。 " 两者的目的其实并不矛盾也不冲突，但这并不意味着结果就可以往同一方向发展，《蝙超》上映后的市场反馈给到华纳和扎导的感受，正好奇妙的影射了蝙蝠侠和超人这两位都是正义人物的两个极端。 " 扎导认为《蝙超》圆满开创了《正义联盟》序章，虽然负面评论也让他有些意外，但扎导认为这需要时间沉淀和影迷粉丝去萃取深挖其中的含义。 而更为看重商业回报率的华纳来说，这样的结果是灾难性的，华纳当初按照2.5亿美元极大规模商业片的投资，换来的却是最终8.73亿美元的票房，连华纳最初定下的小目标10亿美元票房都达不到。 " 在口碑上，《超人：钢铁之躯》在烂番茄专业番茄指数56%就算了，《蝙超》直接拉胯到28%，也直接让华纳dc颜面扫地，面对隔壁红得发紫的漫威宇宙，华纳的dceu更是有些抬不起头，华纳内部主创也因此陷入了互相质疑和极度不信任的旋涡中。 " " 《蝙蝠侠大战超人》也因此成为了扎导和华纳崩裂的开始... 第三章：谷底 《蝙超》之后，华纳重新对扎导进行定义，华纳认为，扎导依然是dceu的建筑师，在接下来的《自杀小队》，《神奇女侠》的电影中，扎导都有参与和提出一些围绕dc宇宙的建议。 所以大家也能看到，这两部电影尤其是《神奇女侠》，故事蓝本扎导就有参与，在《蝙超》和《正义联盟》做出一些小关联。 " 讽刺的是，《神奇女侠》影片鲜明的故事线，一些幽默元素的置入，甜蜜而忧伤的爱情关系，简洁明了的超英角色塑造，电影成功了，在口碑和票房都获得了佳绩。 " 这让华纳更加明确对扎导的影像风格和压抑的角色提出质疑，他们希望dc电影能取悦更多的大众，换言之，就是要收获更多的票房。 于是在进行《正义联盟》电影项目开发的时候，华纳采用了好莱坞常见并传统“制片人干预手法”。 " 在好莱坞尤其是大片厂，其实大制作电影项目的工作结构，都是制片人中心制。在奥斯卡最高荣誉最佳影片这个奖项上，就是颁给制片方而非导演，也由此可见制片人中心制其实并非针对扎导，只不过好莱坞一些极为有声望和话语权的导演，他们本身就是该电影的制片人之一，或制片人听命于导演差遣。 " 《正义联盟》的监制之一，就是扎导的妻子黛博拉.施奈德，所以最初《正义联盟》项目，其实就是扎导自己拥有话语权的。 " 漫威宇宙的成功，众所周知，也是得益于凯文费吉作为核心制片人角色，统筹规划着mcu的每个阶段和步伐。 " 而华纳在《正义联盟》里做的，其实说白了，就是不再让扎导在创作上再有完全的话语权。 2016年，在《正义联盟》拍摄期间，剧组就传出了扎导要被华纳解雇的传言，虽然事情没有发生，但华纳当时确实安排了dc娱乐创意总监杰夫·琼斯，还有华纳联合制片负责人乔恩·伯格，两人轮番在片场盯着扎导的工作情况，目的是确保扎导在创作中，不要把影片渲染得过于黑暗。 " 原本配合工作的制片变成了对扎导的艺术创作指手画脚的人，这样身份的错位和双方明知道彼此目的动机，导致两方人员都很尴尬，但好在扎导能站在对方立场想问题，对制片方想要加入更多的幽默元素抱着理解的态度，只要剧情主线还是按照自己的发展，其实还是可以忍受的，不过最终还是触及到了创作上的矛盾。 " 其中扎导就在访谈中提到过，关于老爷和露易丝之间的一段“浪漫故事”，从扎导的访谈中，我的粗浅理解是，可能大概的剧情就是超人死后，老爷喜欢上了露易丝，从而两人开始有了暧昧甚至恋爱关系，但危机来临之时，老爷有办法复活超人，但这也会因此失去露易丝，因为老爷清楚露易丝深爱的人依然是超人。 " 影片用这样的情节去设置老爷再次牺牲掉情感化身救世英雄，来升华做英雄背后的孤独和渴望常人生活的诅咒。 当然，这样的情节被华纳拒绝，这一段也是后来被弃用的《正义联盟》续集故事版内容。 " 随着拍摄的结束，《正义联盟》进入到后期完成了粗剪版本，一个个更残酷的问题接踵而来。 首先是华纳这次投了3亿美元的预算，期待的回报率当然是更高，他们给《正义联盟》订了个小目标，最低也得10亿美元的票房，但在内部看完粗剪版本后，他们认为扎导这次的《正义联盟》不会做到，而扎导不得不面对的是，在他的导演职业生涯中，他也没有过一部10亿美元票房的电影。 " 而更让华纳头痛的是，他们就算此前安排了两位制片在拍摄现场，但影响甚微，影片依旧充满着暗黑和晦涩的扎导dc风格，而且粗剪版本的时长有将近5小时，这对于华纳来说，是一场灾难，没错我用了灾难一词，试想一下如果5小时版本放到院线，一天能排多少场，又有多少人会愿意看前2小时不喝水排空膀胱进影院。 " 因此，为了利益最大化，华纳这次很直接，他们定下要2小时时长的《正义联盟》，这已经不是删减了，而是对电影截肢，扎导后来精简成3.5小时，经过多次谈判讨论，扎导愿意再割掉半小时，但算下来院线版还是有3小时的时长，华纳这次也不再愿意退让，坚持一定要2小时院线版本。 " 这会造成角色关系的大混乱，如何要在原有剧情上交代6位超级英雄，还要这些英雄放下彼此顾虑组团，又如何铺垫危机带出反派，之后大决战又怎么引发等等，这些都成了十分棘手的难题。 " 扎导和华纳双方的关系也跌至冰点，华纳毕竟是片方，在扎导不想做妥协的时候，单方面找到了正在筹划《蝙蝠女》电影项目的韦登，让韦登参与进《正义联盟》，处理上面聊到的一些难题，于是韦登开始试着写一些补拍段落，好联结重组2小时版本的《正义联盟》。 " 所以外传扎导当时求助韦登来帮忙的消息，是错误的，但扎导此时表现出了亲切，他认为韦登的加入，应该能写出一些比较酷炫的段落。 " 但...这是一场我们可能永远都不会知道详细真相的权力的游戏，不过从扎导访谈字里行间的描述中，我们能了解到的是，韦登在《正义联盟》电影项目的职权范围越来越大，他从原来只是参与编剧去撰写一些片段，到在重拍上提出自己的建议，到最后干脆就我行我上，亲自指导。 期间，扎导只和韦登谈一次，就再也没接触过。 " 而真正让扎导选择放弃《正义联盟》的，都不是上述这些麻烦纷争，而是他的女儿“秋”。 " 2017年3月12日，扎导女儿“秋”自杀，真正的原因没有被公开，只有小圈子的人才知道，所以网上说的长期抑郁症自杀的说法不算准确和也不官方。 秋1996年出生在中国，是扎导夫妇8个孩子中的一个，秋很小的时候就被扎导和他妻子收养。 " 在扎导的描述中，秋富有想象力，是这些孩子中，对他的作品和超英漫画最感兴趣的人，而且让扎导闪现出不少的创作灵感，秋在生前还撰写过一部科幻小说，可惜的是，小说尚未出版。 秋的离去对扎导家庭打击巨大，比起工作上的不如意，家庭的变故才是毁灭性的。 " 此时扎导和作为影片监制的妻子黛博拉，其实并没有马上放弃《正义联盟》，他们想着用工作去化解亲人离去的伤痛，也试着去让华纳延后影片上映的档期。 但华纳并没有这个打算，而是依然坚决敲定2017年11月档期咬死不变，经过了2个月左右的焦灼，扎导这次真的心力憔悴，他并没有因为投入工作而能减轻女儿的死所带来的悲痛，也更对制作《正义联盟》的能力失去了信心。 " 扎导后来回忆道，比起女儿的离去这件事，在电影制作上争抢更多话语权，显得毫无意义。 于是在2017年5月，扎导和黛博拉辞去了《正义联盟》的所有工作，把职权全部交接回给华纳，或者说给了韦登，扎导夫妇想要留下更多的时间陪家人。 " 华纳从一开始也对扎导的版本并不满意，在这样扎导缺席的情况下，韦登开始重写《正义联盟》，占比达到了四分之三。 华纳也破天荒的拿出了比一般补拍预算还要高的2500万美元，重新拍摄了韦登撰写的剧情，并让韦登执导，2017年7月开始进行补拍，为期2个月，然后11月上映。 " 众所周知的是，卡维尔当时已经在拍摄《碟中谍6》了，拍摄期间必须留着胡子，所以在补拍时不得不后期特效去掉卡维尔的胡子，也就是我们今天在某些片段，看到超人特别诡异的嘴型。 " 如果说院线版《正义联盟》成功也还好，但结果不管从口碑评论到票房，《正义联盟》都坍塌了，最终收获的票房只有可怜的6.57亿美元，属于极度失败和亏本的定义。 " " 这也证明，dc尝试效仿漫威的模式，华纳当初笃定认为会成功的那些研究的方法和数据，把自己脸都打得飞肿。 " 院线版《正义联盟》上映后，遭到的甚至都不是负面评论，而是影评人和影迷的嘲笑和讽刺，还有忠实dc粉的困惑和愤怒，唯一比较正面的评价，是认为影片确实做到了娱乐目的很明显，一些情节充满了幽默元素。 但这些所谓的优点，在大部分影迷看来也正是院线版《正义联盟》脱轨的关键所在。 " 虽然院线版《正义联盟》导演依然写着扎克·施奈德的名字，韦登最后也只要求最初华纳找到他的职位，在编剧栏加上他的名字，并要求和敬重的编剧克里斯·泰瑞欧齐名，克里斯·泰瑞欧曾经凭借《逃离德黑兰》拿到了奥斯卡最佳改编剧本，该影片也是当年奥斯卡最佳影片，导演就是饰演蝙蝠侠的大本。 " 至此，院线版《正义联盟》彻底翻车，对于这次失败，其实不管是华纳高层和主创团队，早就有其预感，只是大家当时都心照不宣，一艘逐渐驶向错误方向的巨轮，想要调转船头谈何容易。 纵观院线版《正义联盟》的失利，其实扎导只是牺牲者之一，终究其原因，也可以看出华纳内部的办公室政治和权力斗争，已经到了什么田地。当然，这也侧面说明，想要打造一个成功的超英大银幕宇宙有多难。 " 韦登也陷进了两头不是“人”的职业危机境地，之后饰演钢骨的雷·费舍尔，还在网络上指责韦登在片场辱骂虐待演员，盖尔·加朵也在访谈中暗示了和韦登相处工作的负面经历。 " 这也导致《正义联盟》之后，dc真正的竞争对手早已不是隔壁家漫威，而是自己的亲爹华纳，华纳高层也做了一次大放血，辞退替换了不少人，并在这次失败中痛并思痛，深刻反思。 也就在这个时候，一个声音和一场运动正在生根发芽，并逐渐壮大.... " 第四章：对抗 在扎导离开《正义联盟》电影项目时，他的电脑备份着特效未完成，也没有任何bgm和音效，而且还是黑白色，需要继续调整的4小时的粗剪版《正义联盟》。 对于扎导来说，他没有细想这个版本未来的命运会如何，他只想当做这是他人生中的一个纪念品。 扎导当时在想，或许哪一天有机会，能展示给随机遇到的人或朋友，仅此而已。 " 以上说的这件事，是扎导最近为了导剪版《正义联盟》发布做的访谈时才透露的。 而在当时，众人并不知晓有导剪版的存在，一切都只是个传说。但影迷根据新闻之间的关联和上映后院线版本的成果，开始在坊间流传其实已经有扎导剪辑版本的《正义联盟》。 " 于是，一场声势浩大，历时近3年的#release the snyder cut#释出扎克·施奈德导演剪辑版《正义联盟》的运动打响了。 2017年11月17日院线版《正义联盟》上映，随后在国外热门的民间请愿网站上，影迷就写给华纳一封长长的信，网友自愿签名要求华纳释放导剪版《正义联盟》。 仅仅过了一周时间，请愿书就超过了10万签名。 " 之后请求华纳释出导剪版运动还在继续扩大，在twitter，youtube，instagram，facebook等等社交网络平台都有了#release the snyder cut#的热门话题标签。 " 在当时，其中有一位名叫fiona zheng来自中国的姐姐，自己学习编程和投钱，创建了叫for the snyder cut的网站，网站详细记载了《正义联盟》导剪运动的时间线，还有很多关于导剪版本的资料整理，为导剪运动的推广和支持做了很大功劳。 " 很快，核心人物也都开始发声，扎导，卡维尔，盖尔·加多，大本等等，还有当时制作《正义联盟》的主创团队人员，都加入了进来。 " 扎导更是成为导剪运动的核心人物，在社交网络平台和影迷展开了各种互动，大家都希望看到导剪版的心愿和呼声，越来越高。 在2018年5月，导剪运动也开始有了规模和秩序，做好了持久战的准备，网上的呼声和期待也慢慢搬到现实中，影迷粉丝也自发筹钱，买下在公交车站和街道广告牌，在漫展举起导剪运动的宣传牌，甚至还直接上了纽约时代广场的大屏幕。 " " 更夸张的是，在圣迭戈漫展上，还弄了架飞机，挂着#release the snyder cut#这段字飞了2个小时，为的就是让所有影迷和华纳都能看到。 当然，在这场运动中，不光只有正面诉求的声音，质疑和嘲笑，其实也拥有着相同的声量。 " 被讨论最多的，自然就是根本没有所谓的导剪版，这只是疯狂无脑粉丝的一种yy产物，或者华纳怎么可能为这一个请求，就态度180度扭转，再花钱做一部全新的《正义联盟》，再或者，导剪运动就是一个“邪教”，该运动甚至已经有了他们称为“国歌”的主题曲，你没听错是真的。 " 就在这样的理性和感性的对垒声中，导剪运动来到了2019年12月4日，扎导自己在社交平台放出了一张照片，上面配的文字是：“这是真的吗？是都真的存在？答案当然是！” 照片后面则是标有z.s（扎导名字缩写）的《正义联盟》类似备份拍摄素材的胶片盒，上面还写着214分钟，等于3个半小时的时长。 " 这一条消息，等于更直接承认了确实有导剪版的存在，引起了一阵影迷圈内不小的震动。 按理说，dc的版权都隶属于华纳，扎导不可能在没有和华纳接触的情况下，自己搞出这么一条有着巨大争议风险的消息，除非扎导和华纳之间，已经或多或少建立了沟通。 " 事实也的确如此，那么，扎导和华纳之间，到底在这场导剪运动中，商议了什么呢？ 第五章：重生 导剪运动多次登上全球热门娱乐新闻，持续时间长，而且还有愈演愈烈的趋势，这个时候华纳假装看不见听不着也是不可能的。 在2019年11月的时候，也就是扎导放出那引起小轰动的图文前一个多月，华纳董事长托比·艾默里奇给扎导打了个电话，提议我们可以试试看。 " 在起初，华纳还天真的想要把扎导硬盘里的粗剪版不做任何加工直接释出，以结束导剪运动对华纳的压力和影响，遭到了扎导严厉的拒绝，因为那个版本还十分粗糙，很多特效没有完成，在一些衔接上还有着逻辑问题，如果直接释出，到时会有很多人会为当初华纳的决定拍手叫好，你看，还好当时上映的不是导剪版本。 与其这样，扎导宁愿导剪版永远只作为一个传说更好。 " 也就在这时，扎导发出了那个图文，当时扎导认为可能导剪版真的无缘于观众了，但或许能存在未来的相关纪录片中呈现一部分。 " 不过事情很快有了转机，华纳另外一位大佬，华纳媒体董事长兼hbo max负责人罗伯特·格林布拉特，继续推进了导剪版的事宜，在几个月的商谈过程中，华纳才真正了解到扎导想给观众呈现什么。 " 这里值得一提的是，在这个沟通的过程里，诺兰再次扮演了中间人和事佬的角色，力求能达成双方都有所满意的结果。 " 不过华纳今年hbo max和院线同步大片这事，弄得诺兰很气就对了，不知道这次谁能成为诺兰和hbo max之间的和事佬，诺兰好郁闷。 " 华纳和扎导聊的内容，就是有没有一个方法，既能在财务支出允许范围内，又不对现在dceu造成影响的情况下，去发布导剪版，但最重要的，导剪版还能让华纳赚钱。 在当时，大家都聊到了次年（2020）要上线的hbo max，用这个平台去释出导剪版，一来能冲冲会员数目增加收益，二来增加hbo max影响力，三来完成粉丝愿景，一举多得。 " 于是在2020年2月，扎导邀请了华纳，hbo max和dc高管们到家中齐聚一堂，观看了粗剪版，扎导提出一些后期制作和补拍的想法，还有一些宣传的策略等等，这些高管听得津津有味，他们前后一共拿出了7000万美元的预算，给导剪版重新制作后期特效，还有补拍和宣发用。 不过，扎导没有任何一分钱酬劳。 " 这里值得解释一下的是，不少人认为疫情助推了导剪版的成功，因为2020年影院不好过，但流媒体平台一枝独秀但也竞争激烈，所以hbo max才想让导剪版为平台增加影响力。 " 其实这逻辑完全是错误的！相反，疫情的袭来，阻断了导剪版的进展，其中就包括补拍拍摄，不然我们可能更早能看到导剪版。 导剪版的协商早在2019年11月就开始了，那时候还没有疫情，到了2020年2月华纳决定真的推进导剪版，那时候虽然疫情爆发，但美国依然工作生活一切如常。 " 总之，导剪版的在hbo max发布，想扩大平台影响力是真的，如果不是流媒体风行于当下的时代，导剪版也不会这么早面向观众也是事实。 但和疫情没有任何关系，也是真的。只不过说，疫情席卷全球后，华纳当初这个决定，显得有那么些先见之明的感觉而已。 " 2020年5月20日，扎导在《超人：钢铁之躯》的直播互动中，在最后快结束的提问环节，直接公布了这一消息，放出了导剪版第一张官方的海报，下面写着释出平台，hbo max。 " 是的没错，一周后的5月27日， hbo max在美国正式运行，这条新闻当然是助力了订阅数的大增。 2020年10月6日，补拍工作开始，艾梅柏·希尔德，乔·曼根尼罗，杰瑞德·莱托，加入演员阵容，分别扮演湄拉，丧钟，还有小丑！ " 小丑在预告片中，还说出了那句漫画中著名的“警世名言”：“we live in a society.” 我们或许也能看到，蝙蝠侠和小丑的历史性合作。 " 2021年1月，扎导确定导剪版的所有工作已经完成，至此，导剪运动下重生的扎克·施奈德导演剪辑版《正义联盟》！真的要和观众见面了！ 第六章：展望 容我先来解释一个很蠢的自问自答，什么是snydercut。 snydercut并不只是指扎克·施奈德剪辑版，而是特指以扎导自己想法和剪辑出来的《正义联盟》版本。 " 那么，snydercut和院线版《正义联盟》到底有什么区别呢？！ 啊~~这简直只是标题一样，角色一样，但完全不是讲述同一个故事和人物的电影呀。 " 扎导在访谈时说到，他不会用到韦登重新拍摄的一帧画面，而摄影师法比安·瓦格纳还指出，院线版当时大概只有了10%导剪版的画面。 那也就是说，4小时的导剪版，只有半小时是看过的画面，其余的3个半小时，都是新鲜从未公布的影像吗？ " 没有啦，我个人觉得有夸张的成分在里面，而且这里说的10%，应该不包括那些二次重复后期制作的棚拍画面，还有一些后期二次调色和特效的画面。 毕竟扎导的补拍内容，新画面镜头只有4-5分钟，从预告片来看，很多相同动作的画面，确实是重新做了特效和设计，比如荒原狼的战甲，还有超人的黑色战袍造型。 " " 当然，我倒是希望院线版真的只有10%导剪版的内容，那导剪版呈现在我们面前的，就真的几乎是全新剧情的《正义联盟》了。 黑超人的黑色战袍造型，华纳在最初拍摄时怎么也不愿意妥协，后来是在拍摄时给红蓝战袍涂上特殊材质，以方便后期能直接抽色成黑色，没想到扎导这一操作，现在还真的用上了。 " 而且扎导说其实导剪版还有弄了一个黑白版本，叫《justice is gray》，这是扎导自己非常喜欢的黑白imax版本，也会在某个时间段在hbo max上播出。 所以华纳这次也确实给足了扎导自由控制权，在预算设定的范围内，随便扎导怎么玩。 " 本来还想聊到这说两句华纳回头是岸的好话，但就在3月8号，小朋友尝试在hbo max观看《猫和老鼠》的时候，却意外点开了导剪版，还好时长是《猫和老鼠》的101分钟。 虽然泄露导剪版只维持两个小时就被平台关闭恢复正常，但也给原本要走向最终胜利的导剪版，带来了极为不好的感受。也有人指出，此次泄露是内部人员故意造成的。 " 哎！要我们怎么说你呀（华纳），这是什么样的家庭呀。 导剪版的画幅，这次也直接用了原始的1.33：1“方形”画幅，扎导的用意就是毫无保留零死角奉献所有内容给大家。 " emmmm...坦白讲在今天都是宽屏为主要播放设备，而且大家都看惯了宽屏构图，虽然我知道导剪版“方形”画幅是让我们看到更多，但总是潜意识认为自己还是看少了，屏幕左右两边剩下的部分，总是在自行脑画面。 无所谓了，扎导高兴就好。 " 除了原汁原味的画幅，扎导还找回了汉斯·季默的徒弟junkie xl来担任配乐，《超人：钢铁之躯》，《蝙蝠侠大战超人》junkie xl都有参与，而且其实神奇女侠的那段洗脑bgm，第一创作者应该是junkie xl。 junkie xl的重新配乐，将会带了54首全新的曲目，给影片带来更为不一样的视听享受，要知道，电影配乐对塑造角色，升华和引导剧情的作用，是相当巨大的，这将会引领导剪版进入一个全新的体验。 " 扎导自己也在影片中放置了不少“秋”喜欢的歌曲，他也说起如果没有秋，就不会有这个导剪版，扎导想用这样的方式去怀念自己的女儿。 预告中的那首《哈利路亚》，就是秋最喜欢的歌曲，在秋的葬礼上也放了这首歌，而且这首歌也会用在正片的片尾，并会在影片结束时打上“献给秋”的字幕。 " 原本导剪版想做成一个迷你剧，每集40分钟，一共6部，但后来索性让粉丝如愿以偿最初的愿景，没必要最后做得吃相过于难看，于是爽气的一次性释出整部导剪版《正义联盟》。 导剪版会分为6个章节，也似乎对应了起初6集迷你剧的打算，这也是我这个专题分6章来聊的意思。 这6个章节分别是1《别指望它，蝙蝠侠》，2《英雄时代》，3《亲爱的母亲，亲爱的儿子》，4《改进的机器》，5《国王班底》，6《更黑暗的存在》。 " 我的猜测，第1章对应的应该是老爷对超人的威胁和顾虑；第2章是远古战争的剧情，也有开始集结现今超级英雄做准备；第3章可能和母盒有关，也有可能穿插讲述老爷和超人和各自母亲的过去；第4章应该说的是钢骨；第5章会涉及海王更多相关；第6章是关于达克赛德更黑暗的存在，又或者暗示的是黑超人。 " 但就在刚刚，扎导又透露，其实还有第七章，如果真的有我专题特意做成六章节也没法致敬了，无所谓。 第七章被爆的标题是《a father twice over》，直译过来”一个爹死两次“的意思吗，没有啦，如果如同网上脑洞的结局，蝙蝠侠牺牲留下个后代给克拉克和露易丝认作养子，那么这个章节标题就是暗示这个了，甚至是说，超人再次牺牲，但露易丝怀孕。 " 好了不想再瞎猜了，之后第七章标题又网友放出其实是“还没结束，直到结束”。 这也暗示了此前扎导《正义联盟》原本打算搞三部曲的初衷，但遗憾的是，扎导也表示《正义联盟2和3》被制作出来的可能性几乎为零。 " 最近在美国得克萨斯州达拉斯at&t发现展区，就直接展出扎克·施奈德版《正义联盟》后续被弃用的2和2a的故事板内容。 不防我先大概说一下这几个展板的内容，我们反推导剪版我们能看到些什么。 " 这里值得解释说明一下的是，故事板的剧情大纲撰写后，还需要不断细化，才到剧本创作阶段，更别说制作成电影，那剧情可能直接会差很多，所以担心剧透的小伙伴大可不必，因为现在的《正义联盟》和这个故事版没什么关系。 " 而且扎导其实自己也做了一个新的故事版图，和目前聊的这个公布的没有联系，他指出如果有机会做正义联盟续集，会采用新撰写的故事线。 长话短说，《正义联盟2和2a》主要讲述的是《正义联盟》中的正义联盟成员再次重振旗鼓，对抗最终敌人达克赛德和一众反派的故事，这些反派包括卢瑟，毒药博士，寒冷队长，奥姆等等。 " 达克赛德是谁，大家就当做是漫威里的灭霸吧，dc粉别打我，这是最快普及角色概念的方式了，等到正片解析我再一起扩展各种角色故事吧。 在《正义联盟2》中，卢瑟建立了自己的反派联盟，让更多漫画中的反派登上影视银幕，之后卢瑟激活母盒，他的目的是毁灭正义联盟，并拥有反生命方程式的力量，控制所有生命。 " 这时达克赛德出现，把反生命方程式力量占为己有。 超人出现大战达克赛德，但在大战过程中，哥谭化为灰烬，露易丝也死了，超人因为露易丝的死失去理智，但悲痛欲绝的超人却被达克赛德用反生命方程式控制。 " 与此同时，天堂岛，亚特兰蒂斯，中心城等等，都遭到了攻击，正义联盟遭受重创。 5年后，就来到了《蝙超》中那个末日景象.... 到了《正义联盟2a》，绿灯侠来到了一个后达克赛德的地球。 " 之后绿灯侠帮助了蝙蝠侠和闪电侠，并在韦恩庄园重整旗鼓正义联盟，他们计划结束达克赛德对地球的统治。 于是钢骨讲述了时间旅行的具体细节，但这个操作不可控，每年只能尝试一次，而且是在同一点，这个同一点是地球在宇宙坐标的同一位置，所以只能一年一次，让地球公转回到原来位置，别细究我知道有bug。 " 之后为了运转宇宙跑步机，他们需要偷走达克赛德手中一个母盒获取能量，而这个母盒，正好是由被控制的超人守护着。 那接下来就是正义联盟和超人的对抗，在双方打得焦灼之时，钢骨利用母盒启动宇宙跑步机，闪电侠奔跑穿越。 " 闪电侠穿越的时间点不是《蝙超》里老爷从梦中醒来，而是《正义联盟2》老爷在洞穴和露易丝交谈，剧情大概是露易丝怀上了老爷的孩子，闪电侠让老爷知道了这一事实，“你是孩子的父亲”这样的星战父亲梗，让老爷最后听从了露易丝的决定，从而影响了超人的态度。 " 但这也导致了老爷的牺牲，不过全世界就此团结在了一起，最后的终极大决战，如同《指环王3》一样两方大对决，你看这次我没用像《复联4》一样的大对决来形容了。 " 结局是人类的胜利，但也是伤感的，大家都出席了老爷的葬礼，超人也知道了露易丝怀的孩子是老爷的。 20年后，露易丝决定告诉这位取名为布鲁斯的孩子，关于蝙蝠侠的一切，正义联盟三部曲全剧终。 " 《正义联盟2和2a》的细节剧情还有很多没说，等导剪版正片播出后，在解析中有机会或有必要我们再展开吧。 虽然这是《正义联盟》后两部的作品故事版内容，但既然不可能拍出来，所以不知道会不会其中有些剧情能安置在导剪版的故事里，毕竟导剪版可是4个小时，还出现了达克赛德，还有黑超人，所以说不定闪电侠的时间旅行，在导剪版就能实现。 " 我们就拭目以待吧。 至于目前出现在预告中的彩蛋解析和脑洞，还有角色分析，就不细说了，正片马上就要来了就没必要打自己脸继续猜了，更多想要扩展的内容，我们留到导剪版正片解析去聊吧。

主演：本·阿弗莱克,乔什·哈奈特,凯特·贝金赛尔,威廉姆·李·斯科特,
简介： 视频加载中...

主演：凯文·史密斯,杰森·缪斯,本·阿弗莱克,马特·达蒙,克里斯·海姆斯沃斯,乔·曼根尼罗,罗莎里奥·道森,梅莉莎·班诺伊,格兰特·古斯汀,贾斯汀·朗,莎诺·伊
简介：故事承接前作，杰与鲍伯得知有人要重启以他们为原型的漫画《Bluntman And Chronic》电影版，便竭尽全力阻止这一惨剧发生。

主演：本·阿弗莱克,贾斯汀·汀布莱克,杰玛·阿特登,安东尼·麦凯,DavidCostabile
简介：" 本·阿弗莱克《夜色人生》、《会计师》两部新片延期上映 1905电影网讯工作忙碌的本·阿弗莱克的名下有多部新片正在或者是等待着拍摄。目前，这位新版蝙蝠侠的扮演者有两部新片宣布延期上映。这两部影片分别是其主演的《会计师》与其自编自导自演的《夜色人生》。按照计划，这两部电影分别会在2016年的1月29日与2016年的10月7日上映。延期之后，《会计师》占掉了《夜色人生》的2016年的10月7日的档期。而《夜色人生》则挪到了2017年，具体上映时间未定。 《会计师》由加文·欧康诺执导，除小本外，其他主演还包括安娜·肯德里克、j·k·西蒙斯等。影片中小本扮演的会计师白天兢兢业业上工，晚上则化身正义刺客，人物设定颇似平民版蝙蝠侠。小本为了出演本片再度将其导演作品《夜色人生》的档期后延，足矣可见影片本身的魅力。在调档之前，《会计师》将与迪士尼出品的《最美的时光》同期上映，后者由小本弟弟卡西·阿弗莱克主演，目前，10月7日的档期相对比较空闲。 本·阿弗莱克的另一部新片《夜色人生》也有新的进展。这是本·阿弗莱克继《逃离德黑兰》之后第五部导演作品，原本定于2015年圣诞节上映，但因为本·阿弗莱克忙于拍摄《蝙蝠侠大战超人》，影片推迟至2016年10月17日美国上映。目前，再次延期，或许是华纳方面的档期考虑。对于影片，华纳公司已经一路开出绿灯确保影片进度，影片计划于11月正式开拍。小本仍旧担纲主演，西耶娜·米勒、佐伊·索尔达娜和艾丽·范宁确定加盟，由莱昂纳多·迪卡普里奥的制片公司负责制作，这也是小李继《逆转王牌》后再次搭档小本。《夜色人生》是继《失踪的宝贝》、《城中大盗》和《逃离德黑兰》之后，本·阿弗莱克的第四部导演作品。影片改编自《禁闭岛》、《神秘河》小说作者丹尼斯·勒翰的作品，这也是阿弗莱克继《失踪的宝贝》后再次改编这位作家的作品，故事讲述美国禁酒令时期，一个歹徒来到城镇进行破坏的惊险经历。 除了这两部影片之外，本·阿弗莱克和戈夫·约翰斯已经着手写“蝙蝠侠”独立电影的剧本了，有望在夏末完工。作为dc漫画中最重要的任务蝙蝠侠的扮演者，本·阿弗莱克的所有的新片的工作计划都需要围绕在dc和华纳的超级英雄电影周围来打造，档期上的调整，也非常正常。据了解，在阿弗莱克未来的近十部电影的计划中，有一大半是dc漫画改编的电影，其重要性不言而喻。

主演：罗素·克劳,本·阿弗莱克,瑞秋·麦克亚当斯,海伦·米伦,罗宾·怀特,杰森·贝特曼,杰夫·丹尼尔斯,维奥拉·戴维斯
简介：政治惊悚片里，女人都是配角。 但，这些配角的戏，反而，才是真相。 《国家要案》这部电影，论政治惊悚的水平，是把2003年的一流电视剧，改成了，2009年的二流电影，可以看，但不能较真看。 其中掺和政治的4个女人，对照职业特点、身体年龄、阶级地位，她们的选择，很耐看。 " first，政客妻子，35+，形象端庄，服饰简约，统治阶级。 她的选择，是爱情。 男人想要真相，女人想要爱情。 政客老公出轨上了报纸，她第一时间想到的是，给老同学、老朋友、老情人一个重新选择的机会。 约个小酒， 谈一谈， 我准备离婚，你怎么看？ second，报纸主编，50+，面相坚毅，服装高档，精英阶级。 她的选择，是销量。 男人想要真相，女人想要销量。 精英阶级的唯一价值观就是权衡利弊，怎么对自己的利益有利，怎么来。 只要报纸头条能保持独家， 股东、上司、读者、我本人的利益，就是平衡之后的最大化。 谁被冤枉了？ 我可以给他再上头条，平反。 怕什么？ third，博客主管，25+，内心狂野，着装刻意低调，自定义为，中产阶级。 她的选择，是成名。 男人想要真相，女人想要成名。 嘴上，她最爱说的是人权，法律，正当性。 手上，造八卦，抢新闻，争地位，随时随地，毫无顾忌。 在自己脸上真溅了受害人的鲜血之后， 她反而，更坚定了，追求名利的决心。 特写，她嘴角含笑，郑重，按下，“头版头条”最终稿件发布印刷指令的“send”键。 fourth，政客助理，30±，胸大脑大，敢手机发送半裸小视频，也能坐地铁是职业女性，特别敢浪的平民百姓。 她的选择，是婚礼。 男人想要真相，女人想要婚礼。 遇到一个金龟婿，有权有势有老婆，人帅人精人正义。 虽然，我是来卧底的。 但是，真爱+怀孕，给了我砸锅、掀桌子的勇气。 不仅26000美元一个月的间谍津贴不要了。 我还要，反水，把雇主一年300亿美元的生意搞砸。 以此，向我的情郎，证明我的爱， 爱如潮水， 不问你为何流眼泪， 不在乎你心里还有谁， 且让我给你安慰， 不论结局是喜是悲， 走过千山万水， 在我心里你永远是那么美， 既然爱了就不后悔， 再多的苦我也愿意背。 结果， 电影一开场5分钟，她就被谋杀了。 指使杀人者，就是他的情郎，一枚政客。 " 观后感： 1.现实如此： 总会有一个时刻提醒你，你的"阶级"或者“学历、出身、容貌、性别、职业”定义了你的一切。 2.要想改变： 你不能只为某些人维权，而不为其他人维权。 3.complicit： 不作为，沉默地接受了错误的行为，就是一种共谋，制造苦难的共谋。 " 备注： 《国家要案》 state of play (2009) 又名: 政局密云 / 游戏进展 / 情妇谋杀案 / 绝对阴谋 中国大陆，上映日期，2009年8月18日，暑期档，累计票房1606.3万元人民币。

主演：本·阿弗莱克,詹妮娜·加万卡,麦可拉·沃金丝,瑞秋·卡帕尼,艾尔·马德里加尔,海耶斯·麦克阿瑟,阿夫拉姆·D·于斯特,泰勒·奥马利,马修·格拉夫,托德·斯
简介：时间进入2022年年末，企业加速进入“年度总结期”。对白酒企业而言，高质量发展是2022年的一大关键词。 西凤酒作为老牌名酒企业，在2022年的高质量发展过程中，从产品端、品牌端、技术端乃至白酒上下游产业链，探索出属于自己的名酒发展之路。依托西凤酒厚重的酿造历史与文化底蕴，2022年在高端化、全国化战略的指引下，实现了品牌价值与产品品质全面提升，并将企业发展与产区发展结合起来，奋力打造国企改革的样板，助力陕西千亿食品产业集群建设。 " 西凤集团公司领导班子走访调研市场。 企业供图 市场与技术成果丰厚 2022年12月7日，一批特别的货物从青岛港出发，目的地是大洋彼岸的美国长滩港。这批货物，正是被视为陕西文化名片的西凤酒，此次出口到美国的达两千余件。 不仅仅是美国市场，进入2022年，西凤酒国际业务增长迅速。以韩国市场为例，西凤酒自2021年与韩国经销商达成合作以后，仅用一年便在首尔各大零售市场和餐饮市场完成铺货。韩国市场已成为西凤酒海外销售最火爆的市场。 目前，西凤酒已在美国、欧盟、加拿大、俄罗斯等15个国家和地区注册商标，并与海外30多个国家和地区签订销售合同。西凤酒方面也谋划加速优化海外销售体系，全面打造高端品牌形象。 西凤酒对国际化发展路线的耕耘，也换来了市场认可。在11月26日举行的2022中国企业家博鳌论坛上，西凤酒入选“2022外国人喜爱的中国品牌”榜单。西凤股份公司副总经理高洪涛表示：“西凤酒将依托厚重的文化资源禀赋，不断丰富文化内涵，向世界展示中国白酒的文化内涵和独特魅力。” 西凤酒在国际化道路上取得的成就，只是其2022年众多成就中的一部分。 在技术端，2022年11月，西凤酒“陕西省固态白酒酿造中试基地”项目，获批陕西省首批支持建设的省级中试基地名单，并获得建设经费500万元，这也是陕西省酿造行业唯一的中试基地。 在产能端，西凤酒加速推进10万吨基酒及配套设施项目，并先后在7月与10月召开项目推进会与工艺方案论证会。西凤酒将这一项目视为公司高质量发展、加速回归名酒第一阵营的指标性项目。 在产品端，西凤酒核心产品“红西凤”红遍全国，按照“五星标准、三大升级、老上加老”原则打造的五星红西凤超高端产品，被视为凤香型白酒品牌崛起的重要产品。在2022年7月的中国国际酒业博览会上，52度红盖老绿瓶西凤酒代表凤香品类摘得酒业“青酌奖”，被业界视为西凤酒品质理念的集中体现。 在产业链上，2022年8月揭牌的陕西西凤酒文旅产业发展公司，既是西凤打造白酒文化品牌的高地，也是西凤探索“白酒+文旅”商业模式的重要一步。 产品与创新带来底气 2022年，西凤酒从产品、技术乃至文化上不断自我突破，让消费者看到“老名酒”在新时期焕发出的强劲动力。这一年，西凤酒经过多年沉淀与改革，产品定位更为清晰，品牌文化更为丰富，产业链深度与广度也更具备参与全国白酒市场竞争的底气。 竞争激烈的中国白酒行业里，走在改革与创新道路上的名酒企业不止一家，西凤酒的这种底气从何而来？ 传统老五甑土暗窖生产工艺、大酒海秘藏3年、香味物质平衡等特色，是西凤酒区别于其他名酒的基础。“西凤酒酿造技艺”入选第五批国家级非遗代表性项目名录，让西凤酒在众多白酒企业中脱颖而出。这既是产品品质和品牌文化传承的直观背书，更是品牌价值的体现。2022年，西凤酒在传承传统技艺的基础上更进一步，2月验收通过的白酒数字化工厂建设项目，为西凤酒解决了自动粉碎和配料、仿生制曲、实时监测系统运用等行业关键问题。 随着产区概念在中国白酒行业热度渐高，打造产区品牌，成为不同白酒主产地的白酒企业抱团发展、提升品牌竞争力的重要手段。西凤酒作为凤香型白酒龙头，它代表的陕西宝鸡产区具备独特性，既是凤香型白酒的最大产地，也是西北地区极具规模和影响力的白酒生产基地。 相较于热度颇高的川黔白酒聚集区，被渭河水系滋养的西凤酒正走出一条具备西北特色的名酒全国化之路。2022年年末，陕西省通过《宝鸡市凤香型白酒历史文化和产区环境保护条例》，为中国最大凤香型白酒产区可持续发展保驾护航，也为西凤酒的高质量发展赢得先机。 西凤酒的创新思维，也为企业发展带来更多机遇。2022年，西凤酒创新产品策略，通过红西凤、53°珍藏版、红盖绿瓶核心产品引领，带动全系产品扩容增量。 坚定“高端化、全国化”战略 具备充足发展底气的西凤酒，前行的方向依然围绕“高端化、全国化”战略重心。西凤酒股份公司副总经理、营销管理公司总经理周艳花在12月12日的“凤香盛宴”沈阳站活动上说：“对西凤来说，坚持匠心酿造、品质至上、改革创新与文化赋能，才能在新时代开启名酒新篇章，跨越新目标，再次迎来属于自己的黄金时代。” 周艳花表示，企业将从四个方面持续提升运营能力及核心竞争力，为实现高质量发展夯实基础，打造创新发展新引擎。“一要坚定西凤特有文化的传承与创新，在新时代赋予西凤发展新内涵；二要坚定以凤香型为基因的品质积淀，铸造持久卓越的产品品质；三要坚定‘高端化、全国化’战略不动摇，推动市场布局科学完善提升；四要建立‘品牌+数字’管理新模式，为品牌塑造和企业高效管理赋能。” 据悉，持续坚持“高端化、全国化”战略的西凤酒，2022年在终端覆盖率和市场占有率提升上颇有建树。仅2022年上半年，西凤酒自营产品新增核心网点3.6万余家；自营产品同比增长13.3%，首次超越品牌经销产品。对于西凤酒而言，这仅仅是一个新的开始，加快产业链融合发展乃至实现千亿食品产业集群，是接下来的目标。 【我的2022】 回望2022，我们坚持“做大做强白酒主业，发挥三产联动效应，打造陕酒特色产区，助力千亿食品产业集群”的发展思路，以品牌“高端化、全国化”为发展战略，从核心产品打造、市场营销改革、产能突破提升、产业集群发展等多个方面赋能发力，不断向着实现高质量加速度发展、回归一流名酒阵营前进。 ——陕西西凤酒厂集团有限公司党委书记、董事长张正 文/薛晨 编辑 李严 校对 刘军

主演：本·阿弗莱克,塞缪尔·杰克逊,Kim,Staunton,托妮·科莱特,西德尼·波拉克,蒂娜·斯隆,理查德·詹金斯,Akil,Walker,科尔·霍金斯,Ileen,Getz,詹妮弗·邓达斯,马特·马
简介：引子 新金牌娱乐观察家刚才得知一个消息，英国导演罗杰·米歇尔于本周三去世，终年65岁，死因未知。很多人乍一听想不起来这个人是谁，我要告诉你们，这就是电影《诺丁山》的导演。 " " 说起《诺丁山》这部电影，新金牌娱乐观察家看了不下五十遍，每次看都十分感动。最喜欢的片段大概是男主走在诺丁山的街道上，走过四季，最后和女主角重新邂逅。 " 这部电影捧红了茱莉亚·罗伯茨和休·格兰特，虽然两人在片中地位悬殊，一个是大明星，一个是普通人，可是谁说这不是完美的爱情？简直浪漫到无可救药。这位导演的一贯特色是：他拍的电影没有给出明确的交待，需要观众自己去判断结局是好是坏。 " 新金牌娱乐观察家查了一下，导演罗杰·米歇尔老师1956年出生于南非，他一直很有才华，还拍过《公爵》《变线人生》《母亲的春天》《浮生梦》等。他离世前的最后一部戏是凯特·温斯莱特主演的《黑鸟》。 " 其实，罗杰·米歇尔老师生前一直筹备拍摄一部关于英国女王伊丽莎白二世的纪录片，但是很可惜，他已经没有机会了。

主演：本·阿弗莱克,乔伊·劳伦·亚当斯,伊桑·苏普利,杰森·李,
简介：不管你喜不喜欢[惊奇队长]，反正我喜欢。不为别的，就为它里面一水儿的90年代流行文化梗，惊队身上的九寸钉t、回忆里的枪花t，还有用得咋咋呼呼、没那么完美也足够惊喜的nirvana的《come as you are》。 作为一个乐迷我很满意，而作为一个隐藏许久的凯文·史密斯粉，我大概就差在影院尖叫出来啦。因为！因为！因为！ 靠，早说啊，这里面居然出现了[耍酷一族]。就在漫威致敬斯坦·李老爷子的一幕里，老爷子在车厢里正手拿着[耍酷一族]剧本嘴里念念有词呢。 别看老爷子在漫威宇宙里酱油打得风生水起，其实他的银幕处子秀正是献给了[耍酷一族]。 " 客串剧情出现在车厢那场戏，老爷子聚精会神看剧本，队长意味深长地看他一眼 " 斯坦·李老爷子在[耍酷一族]里打酱油 [耍酷一族]是啥啊？虽然在国内没什么传播度，但在国外早已经是影迷间交口相传被奉上神坛的经典邪典一部。 "" [耍酷一族]在imdb有超过十万人标记，豆瓣才700+，绝对是被国内影迷忽略的一部影片 1995年，因为拍[疯狂店员]而小有名气的凯文·史密斯有了100万美金来拍下一部，就没想着靠近主流，他仍然拍他傻乎乎的geek一族。 有了[耍酷一族](mallrats1995)，有了后来的[猜·情·寻](chasing amy1997)、[怒犯天条](dogma1999)、[白烂贱客](jay and silent bob strike back2001)和[疯狂店员2](clerks ii2006)，再加上这一切的起始——1994年的[疯狂店员](clerks)，就这样组成了凯文·史密斯自己的电影宇宙“the askewniverse”。 " 凯文·史密斯自己的电影宇宙“the askewniverse” 可能一切要从90年代初新泽西州一个小镇上的一家便利店说起。 那时，刚过20岁的还不太“肥”但很“宅”的凯文·史密斯，还只是一家便利店的店员，要我想象，他一定有一帮狐朋狗友在隔壁录像厅厮混，要么就是在商场闲逛。 租录像带、看cult片，收集大大小小各类漫画、跟着朋克乐摇头晃脑，周末看店上班、忙里偷闲招呼大伙打场曲棍球...... 别问我怎么知道的，这就是他电影里那群废宅基友的日常。 [耍酷一族]的英文片名是“mallrats”，驻扎在商场里的老鼠。海报上还有这么一句“they're not there to shop,they're not there to work, they're just there”。 " 不是为了消费，也不是为了上班，就只是在此游荡，用免费资源，如同商场的地下老鼠般。 90年代的这群青年，不管是[耍酷一族]里的mallrats，还是[疯狂店员]里的storerats，大概是游迷于漫画、游戏、录像的第一代宅人。 昆汀早年也混迹在录像店多年，“睡觉——吃饭——看电影”的“新嬉皮”式生活为他后来的电影提供了不少养分；即使如新浪潮导演让-保罗·贝尔蒙多般牛逼也有着整整一大屋子的录像带藏品。 凯文·史密斯同样是在录像带和漫画世代成长起来的导演。 " 凯文·史密斯去年二月还突发心脏病，险些丧命，幸亏挺了过来，让我们还有机会看到他的喜剧 可能是在某个和往常一样的午后、或是傍晚，凯文并没有预感到自己即将感受到某种先知般的指引—— 他只是很随意地打开一部名叫[都市浪人]的录像带放了起来，录像带上的导演名字？理查德·林克莱特？没听过的导演；这片子？靠，絮絮叨叨、粗糙爆了，这也能行？ " 理查德·林克莱特的处女作[都市浪人]是让凯文走上电影路的启蒙 豆瓣7.6/imdb7.1 本片是林克莱特第二部作品 “这都能行，那我也能拍电影了，还能比他拍得牛逼”。 带着这样的野心，他卖掉了自己收藏的所有超级英雄漫画、开了十几个信用卡透支，再加上死乞白赖地和周边亲友借了个遍，这样才凑出了3万美金，踏上了前往电影学院的路。 在电影学院呆了四个月就出山，第一部电影就是用剩下的资金和镇上的狐朋狗友们一起搞出来的。 地点是在打工的便利店，新泽西州西北角李奥大街58号的遛烟亭杂货，白天上班，晚上店铺门关了就是剧组折腾的空间。 " [疯狂店员]里的便利店 [疯狂店员]花了21个通宵拍摄，晚上11点下班后开始拍到凌晨4点，随便睡一下6点再接着上早班。演员就是他自己、还有身边那群竟然意外靠谱的朋友。 因为没钱、那就拍成黑白的，反正也没人能看出它粗糙；人手不够、那电影场景就只放在便利店里面，最多再加上旁边的音像店。 电影开始于还没来得及摆脱宿醉，就被老板的一通电话喊去顶班的便利店员男主，出师不利——门锁被混子们塞了口香糖，他只能用鞋油写下了“本店已开门”的布条挂在卷帘上，也开始了被问了八百次“身上怎么有鞋油味”的倒霉一天。 " [疯狂店员] 这一天，似乎全新泽西的各路妖怪都来到了这家不起眼的便利店打卡：煽动着抽烟男人们起义的口香糖推销员、买个鸡蛋要挑完所有的强迫症、来借个厕所还要借色情杂志的老杂毛、因为吸过多少根鸡儿而争吵的女友...... 当然不能少的是隔壁音像店活得潇洒又明白的臭屌丝randal，给音像店开了门之后就日常混在便利店，插科打诨、戏弄顾客，思考着诸如“星战”里死星被毁时工人是不是也死在了那里的问题，懒散而飘扬。 """ [疯狂店员] 还有游荡在便利店门口的杰与沉默的鲍勃组合(jay & silent bob)，驻扎在街头无所事事：听摇滚乐、调戏路人、卖卖大麻、fuck乱喷的粗野幽默中偶尔来一句人生哲理。 这对“白烂贱客”从[疯狂店员]一直游混到了[耍酷一族]、再到[怒犯天条]，还有了自己的漫画《直性侠和慢性侠》(bluntman and chronic)和电影[白烂贱客]。 " [疯狂店员]里的jay & silent bob " [白烂贱客]里的两人，后面的海报是以他俩为原型的漫画 凯文·史密斯这个心机狗，给自己安排的就是最酷的silent bob角色，一言不发、惜字如金，冷冷地看着别人怼天怼地瞎胡搞，他只是站在那里抽烟、皱眉，偶尔说出一句话便都是指点人生的金玉良言。 " [疯狂店员]里jay吐槽silent bob吐槽得好！！！ 当然，能有后来的电影，都是因为[疯狂店员]的成功，它在圣丹斯上大放异彩、又在随后的戛纳摘得奖项，以2万多美元的成本最后获得了超过315万美元的票房。 "" [疯狂店员]算是以小博大的典范了，它在第十届圣丹斯电影节与[新鲜]一起分享了制作人奖（故事片），在第47届戛纳电影节也获得影评人周单元梅赛德斯-奔驰大奖跟青年电影奖（外国电影） 凯文·史密斯接下来的第二部电影就是[耍酷一族]，mallrats死宅们的日常和爱情——ummmmmm死宅特么地居然有爱情？？？ 反正男主是那种房间完全被漫画海报、周边、游戏填满的死废宅，早上醒来可以完全不顾身旁半裸的女友，而照样拿起手柄打起游戏。这样女友还不逃跑再就没天理了吧？ " [耍酷一族]死宅男主 " 游荡在商场里的众人，包括jay & silent bob，silent bob在用原力移动物体ummm 于是，故事舞台随之来到了一家商场，各类怪家伙汇聚于此： 有人来此挽回前女友的、有专门在此勾搭失意姑娘的、有人只是人生无聊流连于此的，比如“白烂贱客”杰和沉默的鲍勃组合，也有人带了几天零食在这就为盯着一幅画看到隐藏的帆船的...... " “哇是帆船啊”商场里谁能看到帆船的沙雕游戏 斯坦·李的第一次客串也很有意思，他在片中出演他自己，还有一段长长的对白，向废宅男主讲述了自己沉迷于漫画而失去女友的往事，悉心规劝死宅们。 但即便有斯坦·李这样的大佬客串，[耍酷一族]仍然离主流太过遥远，凯文·史密斯拿着100万美金就拍出了这样一部傻乎乎的闲散吹逼片，票房成绩一塌糊涂。 " 凯文·史密斯与本片女主演之一乔伊·劳伦·亚当斯的恋情成为他创作的下一部电影[猜·情·寻]的灵感，然而当时[猜·情·寻]拍摄完成之后，二人也分手了 据说当时凯文自己也被吓到了，当制片人打电话告诉他票房只有40万美金时，他还吊儿郎当没咋当回事，随口一问“哪个影院？”对方缓缓吐出：“500个影院一共这么多”，吓得他当即就觉得自己要被制作公司踢出这个行业。 当然，后来的故事大家都知道了，他不仅没被踢出行业，还在拍傻片的路上越走越远： [白烂贱客]、[怒犯天条]等6部“the askewniverse”，他自己的电影宇宙，每部都有固定的演员阵容和名人客串、取材于现实的小人物故事、近乎粗糙的拍摄手法、典型后现代式的恶趣味，还有那永远矗立在主流价值观对面玩世不恭的姿态。 " [白烂贱客]有大本客串，有一幕三人面对观众，吐槽了句“谁想看jay & silent bob啊(意思根本没人想看)”，凯文自己一脸坏笑，我他么想看啊啊啊啊快点拍2啊 荒诞的loser生活从一家便利店开始，到宇宙末端也永远没有结束。 当年票房差得离谱的[耍酷一族]，后来通过录像带市场早已拥有了一大票严肃粉丝，成为了一部影史经典邪典。 " 大本刚出道时经常混迹于青春片，跟凯文·史密斯合作[耍酷一族]后主演了他的[猜·情·寻]，当时可能谁也想不到他能跟自己发小呆蒙合写出一部获得奥斯卡九项提名的[心灵捕手] 而凯文自己制作、表演、编剧，还拥有了自己的漫画书店和制片公司。 " 凯文·史密斯的漫画店，可以很明显看到[耍酷一族]的海报和jay & silent bob的牌子 想来，如果当年没有拍出[疯狂店员]，凯文直到现在大概也是mallrats的活法，所以，他的电影里逆袭成功的屌丝依然是屌丝，也别指望能从他的电影里看到什么高端活法。 哪怕在[疯狂店员2]之后，凯文的电影大多质量堪忧，但是看着他还在开发的项目：[疯狂店员3]、[白烂贱客2]、[耍酷一族2]......我们仍然对他抱有期待。 " 2015年凯文·史密斯就在facebook上公布了重启[白烂贱客]的想法 讨厌他的人大概永远都不懂他的生涯都在胡搞些什么烂片，爱他的人可能觉得这世上只有那么少数几个人能和凯文·史密斯一样有趣。 说起来，我还有一件jay & silent bob的t恤经常在夏天穿着招摇过市，每次别人问我t恤上的这谁啊，我总是传教一般虔诚地告诉他： 去看[疯狂店员]啊[疯狂店员]。 参考资料： [1]你们都是假喜欢richard linklater，只有kevin smith是真喜欢，张贼贼(andor genesis)，vice，2015.3.3 [2]在《疯狂店员》里你可以租赁到什么毛片，子杰，vice，2015.3.4 [3]kevin smith，wikipedia [4]这个23年前的喜剧电影宇宙，可能比漫威宇宙更好看，mtime时光网，2017.7.2 [5]running gags and inside jokes in kevin smith's view askewniverse，by mark harrison，denofgeek，2011.9.28 [6]kevin smith shares emotional response to captain marvel's mallrats reference，ign [7]view askewniverse，wikipedia 文章来源丨看电影杂志（id：moview_weekly） 「 关注剧角 」 搜索 剧角映画 或 magilm_forever 关于电影，你总想知道更多 "