田中丽奈

主演：河合优实,田中丽奈,根本真阳,森山未来,杉田雷麟,岩男海史,吹越满,萩原圣人,涩川清彦,酒井若菜
简介：您提供的链接指向的是电影页面，但是直接访问并解析其内容需要具体的数据或文本提供。由于我无法直接访问，您可以将该的有关内容复制到这里，比如电影名称、剧情简介、导演信息、主演名单等详细信息，这样我就能帮助您根据所提供的信息进行解读和补充了。 如果您能够提供更多的关于这个电影的信息，我会很乐意帮您详细讲述剧情，并结合全网数据为您提供更丰富的背景知识。请注意，我的能力基于我所训练的数据集，对于2023年之后的数据更新可能有所限制，但对于电影的背景、相关作品介绍、演员及导演的历史作品等方面仍能提供有价值的信息。

主演：井浦新,东出昌大,芋生悠,杉田雷麟,コムアイ,有森也实,田中要次,田口智朗,门胁麦,田中丽奈,竹中直人
简介：电影《暴劫青春 我们无法阻挡2》（日语名：青春ジャック 止められるか、俺たちを２）是基于若松孝二及其创立的若松Production早期历史改编的作品。这部电影是前作《止められるか、俺たちを》（我们能被阻止吗）的续集，继续讲述了若松孝二在爱知县名古屋开设的小型电影院作为背景的故事。 在这部续集中，故事围绕着一群被电影和电影院所吸引的年轻人展开。他们在这个特定的时代背景下，通过与电影的接触，经历了各种各样的挑战和个人成长。这些年轻人的故事交织在一起，形成了一幅丰富的群像剧，反映了那个时代对于电影的热情以及对未来的迷茫与探索。 影片不仅聚焦于个人的成长和梦想，还探讨了电影作为一种艺术形式和社会现象的影响。它展示了电影如何成为人们表达自我、寻找认同感和追求梦想的重要途径。此外，这部作品也向观众展现了若松孝二对电影制作和“ピンク映画”（一种日本特有的成人电影类型）的热爱与贡献，以及他如何影响了许多年轻的电影制作者。 需要注意的是，《暴劫青春 我们无法阻挡2》中的情节发展和角色设定似乎与前作有着紧密的联系，并且包含了对前作的一些致敬元素。然而，关于具体剧情细节和发展，网络上并没有提供详细的描述或解说。因此，上述内容主要基于该电影的基本介绍和背景信息进行了概括性讲述。 若要了解更具体的剧情细节，可能需要直接观看影片或查找更加详尽的专业影评。

主演：井浦新,田中丽奈,永山瑛太,东出昌大,柄本明,KOM I,松浦祐也,向里祐香,杉田雷麟,加藤信介,木龙麻生,泷正则,水道桥博士,丰原功补
简介：　　在关东大地震的 5 天后（1923/9/6），千叶县福田村就发生了集体杀害日本人的事件。　　当时有 15 名从四国香川县前往关东的药商，途中行经福田村，在渡船场附近的神社稍微休息，准备搭船去茨城县。 这群来自香川的商人说的方言（讃岐弁）和福田村不同，正好福田村又陷入「担心被朝鲜人攻击」的集体恐慌状态，100 名以上的村民全副武装要猎巫，斩钉截铁认定这15 名来自香川的商人是朝鲜人，杀害了其中9 人，受害者包括3 名幼儿和1 名孕妇。

主演：阿部宽,新垣结衣,沟端淳平,松坂桃李,菅田将晖,山崎贤人,田中丽奈,山崎努,中井贵一,三浦贵大,松重丰
简介：" 《麒麟之翼》海报 1905电影网专稿 在城市的喧嚣与沉默中，隐藏着无数不为人知的秘密。 而东野圭吾笔下的传奇刑警加贺恭一郎，总是能够凭借敏锐的洞察力和对真相的执着追求，一步步揭开这些秘密的面纱。 " 5月22日14:10，电影频道为大家带来改编自东野圭吾同名小说“加贺恭一郎”系列第九部，也是压轴之作，经由导演土井裕泰改编后的电影《麒麟之翼》。 电影讲述的是在某建筑公司当部长的青柳武明在日本桥附近的麒麟像之下被刺杀身亡后，警察加贺恭一郎一步步解开疑惑，最后回归原点查出真相破案的故事。 在抽丝剥茧的推理下，影片出演绎人性的温暖与黑暗。 “谎言分为三种，第一种是为了保护自己所撒的谎，第二种是为了欺骗别人所撒的谎，第三种是为了包庇别人所撒的谎。”加贺恭一郎说。 " “加贺恭一郎”系列推理作品，几乎全都围绕着谎言这一主题。 通过加贺揭穿案件相关者的谎言，来反映人性中的真善美及其对立面，反映日本社会中家庭间的亲情、同学间的友情、恋人间的爱情等人与人之间情感引发的各类问题。 " 《麒麟之翼》也不例外。 在影片中，共犯者为了逃避责任闭口不言、老师为了孩子的将来隐瞒了事故、父亲为了赎罪抹去了凶手的指纹…… " 谎言的背后，其实暗含人性探讨。 东野圭吾的作品始终逃不过两个字——人性。 案件本身只是作为引子，故事的核心其实是藏在案件背后的人心纠葛。他想给观众传递的并不是悬疑所带来的刺激和快感，而是对悲剧发生的原因的反省，以及对未来生活的希望。 " 因此，不同于其他悬疑推理电影，《麒麟之翼》有着难得一见的人文关怀。作者以他一贯的温情，去求索在各种现实困境中的人们内心存有的一些善和真。 " “破案不是为了寻找追捕嫌疑犯就够了，而是为了解救人心。” 在警察的形象设计上，阿部宽饰演的被观众称为“最不像警官的警官”加贺恭一郎，颠覆了以往银幕中的侦探形象。 " 抓到凶手并不是加贺恭一郎的目的，“拯救”才是他的出发点。 " 故事结局也让人感受到人性的可贵：那位怀着对孩子深沉父爱的父亲，在生命的最后时刻，拼尽最后的力气，帮儿子把心中的枷锁打开。 " 三年来一直困囿于良心樊篱苦苦挣扎的儿子，最终知道了父亲为他默默所做的一切，也拿出勇气，勇敢直面自己所犯的错误。 " 这些都让影片多了份“温度”。 “我去了好几次日本桥，每次仰头看到的都是桥中央的麒麟像。雕像为麒麟添上了翅膀，听说寓意是麒麟将从这里展翅飞向全国。得知了麒麟像的由来，两个词浮现在我脑海中：‘希望’和‘祈祷’。我想用《麒麟之翼》描写心怀希望与祈祷的人。”东野圭吾说。 把故事串联起来的是贯穿全片出现的麒麟像。它是全剧的起点，也是全剧的终点，是故事的核心，也是影片思想的核心。 " 对于加贺而言，这里是日本桥，死者发出死亡信号之地，也让他重新认识到自己对于亡故父亲的愧意。 " 对于嫌疑人情侣，这是他们第一次踏上东京的落脚地，标志着他们对梦想的追求纪念。 " 对于死去的父亲，这里是溺水孩子的母亲带领孩子重生的地点，标志着一种忏悔和哀悼。 " 他们的故事在千丝万缕的线索下拧成了故事的宗旨：悲剧过后，祈愿希望，是影片的核心也是东野圭吾的初心。 《麒麟之翼》在这宏大且充满人性关怀的主题之下，借加贺恭一郎之口，教会我们无论遭遇多么艰难的困境，我们都应该怀揣着振翅高飞的勇气和决心。 " 5月22日14:10，电影频道将为您播出电影《麒麟之翼》，跟随阿部宽的脚步，在丝丝入扣的谜团缠绕中，找出真相。

主演：浅野忠信,田中丽奈,南沙良,镰田莱树,水泽绅吾
简介：" 南沙良是“新垣结衣的接班人？” “下一个新垣结衣”南沙良登场！ 被称为“新垣结衣接班人”的南沙良 最近，不少日媒新闻里出现了“新垣结衣接班人”这一说法，南沙良是谁？她为什么被评为是下一个gakki？出演过什么作品？来了解一下。 みなみ さら 南 沙良 " 2002年6月11日出生于东京，今年18岁。2014年参加杂志《nicola》试镜获得冠军后成为其专属模特，实现平面杂志模特出道，所属事务所lespros。 2017年以电影《生在幼子》演员出道，作品中出演的角色是在约200名候选者中通过甄选拿下的，当时她以此角色获得了报知电影奖、蓝丝带新人奖提名，在圈内受到关注；2018年，凭借初主演电影《志乃酱说不出自己的名字》拿下多个电影大奖4冠头衔。 "" 南妹子小时候的梦想就是成为演员，也说过自己喜欢站在台前，享受众人瞩目的感觉。 "" 首次主演电影作《志乃酱说不出自己的名字》 第一次演戏就挑大梁的模式近年在日本不算稀奇 因为长得像新垣结衣被日本人评为“gakki接班人”，本人在采访中也表示过憧憬的女演员是同事务所大前辈新垣结衣（两人生日也是同一天），网友还考古挖出了你嘎nicola时代的杂志图作对比↓ " 左：新垣结衣 右：南沙良 像嘛? " 其他的出演作品： "" 2018年主演电影《无限粉底》 2019年电影《瞌睡的声音》 " 2019年电影《21世纪女子（爱无处不在篇）》 "" 2020年电影《太阳不会动》 预定于2022年播出，小栗旬主演的大河剧《镰仓殿的13人》中，将饰演源赖朝（大泉洋 饰）的女儿↓ "" 除影视作品方面，去年还兼任了三家知名品牌的广告代言人， "" 格力高pocky " 麒麟午后红茶 " softbank 午后红茶广告中，因翻唱juju人气歌曲《やさしさで溢れるように》再次引发话题。音乐方面，参演过行定勋执导、摇滚乐队rebecca和b'z的mv↓ " 多才多艺的南沙良还联动漫画家ごめん开展过插画展↓ " 相比2020年同样强推又留下实绩的“爆红演员no.1”森七菜，她缺少的似乎是时机和运气吧。不过，已经在“2021年即将爆红女演员”榜上有名的南沙良，看来距离走红的日子应该不会很遥远了。 本内容为沪江日语原创，未经授权请勿转载。

主演：松隆子,阿部隆史,田中丽奈,铃木砂羽,木村多江,安藤玉惠,矢部享佑,大堀幸一,仓科加奈,伊势谷友介,古馆宽治,小林胜也,香川照之,笑福亭鹤瓶
简介：市泽贯也（阿部隆史 饰）和里子（松隆子 饰）是一对靠着手艺和辛勤劳动吃饭的平凡夫妻，二人经营一家小料理店，凭借精湛的厨艺和周到的服务赢得新老顾客的欢心，小日子红红火火，蒸蒸日上。谁知一场大火却将他们长达十年的努力化为灰烬。遭受巨大打击的贯也自甘沉沦，饮酒买醉，甚至与别的女人发展一夜情。正所谓穷则思变，里子意外得到启发，指令丈夫“色诱”情感空虚的女人，以骗取小店重新开张的资金。在此之后，OL（田中丽奈 饰）、妓女、单身妈妈（木村多江 饰）、举重运动员等各式各样的女人相继落入市泽夫妇的圈套。他们向女人们出售梦想，也在这一过程中迷失了彼此…… 本片荣获2013第27届高崎电影节最佳导演、最佳女主角（松隆子）、最佳女配角（安藤玉惠）等奖项。

主演：王柏杰,田中丽奈,余贵美子,木村多江,藤井美菜,杨烈
简介： 京都近郊的某传统旅馆「明月馆」在存亡之秋寻求生计，旅馆「起死回生」整个过程的铺陈，转折做为「戏剧性」的轴线，中日两个家庭回溯过往的酸甜氛围做为「文学性」的肌理，就片论片，“盛情款待”的卖相新颖，定位独特，不只是「中日明星混搭」，「日本湖景美不胜收「的」噱头 」这么简单，超乎预期地，以商业题材的「起手式」（「挽救老餐厅，老旅馆，老书店......命运「的」哏」，在中，美，韩影视出现过不知繁几），深邃地导引出中，日（或说「传统东方」）对于宿命，家庭，乃至男女定位意涵的洞烛与反刍。 叙事的笔触简约如诗，内在意涵的绵密隽永却不绝如缕，环环相扣，看时如沐春风，戏罢余韵如茶，回甘现实人生，启迪多元深省。形式上波澜不惊，心灵刻划上却精准，成功地做了视野宏观的关照。讨论「中日合拍「的」边际效益」 ，能否操作出商业上的崭新刺激尚不可知，但两种文化底蕴，演技风格，乃至情节结构在呈现上的逻辑思维，都在在令人有了清新灵动的不同感受，做为创作，制作上的指路地标“，盛情款待”的整体拍摄成绩斐然，方方面面的启发作用，更值得电影投资，生产等层面正视，参考。 对于影痴，戏痴来说，聊到“东京物语”，“彼岸花”，“秋日和”，“秋刀鱼之味”，小津安二郎的「庶民经典」成就绝对不只在电影美学，其广其深，更是「文学「跟」人文」的。台湾出生美国长大的导演陈钰杰年纪很轻，在“盛情款待”这第一部在院线上映的电影长片里，却意外地不时闪现着小津安二郎电影的雏型，这个掩映（呼应）的光芒不刻意地自然流露出来，不是小津脍炙人口的「低视角镜位」或「白描却饱合的光影」这些视觉的东西，而是那个云淡风轻背后吞吐着现实人生必然的「无奈感」 。 王柏杰，田中丽奈，杨烈三个角色的爱情是三个 「原因不同，结局相同」的无可奈何，父亲的癌症是无可奈何，传统礼仪，旧式旅馆的趋于被忽略被淘汰是光阴奔流嬗替下的无可奈何，难得的是，“盛情款待”纤细但沉厚地筑构了这层「命运无奈感」的「说服力」 （共鸣性）之后，在这样不算太长的篇幅里，也另外给出了一个情绪的「出口」。 这个耐人寻味的出口恰巧跟电影片名“盛情款待”所体现的传统日本待客礼仪之道巧妙融合，当教授「omotenashi 」的木村老师被问到为何会对这个「待客之道」如此着迷？她的解释是：「因为我是个内向容易害怕的人，但当我把一切注意力都放在客人身上，我就放松了」，这种由于「设身处地」的心理转换而「提升了人心的高尚」的微妙描述，镜像（反映）着电影后段王柏杰试图挽回前女友藤井美菜的一段对话，「不再只是在乎自己，要开始学着尊重别人。」的感受，点明了角色内在的「成长」 。 这个主题的成立十分抽象，却特别深刻，没有生硬的斧凿，却举重若轻地掷地有声，看似平淡无奇，但却经营了一个精神层面甚为成熟的题旨（而且「完成度」还这么高），陈钰杰这位年轻的「作者型」导演，初试啼声，却值得往后持续地给予期许与关注。 「明月馆的命运」这样一个 「事件」 （事件）始末做为一整部电影「戏剧张力」附着的故事主轴（故事情节），是惯见的「以情境做为戏剧元素「容器」」的处理手段，但十分欣慰地却看到导演陈钰杰在交代这个故事时创作态度上的「品味」把持，看多了「偶像剧」在类似题材上的加油添醋，“盛情款待”在手法上的「收敛」，「节制」反倒让人可以细致地 「入戏」 ，接触的不是浮夸的情节设计，而是每个角色人物不一而足的幽微内心。 田中丽奈跟主管男友间究竟是怎样的状态？「杨烈vs.余贵美子」，「王柏杰vs.藤井美菜」当年究竟发生过怎样的矛盾或波折？这三条「情感线」几乎全以「暗场处理」进行，情节被模糊（留白）了，氛围却被放大了，这样的拍摄技巧显示了这个作品（以及导演）创作理念与心态上的「高度 」 ，亲近于群众生态的写实，却毫不为了取悦通俗大众而媚俗。“盛情款待”也让人赞叹于年轻导演的洗练，老成，全片几乎没有冗拍赘拍，不论主题，故事，情感的讯息传达，诸多细节的直击人心，丝毫看不到任何青涩，这一点，格外值得一提。 说到“盛情款待”中演员的演技，不论台，日，不论戏份多寡，都颇有可观。三度获颁日本电影金像奖的资深女星余贵美子，与几乎全程以日语演出的杨烈，两人之间的「化学效应」传神，合拍，最是引人入胜，细腻，鲜活，对于回忆的「无声胜有声 」 ，寥寥几个眼神的传递与回应，貌似什么都没说，却足以让人体会箇中千言万语。 金马奖得主吕雪凤，戏份极少，对白匆匆几句，然而隐含诸多讯息的笑容在不同场景中微妙切换，透露出更多耐人咀嚼的弦外之音，做为一种「戏剧况味」的烘托，又是一次高手级的演出，值得仔细品味。 年轻卡斯中，田中丽奈娇俏甜美，以往在日剧中给人的印象并不算是个以演技取胜的女明星，然而在“盛情款待”中大段大段的国语台词流利生动，相当让人佩服，做为贯穿剧情走向的核心角色，「气场幅射」，「情感真挚」都足以撑起份量，几场在爱情纠结中冲撞的戏份，也展现了具备「穿透力」的层次演绎，变化极其明显。 王柏杰在台湾男星中算是戏感开窍甚早的「早慧型」演员（十年前的“九降风”便已有大将之风），这么多年来历经两岸三地不同剧型，戏路的磨练，亲炙多位大师级名导的调教，再加上现实人生的智慧开启，发酵成难以言喻的成熟魅力，融合于演技，内化入角色，举手投足，皆是让人目不转睛的「人戏合一」。 戏份不算最多却相当吸人眼球的姚淳耀，比诸当年受到瞩目的“一页台北”在演技力道的掌握上成熟许多，类似这样的角色，某些演员容易犯演得太「抢 」太「 过」的毛病，却见他从容放松，反倒在并未着力安排的戏份中显得真实清新，具有温度。 “盛情款待”之所以值得推荐，除了是一个在淡淡无奈中诱发感伤情怀的优美电影，除了是一个省思性主题「完成度」极高的优秀电影，在这个台，日明星激荡出耀眼火花的小品电影里，也以一种不躁进不张狂的姿态，示范了一种让台湾影，视创作开拓「内在意涵」与 「外显特色」的可能，相当值得参考。

主演：田中丽奈,加濑亮,福田麻由子,丰川悦司,高岛礼子
简介：前两天，有一部28年前的老电影《犬王》意外上了热搜。 不过并不是因为电影拍得多有艺术水准，而是因为影片背后的巨大争议。 顾名思义，这是一部与狗有关的动物题材电影，根据故事简介： 讲述的是抗战时期，一只屡立战功的军犬完成任务保家卫国的故事。 " 按说故事立意挺好，电影在当年也获得了1993年度“优秀影片奖”特别奖和第14届金鸡奖最佳摄影奖提名，甚至在当年被当做中小学教育电影，是很多学校推荐学生观看的影视作品。 然而偏偏就是一部立意很好的电影，却因导演的拍摄手法而引发了舆论争议。 起因是导演在某节目的幕后采访中透露：影片中有一段情节，军犬为保护人类而被敌人炸药炸死，而在拍摄过程中，导演为了追求真实感，居然让一条屡立战功的退役军犬绑上了真炸弹，就这么让它在镜头前被炸成碎片。 " 这个行为简直是毫无人性，别说是军犬。 哪怕只是一条普通的狗狗，那也是一条生命啊！ 明明是如此残忍且违反道德（可能还涉嫌虐杀军犬，已经属于违法犯罪）的行为，但导演却没有丝毫惭愧，反而还拿出来炫耀。狗被炸死后，导演却还在一旁大笑，对旁边的人说： 你看这狗真傻，都不知道甩掉。好，好，太好了，这正是我想要的！ " 可悲的是，这件事放在二十多年前，却没有引起多大关注。好在近些年，随着公众对于保护动物意识的建立和推广，前几年有网友将这一事件曝出后，立刻引发轩然大波，就连不少明星曾宝仪、孙俪、郭碧婷、蓝盈盈、导演陈嘉上等都在微博中发声谴责。 而在最近影片再度上了热搜，愤怒的网友集体去豆瓣打差评，目前电影评分仅2.2分。 " 要知道，毕志飞导演的《纯洁心灵之逐梦演艺圈》目前也有2.4分，被网友口诛笔伐的年度烂片《上海堡垒》也有2.9分，由此可见大众对《犬王》这部电影的愤慨与抵制。 有用词激烈的网友甚至留言表示：这样的烂片真该被禁播！ 《犬王》 dog king " 很多人说，狗是人类最忠诚的朋友。 在电影史上，以人类与狗狗之间情感羁绊作为主题的电影并不少见，而且不乏经典，诸如《忠犬八公的故事》、《狗狗与我的十个约定》、《导盲犬小q》、《南极大冒险》以及近年的《一条狗的使命》等作品。 在这些作品中，诠释出的主题不仅仅是人和宠物之间的情感与陪伴，温暖世人的同时也传递了狗狗是人类最忠诚的伙伴这一概念，治愈每一颗爱宠的心，因而感动了不少观众。 " 而这部《犬王》则取材于抗战时期的真实历史事件。 据记载，抗战期间，日寇发动了所谓的"山林扫荡战"，日军使用狼青犬来搜索，后来为破解日寇的军犬战术，国决定准备以犬制犬，聘请我国现代军警犬鼻祖董翰良先生研究破敌之策，最终在浙江地区找到一种俗称"板凳狗"的矮脚土狗，来对抗日军的狼青犬。 " 电影《犬王》正是依托这段史实，讲述了抗战期间一只战功赫赫的军犬王的传奇故事。 话说在抗战时期的某山村里，猎户耿二林家里有一只猎犬，名叫海龙，猎犬从小被耿家兄弟养大，聪明异常且极通人性，还生下了两只小狗，分别取名大龙、小龙。 " 这天，耿家兄弟在林子里打猎，结果遇到了两名不速之客。 其中大胡子男人想要偷走大龙小龙两只幼犬，被另一人撞破阻止，结果却被反咬一口，声称对方是汉奸，双方因此僵持不下，最终被猎户耿家兄弟给发现。 " 耿家兄弟将两人带回家里，恰好遇到附近的八路军女干事董少姑，而她正好认识那名被诬蔑为“汉奸”的人，对方可不是什么汉奸，而是抗日英雄关汉良。 关汉良与董少姑曾是同学，如今在国军中担任训练军犬队教官职位,因为非常擅长驯养军犬，曾带领手下的军犬队多次大败日军，因而有“狼狗王”之称。 " 关汉良如今假扮做农民来山里，就是为国军寻找训练用的良犬。 众人不打不相识，而大胡子男人没想到会撞枪口上，赶紧谎称都是误会，趁机偷偷溜走。 " 可没想到，贼心不死的大胡子男人见偷狗无望，便在离开的时候，悄悄往院子里扔了一颗拔掉引信的手榴弹。 危急时刻，母犬海龙发现了冒烟的手榴弹，于是叼起手榴弹朝山林里跑去。 " 结果手榴弹爆炸，海龙因此被炸死。 原来，这名大胡子男人是日军少佐八木泽假扮的，他也是来当地寻找良犬种的，本来盯上了耿家的两只幼犬，结果却遇上了怀着同样目的的关汉良。 既然自己得不到，那就只能除掉犬王。 " 神犬海龙死后，耿家兄弟带着两只幼犬大龙、小龙，加入了关汉良的军犬突击队。 大龙和小龙继承了海龙的优良基因，不仅在训练中展现了极高的天赋，而且很通人性，因而与主人二林和大山配合默契。 " " 转眼一年过去，经过强化训练,大龙和小龙成为军犬队的领头犬，即将奔赴战场。 此时，日军在附近的山林里展开扫荡，八路军的董少姑主动找到国军军犬队的教官关汉良，希望能够联手，给日军来一个迎头痛击。 " 伏击非常成功，八路军和军犬队成功伏击了运送药品的日军车队, 在勇猛神武的军犬的攻击下，令带队的长官八木泽落荒而逃。 " 之后，军犬队再次出马，伏击了日军大佐带领的运输小队，训练有素的军犬们甚至可以叼着炸药包爬上日军的车辆，然后咬开炸药引线，最终将日军炸得溃不成军。 " 接连两次被伏击，让日军展开了更加疯狂的报复,开始在附近的几个县城到处烧杀掠抢。 " 这时，年轻气盛的耿二林听说了附近村子的惨剧，就私自带着小龙和几只军犬，悄悄来到了日军士兵经常出没的河道附近。 日军正在河边洗澡，二林一声号令，神犬小龙便带着其他军犬朝日军扑了过去。 " 毫无防备的日本兵，在小龙和其他军犬的扑咬下被吓得四散而逃，然而勇猛异常的军犬们却咬住了日寇就不松口，而且专往要害致命部位咬。 " 二林回来后洋洋得意，认为自己狠狠教训了鬼子，可教官关汉良却严厉批评了他，认为他私自行动，很容易暴露军犬训练基地，到时候只会换来日军的疯狂反扑。 " 而日军这边则对军犬队十分忌惮，司令官下令少佐八木，想办法查出军犬训练基地的位置。 为此日军派出一支小队，秘密伪装成国军的样子，声称是来加强防护军犬基地的保卫工作。 " 耿大山带着军犬大龙一起，奉命带领这支假冒护卫队，去往藏在山里的军犬训练基地。 途中，同行的徐副官识破日军的身份，便吩咐大山赶紧回基地报信。 可还没来及行动就被日军察觉，大山冒险将纸条塞进大龙项圈里，命它回基地报信，而大山为救大龙与敌人同归于尽。 " 然而大龙虽然冒死将纸条传递回来，但军犬训练基地却还是被日军发现。 在日军的大规模轰炸下，军犬基地内的军犬几乎全部被炸死，大龙也最终牺牲。 这场袭击后，只有神犬小龙侥幸逃过一劫，但却和国军的大部队失散。 " 从此以后，小龙一直在附近日军活跃的州县，寻找落单的日军士兵，并用自己的方式完成复仇，以至于民间都开始传言说：这只专杀日寇的神犬是天上的哮天犬下凡。 " 日军少佐八木对神犬小龙又爱又恨，一心想要将神犬据为己有。 于是他带队抓捕了耿奶奶的孙子，并对外宣称，要让耿家人以小龙作为交换条件。 " 不得已，八路军的董少姑找回了小龙，并带着小龙去换回了耿奶奶的孙子。 八木少佐终于得到了小龙这只神犬，着急对它展开训练，试图将其驯化成日军的军犬。 " 奇怪的是，小龙对于日军少佐的训练十分配合，让八木十分高兴，认为已经成功将神犬驯化。 不久，八路军对日军驻守的县城发动夜袭，少佐八木急忙决定撤离。 " 然而小龙却带着八木一路逃往附近山中的林子里，八木跟着小龙来到一片林子里，结果却见到了母犬海龙的坟墓。 原来，神犬小龙从未忘记母亲的死亡，它发现八木正是害死母亲海龙的凶手，于是假意被驯化，一步步将八木引诱到海龙墓前，并最终将少佐八木给杀死，完成了复仇。 " 故事的最后，重获自由的小龙与已经成为八轮军战士的二林重逢。 坦率地讲，这部《犬王》并不算是一部很好看的电影。 " 作为一部拍摄于将近三十年前的抗战题材，影片在整个故事表达上，几乎和后来的抗日神剧很如出一辙，虽然是根据真实历史事件改编，但编剧明显做了很多虚构和艺术夸张，无论是情节还是人物都非常刻板单薄，故事也较为低幼， 最大优点可能也就是对于军犬的刻画以及故事中所传递的人狗情，还算比较感人。 但问题在于，本片作为一部主旋律作品，导演为拍戏而炸死军犬的做法实在令人厌恶。 " 犹记得笔者当年看到影片开头一幕，海龙为了保护主人一家，奋不顾身叼走手榴弹而被炸死的那一幕，当时只是觉得震撼，被神犬忠心护主的精神所感动，当时就和很多人的想法一样，认为剧组肯定是用道具来拍摄。毕竟大部分电影都会在结尾注明一行字幕“影片拍摄过程中没有动物受到伤害”，作为免责声明。 然而多年后才知道，本片导演姚守岗，居然为了追求真实感，而真的让狗叼着炸药拍摄，最终将拍摄用的军犬当场炸死，而这也是本片如今遭遇如此大的争议的原因。 " 导演姚守岗是一位老导演，一直以拍摄主旋律作品为主，处女作《白桦林中的哨所》就是一部与军犬相关的军旅题材影片，还曾经入选当年的29部国产优秀影片，之后的作品《野妈妈》还曾经在第11届国际电影节上荣获银孔雀奖，可以算是资深导演。 " 《犬王》是姚守岗晚年的作品，多年后他参加电影频道的一档节目的时候，把拍摄过程中炸死军犬的事情当成“幕后趣事”讲了出来，姚称：为了让表演显得更加的真实，我们给一只训练有素、屡次立功的警犬，绑上了真实的炸弹；在镜头前，它奔跑着被炸成了碎片……多年来训练和培养该犬的那战士，看到如此真实的镜头后，哭得死去活来……。 随后，他还补充了一句“为了减轻狗的痛苦，务必要一次性把它炸死。”导演讲完这段话后，当时的节目组把这段军犬被炸碎的镜头反复播放了多次。 " 根据当时的说法，导演姚守岗选择用此种残忍的做法来拍摄的原因是“当时没有经济和技术条件做特技，又必须达到艺术效果”，于是便挑选了一条退役的军犬，美其名曰是给它“安乐死”。 后来，姚守岗迫于压力出来道歉，但也只是轻飘飘的一句：“为了艺术。” 每个人、每个行业都应该有自己的底线和良知。每一位导演都希望通过自己的电影向公众传达一些价值观，让观众看完电影后能在心里受到感动。 " 这部电影的导演，用他自己的行为和态度，让我们感受到他对生命的不尊重和漠视。在我看来，人生从来没有高低贵贱，每一个生命都值得我们尊敬，更何况还是一只功勋赫赫的的军犬。 写到这里，笔者又想起另外一个故事： 当年86版《西游记》的白龙马也是一匹在编的军马，为了拍《西游记》战士忍痛割爱。它陪剧组风吹日晒，落下一身伤病，《西游记》播出后六小龄童他们功成名就，本来杨洁导演想自己养白龙马却未成，白龙马被送到一个游乐园里供游客玩乐，最后白龙马带着一身伤病凄惨地死去…… "

主演：林遣都,中川大志,大原樱子,浅香航大,田中丽奈,酒向芳,萤雪次朗,岩松了,田边桃子,安藤玉惠,しゅはまはるみ,坂东龙汰
简介：在电影《封神三部曲》全国路演中，韩鹏翼每次在映后介绍自己“我是雷震子的饰演者”时，观众席里都会传来一片惊讶声。在《封神演义》原著中，雷震子在深山中拜师学艺，吞下两颗红杏之后，肋下长出了翅膀，“鼻子高了，面如青靛，发似朱砂，眼睛暴湛，牙齿横生，出于唇外，身躯长有二丈”。 " 《封神第一部》中雷震子救下姬昌。 雷震子这种数字角色是视效制作当中的顶级难度，最大的挑战在于让观众相信角色具有人类的情感，一举一动都能牵动观众的情绪。为此，导演乌尔善邀请到孟京辉戏剧工作室的演员韩鹏翼（话剧代表作《两只狗的生活意见》《一个无政府主义者的意外死亡》），为雷震子做动态捕捉表演。为了做动态捕捉的学习和测试，导演和韩鹏翼还专门飞到洛杉矶，去请教动态捕捉大师安迪·瑟金斯，学习到创造一个角色的核心还是戏剧。对韩鹏翼来说，动态捕捉技术方面并不是问题，“最困难的部分是导演如何带着我去把这个角色梳理出来”。 把韩鹏翼的名字单字拆解开，“鹏”为古代神话传说中的一种鸟，“翼”指鸟的翅膀。就会发现，他与雷震子冥冥中就有一种缘分。采访韩鹏翼时，他刚刚暂时结束了《封神第一部》的全国路演，准备回北京。在长沙黄花国际机场的候机时间，他接受了新京报的电话采访，聊了聊为雷震子做动态捕捉的幕后故事。 还原雷震子动态捕捉技术。 视频由受访者提供 以下为韩鹏翼自述： “安迪·瑟金斯告诉我，创造一个角色的核心还是戏剧” 我人生的第一部电影就是跟乌尔善导演一起合作的。2009年，我当时在演话剧，我的老师刘晓晔叫上我，和导演见了一面，一起演了《刀见笑》，那部片子是由“贪嗔痴”三个主题故事组成的，我和刘晓晔老师演其中一个故事的两个角色。 那是我第一次跟导演相识，从此之后就一直是非常好的朋友。他非常博学，情绪又特别稳定，我觉得他是一个很神奇的存在，很想追随导演。直到2017年年底，导演给我发了个信息说，你知道动态捕捉吗？我说，我不知道。导演说，如果有时间的话，跟我们一起去洛杉矶吧，去做一个动态捕捉的学习和测试。我当时也没什么事儿，就答应了。 在去洛杉矶的飞机上，导演开始给我简单说了一下《封神三部曲》的整个样貌，他的拍摄计划，以及里面的重要数字角色雷震子，需要用动态捕捉的方式最大程度去还原它，所以需要去做测试和学习。 到达洛杉矶之后，我们去面见的人是安迪·瑟金斯，《指环王》系列里的咕噜、《猩球崛起》系列里的凯撒，都是他做的动态捕捉，他是全世界关于动态捕捉表演最优秀的演员。因为我们对这个技术很陌生，我们连夜准备了很多技术上的问题，比如如何适应穿戴设备，如何在动态捕捉的技术下去创造角色，如何控制面部微表情、控制表演幅度等。 等真正见面之后，我知道动态捕捉必须是穿着带有跟踪点的动态捕捉服去表演，我问他的第一个问题是：穿着紧身衣表演会尴尬吗？他说，当时在拍《指环王》系列时，所有人都穿着很漂亮的衣服，只有他穿一身白色紧身衣，而且那时候的动态捕捉技术还没有迭代到我们当时去测试的程度，他们的设备会更简单一些，也会尴尬，有一点点难为情，但很快就适应了。 " 拍摄《封神》时韩鹏翼身着带有跟踪点的动态捕捉服。 图来自受访者微博 之后我们开始探讨角色应该如何去创造，我们之前都会认为这是一个新的技术，会思考技术壁垒或用技术的要求去创造角色，但是他否定了我们的想法，他说，不是的，技术只是辅助数字角色的呈现，创造一个角色的核心还是戏剧。 比如，他拿《指环王》系列中的咕噜举例。他说，咕噜其实是一个霍比特人，因为被魔戒诱惑杀死了自己的至亲，就开始悔恨、咒骂自己，但又对魔戒充满渴望，有一个特别复杂的情绪交织在他的身体里，他开始变异，脱发、睡不着觉、声音嘶哑，所有的一切最终变成了我们看到的那样，没有头发，佝偻的身体姿态。就在那一瞬间，我和导演都觉得，无论多么先进的拍摄方式，创作角色还是戏剧，还是情感，这是我们当时最大的收获。 在动态捕捉表演的技术上，安迪·瑟金斯也为我们提供了一些经验。动态捕捉之前会有一套流程，要把演员的身体数据跟整个空间匹配上，同时要匹配到数字艺术家所做出来的关于这个角色的模型上。当时还牵扯到测试幼年时期雷震子的状态，安迪·瑟金斯会指导我，你最开始是一个什么样的心智和情绪，支持你的表情可以到什么幅度，然后带我们去看刚才记录下来的表演，再匹配到模型上，要明确地知道定位点在哪，不要超过这个幅度，否则这个模型就无边界了。但是有些很细腻的情绪，动态捕捉是捕捉不到的，因为动作幅度和张力不够，所以在模型上表达出来可能就会欠缺。 有些表演很激烈的时候，我记得很清楚，他还让我倒立着去表演，他会告诉你，在动态捕捉环境里，想象力不够的时候，也要依靠实际生理的反应。 视频中还原了韩鹏翼在动态捕捉表演时的表情细节。 视频由受访者提供 “最难的是如何梳理角色” 雷震子去救父亲姬昌，抱着父亲在天上飞的那场戏，是我进组拍的第一个镜头，我记得很清楚，那天应该是李雪健老师杀青的最后一个镜头。 那场戏配合还挺复杂的，我们底下有一个能起伏的液压云台，云台上面有一个1:1比例的雷震子的臂膀，雪健老师躺在臂膀里，下面的液压云台可以移动，能模拟飞行中的状态。我是穿着动态捕捉服，用威亚吊在半空中，跟雪健老师面对面有一个大约50公分的距离去完成表演，包括雪健老师看我的视线理论上也是我们计算过的高度落差。 这些都是布置和技术，最重要的还是真实的情感。其实跟雪健老师这样的顶级艺术家合作，我也很紧张，但是他一躺在云台上，就有一种让我心疼的感觉，他整个的神态完全是姬昌被殷寿囚禁了很长时间的一个状态。他一看到我，声音一出来：你是谁？你是雷震子。我所有的表演都是生理本能，直接被带入到作为他第一百个儿子的情绪里。那场戏我们拍的时间不长，但记忆很深刻。 雷震子去救父亲姬昌片段拍摄幕后，器械模拟出了飞行的节奏。 视频由受访者提供 我个人认为动态捕捉最大的意义是让数字角色更生动、更拟人化，这样才能跟观众产生情感交流和羁绊。以前我们做一个纯cg的数字人物，他是僵硬的，但是现在我们可以捕捉一个演员的情绪、身体动态，全放在数字模型上，这就很生动了。 但是，前提是先要创作出这个数字角色的所有设定，我觉得这部分是最难的。当时跟导演也聊了很多，比如，雷震子应该是一个什么年龄段的心理智商水平，在整个故事线中最重要的情感羁绊是什么？一个三米五高的生物，他的重心体态、飞行体态如何，他的翅膀是肉翅还是羽翅，所有这一切的设定是很重要的。 雷震子起飞时的动态测试。 视频来自乌尔善微博。 这些设定的根源都是戏剧中最重要的关于人物关系和人物情感问题，我们最开始会跟导演梳理出雷震子的主要情感输出对象是谁，那一定是他的父亲姬昌和他的兄弟姬发。姬昌第一次发现婴儿雷震子，杨戬和哪吒觉得这是个妖孽，而姬昌收养了他，之后他才下山救父亲。《封神第一部》结尾，姬发逃回西岐，姬昌的一个儿子回来了，但也失去了大儿子伯邑考，而雷震子就要填补伯邑考的位置，去做姬发最重要的支持者。 我跟导演讨论了很长时间，确定了雷震子和姬昌、姬发的情感浓度之后，才开始设定其余的部分。这个想通了以后，所有后面的设定就开始变得顺畅了。我觉得动态捕捉在技术上并不是太难，最困难的部分是导演如何带着我去把这个角色梳理出来。 " 雷震子飞行形态的表演。 图来自受访者微博 我们是2018年去做的测试，前前后后光这一个角色的梳理，得有6个月时间。那时候导演已经开始实拍，关于雷震子的戏份要偏后面一些，我们就一直以电话的方式在沟通。比如，关于雷震子声音的塑造，我首先从自己能做出来的声音中寻找一个可以替代雷震子发声的方式，又寻找了很多关于自然生物的声音参考。我记得很清楚，当时我找了考拉的声音，丹顶鹤的声音，麋鹿的声音等，逐一发给导演确认，这个声音的高频可不可以，它的低频可不可以。是否可以选择几种组合最终混成一个声音，听感上可以接近雷震子发声，尝试了很多。 现在片中听到的雷震子的声音是我用自己的声音做了一个基础，实际混音的部分，肯定是将其他自然生物的很多声音杂糅在一起。 “完全不介意没有露脸，雷震子就是我” 《封神第一部》中雷震子的主要作用是去救自己的父亲，同时也是一个惊艳的出场。在第二部中，他最重要的作用是陪伴在兄弟姬发的身边，参与更多的战争场面。在第一部的彩蛋里，大家也看到了魔家四将，还有墨麒麟这种异兽出现，所以神仙打架的动作场面升级在第二部是必然的。这个时候雷震子作为一个很重要的战斗力存在，它有翅膀，可以支援空中战场，包括一些跟异兽的打斗，戏份会更重一些。 整个路演过程中，每次映后介绍自己的时候，我说，我是雷震子的饰演者。观众席里都会发出一阵“啊”的声音，大家都很吃惊，雷震子后面还有真人。 你在大银幕上看到你的表演，但不呈现出你的脸，而是呈现在一个更富有想象的中国传统神话人物的脸上。我觉得这是很棒、很奇妙的体验，我也完全不介意我没有露脸。因为雷震子就是我，并不是非得是我的脸，那才是我，你能看到的雷震子身体上的行动和表情，都是我的表演。不过，我在第二、三部中客串了一个别的功能性角色，大家到时候可以找找。 韩鹏翼表演雷震子时动态捕捉的实时画面。 视频由受访者提供 我在网上看到很多反馈，大家都很喜欢雷震子，觉得他眼神很清澈，很可爱。他抱着父亲回西岐那一段，让大家感动落泪，我觉得很欣慰。之所以观众能够产生共情，是因为导演选择了这样的一个技术，背后有一个演员做表演，再套到雷震子这个角色上，才会让大家有更深层次的情感触动。 我是戏剧演员出身，演出的地方大多是一个有1400个座位的剧场，我们身体的表演幅度要很大，这样最后一排的观众才能看得到。所以，戏剧演员在身体的开发和使用上，对动态捕捉来说可能算一个优势，因为动态捕捉大概率要演绎的都是非人类的生物，它对你身体的使用幅度就有一定的要求，如果做不到的话，可能就会限制你的表演。 " 韩鹏翼表示，动态捕捉表演是一种很棒、很奇特的体验。 图来自受访者微博 还有一个优势可能就是间离感。因为戏剧是一个跟观众在现场有互动的表演形式，观众的呼吸和演员的情绪都能瞬间被大家感受到。戏剧开场之后，导演就没法喊停，舞台全交给演员。所以，演员在表演过程中会遇到很多意想不到的问题，比如舞台事故、演员的节奏出现了失误，包括一些观众的情绪，你都能第一瞬间感受到。在戏剧舞台上，戏剧演员要有处理这些事件的能力。在投入角色的同时，也要分一些心应对各种事故。 在动态捕捉表演过程中，就像刚才提到的，安迪·瑟金斯会告诉我这个表演幅度不够，或者这个幅度可能会大了，这就需要你有间离感。当然，投入真情实感是最重要的，但你可能得留出10%-20%的自我空间，这样你才能去校准前面屏幕中的表演和你想要达到的效果，等于说有点“一心二用”。不过，表演的本质是没有区别的，只能说戏剧天然带来的表演方式的不同，会让我们比别人可能多拥有一些这样的经验。 新京报记者 滕朝 编辑 田偲妮 校对 刘军

主演：生田斗真,中谷美纪,洼冢洋介,东山纪之,真木阳子,多部未华子,芦名星,莲佛美沙子,室井滋,田中丽奈
简介： 听闻 生田斗真 要出演 女主 ，我激动了好一会儿呢。 毕竟， 并不是所有的像toma这么美的男孩子都有机会出演女主的。 " 电影叫《当他们认真编织时》，导演是曾执导过《海鸥食堂》的荻上直子。 片中，生田斗真饰演自小就患有性别认同障碍的凛子。 凛子虽为男儿身，其内心却一直认为自己是女性。 后来，在家人的支持下，他做了变性手术，并在老人院当起了护士。 " 据导演说，这部影片的灵感来自2013年的一则真实新闻“拥有跨性别孩子的一位母亲为他们制作假母乳”。 受此新闻的启发，荻上直子产生了拍摄类似题材电影的想法，并亲自原创了剧本。 " 导演荻上直子 《当他们认真编织时》讲述得是变性女主和男友以及男友侄女三人共同生活在同一屋檐下，彼此支持，彼此照顾，彼此温暖的故事。 因自己的特殊身份，凛子遭遇到很多非议，甚至成了他人眼中唯恐避之不及的妖怪。 牧男（桐谷健太 饰）是凛子的男友。 " 他是一名普通的上班族。 虽然跟凛子的关系不被家人支持和理解，但他一直深爱并保护着凛子。 " 友（柿原凛香饰）是牧男姐姐的女儿。 母亲离家出走，留她一人。 她不得不寄居在叔叔牧男家。 " 就这样三人住在了一起。 关系也从最初的生疏变得日渐亲密起来。 友对这个“婶婶”也有了更深的了解，并逐渐喜欢上了这个心灵手巧、温柔似水、善解人意的女人。 " 三口之家，樱花树下，外出野餐、甜蜜温馨。 " 自曝光以来，toma的女装扮相就收获不少好评。 “微微低头面露腼腆神情，手上则拿着毛线织东西，温婉气质比起真正的女性毫不逊色。” " 之前， 无论是在综艺节目、影视剧还是舞台剧中，toma也都反串过女性角色。 比如，电视剧《偷偷爱着你》中，他就反串过女护士； " （栗子是娇羞的女仆，番茄是美艳的护士） 在和栗子一同参加综艺节目时， 虽然不是女装，但番茄打栗子胳膊那下，像极了女朋友对男朋友的嗔责。 " 在舞台剧《萨德侯爵夫人》中，他也是女装亮相，饰演侯爵夫人的妹妹anne。 " " 番茄的小脸，加上清秀的五官，再身着华服，束起长发，即使在真正的女人面前也不会逊色。 在同为男扮女装的男子面前，就更显惊艳。 " 电影《源氏物语：千年之谜》中，他虽非男扮女装，但精致的妆容凸显了他的阴柔气质。 他持扇掩面、颔首低眉，微垂的目光、若有所思的模样让人着迷。 而那一头拖地长发，又为他再添几分妩媚。 " 导演大友启史也曾笑称：“30多岁会被错当成女性，且如同少年一般的人，除了生田之外没别人了！” 导演荻上直子之所以选择并唯一选择他出演该角色，除了看中他日渐精进的演技外，还有就是他的温柔和美颜。 " 不过， 虽然之前也曾体验过女装，但首演变性者的番茄还是坦言道：“开拍之后，我才真正感受到这个角色有多么困难。” 并且， 有小雀斑的《丹麦女孩》珠玉在前，番茄的凛子势必将接受更严苛的检验。 " 最后， 再放几张番茄从小到大的美照吧。 " " " 腰窝，哼哼，竟然比我的还明显~~~ " " 本文由电影天堂原创，转载请联系授权。