剧情介绍
或许对于国内观众来说，伊桑·霍克这个名字，远不如汤姆·克鲁斯、布拉德·皮特那么显赫，但若提起“爱在三部曲”--《爱在黎明破晓前》、《爱在日落黄昏后》、《爱在午夜降临前》，那可是不少文艺青年的大爱，而伊桑·霍克就是这三部电影的主演。
伊桑·霍克的成就也远非仅是演员，他还是导演、编剧及作家，说得一口流利的法语和德语，会弹钢琴、拉小提琴和吹小号，是深受粉丝喜欢的“文艺片男神”，另外一条八卦的消息是，他是明星乌玛·瑟曼的前夫。
日前，第二届海南岛国际电影节举行，伊桑·霍克受邀前来，并在“大师班”上畅聊了自己的演艺人生。
出演第一部电影知道，有时花了再多努力，但不意味着结果如你预期
伊桑·霍克，1970年11月6日出生于美国德克萨斯州奥斯汀市，13岁开始在当地的剧团学习，接触了表演，他说那时剧团是在一家电影院里排练，总有很多演员在排练之余会聊信仰、艺术、生活等话题，年幼的他总是一脸羡慕，“我最初看他们排练的时候觉得非常惊讶，怎么可以有这样的工作，可以穿着那么美的服装站在舞台上演出，我觉得这是梦一样的工作，从那时起，我开始对电影、对表演行业着迷，它是一个非常有趣的行业。”
1985年，15岁的伊桑·霍克出演了他的一部电影《冲向天外天》，那部电影虽然在票房上并未大获成功，但是初登银幕的伊桑·霍克却受到了外界关注。如今回忆自己的银幕首秀，伊桑·霍克说：“《冲向天外天》这部电影教了我很重要的一课，我们当时花了很大的精力去演，但是最终商业上并不成功，这意味着即便你花了再多努力，也不一定就能保证结果会如你所期待的。”
1989年，伊桑·霍克拍了经典影片《死亡诗社》，《死亡诗社》由彼得·威尔执导，罗宾·威廉姆斯等主演，这部讲述师生故事的电影大获成功，伊桑·霍克对导演彼得·韦尔充满感恩：“他对我来说是非常重要的一位领路人，他有很多非常成功的作品，除了《死亡诗社》，还有《楚门的世界》等。我觉得他不仅能够导演出非常有艺术价值的作品，而且能够让作品也具有很好的商业价值，他的电影能与观众进行深度对话。随着我年龄的增长，我越来越能发现他电影中的深情之处。”
和理查德·林克莱特心意相通
伊桑·霍克很庆幸他的演艺生涯可以和很多好导演合作，其中，当然就不得不提理查德·林克莱特导演，从1995年两人合作《爱在黎明破晓时》开始，这些年来两人又一起拍了《爱在日落黄昏后》《爱在午夜降临前》《半梦半醒的人生》《录音带》《少年时代》等，形成的默契，用伊桑·霍克的话说，两人已经是“心意想通”。
伊桑·霍克说第一次见理查德·林克莱特时，理查德还非常年轻，不是很出名，还没有拍第一部电影，“理查德来到我们剧院看了演出，然后我们就开始聊。”就这样，聊出了两人十多年的友谊。伊桑·霍克说他为理查德现在取得的成绩而高兴：“电影对他来说不只是事业，不只是工作，其实是热爱，理查德从中找到了他自己。”
在伊桑·霍克看来，虽然名人、名气这些因素能够非常剧烈地影响到你和一些陌生人之间的关系，但那只是针对于陌生人：“如果是对于那些已经跟你建立起亲密关系的，彼此互相喜欢的人，名气是不必要的，我跟理查德之间的关系并没有因为时间、名气等关系发生变化。我经常跟我的孩子说，人们衡量友谊的时候，都是以谁帮你为标准，但我觉得真正的标准，应该是无论你是成功还是失败，都想倾诉的朋友才是真正的好朋友，能够倾听你的好消息，也能够听你的坏消息的朋友，才是最好的，这才是应该成为朋友的朋友。”
伊桑·霍克称赞理查德是非常有深度的人，他坦承自己有一些导演朋友曾表示不喜欢理查德作品的风格，觉得他的作品不够好看，遇到这种情况，伊桑·霍克的回应是：“因为他并不是一个浮浅的人。”
理查德·林克莱特执导的《少年时代》是2014年最优秀的影片之一，理查德更因此片拿奖拿到手软，电影讲述了一个男孩从6岁到18岁的成长历程，理查德花了12年时间拍摄这部电影，为了不打扰主演的正常生活，拍摄均在他暑假期间内完成，伊桑·霍克也出演了这部电影。
伊桑·霍克说在拍摄“爱的三部曲”时，理查德就向他透露了要拍《少年时代》的计划，“他开始跟我聊这部电影的时候说，这一部电影是要历时12年进行一个拍摄，所以它的拍摄时间是非常长的。一部电影当中你能看到一个人物整个12年的成长路线。你能看到他在12年中的变化，你将时间作为轴线制造出这么一部电影。这对我来说也是非常珍贵的一个机会。 当然，要拍摄这样耗费时长的电影，我们想获得理想的财政支持不是一件容易的事情。”
伊桑·霍克做编剧也是受了理查德的鼓励，“制作《爱在三部曲》当中，他希望我们演员能够参与到编剧以及其他相关的工作当中来。”于是，除了主演之外，伊桑·霍克还担任了《爱在日落黄昏时》的编剧，并以此入围了第77届奥斯卡最佳改编剧本奖。
伊桑·霍克称赞理查德是非常有智慧的人：“你知道智慧是能够辐射他人的，所以他智慧的光芒不断地散发出来，我们也能够心意相通，实际上在三部曲的准备过程当中，我们并没有计划，只是说开始制作，然后就开始着手这样一部电影，合作之后我们之间建立了神奇的联系与默契，开始表演之后，感觉一切都是顺其自然、水到渠成的一件事情。”
在与伊桑·霍克合作过的诸多导演中，理查德是排练次数最多的，“排练的次数比其他导演多出10倍，他非常严谨、自律，简直就像年轻气盛的运动员，他把拍片搞得像运动训练一般。他对于想要的东西非常明确、细化，或许有些表演看起来像是即兴的，其实都是精雕细琢的结果。”
需要找到自己的声音
除了和理查德心有灵犀，伊桑霍克作为制片人、导演、演员，还想和观众心意相通，他说：“无论你是世界上最伟大的演员，还是最伟大的音乐家，你的工作都是一样的，你的工作就是要影响观众，让他们跟你心意相通，被你的工作所打动。”
伊桑·霍克认为电影是建立在亲密关系之上的，每个人都拥有创作方面的自由权，“比如说我要给100万人做晚餐，因为我的食客非常多，所以我会将这顿晚餐做得尽量简单，尽量符合所有人的胃口，这样才能保证晚餐被大众所喜爱，而不是小众群体。同理，可以引喻到我们的电影当中，如果你的作品想要大获成功，你就要尽量让你的作品尽量符合大多数人的口味。”
但是迎合大众的口味，不意味着要放弃自己的态度，相反，在伊桑·霍克看来，找到自己的声音至关重要，尤其是作为一名演员：“我希望人们，特别是年轻人能够听我的这个建议，就是全世界的电影学院都可以教你怎么剪辑，怎么编剧本，但是不会教你怎么表演。我和理查德合作了很多部电影了，我也跟很多其他大导演合作合作，每个导演都非常优秀，有他们自己的特点，但是我需要找到我自己的声音。”
曾经迷茫，不知道人生的意义
2014年，伊桑·霍克曾经拍了一部名为《西默简介》的纪录片，影片主人公是一位叫做西默·贝恩斯坦的老人，那时他已经87岁。他曾经是前途大好的钢琴演奏家，然而他却放弃了事业成为一名音乐老师，他是伊桑·霍克的“灵魂导师。”
伊桑·霍克说这是自己的中年危机之作，“我当时不太清楚人要为什么而活着，除了我的孩子之外，我并不太知道人生，还有什么其他让人活着觉得有意义的事情，我做事情的初衷是什么？我知道，表面的东西，像物质财富，会让人觉得你是个成功之人，但我也知道，这很虚伪。我做过的成功的事，可能也同样是我做过最糟糕的事，它们甚至互相阻碍。我感觉这一切都是由不真实的东西建造起来的，但我又不知道这不真实的背后到底是什么？青少年时期都希望自己快速地成为大人，但是当你一旦长大成人的时候，很多思考就跟不上了，比如说什么是智慧？我们人生的下一阶段面临什么？很多青年人停止了精神的成长。”
很幸运，伊桑·霍克认识了西默先生，他觉得通过西默先生以及他的音乐，自己得到了某种精神上的答案，所以他拍了这部纪录片。
去年，伊桑·霍克执导了电影《留住心醉一首歌》，影片改编自西比尔·罗森的回忆录《树屋回忆》，霍克与罗森共同创作剧本，讲述已故乡村音乐人布雷兹·弗雷的生平故事。音乐人本·迪基、阿莉娅·肖卡特加盟出演。作为美国著名乡村及西部歌手，布雷兹 ·弗雷深受酷爱音乐的德州人霍克喜欢。而弗雷的饰演者本·迪基则与弗雷同为阿肯色人，想必霍克也在演员的选择上考虑到了这一点。
谈起这部电影，伊桑·霍克说布莱兹并不是非常有名，但是他非常有天分，他的商业价值并不是特别高，“我当时就想，我想做一部关于创作天分的电影，不要只想着去拍一些名人，我想可以拍一个大家没怎么听说过的歌手。”
伊桑·霍克说自己一直想要做一部不同寻常的电影，“我喜欢我被电影所惊讶到的时候。我的一生都在跟艺术家们打交道，《留住心醉一首歌》这部电影非常美丽，能够疗愈人心，你看的时候想要听鸟鸣、闻花香，还会坠入爱河，这些都是非常有魔力的元素，比想要长生不老，想要出名或者其他元素更重要。这就是生活的一些魔力，这里面有一些积极和消极的因素，但是他们都能够给你力量。”
这两部电影的拍摄，也让伊桑·霍克对于人生的意义有了更深的理解：“人们总是在寻找某种答案，某种能让他们过上幸福生活的答案。圣经上说，有主的地方就会有帮助，我则称之为精神储蓄，而非上帝。我认为，大多人并不从上帝那里汲取能量，宗教让我感到烦恼的是，答案似乎总是以神的形式出现，脱离于我们，而我们却还是习惯性依赖于神的解救，但我坚定地认为答案就在我们的内心。”
希望有机会在中国拍部功夫片
伊桑·霍克并不认为自己只钟情于文艺片，“我参与了不同题材电影的拍摄，每种类型我都非常喜欢，作为演员，我非常自信，也自信能够不断改变题材适应不同的电影。”
伊桑·霍克曾来中国拍过电影，他说自己一直对外国电影感兴趣，“也许是受我母亲的影响，她非常喜欢外国片。如果你不能频繁地去往海外，那么观赏外国片，就是了解世界各地最好的方式。”
伊桑·霍克说非常想来中国拍一部功夫片，“如果能有机会拍功夫片，那对我来说就是梦想成真了，就像我之前说的，我喜欢各种类型的电影，中国的功夫片尤其让我心情愉悦。也许我会扮演一个被刺杀的美国的cia特工之类的。”
对于挑选角色的要求，伊桑·霍克说：“有时候，我会有意跟那些最棒的导演合作，有时候，我会因为剧本接演，甚至有时是因为一句台词的触动。整体上，演员这份工作，有那种年少读书，读到精彩之处，必须要跟朋友分享的那种兴奋。对角色，必须让我有跟别人分享的欲望，找不到这种感觉，我就不会接演。当演员最好的一点就是，能够成为不同身份的人，比如演西部片，我可以学骑马，演音乐题材的电影，我可以练习乐器。”
