剧情介绍
很长时间以后，我的脑海仍常常浮现这部电影的某些镜头。女主人公恐慌的眼睛，异域呼啸的夜风，长长的骆驼队，撒哈拉的漫漫黄沙，以及黄沙下掩埋的年轻生命。一切是那样的让人欲罢不能。遗憾和淡淡的隐痛，始终笼罩在心头，久久弥漫，不能自制。电影散布着那种放逐和毁灭的气息。这就是大师的艺术，拿下多项国际大奖的理由。一个普通的题材，却带来情感和艺术的双重撞击，让你迷茫，让你颤抖……
《情陷撒哈拉》又名《遮蔽的天空》，原片名《the sheltering sky》，英国和意大利合拍于1990年。著名导演贝纳多?贝托鲁奇（bernardo bertolucci）的名作。贝托鲁奇擅长将浪漫情节和内蕴的心理批判作为表现的核心，并结合一些政治、社会内涵，形成了他独特的创作风格。
若干年后，恰好有一部韩国电影与之同名，使得许多中国观众产生误会。可是，贝托鲁奇的《情陷撒哈拉》比那部韩国电影不知要沉重多少倍。
电影以直叙的手法讲述一段平常而诡异的爱情，二战结束后，一对结婚十年的美国夫妇，波特和姬特（男人是作曲家，女人是作家）和友人雷纳一道启程，来到他们向往已久的北非撒哈拉沙漠旅行。一路上，三个热情开朗的年轻人互相纠缠，演绎许多惟妙惟肖的情感纠葛。最后，谁也没想到，所有的真情，背叛，浪漫和率真，都被一望无际的沙漠吞噬。
波特在与妻子发生摩擦后，因寻找平衡而落寞到野地去嫖妓。姬特却在这之后，和他们共同的好友雷纳上了床。错综复杂的感情，几多爱，几多恨。后来，这对夫妇终于又在异乡艰苦的奔窜中，生发了相互依存的深重恩爱。
悲剧就是把美好毁灭给人看？
这对夫妇裂痕刚刚愈合，男人波特却不幸染上霍乱。朋友雷纳与他们走散。倍感孤独和绝望却是这个妻子，姬特。她一个人挺着，一个人挣扎。她拖着濒临死亡的丈夫，在举目无亲的沙漠，不断奔走。霍乱在侵蚀他们，一夜比一夜沉重。荒漠小镇上陌生的眼光，恐惧，冷漠，围绕着孤独无助的她。她背着昏迷的丈夫，从一辆破车换到另一辆破车，从一个小镇辗转到另一个小镇。（孔阳原创）他们做各种努力，希望走出撒哈拉，希望找到医生和药。他们希望回到城市，回到有香槟酒的巴黎，回到他们的上流生活。可是，茫茫沙漠，何处是归途？这对可怜的夫妇，寸步难行。
最终，丈夫波特死在营地一间土屋里。那是怎样一个夜晚，黄沙吹盖了窗子，夜寂静得可怕。女人在恐怖中，走进沙尘如瀑布的部队营地的土墙外，四处狂喊救命，四处寻找医生。可是，没人理睬他们的病痛。两个年轻人在生与死的隔河两岸，手拉着手。天亮后，终于分开了。
后来，只剩下姬特孤独而麻木地拎着一只皮箱，蹲在路边。女人的坚强真是难以想象。天越来越亮。很远的地方，传来驼铃声。姬特就跟上了这支骆驼，离开伤心之地。
电影镜头在这个地方，大概持续了十几分钟。行行重行行。太阳升起又落下，女人跟着驼队夜以继日的行走。让人感觉沙漠又长又深，深得让人喘不过气来。走出沙漠的漫长过程反衬了他们陷得有多深,伤痛有多深。
可是灾难还没完。为了走出那片恶魔般的沙漠地，姬特中途不得已交出了自己的身体，做了驼队帮主的女人。她也许是爱他。可是，有一天，帮主却没有照顾好她，在一个非洲集镇上，她与帮主散离，并遭遇许多陌生人的围攻和厮打。尊严的丢失，现实的穷迫，对异域的恐惧，对丈夫波特的沉痛思念，剧烈的打击，最终使这个女作家沦为街头乞丐，变得神智恍惚错乱。
不知过了多长时间，她被美国大使馆找到。可是，肉体和心灵的伤害已经让她完全改变了模样。
电影开场时，就是他们到达北非的那天，波特说，我们是旅行者(traveler)，不是游客(tourist)。雷纳问，这有什么区别吗？姬特说，游客是观光后回家的人，旅行者就可能再也回不去了。一语成谶。男人永远没有回来，女人精神失常。他们都还留在那遥远的沙漠之上？
生命和爱情，只有死亡才能阐释她的高贵？如果是这样，那么我们付出的，远远超过了我们奢求的。（孔阳，原创）
