剧情介绍
空虚寂寞冷对于当下的我们而言，是一个高频词汇，如何高级的表达出有质感的“空虚寂寞冷”，安东尼奥尼导演的1964年上映的电影《红色沙漠》用经典的色彩碰撞，揭露了人类根深蒂固的孤寂。
一边感慨意大利60年代的时尚穿着，一边懵懵懂懂的刷完了这部电影。如何用色彩讲故事，这部《红色沙漠》无疑是鼻祖级别的存在。绿色，蓝色，橙色，红色，粉色，灰色，惨白。不同的颜色的穿插交替演绎了人物情绪的跌宕起伏和精神世界的丰富变化。
不见天日的灰白基调束缚着不断变化的色彩，像现实的冷漠对于吉莲娜丰富精神世界的压抑，吉莲娜试图挣扎，但丰富的精神世界最终输给了贫瘠的生活。
全片用色压抑，即使吉莲娜在科拉多床上醒来的那个夜晚的粉色也显得灰蒙蒙一片。全片唯一的明快的颜色也是对比最为冲突的部分应该是吉莲娜给儿子事讲故事的那一段，讲述了另一个“她”小女孩的故事。
那里没有工业对环境的腐蚀，清澈的海水，白色的沙滩，温暖的阳光，健康的肤色，大自然女巫的神秘歌声，有血有肉的石头，一切都与现实形成强烈的对比。
这也是全片唯一一个较为完整的关于“小女孩”的片段，小女孩的的画面没有出现在吉莲娜与丈夫的对话中，因为丈夫并不关心吉莲娜，不论是身体上的或是精神上。同样也没有出现在吉莲娜与科拉多的对话中，因为吉莲娜对于同是成年人的科拉多也竖起来一道心墙，她渴望别人走进她的内心，同时她又不愿意露出自己。或许只有孩子会认真聆听内心的故事而不去打断，大人则对于了解别人的内心世界显得更加冷漠。
如果说大人的病态是心理上的，那孩子的病态则是身体上的，吉莲娜的儿子莫名其妙双腿失去知觉，无法站立。而当“小女孩”的故事说完，儿子却奇迹般重新站了起来，吉莲娜欣喜之余问儿子为什么？能不能告诉自己为什么…儿子用沉默回应了自己的母亲，毕竟对于孩子而言这个问题的答案太复杂。
寻不到儿子回答的吉莲娜一声不吭离开了自己家，穿过肮脏的工业区，到酒店寻找科拉多。从吉莲娜与服务生的对话中显示出来吉莲娜的焦急以及更加严重的病态。
儿子恢复的欣喜与内心长久的压抑，让吉莲娜的情绪濒临崩溃，她浑身颤抖，她很冷。直到主动触碰科拉多酒店房间用于装饰的荆棘后被刺破手指，她才稍微停止了身体的颤抖。
吉莲娜问科拉多是否爱自己？一度试图在科拉多面前放下心墙，她坦言自己的孤独，她坦言自己对于被爱的渴望。
科拉多问她怎么了？这个答案明显也不是吉莲娜想要的，她试图冷静，但失败了，于是她疯狂的在地图上摸索，企图找寻精神的家园。
一切与内心渴望背道而驰的事物 街道，工厂…色彩，人群…每一件事物都折磨着吉莲娜，她向科拉多寻求慰籍，科拉多试图用身体和性温暖这个压抑的女人。男人渴望女人的身体，却很少也很难真正走进女人的精神世界。
红色成为这个片段最为凸出的颜色，红色扭曲的铁制床沿，仿佛吉莲娜内心压抑扭曲已久的疯狂。
完事后，整个房间呈现出灰灰的粉色调，低俗妖艳而又压抑的粉。从疯狂的红到趋于平静的粉，身体的相拥带来了短暂的慰籍，但精神的孤寂仍像黑洞般难以餍足。
在两人第一次发生对话的那间堆放油漆桶的屋子里，在粉刷的惨白的墙边，吉莲娜再次吐露了自己的孤独与无助。科拉多让她“不要这样想”，这样的回复将吉莲娜逼向了墙角。几乎一秒的停顿后，吉莲娜从墙角走了出来，站在科拉多面前冷静的告诉科拉多“你也没有帮助过我”。
科拉多静静的凝望吉莲娜后，拿起外套转身离开了屋子，他的脚步迟疑，甚至一度停顿，但最终没有回头，彻底离开了这个女人。
科多拉离开后，吉莲娜穿越一片红色背景，来到轮船边，她向船员打听轮船是否载客，但却无法决定是否离开。
细心的观众会发现，影片中多次描写到轮船这一载具。吉莲娜总是不由自主的注视远处过来的轮船；在轮船的甲板上，她第一次试图向科拉多袒露更多心声，表露出要逃离的想法；她对轮船的形容是美丽的、纯白的；她精神世界里面的船是经历狂风暴雨的、勇敢的、远看壮观的、近看神秘的。
但无论是现实的她或是精神世界的她，她始终没有成功乘坐轮船离开。精神世界的她选择一个人待在了看似孤独却自由自在的阳光海岸，现实世界的她则待在了看似热闹却冰冷压抑的工业城镇。
她对陌生的船员的一段倾诉，揭示了她丰富精神世界与冰冷现实的割裂，在她内心世界与现实社会的斗争中，她承认输给了现实。
她承认自己有病，承认不应该想太多，承认目前正经历的一切便是生活。她向船员道歉，也是祈求自己的谅解。因为她其实可以乘船离开，可以找寻自己向往的精神世界，但是最终她什么也没做。
安东尼奥尼，巧妙的将斗争的结局安排在这段经典的个人演讲中。影片并没有在吉莲娜的自述中，在冰冷现实打败精神世界的结局中戛然而止。
而是在片尾，健康的孩子，久违的绿色再次出现。母子两望着烟囱中黄色的烟雾，儿子问母亲，为什么烟是黄的，母亲说因为有毒，儿子说那小鸟从烟雾中飞过就会死掉，母亲对儿子说“不会，因为现在小鸟们知道了，她们再也不会从上面飞过去”，此时吉莲娜眼中没有了慌乱，转身牵着儿子离开的脚步也变得坚定。
于我个人而言，我看到的是淡然，是成熟。说不出结局是好是坏，毕竟将内心血淋淋的剖开再缝合后，或许会麻木不仁，但我希望是更多的勇气和坚定。
不难发现，在影片中，科拉多的到来，曾经确实为吉莲娜冷色调的生活带来了一抹春色。
直到科拉多的那句“有时，我感觉好像我没有权利到我真正应该去的地方，这就是为什么我总是到处走的原因。”那是吉莲娜的眼神发生了变化，那种你懂我的眼神被演绎的惟妙惟肖。
之后吉莲娜开始试图了解科多拉，同时也试图更多的在科多拉面前展现自己的恐惧，不安，寻求温暖。她不敢踏出自己的精神领土，却期待有人能走进她的精神世界，但精神世界的神秘船只上始终空无一人。
影片中的爱是什么？可能更多的是男人对女人身体的欲望，女人对被男人理解的渴求，不同的出发点注定每一个孤独的灵魂可以短暂取暖，却难以相拥入眠。这可能也是吉莲娜一直苦苦追寻“爱”却始终“缺爱”的原因之一吧。
《红色沙漠》虽然置身大海，却灌溉不了精神的荒芜，虽然置身闹市却依旧倍感冷寂。
这部意大利六十年代的电影，或许情节拖沓犹如白水，但对人物内心的揭露，对孤独的演绎却让人回味无穷，时至今日依然是不可多得的经典之作。
这是我第一次看《红色沙漠》这部电影，相信不会是最后一次，期待经历更多后再次归来的沉淀。
