赖布衣妙算玄机 粤语中字
0分
完结
剧情简介
真爱是什么？
开春的第一篇专访，我们读椅子乐团的新故事。新专辑《real love is…》（真爱是……）的实体cd，已陆续从对岸寄到乐迷的手中，这是“真爱”互动的一个片段。
椅子乐团在大陆辗转大半年，上节目、出专辑、开巡演，二十五站，天南海北，场场爆满，今年1月返台，才终于喘口气，细翻乐迷赠送的礼物，辑成一段长达14分钟的短片，每一个礼品也都是“真爱”的印证。
椅子乐团在新歌《夏日最美的三十张拍立得相片》截取一句“real love is…”，当做专辑标题，那歌里是三个寻常的生命片段——海边的赤身男孩、草原上的阳光正酣、新生儿来到世界……
真爱是什么？主唱咏靖说，省略号的三个点，代表还在追逐求索的过程。“每一次的创作，等待着灵感发生的时刻，我觉得那些时刻可能都是爱吧。”
参加节目前，椅子新专辑已经完成了一半，节目日程再紧，他们还是按既定步调，推进专辑的制作。《给来自月球的l》写在赴京后的隔离期，《看不见的人》《棉花糖骆驼》《树屋》都写在节目期间。
《real love is…》始于《maybe, maybe》和《巴黎德州》两首歌，咏靖透露《巴黎德州》他们想要一些美国老式aor摇滚的味道。上一张《lovely sunday》顽皮乖张，塞满天马行空创意尝试，而《real love is…》里，他们深情起来，创作制作更求细腻，演绎也走深沉路线。
这次的麻乐音乐专访由乐迷和记者共同完成。2020年12月，椅子新巡演刚起步，起名“我深爱追逐你的那个自己”，像是乐迷的写照——追完了节目，追进livehouse，追到椅子在的每个角落。恰逢巡演空挡，音乐关怀邀请椅子乐团在广州多留一日做分享，我们向乐迷征集到近两百个提问，再把问题归纳，编进每首歌，于是乐迷又追进书店，顺着一首首新歌，听椅子乐团的心路，感受三个男生舞台之下的温度，踏上追逐“真爱”的旅程。
采写：麻乐
椅子乐团，从左到右：主唱/吉他裘咏靖、贝斯手孙伯元、主唱/吉他陈仲颖
巴黎德州
“我深爱追逐你的那个自己”是《巴黎德州》的一句歌词。创作时，咏靖正处低潮，他看电影排解心绪，喜欢上了公路电影《德州巴黎》和动画长片《千年女优》。后者的一句台词“我深爱追逐你的那个过程”启发了咏靖。
创作是跟自己对话的过程，这次咏靖审视情感，琢磨起喜欢或是追逐的对象，“不管是人也好，还是事物也好，你真的喜欢这个东西吗？还是其实我就是很喜欢在这个状态里面？”
他想起大学里那些“不能不谈恋爱”的人，一段关系结束便火速投入下一段，或许他们就是沉迷在有伴侣的状态，“他们是不是真的爱一个人？那或许是他们在这个过程里会不断询问的问题，也许也不是最重要的，可能他就是喜欢那个过程，喜欢在爱一个人的自己，那种感觉。”
借着“巴黎”和“德州”的都市掠影，乐迷们十分好奇椅子乐团的北京之旅。
提问：北京给你们的印象是怎样的？
伯元：我对北京的印象比较多的是吃的。点外卖的时候会觉得一顿饭多到吃不完，就像要喂饱10个人。到了比较南方的城市，你会觉得份量明显小很多，而且街上的人明显也很小，小回来了。原来南北的差异这么显而易见！
仲颖：尤其是我们从北巡回到福州，走在三坊七巷，就觉得怎么大家都小小只的，北方人就有一种很魁梧的感觉。
提问：跟乐队成员朝夕相处几个月，有没有发现彼此身上有什么闪光点？或者是更大的缺点？
咏靖：确实是有。
仲颖：缺点是本身就知道，只是最近感受会更强烈！以前你会知道他就是这样的人，但现在半年多了，要朝夕相处就会觉得受不了。
咏靖：举个例子，我有的时候会不小心往负面去想。我说伯元为什么老是在打游戏，仲颖跟他共处一室，经过仲颖长期观察，他说：不对，你不要误会伯元，伯元的脑袋跟正常人的运算模式是不一样的，他会边打游戏的同时，在研究他的贝斯、在看一个效果器的东西……
仲颖：我在录节目到结束的三四个月里，都跟伯元住一间，我都常常转过去，看到他有四个屏幕同时在运作——手机、电脑的切换画面，很多画面都在做事情。
咏靖：对，所以这次录制我才发现，原来我的伯元是那么的厉害！
伯元：怎么讲……我就很一般地在过我的生活……咏靖很厉害，他好像到每一个城市，都可以找到一些他想要去的景点。他会比较常去老的街区，看建筑物，有空腾出时间去那些地方探索，我就觉得这个积极的能力蛮厉害的！
咏靖：这也是我发现自己蛮厉害的地方，我原本以为不是大家都会觉得很有趣吗？原来只有我自己觉得有趣。好，那我自己去……
提问：在节目里有哪些好玩的没播出来？或者有没有什么金句被剪掉？
仲颖：好像没什么金句。甚至有导演说，你会不会觉得自己没有像其他乐队那么会讲话，没有什么金句，没有留下什么，会不会有遗憾？我说我没有讲错话就不错了。
伯元：我有想到一个，就是讲“离开的时候你可以找到很多理由，但是在一起的时候你不需要理由的。”节目里也讲过这句，但是讲了也没用上。是说之前休团，大家一定有理由，说我要干嘛干嘛，但是后来再组合在一起的时候，就不需要理由。
提问：参加节目对你们有怎样的改变？收获是什么？心态上、生活状态上、创作上，都可以说。
仲颖：我现在最直接想到的改变，就是越来越习惯被访问、被采访和讲话，以前讲很长一串，好像也没有他们要的重点，但是我们觉得讲得还不错，慢慢会知道大家要问的是什么。
咏靖：有被训练到了。
伯元：你刚刚的问题是哪三个？（……）
主持人：这节目对你的改变。
伯元：我觉得到了节目比较后期的时候，我比较能够跟人家讲些话。我去观察每一群人他们在干嘛之后，就知道跟他们讲话怎么讲，或者怎么接触。但如果回到节目一开始，我还是没有办法做这种事情。相处久了，我还是有办法去找他们讲上一两句。
咏靖：我觉得自己的变化还蛮大的，具体又说不出哪些变化……这或许跟《乐夏》或多或少有蛮大的关系，这次在巡演的时候，我们自己的状态非常好，整个表演的感觉更加轻松，更加知道自己想要呈现的样子，应该算是今年进步挺多的。
提问：最欣赏节目里的哪支乐队？
咏靖：我蛮喜欢达闻西的。（台下掌声一片）掌声是啥意思？
观众：我们也喜欢！说明有品位！
咏靖：谢谢。就是音乐比较契合吧，后来也有机会跟猴子吃个饭，因为我们有共同喜欢的音乐，有的时候你听他的创作跟编曲，就知道他大概有哪些跟我们共同的养分，我就会觉得比较熟悉一点。
仲颖：我蛮喜欢重塑，就是喜欢他们呈现的那个样子，在台上那种状态。
伯元：（超级斩）这种风格我以前会很喜欢，现在也觉得很崇拜——你可以把喜欢的东西变成自己的音乐，它很嗨，很有爆炸力，很喜欢那种很开心的风格。
提问：在北京的日子最喜欢哪个瞬间？
咏靖：我自己很喜欢温带的阳光，它跟广州这边或台湾那边的阳光感觉就是不太一样。在那种情景下看到天空，特别是没有云的时候，那个建筑物、树的对比度特别强。有的时候可能就睡到中午，阳光就从阳台的窗户洒下来，我就蛮喜欢那个瞬间，伯元很喜欢喝咖啡，他有研究一些豆子，我就跟着他一起喝，老用他的热压壶，压了一杯，那时候就放着，再拿个小面包、奇异果，在窗户边，阳光射进来……
伯元：我喜欢的瞬间跟我不喜欢的瞬间刚好是同一件事情。我喜欢的瞬间是早上起来，看到我的衣服已经干了，这个在台湾是绝对不可能发生的。前一天晚上我刚洗了牛仔裤，第二天就已经干得很彻底。我不喜欢的一瞬间是，早上起来我的嘴唇有点裂了。我觉得是一体两面的事情。
仲颖：我很喜欢我们住的小区里面——我们小区是个比较老旧的小区——里面的爷爷奶奶他们散步牵着狗，看着就很温馨。那些狗都很自在，跑来跑去，整个小区都是它的。
给来自月球的l
l是谁？说有特定对象，就激起八卦的涟漪；说没有特定对象，听众又觉得是骗人；想象的空间还是留给听众，“大家可以各自去思考去解读，你生命中就会有那样一个人。”咏靖说。
刚到北京，在酒店隔离不肯浪费时间，心想着一定要生出一首歌，“好像也可以回到刚刚那个问题，今年《乐夏》或者今年任何事带给我们什么样的成长——这首歌其实算是一个解答。有的时候我会常常怀疑过去的自己——那个时候怎么这样思考？那个时候为什么会做出这样的决定？”咏靖翻看以前的文字，或是捕捉到以前的想法，心里会想如果碰到当时的自己，大概也会讨厌他。
“后来就觉得，其实那些就是过去的你，他们也常常鼓励我：那个就是你。我会跟他们说，到底为什么你们会愿意跟我在一起走那么久？为什么？那时候感觉自己蛮讨厌的。”
伯元透露，咏靖隔几个月就会发出一些颇具人生意义的疑问。歌里唱着一句：曾经，我是一座湖泊/冻结的心和淤浊的水，好险你没见过……仲颖注解，生活里的咏靖常常否定过去的自己，“而且不是否定五年前、十年前，而是否定三个月前，有时候我们都被问到。你就让它过去吧，而且那是你，没有那个你，怎么会变成现在有这个想法的你。”
社交网络时代，咏靖觉得人们常常太在乎别人的脸色，总被网上的评价干扰，他也是其中之一，“这是其中一个我不喜欢的样貌——太在乎别人对自己的评价。”后来他发现，作为一个创作者和表演者，不去在意人们的反响，当自己更有自信的时候，别人对自己的观感也会随之改变。
咏靖把过去和现在的自己比成水的物态转换，“有些事情还是偶尔会有看不开的时候，有时候就会更加学会放松，有时候觉得自己像个河流，于是不断地对流，不断地从雨水化为河流，又蒸发，在一个不断循环的过程里，这个河流也许流到大海里面，跟原本的水滴已经不一样了，可是它都是你。（这首歌）也算是写给各位乐迷，我觉得在这个状态遇见大家，特别地美好。”
椅子乐团刚组队时，团员关系一度紧张，险些解散；从2018年写《lovely sunday》开始，椅子乐团慢慢学会享受在周末相聚玩音乐的感觉，状态放松起来。口碑日渐高涨，乐迷无比期待，然而2019年春天，首度大陆巡演不巧碰上咏靖的嗓子发炎，演出反馈毁誉参半，网上一片讨伐。
出师不利，伯元回忆那时制作人兼经纪人的黄荣毅勉励他们：我们不可能因为这件事情就停下来，我们还有新的安排、新的事情要做。他们反思，练功，重新规划再出发，二度巡演满血复活，登上节目锦上添花。伯元说：“所以我们就rolling on，一直滚下去，从去年滚到今年。”2020年，椅子乐团迎来了状态的又一巅峰，25站巡演像是三年耕耘后的大丰收。
提问：音乐节和巡演密集，其实会不会削弱每一场的感动程度？
咏靖：原本以为会，可是后来发现……广州不是特别好嘛！掌声鼓励。
仲颖：对我来说，每一天的状态都不一样，每一场乐迷都不一样，所以我会在不同的状态下演出我自己理想中的那个样子，都不一样，不会觉得因为唱太多次就会例行公事一样，倒是不会。而且我昨天在唱最后一首《惦惦的梦》，有人举那个灯，突然心被揪住了。
提问：有没有感受到粉丝热情带来的压力？会不会让你们疲于应付？说真话。
仲颖：我不会，大家都等很久，演出常常我们到的时候，有些乐迷比我们早到，所以我就觉得你们真的非常辛苦，等那么久还要排队、还要回家。难得见一面，所以就尽量跟大家有一些互动。
提问：看完演出回归现实有一种失落感，怎么调节这种心理？
伯元：情绪本来就是起起伏伏的，你还是得接受这件事情。你可能在经历很多次之后，得找出一个应付这个状态最舒服的方法。比如说找人诉说这个情绪，或者你去大吃大喝，或者一个人去看些风景之类的。每个人的方式不一样，而且这个方式也不一定每次都能够解决你的问题，但是你总是得面对它。
咏靖：像伯元兴趣就是特别多，你可以让自己多一点兴趣，这样会提升你看表演的美好感觉，它不能只是你唯一的一个美好回忆。
棉花糖骆驼
这首歌关于思念。特殊的年份，特别的经历，也让咏靖对“想念”有了新的见解，离家最长的一次旅行里，想念都变成了感官片段，“比如很想伯元，以前只想到伯元（其人），后来那段时间，会想到他头发的触感；想到家里的阿奇（狗），会想到它的嘴巴臭臭的，明明那么臭还要舔我。那个时候的思念就是各种感官都放大，觉得这件事情是新的体验，我把各种思念的场景写下来。”
他想到了搭乘巴士从台北返回台中的情景，多雨的季节，父亲总发短信给他：接你。仅此两字，直截了当，父亲站在骑楼下等待，骑着摩托载咏靖回家，尽管路近，父亲还是会去接儿子。这场景出现在《棉花糖骆驼》里。
分享会之前，咏靖一个人逛着广州荔湾老城区的街道，跟音乐关怀在广州不大空间汇合，二楼露台的三角梅引起他的注意。原来他特别在《棉花糖骆驼》里写到了“九重葛”这种植物，这就是大陆所称的三角梅。永靖说喜欢广州的街道，因为都种着九重葛，自己也会多看两眼，他以前从没认真看过奶奶阳台上种的九重葛，但他把它画在了随笔本子里，也成了歌曲的素材。
提问：怎么会发生“伯元头发触感”这件事？
伯元：是比喻，事实上不是我，可能是阿奇之类的。
提问：阿奇最近怎么样？
咏靖：我还没有跟大家去讲这件事，有点心理准备。有一天在成都演出，家里人跟我说它上天堂了，不过我觉得它上天堂也很有它的个性，这个故事既然今天问了，那我就跟大家分享一下。
我奶奶平常有个习惯，会到公园去打太极拳，然后跟小狗玩一玩，牵着狗回家。那天就不知道为什么有个先生，带着几只兔子来溜，阿奇看到兔子就特别地兴奋，可能没有看过这么奇怪的物种，耳朵比它还要长，然后就追追追，越玩越嗨。公园里面有人造的小河，兔子可能太紧张了，就跳到水里面，阿奇也跟着跳下去了，那个兔子的主人把兔子救回来，我奶奶本来要冲下去救它，不过她朋友把她拦住说不要下去，太危险了，可是他们看到阿奇慢慢就没有反应了，因为也老了，心脏没那么好。它还是会游，只是游一游，心脏工作不了，之前跑太凶了，所以那天它就这样。
主持人：它几岁了？
咏靖：它14了，很长寿，活着是一只猎狗，死也要当一条猎狗。所以那天，其实我也蛮沮丧的，我在写《棉花糖骆驼》的时候想，这一趟来录《乐夏》之前就有一个预感，因为它老了。其实写《阿奇》的时候，它就已经生了一场特别严重的病，那时几乎以为它要走了，后来不知道为什么奇迹似地又好了，又多活一两年。那个时候我走之前就一直很担心，会不会没有机会见它最后一面，也特别再摸摸它，感受一下它毛的触感怎么样，就像我刚讲那些，可是这个预感还是来了。（主持人：好在你给它写了一首歌，大家会一直记得它。）对，那天在成都双流机场，旁边有个美食店，我特别点了两只猪腿——阿奇我帮你吃了！
提问：三人组的三角结构稳定，要不要考虑加一个鼓手？
咏靖：我们三个人从高中认识到现在，其实也合作过非常多很棒的鼓手。讲个实际的状况，现在很多乐队的合作关系也不完全是成员式的，也有合作的乐手。每个人的生涯规划不一样，有的乐手尽管合作得很愉快，但他喜欢的点就是想成为表演者，当个乐手，这是第一个；第二个是他的兴趣可能就是音乐本身，觉得偶尔体验一下椅子风格，这样很开心，他也想打打别的风格，那就是个人选择，所以这个东西就是看缘分吧，我们现在跟每个团队里面的人合作起来，状况都是非常地轻松开心的。
提问：伯元有尝试创作吗？
伯元：就是有的，但是我也不知道。我觉得还要一段时间吧。
提问：椅子的音乐更适合现场，还是录音室？
仲颖：我觉得录音室跟现场有不同的感受，在现场更放一点，录音室因为会录得很细，所以我们会更专注自己在唱什么，唱得细腻一点，感受不太一样。
咏靖：我们的东西设计的细腻细节还挺多的，像很多乐迷跟我们说，开车都放你们的歌听，这个就是我们的目的。就是睡前或者在洗澡，你就把它放着，觉得好好听，我觉得这是我们想要的。现场我们也是做了很多设计，希望现场感受也是很好。我们的企图就是希望两者都非常好的。
一个人的街头
这首仲颖写的歌，是明确抒发寂寞之感的歌。在它的评论区里，乐迷纷纷响应着要陪伴仲颖。
提问：你们三个都有女朋友吗，理想型是怎样的？
三人：没有。
咏靖：常常有人问我们这个问题，我们一定说这个是秘密。
仲颖：我觉得就是，看感觉比较重要。
伯元：其实我觉得这很难，因为像动画也会出新的，你看那个时候就会觉得好可爱……
提问：你有多少个二次元老婆？
伯元：我不知道，我甚至没有去算过。这是个很麻烦的事情，你的喜好真的是随时在变动，随时在流动。
提问：怎样可以变成伯元的妻子？
咏靖：先变成二次元。
伯元：我不知道，我没有什么想像的……去睡觉吧，梦里什么都有。
提问：为什么听椅子乐团，还是找不到心仪对象？
咏靖：如果每天待在房里，一直听椅子乐团的歌，你肯定是认识不到新的对象的。所以你们就尝试一个方法，我不知道有没有效，你就拿手提音响去广场上，去吸引人过来。
maybe, maybe
《maybe maybe》是闽南语剧《若是一个人》邀歌后，由仲颖操刀创作的。读过剧本写出歌，除了有剧情的脉络，仲颖也加了一些自身的经验，想表达的是一种感情观——爱着对方的同时，也要记得爱自己。“对我来说不只是伴侣之间，在家庭、朋友，各种人际关系上的互动与沟通的过程中，都不要让’自己’消失。”
提问：过往的作品里，你们各自最喜欢的是什么？
仲颖：我觉得有点难选，很多首，有点分不出，像之前我很喜欢《dreaming with you》，新专辑我喜欢《给来自月球的l》，喜欢《看不见的人》，很难选。
咏靖：对，因为每一首都是小宝贝，有点像是在问，你们家老大老二里面，你最喜欢哪个那种感觉。
伯元：这张我会喜欢《棉花糖骆驼》，大概是这张专辑里面我弹贝斯弹得比较多的一首。我会觉得很有趣，是因为这首歌一开始出来的时候有那一句（旋律哼唱），去掉那句的话，它的旋律就是普通的，是好听的歌曲，但它缺乏一个很刺激的东西。这句一出来之后，它就变得很有意思，这个跳跃的感觉就跑出来了。
夏日最美的三十张拍立得相片
灵感来自咏靖在朋友的限时动态里看到的照片，朋友在欧洲游玩，拍下光着上半身小男孩阳光下的背影。他和仲颖都有带着本子随时记录的习惯。仲颖喜欢把自己关在房间里专注着写歌，平时看到一个什么风景就拍下来，读到一段什么话也写下来，真的想写歌时，就在房间里，开始整理这些素材，也会激发出更多的想法。咏靖则养成了习惯，在任何一个时刻都尽力去感受，等待那些感受牵引出灵感。
提问：椅子乐团是否会尝试狂躁的曲风？
仲颖：我们一定会尝试更多元的风格。只是要很躁吗？因为作品就是在呈现我们每个人的状态，你看我们三个人看起来也不是很躁的样子。（主持人：伯元似乎有很躁的潜质。）但他不是很喜欢摇滚的东西，所以如果将来伯元会写，会有更多他自己的元素出来，可能会有更多不一样的东西。但如果我们现在这个状态硬是要写出躁的歌，我觉得听起来有点歪歪的。
咏靖：像我之前常常跟仲颖说，仲颖我觉得你好像也可以试一下这样唱，或者怎么怎么样，后来发现，你不能强迫一个不是那样的人去变成那样，因为就不是他了。所以这个东西就是看吧，也许明天我突然变成一个暴躁的人……
看不见的人
有粉丝评价，咏靖在天上，仲颖在地上，伯元在外太空。咏靖的词曲会天马行空，有碎片的意象，或是诗意的描摹，而仲颖的词曲则更实际、更生活化，“我人是比较实际一点。”仲颖说，这跟他的个性有关。
《看不见的人》曲出来后，仲颖一直不确定要填什么词，放了一年再翻出来，他想起自己面对重压时的一种思维模式，“我常常会想知道我半年后在干嘛。像我们第一次巡演，状况不是很好，那时候我就想，半年后会怎么样，我们还可以再来吗？遇到一些关卡的时候，比如学生时期遇到大考这种，都想知道接下来在干嘛。”于是他写到了冬日、夏日的情景，是此时此刻才有的体悟，“这些都是自己放在心里面的，我觉得经历的事情越久之后，你就会知道，要怎么样去排解这个心情。”
paradise...how far？
《paradise…how far？》的灵感和画面大多来自椅子乐团去年初的美国之行。
他们2020年的美国巡演被迫取消，3月时已抵美，乐队录制了音乐媒体audiotree的节目。他们在芝加哥的公园闲逛，咏靖享受他喜爱的温带阳光，悠闲的下午洋溢着幸福感，只是制作人黄荣毅愁容满面，不知接下来乐队何去何从。
“可是那时候就觉得特别，怎么会那么地幸运。”当时的咏靖回忆起这几年的历程，出了第二张专辑时，还不知乐队能否坚持下去，短短两年，却可以被sxsw邀请，可以踏足非华语地区受访表演，”你就觉得哇，时间过得也挺快的，我们高中毕业到现在，认识也10年了，玩乐队也玩了一阵子，竟然有这么一天。”
咏靖在歌里施展了他的男中低音域，编曲受一些欧美独立音乐的启发，用很低的男声当主音，以高八度的和声来衬托它，创造出耳边低吟的感觉。
提问：你们如何排解坏心情或是烦恼？
伯元：我几乎是很少有真的心情不好的时候。但是如果真的有，我试过跟家里人讲，可能跟我妹讲，其实也没有太遭，睡一觉就好了，因为我好像没有特别在意这件事情。
仲颖：我自己去运动，大流汗那种。跑步、健身，做一些有氧的运动，或者是自己关在房里面，实际上做什么我自己也都不知道，但就是把自己关着。我比较希望自己一个人，事情过了，我大概知道我开心超过80%了，才会跟别人讲。我就是要给自己一些时间慢慢去消化。（主持人：你会听椅子乐团的歌吗？）不会，如果是情绪很低落的时候。
咏靖：我会听椅子乐团的歌哈哈，我spotify年度总结前面都是椅子乐团！他们两个讲的很重要，其实最终能接受自己、拯救自己的，真的只有你自己，不论要花多长时间，最后发现情绪真的是这样子。至于那些细节的（排解）过程，我觉得每个人必须要得到一些排解的方法，我最近刚好有一些排解的方法给大家分享一下——像这次演出，我觉得特别好的一个点，也是我自己有进步的地方，我其实是个蛮ㄍ一ㄥ的人，大家听我讲话也感受得出来，有时候一紧张就讲话特别快，一不小心就会把脖子耸起来，把自己保护住的感觉，人会更显露出不安。后来我发现越是这个时候，你就得让自己放松，放松有些方法，我发现自己的牙根咬得很紧，就要放松，把它放掉，你得强迫自己去放掉它。所以你发现自己状态不好的时候，先看看牙根是不是咬得特别紧。我奶奶教了我几个穴位，上网也查得到，我自己发现好像也挺有效的。毕竟我也有社工背景，现在这个社会是，你有需要求助的时候，就去求助，这不是一件丢脸的事。
树屋
小侄女出生，全家的焦点都在孩子的身上，咏靖觉得一切都变了，而且是好的改变，好像新的世代正来临，他自己也经历着个人状态的巨大改变，《树屋》记录着这样的感受。
录制节目期间，咏靖翻了几本诗集，有海子的有顾城的，读到顾城的《门前》，他去探究作者的背景和创作故事，细节模糊了，但印象还是深刻，“说有门就觉得十分美好，什么都不做就觉得十分美好，我就觉得这个状态其实挺好的。”歌里也有只言片语呼应了诗的字句，咏靖被创作者经历滂沱挫折却还呈现美好力量的行为打动：“我们在创作的时候，其实很多东西是用美的方式呈现的，或者是美好的、正向的一个感受，不管是诗人也好，摄影师也好，或是其他创作者。其实这些好的感受背后的那些负面低潮，都是很庞大的。它呈现出来的是美的东西，我看到这个经历过苦难的诗人，留下那么美好的一个东西，他启发了我这首歌，大概是这样一个感觉。”
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