阿兰

主演：康柯纳·森·沙尔玛,布米·佩德卡尔,维金兰特·马西,AMOL,PARASHAR,KALP,SHAH
简介：很多人看到这个题目，可能会想到明星八卦、娱乐花边，实际上并不是这类故事，当然，如果那个时代有娱乐记者的话，说不定倒是一个大花边。 " 这个出轨的故事，我指的是《安娜·卡列尼娜》，这是一本世界级的名著，作者是俄国的列夫·托尔斯泰，众所周知的大文豪，这一本经常称之为其的巅峰之作，也就是能代表他本人文学造诣的作品，还有像我们熟悉的《战争与和平》，也是他早期的作品，不过在他创作出《安娜·卡列尼娜》以后，他自己在很大程度上否定了早期的作品。 当然，这部书早已闻名天下，我这里讲的，是电影版的故事。 好了，作者就不过多介绍了，我们开始讲故事。 女主角是安娜，他嫁给一个俄国政府高官卡列宁，卡列宁非常忙，鲜有时间陪伴她。 " 在安娜亲哥哥出轨于家庭女教师，被嫂子发现的时候，安娜出现了，她去救火，当然也如愿拯救了那个家庭，代价是让被伤害的人原谅。 就是在这个过程中，安娜认识了之后的出轨对象——伏伦斯基，这是一个富有的上层社会的帅气男人，一位近卫军军官，当时正在与安娜嫂子的妹妹凯蒂恋爱，甚至那个叫凯蒂的年轻女孩正等着他求婚呢！ 当然，安娜的到来破坏了这一切，凯蒂拒绝了发小列文炽烈的求婚，却亲眼看到伏伦斯基迷上有夫之妇安娜。伏伦斯基邀请安娜跳了所有的舞，一整个晚上。 安娜乘火车回到彼得堡，在火车上的时候，她心里还充满了羞愧与决心，但当她躺在床上见到丈夫的时候，她又开始想念起伏伦斯基。 之后，安娜在彼得堡的社交场合常常遇见伏伦斯基，而他正以他最炙热的感情和最真诚的眼神，期待她的同意。 一次一次的遇见，一次一次的引诱，让安娜本就寡淡无味的生活荡起了波澜，她憎恨自己现在的生活，但又无法摆脱。在一次次的拒绝与回避中，她耗尽了自制力，终于在伏伦斯基威胁说要永远离开的时候，她脱口而出——不愿让他离去，而想与他在一起。 于是，电影的高潮呈现，他们在一起了，那日子幸福的如同两个无忧无虑的孩子，纯真而美好的爱情，让他们生活在天堂。 " 美好的日子即使再长，也会被人为的感知为短暂，她怀孕了，是伏伦斯基的孩子，在生孩子的时候，因为产褥热她感觉自己快要死了，这时候她内心煎熬又痛苦，就托人带信给自己的丈夫请求原谅。 他的丈夫，虽然不解风情，整日忙碌，但对她仍旧抱持着爱，当然，最要紧的还是因为宗教信仰的关系，他原谅了她。 可是，她没有死去，成功生下一个女儿之后，她又开始觉得没有伏伦斯基自己无法活下去，在面对丈夫的质问时，她大声抗议，说悔悟是以为自己马上就要死的缘故，可是现在没有死！ 这句话听起来太过绝情，但这是真实，我很佩服安娜能这样真诚的对待丈夫，虽然她说的话听起来实在很欠揍。我们中国讲究迂回曲折，甚至连本来不爱，都要找出好几百个理由来搪塞一番，反观国外，本来可以找出一千个理由搪塞，他们却选择说真话。 我记得钱钟书的《围城》里就有一个情节，方渐鸿明明不爱苏小姐，他爱的是苏小姐的表妹唐晓芙，但他自己却无法拒绝苏小姐的好意及明目张胆的示爱，这不但导致他失去了唐晓芙，因为唐晓芙拒绝这种糊里糊涂，不愿与他那种纠葛不清的性格为伍，也怀疑他的纯洁性；同时，也令赵辛楣失去了苏小姐，他们可是从小青梅竹马的至交。 本来是一件稀松平常的事情，最后却导致了一场悲剧，中国人的为人处世，可见一斑。 安娜实事求是的告诉丈夫，丈夫卡列宁不但不责怪她，反而担心她一旦离婚会身败名裂，不但无法再嫁人，也会被整个上层社会唾弃。 但作者给出的原因并不是宽容与理解，而是宗教信仰，这是一种完全虚幻的存在，却能实实在在改变一个人的态度。好像作者也在告诉人们，有些问题实在找不到解决办法，那么就求之于宗教和信仰吧！这很可能也是列夫·托尔斯泰心目中的理想办法。所以，有句话说，一个作家是什么样的人，就会写出什么样的作品。 于是，卡列宁拒绝离婚。安娜和伏伦斯基去南方度过了一段美好时光以后，依然回到北方，因为这边有他们原来拥有的所有，包括人际关系、社交关系、工作与家庭。 回来，就意味着选择，与伏伦斯基结婚还是回归家庭？安娜已经回不去了，就像一个过惯了好日子的人，怎么能再心平气和的去承受贫穷的苦？ 安娜选择了伏伦斯基，而且从来都没有动摇，但这时候现实问题来了，他们没有房子，于是伏伦斯基寄希望于继承母亲的房子，当然她的母亲也不是善茬，在继承这件事情上既同意，又附加额外的条件，她不愿自己的儿子娶一个“毫无用处”的寡妇，哪怕娶也应该是一个继承巨额财产的寡妇。 伏伦斯基的离开直接给了安娜当头一棒，她觉得他已经没那么爱她了，而且现实恶魔般的给他们设置那么多阻碍，她再也撑不下去了。 她突然想起在火车站看到的那一幕惨死，一位仆人被铁轨碾死。于是，她也效仿着那么做了。 结尾，伏伦斯基在痛苦的哭泣，而卡列宁却坐在一片鲜花丛中，看着围绕在身边的儿女温柔的笑着。哭，我们可以轻易理解，而笑却很难理解。我想，这种笑很可能是一种解脱的笑，是一种对宗教信仰的笃信。可见，卡列宁对安娜并不是真的爱。 剧中，有一个很小的细节，就是安娜和伏伦斯基从南方回来以后，安娜又回归她原来所处的社交界，女人们都对她鄙视、唾弃，不愿跟她说一句话，正在她伤心而死心的时候，一个女人却勇敢而坚定的走上前来，不但跟她打招呼，还崇拜的赞美了她的勇敢。这个女人是谁？安娜的嫂子，那个安娜曾经劝和的女人。 安娜的嫂子叫多莉，多莉说：“你是勇敢的，我很佩服。” 安娜迟疑一下：“谢谢，我哥哥怎么样？” 多莉摇摇头：“还是老样子。凯蒂和列文结婚了。” 安娜惭愧：“我很抱歉。” 多莉释然：“他们很好，说不定过两年你们就能见面了。” 安娜的嫂子，也是凯蒂的亲姐姐，所以多莉提起凯蒂的时候，安娜会道歉。 这几句台词虽说非常简短，但是透露出的信息量却非常多。 首先，多莉很羡慕安娜，说明她自己的生活也过的非常糟糕，像安娜之前一样，需要改变，但是由于自己缺乏勇气，不可能改变了。这两个上层社会的女人都这样，那推己及人，作者反映的是几乎整个俄国上层社会女人们的处境，用中国的话说就是高处不胜寒。 身处高位，生活无忧，但是感情方面荒凉凄苦，多数女人都在承受丈夫出轨的事实。 第二，安娜的哥哥仍然在出轨，这是事实描述。 第三，凯蒂结婚了，她很幸福。凯蒂作为一个对爱情求而不得，最终落入别人爱情里的女人，在别人眼里算是幸福的，但是她自己怎么想？ 第四，凯蒂会原谅安娜的，过两年并不是一个很长的时间。虽说这里的所有女人都鄙视、远离安娜，但是她们又能好到哪里去呢？ 这一个细节，从总体上提升了高度，不但讲安娜一个人，而且举一反三，已经泛化到上层社会的所有女人。 多莉言下之意：这里的女人虽然都讨厌你，只是因为她们嫉妒你的勇气，她们懦弱不敢反抗，其实生活和你一样糟糕，不要管她们，过不了两年，她们就会忘记，甚至理解你，开始和你做好朋友。 爱情是美好的，但是如果没有现实的支撑，只能是黄粱一梦，梦醒即梦碎。 安娜的死，就是梦碎的体现，他们无法不顾现实的在一起，无法只为真正的爱情而在一起，这个目标在那个时代是不可能实现的，是妄想。 安娜对那个时代俄国上层社会的不满，列文对自己庄园制度的不满，总体呈现出作者对他自己所处现实的不满，这是一个思想高度。 和我们现在的出轨小说比起来，是不是有了差距，现在纯粹以感情为线索，以感情为始终，以愉悦为目标。这就是名著与普通小说的差距，同一件事，能给人呈现不同的高度，让人切实的领悟到某些东西，了解现实社会。 好了，这是一个既成功，又失败的出轨故事，名家列夫·托尔斯泰为你讲述，有机会大家可以读一读原著，当然也可以看电影，只是电影没发完全呈现原著的方方面面，而变得更浅显。

主演：汤姆·伯克,阿兰·柯德勒,JeanetteHain,斯文·诺丁,阿克西尔·普拉尔,理查德·乌尔夫萨特
简介：今天，是“九一八”事变爆发91周年， 1931年9月18日， 日本军国主义者蓄意制造事端 并发动了侵华战争， 中国人民奋起抗击日本侵略者， 揭开了世界反法西斯战争的序幕。 中华民族经历长达14年的浴血奋战， 最终取得了近代以来 中国反抗外敌入侵的第一次完全胜利。 14年， 一段悲惨屈辱的苦难历史， 也是一部觉醒奋起的悲壮史诗。 今天请告诉孩子， 这些历史真相， 我们永远不能忘记！ 01 和平在那个夜晚被打破 1931年9月18日晚22时20分， 中国沈阳， 北大营以北的野地里， 日军满铁独立守备队第2大队 600余人展开了攻击队形， 其任务是在柳条湖铁路发生爆炸后， 立刻向北大营发起进攻。 就在日军已经磨刀霍霍之时， 守卫北大营的东北军第七旅 对即将到来的危险似乎毫无察觉， 不但没有增加任何防卫措施， 甚至日常作息制度也毫无改变。 随着南满铁路柳条湖段上一声爆炸， 日军开始袭击北大营， 几个小时后， 仅仅付出25人伤亡的代价， 日军就轻松攻占了整个北大营。 “九一八”事变是在北大营守军 毫无防备的情况下， 日本关东军处心积虑 策划和发动的一次偷袭行动。 " 资料图：日军占领沈阳城。新华社发 02 中华儿女不愿做亡国奴 由于国民政府的不抵抗政策， 沈阳城次日即告陷落。 短短4个多月，东北全境沦陷， 这是改变近代中国历史， 乃至世界历史进程的一大事件。 “九一八”事变是日本军国主义 发动侵华战争的开端。 1931年到1945年， 超过3500万同胞伤亡， 4200万难民无家可归。 " 图为1931年9月19日，日本侵略军装甲部队侵入沈阳市。 “九一八”事变后， 中国共产党于1931年9月20日发表了 《为反对日本帝国主义强占东三省宣言》。 1931年9月22日，中共中央做出了 《关于日本帝国主义武装占据满洲与 目前党的紧急任务的决议》, 号召东北人民开展游击战争，打击侵略者。 面对日益深重的民族屈辱， 中华儿女从沉睡中惊醒， 奋起反抗，救亡图存。 在此后的14年间， 在中国共产党领导下， 东北抗联以挽救民族危亡为己任， 英勇战斗，前仆后继， 有力地打击了 日本帝国主义的侵略气焰。 据统计， 东北抗日联军对日作战次数10余万次， 牵制76万日军， 消灭侵略者18万。 " 图为百团大战中，八路军攻克涞源县日军据点东团堡。新华社发 百团大战是抗日战争中八路军 在华北地区发动的一次规模最大、 持续时间最长的进攻战役， 充分表现了中华民族不屈不挠的战斗精神， 在中国抗日战争史上写下了光辉的一页。 " 上图左：地雷战；上图右：地道战；下图左：破袭战；下图右：水上游击战。新华社发 中国共产党领导的敌后战场， 广泛发动群众， 钳制和歼灭日军大量兵力， 逐渐成为中国人民抗日战争的主战场。 其中，华北平原敌后军民创造了 很多有效的歼敌方法， 发展了人民战争的战略战术， 狠狠打击了日军。 03 他打响了抗日第一枪 " 王铁汉 日寇曾经认为中华民族是一盘散沙， 却没想到有人违抗“不抵抗”的命令 打响了抗日第一枪， 这个人就是来自辽宁盘山的王铁汉。 据史料记载， “九一八”时北大营是王以哲第7旅驻地， 王铁汉时任620团团长。 王铁汉曾说起， 当时旅长王以哲因参加水灾赈济， 不住在营房。 日本人进攻北大营时， 上面不断传来“不许抵抗”的命令。 于是，一场没有抵抗的屠杀开始了， 据史料记载， 日本兵一开始都是用刺刀扎， 东北军士兵赤手空拳， 被扎死的很多， 钻到床下的士兵都被机关枪扫射而死。 为了带领兄弟们突围， 王铁汉冒着违抗军令的风险， 命620团士兵待日军一走近就开火。 04 血肉之躯筑起民族脊梁 从那时起，多少英雄儿女， 以血肉之躯筑起了新的长城。 一寸山河一寸血， 为了吹响胜利的号角， 多少人牺牲在这片热土， 艰苦卓绝的峥嵘岁月， 是中华民族最悲壮的史诗！ " 著名抗日英雄杨靖宇， 率领东北军民与日寇血战， 最后孤身一人战斗几昼夜壮烈牺牲。 敌人割下他的头颅并剖腹检验， 发现他的胃里只有草根、树皮和棉絮。 " 赵尚志曾任北满抗联总司令， “小小的满洲国，大大的赵尚志！” 这是日军当年对他的敬畏评价。 1942年2月12日遭特务偷袭， 他在重伤被俘后牺牲。 " 在东北的抗日战场上， 一位名叫赵一曼的女英雄， 带领群众罢工，建立游击队， 多次给日军以沉重打击， 以“红枪白马女政委”声名远扬。 1935年冬天， 赵一曼为掩护战友、不幸被俘。 被捕后，赵一曼在狱中 面对敌人的残忍酷刑仍坚贞不屈。 " 1936年8月2日， 赵一曼就义当天给儿子写下遗书： " 中国东北抗日联军妇女团指导员冷云， 率领胡秀芝、杨贵珍、郭桂琴等人， 1938年10月随抗日联军第五军一部西进， 遭遇日军后为掩护部队突围。 她们主动吸引火力，战至弹尽， 最后毅然走下乌斯浑河，壮烈殉国。 " 时任东北抗日联军 第一路军第三方面军总指挥陈翰章， 1940年率部与日军作战， 因叛徒出卖，他身中数弹， 壮烈牺牲，年仅 27 岁。 " 每一个名字背后 都是可歌可泣的诗篇， 经过14年不屈不挠的英勇抗战， 中国人民最终赢得了 抗击日本帝国主义侵略的伟大胜利！ 05 未出版就传唱全国的歌 “九一八”事变后， 东北锦绣河山沦陷敌手。 东北军官兵，东北百姓， 携妻带子被迫流亡关内。 此时，出现了一首歌曲， 它1919还没有出版， 就在民众及东北军中传唱， 而且很快传遍大江南北， 这首歌就是《松花江上》。 在西安，词曲作者张寒晖耳闻目睹了 几十万东北军 和人民流亡悲痛的声音与惨景。 他到西安北城门外 东北难民集中的地区走访， 与东北军的官兵和家属攀谈， 听他们控诉“九一八”日本鬼子的罪行， 听他们对故乡、亲人的思恋， 以此创作出《松花江上》的歌词。 并以北方失去亲人的女人 在坟头上的哭诉哀声为素材， 写成《松花江上》的曲调。 一首抗日歌曲抵得上两个师的兵力， 《松花江上》在日寇大举侵华的紧要关头， 唱出了“九一八”事变后东北民众 乃至全国人民的悲愤情怀， 唤醒了民族之魂， 点燃了中华大地的抗日烽火。 "" 如今， 它已经不再是战火中的悲歌， 而是警醒一代代国人， 勿忘国耻、珍爱和平的壮歌！ 06 民族复兴由此开启 1945年9月2日， 在美军“密苏里号”军舰上， 日本代表签署了无条件投降书。 这一天，举国欢庆，万人空巷！ 这是中国近代史上， 中国人第一次抗击外侵的全面胜利， 中华民族终于迎来了历史转折点。 中国人民抗日战争的伟大胜利， 彻底粉碎了日本军国主义 殖民奴役中国的图谋， 重新确立了中国在世界上的大国地位， 开辟了中华民族伟大复兴的光明前景。 为了纪念这来之不易的胜利， 1949年底， 中华人民共和国政务院 曾将8月15日作为抗战胜利纪念日。 1951年8月13日， 政务院发布了通告， 将“抗战胜利纪念日” 定在了每年的9月3日。 " 2014年2月27日， 十二届全国人大常委会第七次会议， 以国家立法的形式通过决议， 确定每年9月3日为 “中国人民抗日战争胜利纪念日”。 91年过去了， 中国人民以不屈不挠的精神告诉世界—— 中华民族不可欺、不可辱， 中华民族不可战胜！ 战争的硝烟早已散去， 苦难的岁月永不能忘。 我们必须牢记来时的路， 让历史不再重演。 今天，请一定告诉孩子—— 勿忘国耻， 振兴中华， 吾辈当自强！ 本文综合自 | 新华社、新华网、人民日报、中国教育报等 部分内容来自“军报记者” 来源： 中国教育报

主演：约翰·古德曼,艾什顿·桑德斯,乔纳森·梅杰斯,维拉·法米加,凯文·杜恩,詹姆斯·兰索恩,阿兰·卢克,玛德琳·布鲁尔,机关枪凯利,凯文·J·奥康纳,本·丹尼
简介：" 1905电影网讯曾经成功执导了《猩球崛起》的鲁伯特·瓦耶特的新作《俘虏国度》，于近日曝光了全新的预告片。在预告中，一个混乱不堪的未来世界，被鲁伯特搬上了银幕。各种各样的谎言和政治宣传，占据着人们的生活，但总有人想要起身反抗。 整个预告笼罩在一种诡异状态里，混乱的剪辑，让人不明就里的剧情，甚至是具有暴动和末世色彩的故事背景，令人不寒而栗。预告的旁白说这是最好的时代，失业率最低、犯罪被消除、国家非常完善，人们生活在祥和之中。可不断插入的短镜头却说这是谎言。与之前的预告不同，在本预告中，并没有出现外星人的身形，所以鲁伯特这一次使用的是人类世界的冲突来营造了反乌托邦的影片质感。 " 《俘虏国度》剧照 《俘虏国度》依旧是鲁伯特·瓦耶特所擅长的科幻片。影片的故事被设定在了芝加哥附近的城市。这里常年遭受外星恐怖生物的控制。无论是人类还是外星人在这里的生活都非常苦恼。人类无法和外星人合作，而外星人也没有办法让人类诚服。演员方面，维拉·法梅加、约翰·古德曼、詹姆斯·兰索恩、阿兰·卢克、艾什顿·桑德斯等人都会出现在影片之中。值得一提的是，本片的摄影充满了写实色彩，摄影师阿莱克斯·迪森霍夫（alex disenhof）曾经和鲁伯特·瓦耶特合作过美剧《驱魔人》。 按照计划，本片将会在2019年3月29日上映。

主演：贾斯汀·哈特雷,阿莉尔·凯贝尔,詹姆斯·凯森·李,阿兰·皮特鲁塞
简介：崇高的精神境界 独特的艺术魅力(品味红色经典⑧) 长征题材，作为新中国美术创作尤其是革命历史题材美术创作的重要组成部分，诞生了许多脍炙人口的红色经典，构成新中国美术史的重要篇章。梳理和品味长征题材美术经典，既是一次独特的“视觉长征”，又是一场深刻的精神洗礼。 坚强崇高的精神表现 1938年，战斗在上海“孤岛”的左翼文化人士阿英，编辑出版了一本关于红军长征的画集《西行漫画》。初版本署名有误，阿英多方打听，始终无法确认绘画的作者。直到1961年，驻印度尼西亚大使黄镇将军离任回国，见到画册后勾起回忆，方才证实这些画作是他在长征途中随行所记，且已成为四五百张画作中仅存于世的图像。长征红军队伍中，像黄镇这样的宣传工作者，用粗陋的各色纸张、锅灰烟灰调制的墨汁、搜罗缴获的铅笔毛笔，以绘画的方式记录这场史无前例的伟大进军。此后，更多美术工作者循着历史的足迹，续写丹青使命。 1955年，中央美术学院教授董希文随同八一电影制片厂摄制组重走长征路，肩背20多斤画具翻雪山、过草地，历时半年之久。为了不错过任何一个难得的景致，他有时骑在马上边走边画；有时一手拿着干粮用餐，一手拿着画笔写生；有时还站在雨中作画……今天，从存留的董希文在大渡河铁索桥下写生、在雀儿山上极目远眺等照片中，依然能够感受到当年环境的艰苦和画家执着而勤奋的状态。这次重走长征路，董希文沿途画了250多幅写生作品。回京后，他举办了专题写生展，并开始酝酿油画《红军不怕远征难》的创作。当时担任其助教的靳之林，目睹了该画的创作过程：董希文很快完成了素描草图，但迟迟没有动手创作，而是在画室墙上钉了几张纸，每张纸用不同的油画颜色刷着两三块色标。过了几天，墙上只剩下了一张纸。他说，现在可以动手画了！“我找到了画这幅画的色彩表情……普蓝为基调，黑色勾线，再点出象征光明胜利的橘黄色篝火。这幅画的主题是红军战士肉体上的痛苦和精神上的坚强崇高，最困难的物质生活和最大的乐观主义精神的对比。” 《红军不怕远征难》作为董希文的激情之作，是一次成功的艺术探索。新中国需要一批这样的反映革命历程的鸿篇巨制。上世纪50年代至70年代，中国革命博物馆和中国历史博物馆组织的4次大规模革命历史题材创作，直接促进了长征题材美术创作的发展。精神振奋的美术工作者，在对崇高的礼赞与对英雄主义的颂扬中，创作了一批思想性与艺术性高度统一的精品佳作，如油画作品李宗津《强夺泸定桥》、艾中信《红军过雪山》、靳尚谊《送别》等，中国画作品宗其香《巧渡金沙江》、李可染《六盘山》等，版画作品李桦《二万五千里长征过草地》、王琦《雪原峡谷》等。浓墨重彩的长征画廊，翻开了新中国革命历史题材美术创作的新篇章。 “立体透明”的执着挖掘 沈尧伊先生画长征题材至今已有40多年。从1975年至今，他5次重走长征路，根据创作需要的分段走访更是不计其数。他先后创作的《革命理想高于天》《而今迈步从头越》《彝海结盟》《走出泥沼》等多幅长征题材油画巨制，以及《地球的红飘带》为代表的10多套连环画、插图与木刻等作品，广受业界赞誉，广为读者喜爱。沿着历史留下的印痕，他收集点点滴滴的视觉元素，在持之以恒的创作实践中，不仅于长征题材创作领域取得令人钦佩的成绩、产生广泛的影响，他本人也成为长征图像资料研究方面的专家。 1993年，沈尧伊完成规模达926幅的大型连环画《地球的红飘带》。这项历时6年的浩大工程，使他进一步走近长征。随后，他投入《遵义会议》独幅油画的创作中。如何在肖像性与情节性之间找到共有的特征和平衡，使人物平凡中见非凡，使事件平常中见非常，从而体现出一种朴素与崇高相结合的精神境界和美学价值，成为沈尧伊执着探求的艺术目标。画面紧紧扣住特定历史时刻中不同人物的境遇和性格，经过缜密研究和艺术构思，凸显他们丰富而复杂的内心世界，展现出特定的历史风貌，表现了遵义会议“伟大转折”的意义。与会人员被悉数收入画面，整个会场弥漫着肃穆而沉静的气氛。画家将版画语言的特征融入油画技巧，在人物形象塑造和精神气质挖掘方面，显现出独特魅力。 执着地探索历史的丰富性和当代价值，既彰显了以沈尧伊为代表的前辈画家的艺术态度，又揭示了长征题材美术创作经久不衰的重要原因。翻开新中国美术史，可以看到，何孔德《水草地》、蔡亮与张自嶷《三大主力会师》、崔开玺《长征途中的贺龙与任弼时》等油画，刘文西《奠基礼——欢庆直罗大捷》、刘向平《一九三五年·遵义》等中国画，叶毓山、程允贤等创作的红军长征纪念碑碑园雕塑……诸多作品，以开放多元的视角和手法，多方位地呈现了长征题材的艺术深度和现实意义。 不忘初心的艺术诠释 长征精神是激励中华儿女继续前行的精神动力。新世纪以来，“国家重大历史题材美术创作工程”“纪念红军长征胜利八十周年”等大型主题美术创作活动中，长征题材均是备受关注的焦点。美术工作者对同一历史事件的个性化诠释所折射的时代审美，成为长征题材不断被发掘、表现的价值所在。 近年来，随着对革命历史题材资源的挖掘不断深入，越来越多的美术工作者多方位表现长征路上的重大战役。如张庆涛油画《湘江·1934》，视角几乎是从正面展开，在固定视域内纳入最开阔的景象和众多人物，强化“铁流”的前进感、力量感和节奏感。在人物的组织刻画方面，竭力通过人物的动态及与“铁流”相呼应的生动细节，深度挖掘彼时彼地人物的心理状态和情绪。相互救助搀扶的人物，组合成不同形状的团块，与浮桥的斜线构成了一种动感。 邵亚川油画《四渡赤水出奇兵》聚焦普通红军战士，并运用象征的手法，以火把为灵魂，构思了这幅充满革命浪漫主义的诗意画作。在这个充满象征意味的画面中，一队红军战士手举火把，踏着舟桥鱼贯而行，火光映红了水和天，也照亮他们胜利的前程。画家像一位阅历丰富的导演一样，赋予画中指挥员、旗手、小号手、机枪手、饲养员、老战士等各色人物以符合身份的特征，精心把握画面的韵味和疏密关系，并使之产生一种节奏美。作品艺术地展现了“我”心中四渡赤水的场景，传递出创作者对红军战士的崇敬之情和精神赞颂。 长征题材美术经典，作为民族精神的审美构建和国家记忆的史诗图像，使我们感受到艺术创作在记述历史中的独特作用和价值。深刻把握长征精神的丰富内涵，探寻当代中国革命历史题材美术创作独特的叙事特征和表达方式，将有助于创作更多“思想精深、艺术精湛、制作精良”的红色题材美术佳作。 (作者：许向群 为解放军新闻传播中心出版社编审) 来源：人民日报

主演：麦茜·威廉姆斯,艾米莉亚·克拉克,理查德·麦登,伊萨克·亨普斯特德-怀特,斯蒂芬·迪兰,彼特·丁拉基,汉娜·穆雷,露丝·莱斯利,苏菲·特纳,查尔斯·丹斯,约
简介： 布兰被詹姆推下高塔，小恶魔被猫姨俘虏，由此掀起狼狮之争的序幕。 被猪拱死的国王劳勃，沦为世人茶余饭后的笑料。我们纷纷嘲笑他至死都头戴那顶鲜艳的绿帽，谁还记得当年在三叉戟河之役的盖世无双？ 君临城乔佛里登基，他秉承“xx上任三把火”的理念，于是谈笑间奈德惨遭斩首，无畏的巴利斯坦解甲归田。 为救亲人北境少狼主揭竿而起，为争王位风暴地二鹿兄弟相残。 蠢蠢欲动的铁群岛大王更是不改铁种本色，趁机加入权力的斗争之中。 在国王劳勃·拜拉席恩驾崩之后，维斯特洛大陆形成了五王争霸的格局。 这五王分别是铁王座上的王乔佛里以及他的两位“叔叔”：狭海中的王史坦尼斯·拜拉席恩和高庭上的王蓝礼·拜拉席恩。还有北境之王罗柏·史塔克以及铁群岛大王巴隆·葛雷乔伊。 公开称王的除了以上五位，还有一位远在天边的塞外之王曼斯·雷德正虎视眈眈。 正如猫姨向罗柏吐槽的那样：“如今王国四下到处是国王”，这年头真是什么样的人都能当国王了。 维斯特洛大陆这五位国王或多或少都有着致命弱点和局限性： 乔佛里过于奇葩、史坦尼斯过于高冷、蓝礼有点优柔寡断、罗柏缺乏政治素养、巴隆大王只知烧杀抢掠不闻民间疾苦。 【铁王座上的王】乔佛里：这个熊孩子彻底没救了！ 在上季后半段，前国王劳勃名义上的长子小乔，顺理成章的坐上了铁王座。 不过，这个新王的德行连小恶魔都感慨这熊孩子已经彻底没救了，即使按照波隆的方案剑走偏锋也没用，用波隆的原话讲就是“脑残没得治”。 作为瑟曦姐弟乱伦的产物，乔佛里大帝和近亲通婚的坦格利安家族一样有着疯狂的基因，还是一个暴力的施虐狂。 这点从他如何对待珊莎以及小恶魔给他的礼物就可以看出来，动不动就拿着一把大弩对准惊慌失措的弱势女性，以此满足内心的优越感和控制欲。 乔佛里享受着至高权力所带来的快感，他下令将父亲所有的私生子全部杀害，就连太后瑟曦都已经无法阻挡乔佛里做出种种残忍无情的行为了。 民间舆论对于这位新任国王也不算友好，眼看着他的统治更加岌岌可危。 这使得小恶魔提利昂这个代理首相的日子并不好过，想要在当下的时局拨乱反正无疑难上加难。 即便是聪慧无比的他，都搞不懂自己那身为国王的外甥究竟想要整出什么幺蛾子。 不但国王是个带不动的累赘，猪队友的阻挠也是一个不利因素。 更别说御前会议成员敌友难辨，个个都是人精，瓦里斯更是摸到了小恶魔金屋藏娇的事实。 小恶魔在这季的所作所为无疑提升了观众对他的好感。他是兰尼斯特家族里唯一一个对奈德的死深感抱歉的人。 虽然此时的珊莎已经分不清楚小恶魔表示遗憾的话语里，到底是出于礼貌还是真心，但她还是做出了最得体的回复。 值得一提的是，珊莎在自己的处境已经十分严峻的情况下，还是凭借微薄的能力救了肥胖的唐托斯·霍拉德一命，即使对方和她素昧平生。 作为国王的未婚妻，她在人前只能装作一副顺从的样子，不论何时都小心谨慎，反复声明自己的父母哥哥都是叛徒，而她自己绝对忠于深爱的国王乔佛里。 这份隐忍令小恶魔都忍不住感慨：“史塔克小姐，也许你比我们活得都长。” 再说回小恶魔在君临的职业生涯，尽管首相的重任令人头秃，但是小恶魔在工作之余还是体会到了前所未有的乐趣。 " 除了和雪伊的卿卿我我，小恶魔还不忘调侃戏耍老姐瑟曦一番。 继第一季在临冬城赏了乔佛里三个耳光之后，这季又痛快的给了对方一个耳光，即便对方的身份已经由太子晋升为国王。 因为乔佛里大帝简直集所有缺点于一身，实在太令人气愤，这种又残暴又愚蠢的奇葩在历史上都十分罕见。 但凡出现动乱，乔佛里就将酷刑杀伐脱口而出。不了解民间疾苦的他，永远都无法理解“兴，百姓苦；亡，百姓苦”这个道理。 小恶魔在君临还做了几件让人刮目相看的事情，首先便是“杯酒释兵权”。 他把屠杀婴儿、臭名昭著的守备队队长杰诺斯·史林特革职查办，将其发配到绝境长城做守夜人。并且任命波隆为新任都城守备队队长，此举在清除异己的同时培养了自己的势力。 除了守备队队长杰诺斯·史林特背叛过上一任首相奈德，御前会议中不乏会有坑害首相、为瑟曦做事的无耻之徒。 为了知道谁才是太后的心腹，他想到了一个永绝后患的办法。 他分别告知御前会议成员派席尔、瓦里斯和小指头，打算把公主弥赛菈嫁给多恩马泰尔家族的幼子、席恩·葛雷乔伊和谷地的罗宾·艾林，并告知他们要对此守口如瓶，千万不能告知太后。 当瑟曦气愤的上门兴师问罪之时，谁背叛首相的答案便从她嘴里得出。 就这样，瑟曦的心腹派席尔被小恶魔打入黑牢。 不得不说，小恶魔确实有远见，虽说将公主嫁给席恩的计划是对瓦里斯的一次试探，但小恶魔早早就看出葛雷乔伊家族会是北境的潜在威胁。 得知蓝礼·拜拉席恩的死讯，瑟曦高兴少了一个劲敌，而小恶魔却看得更远，史坦尼斯实力的壮大对他们而言并不是一件好事。 另外，小恶魔还抓住了蓝赛尔和瑟曦私通的把柄，并以此威胁蓝赛尔为自己办事。 从蓝赛尔那里，他得知瑟曦似乎对野火兴致颇丰，顺势让火术士哈林为自己所用，这些野火在之后的黑水河战役中派上了很大的用途。 小恶魔还做了一件足够影响战局的事情，他把小指头安排到了能发挥其作用的地方。 他的意图不过是想借助小指头和猫姨的交情，从猫姨这里打开谈判的突破口，尽可能向北境展现出最大的诚意。 恐怕他自己都想不到小指头不但完美的完成任务，还趁机促成了提利尔家族和兰尼斯特家族结盟，成为扭转战局的功臣。 小恶魔一顿操作猛如虎，让瓦里斯很是佩服。 他评价小恶魔的这句话甚是贴切：“即使是矮小之人 ，也能投射出巨大的影子。” " 然而不是所有人都能像瓦里斯一样，理解小恶魔的良苦用心。 无知的百姓却将一切灾难归咎于小恶魔，在他们眼中，国王不过是小恶魔的傀儡。 究竟是怎样的世道，能颠倒是非黑白，将功臣说成罪人？ 瑟曦始终对小恶魔这个弟弟怀有强烈的敌意，主要是因为他在出生之时害得母亲难产身亡。 尽管小恶魔在君临的一系列操作勉强维持住了国王的统治和兰尼斯特家族的地位，但他的成就在瑟曦那里并未获得应有的认可和赞许。 瑟曦的智商遭到了小恶魔的调侃，毕竟她在这季里唯一的高光时刻，可能就是在小指头面前秀了一波存在感，体验了一回使用强权的快感。 " " 当你看完第七季，你会发现瑟曦和小指头探讨的那个问题，答案的正解就像红女巫告知大熊乔拉·莫尔蒙的那样：龙焰才是力量。 " 小恶魔还是把公主弥赛菈送去了多恩联姻，瑟曦无法忍受别人把她的孩子从身边夺走，这让她更加记恨起小恶魔，并发誓未来一定要夺走小恶魔的真爱。 小恶魔和瑟曦始终没能达成一致共识，倒是和瓦里斯有了那么一点惺惺相惜的味道。 瓦里斯这时就已经开始尝试在小恶魔面前提起龙妈的名字了，这么一位适合当首相的人才，唯有辅佐一位明君才能充分发挥自己的才能。不过大战在即，小恶魔无暇顾及太多。 他只能对瓦里斯说：“没法同时下两盘棋，朋友。” 小恶魔不知道的是，旁边这位正是同时下两盘棋的高人，他的眼界可不止局限于维斯特洛大陆这块天地。 综上所述，乔佛里在五王之中口碑最差。他对于君临城的管理并没有产生积极的影响，更别说之后又在黑水河战役中临阵脱逃。他没有尽到一个国王应尽的责任和义务，又不安于做一个称职的傀儡，不拖首相小恶魔的后腿就已经算是不幸中的万幸了。 【北境之王】罗柏·史塔克：不爱江山爱“美人” 少狼主罗柏·史塔克在和兰尼斯特交锋的正面战场上从无败绩，他早在呓语森林成功俘虏詹姆·兰尼斯特之时，就展现出了极好的军事才能，这次更是深夜偷袭敌方军营屡屡出奇制胜。 就连一向高高在上的泰温，都不得不承认自己当初看轻了这小子。 和北境持久的对战，导致无法抽出更多的兵力去应对鹿家两兄弟的挑战，此时的形势对于兰尼斯特家族来说并不乐观。 当然，罗柏这边也面临战线过长兵力不足的问题，只不过问题都被暂时的胜利掩盖住了，直到他放虎归山，同意席恩回铁群岛说服巴隆·葛雷乔伊结盟的提议，一切才像推倒的多米诺骨牌一样，波及到整个战局的成败。 铁群岛不但没有同意和罗柏结盟，还趁机大肆进攻北境，席恩·葛雷乔伊更是直捣临冬城。 史塔克家族的大本营陷落，前有兰尼斯特大军对峙，后有葛雷乔伊家族，这让罗柏的北境大军进退两难。 在这种情况之下，罗柏没有率军抢回临冬城，而是做出了第二个错误的决定，他同意卢斯·波顿派私生子小剥皮拉姆斯·雪诺前往临冬城。 罗柏初任北境之王，对于自己的部下缺乏了解，这体现在他对于席恩·葛雷乔伊和卢斯·波顿的盲目信任上。 罗柏就如何处置战俘的问题上，就和卢斯·波顿有过分歧。 所谓道不同不相为谋，其实那个时候，就能看出他和罗柏有着不同的价值观。 想要改变波顿家族的剥皮传统，无异于痴人说梦。 这也延伸出了一个问题：在战场上是否应该讲求荣誉？ 在这点上，史坦尼斯·拜拉席恩就和卢斯·波顿意见一致。 他对洋葱骑士说过：“讲求荣誉无法赢得战争”。 这么一看，老剥皮和史坦尼斯真是绝配，他们都是为了胜利不择手段的人，而讲求荣誉的洋葱骑士似乎更适合辅佐史塔克家族。 罗柏还有一个问题，就是缺乏远见卓识。 他最初起兵只是想拯救身在君临的父亲和妹妹，全北境也打出为荣誉而战的旗号，但北境之王奈德死后，他们反而因失去共同目标而军心浮动。 被部下拥立为新任北境之王后，他对未来的发展也没有过多的设想，总之就是缺乏一个长久的规划。 他其实最想回到北境，无意于铁王座的争夺。 对比史坦尼斯身边的洋葱骑士，罗柏身边又缺少深谙政治斗争之道的谋士。毕竟以北境的正直做派，一向看不起权力游戏的玩家。 文武双全、智谋无双、经验丰富的强将可谓凤毛麟角，得力的如卢斯·波顿，和他有分歧不是一条心，而资深如大琼恩和卡史塔克之流并无城府和远见，他们虽然嘴上高呼北境之王，但实际只把少狼主当作一个毛头小子，并没有真正打心眼里尊重他们的主公。 泰温最乐意看到的，就是北境阵营分崩离析，他正慢慢等待罗柏自己犯错误。 不得不说，猫姨和罗柏他们母子很喜欢放虎归山。 猫姨代表罗柏去蓝礼阵营谈判之时，显然被小指头交换人质的提议说动了。 她一回到北境军队的营地，就制止了瑞卡德·卡史塔克杀害詹姆的行为。 " 即便詹姆揭开了她的伤疤，戳破了她一直在意的奈德私生子一事，也没能改编猫姨一心想要放走詹姆的决心。 她认为只要詹姆平安回到君临，就能换回两个完好无损的女儿。 " 此举无疑让北境阵营军心涣散，要知道詹姆之前可是为了逃跑，不惜杀害自家亲戚艾顿和瑞卡德·卡史塔克的儿子，瑞卡德·卡史塔克正想为儿子报仇呢。 如果忽略情感因素，单从理智角度来看，猫姨凯特琳·徒利真是一个让人又爱又恨的角色。 她对罗柏说过“要不是为了把你妹妹们夺回来，我们还有什么好打的？” 为了救自家女儿而把无数将士送上不归路，谁家的孩子不是自己的心肝宝贝呢？ 当初奈德本不想南下接受首相职位，猫姨就因为自己妹妹的一封信，努力劝说丈夫以身涉险去君临查清妹夫死亡的真相。 如今，五个孩子只有罗柏一个在她身边，其他孩子都在逃亡或者被幽禁。 殊不知眼前看似自由的罗柏，才是最危险的那个。 罗柏对不该相信的人付出真心，该听从的意见却一句也没听进去。 猫姨唯一提出了两个正确的观点，一是不要相信巴隆·葛雷乔伊，二是不能随便得罪瓦德·佛雷。 罗柏却不顾母亲的劝阻，毅然迎娶了小护士泰丽莎，这个对自己的事业毫无帮助的外邦女子。 追求真爱固然是一个浪漫勇敢的决定，但履行和佛雷家定下的婚约，却是身为北境之王应尽的义务和责任。 【铁群岛大王】巴隆·葛雷乔伊：“强取胜于苦耕” 席恩·葛雷乔伊时隔九年终于重归故里，然而他的返乡之旅并没有他预料中的那样热闹，反而颇为尴尬。 他没有认出姐姐雅拉就罢了，还试图在姐姐身上占便宜。 席恩本以为家人和岛民会热烈欢迎他的到来，却没想到他们都摆出一副冷淡的姿态。 等到见了父亲，他才发现自己被姐姐耍了一回，原本应该属于自己的事业和地位也被姐姐抢走了。 父亲巴隆·葛雷乔伊更是指责席恩深受史塔克家族的影响，渐渐忘记了自己的真实身份。 巴隆拒绝向任何人臣服，他决定趁机侵略北境。 此时的席恩依旧在葛雷乔伊和史塔克两个身份之间摇摆不定，他无法说服父亲放弃与北境为敌，本已经写好信件打算将此事告知罗柏，然而葛雷乔伊这个姓氏还是占了上风，再三纠结之下他还是把信烧掉了。 " 即便席恩已经接受了传统的淹礼，他在父亲眼里也算不上一个真正的铁种。 父亲并没有将重要的作战任务交给他，只下令让他带领一艘船在海岸附近劫掠。 急于立功的席恩决定趁机拿下临冬城，以此证明自己。 在临冬城的代理城主布兰尚未起床之时，席恩就已经来到他床前宣布临冬城失守。 虽然布兰曾梦到过敌人入侵的场景，但他此时依旧在状况之外，难以接受席恩背叛的事实。 为了避免造成更多的伤亡，布兰宣布向席恩投降，但此举并没有挽救更多人的性命。 席恩杀死了不肯屈从他的人，并且亲自砍下罗德利克的脑袋。 女野人欧莎假意服侍席恩，趁其不备偷偷和阿多带着布兰和瑞肯逃跑，他们躲在了临冬城地下的墓穴里。 席恩下令全城搜捕布兰和瑞肯，如果没有他们的下落，席恩觉得自己会成为笑柄。 " 为了树立威信，席恩用两个已经烧焦的孤儿尸体代替布兰和瑞肯，谎称自己已经处决了史塔克家的两个孩子。 随后来到临冬城的雅拉并不认同席恩的做法，屠杀手无寸铁的孩子只会让席恩成为全北境的公敌。在她眼中的弟弟，依旧是一个懦弱无能的人。 雅拉此行的主要目的是带席恩回铁群岛，以铁群岛目前的实力根本无法守住临冬城，然而席恩还是固执己见，拒绝了姐姐的好意。 雅拉离开之后没多久，驻守临冬城的席恩和手下就被波顿家族的军队包围了。 鲁温学士努力做着席恩的思想工作，他给出了一个能让席恩改过自新重新做人的提议：他告知席恩可以从临冬城的密道逃跑，然后北上加入守夜人。 席恩认为自己已经无法回头，他不敢去黑城堡做一名守夜人，因为此前犯下的罪行只会让琼恩·雪诺更加憎恨他。 第二天席恩在部下面前做了一次激动人心的战前动员，鼓舞他们为了铁民的荣誉而战斗。 不得不说，他很擅长做演讲，我在第一次看的时候都被感染了，然后就出现了戏剧性的一幕让我哭笑不得：铁民假意配合席恩的情绪，在演讲结束后，席恩就被大副达格摩打晕了。 铁民们感慨他们的少主口才真好，可算是嘚啵完了。 临冬城被烧成一片废墟，鲁温学士也被铁民刺成重伤。 布兰和瑞肯在神木林见了鲁温学士最后一面，并在他的建议下北上投奔琼恩·雪诺，同行的还有女野人欧莎、阿多以及夏天和毛毛狗这两个冰原狼。 相比其他国王，铁群岛大王巴隆·葛雷乔伊在剧中的存在感较低。九年前劳勃在位时，他发动了那场失败的叛乱，让铁群岛的实力大大折损，直到蛰伏了很多年才有了如今东山再起的资本。 【狭海中的王】史坦尼斯·拜拉席恩：不苟言笑的孤家寡人 史坦尼斯·拜拉席恩是一个足够诚实的国王，如此耿直的一面是他比较吸粉的地方。 比如他拒绝使用“深深敬爱之兄长”类似的敬语，不屑于装出一副兄友弟恭的样子。 毕竟他和哥哥劳勃之间本来就没有深厚的手足之情，不然劳勃当年就不会在他死守风息堡立下汗马功劳之后，转头就把家族领地交给了三弟蓝礼。 虽然史坦尼斯并不愿意迎合大众，但他也深知舆论的重要性。 他先是在红袍女梅丽珊卓的帮助下，成功在部下面前拔出燃烧之剑，树立起“光明使者”的人设。 接着又下令把宣战抄本送到七大王国的各个角落，让全国的吃瓜群众都八卦王室丑闻，知道他才是名正言顺的铁王座继承人。 史坦尼斯手下的谋士对梅丽珊卓颇有微词，比如从小就看着史坦尼斯长大的克礼森学士，他认为这个女人将会把自己的主公引向一场无法取胜的战争，他本想替史坦尼斯除去祸害，却反而毒死了自己。 洋葱骑士戴佛斯也对梅丽珊卓心存芥蒂，他的儿子马索斯已经被彻底忽悠成了光之王的忠实信徒。 对于洋葱骑士戴佛斯来说，主公史坦尼斯·拜拉席恩就是他的信仰。 洋葱骑士为史坦尼斯的宏图大业辛苦奔波，他成功说服了海盗萨拉多派更多船只，协助史坦尼斯进攻君临。 他的老朋友萨拉多忍不住感慨这世界太疯狂了，国王的荣誉居然需要一个走私贩来担保。 当年篡夺者战争中，以提利尔家族为首的大军围困风息堡，正是这位走私贩偷偷将一船洋葱和咸鱼运进了风息堡，解了史坦尼斯军队的燃眉之急，因此获封为洋葱骑士。 纵使主公虐他千百遍，他仍旧待主公如初恋。 尽管当时洋葱骑士属于有功之臣，但是走私行为却是犯法的。 史坦尼斯按律例切掉了洋葱骑士的左手指关节，其公正无私的处事风格反而得到了洋葱骑士的拥戴。 然而在红袍女梅丽珊卓到来之后，史坦尼斯已经听不进去任何的谏言，一味的纵容偏袒红袍女，就因为他想利用红袍女来助自己一臂之力。 在黑水河战役之前，史坦尼斯难得听了洋葱骑士的忠告，答应他不会带红袍女上战场。 自从儿时失去了父母双亲，缺乏关爱的史坦尼斯更加不苟言笑，和魅力远胜自己的哥哥和弟弟形成了鲜明的对比。 他始终没有和任何人建立良好的亲密关系，也没有对忠于自己的下属推心置腹。 这么一看他其实是一个很孤独的人，和所有人都保持安全的距离，从未真正信任过一个人。 【在高庭的王】蓝礼·拜拉席恩：还未绽放，便已凋零 蓝礼的旗下共有十万大军，集结了多数来自风暴地和河湾地的军队，兵力远胜于任何一方，这点也是哥哥史坦尼斯一直忌惮他的地方。 " 当猫姨凯特琳代表罗柏来到蓝礼军营谈判时，正赶上一场精彩的比武对决。 来自塔斯的布蕾妮出人意料的战胜了百花骑士，她因此被封为蓝礼的彩虹护卫，保护爱豆的愿望得以达成。 猫姨对此并不买账，她狠狠吐槽了蓝礼大军的做派：我的儿子正在前线英勇奋战，而你们却在后方比武享乐。 猫姨看出了这支数量庞大的军队潜在的问题：他们作战经验不足且年轻气盛。 另外，蓝礼并没有坚定果断的进攻君临，也未给部队明确一个共同的行动目标。 阵营内部的联盟看上去也并不稳固，很多封臣对于蓝礼的生活作风并不满意，他们已经开始私下议论起蓝礼和百花骑士的亲密关系。 蓝礼自己却是一副无所谓的态度，多次冷落妻子小玫瑰，连百花骑士自己都看不下去了。 他提醒蓝礼要注意影响，以大局为重。 百花骑士的妹妹玛格丽·提利尔也比蓝礼更成熟，她理解丈夫和哥哥的关系，并劝告蓝礼为了巩固共同利益，他们之间必须行夫妻之实，哪怕只是做做样子也好。 唯有如此，他们之间的联姻才会更加稳固。 不速之客小指头的到来，着实让蓝礼调侃戏谑了一番。 蓝礼和瑟曦一样瞧不起小指头低贱的出身，不过，蓝礼对于小指头的认知似乎远超过瑟曦。 这个时候，怕是只有蓝礼和瓦里斯是真正从心底里厌恶小指头的为人处世了。 蓝礼和史坦尼斯的会面无疑是一个大型互怼现场，蓝礼充分发挥了自己幽默风趣的魅力。 他确实了解史坦尼斯，他这个二哥才不是什么虔诚的信徒，谁拥有让他坐上铁王座的力量，他就能管谁叫爸爸。 史坦尼斯看上去死板又乏味，且发量愈加稀疏，倒是有蓝礼不具备的成熟稳重。 一旁的猫姨忍不住提醒他们是亲兄弟这一事实，大家最应该联合起来，把枪口一致对准兰尼斯特才对。 相比甘愿成为孤家寡人的史坦尼斯，蓝礼倒是并不排斥结交盟友。 当猫姨表态儿子罗柏对铁王座不感兴趣时，蓝礼立刻向史塔克家族发出了橄榄枝。 他劝说猫姨和自己结盟，就像当年哥哥劳勃和奈德·史塔克那样并肩作战，联合对抗共同的敌人。 蓝礼信誓旦旦的表示，明早就会击败史坦尼斯的军队。不过，他做梦也没有想到他二哥居然会对他玩阴的...... 史坦尼斯派洋葱骑士将红袍女偷渡到对岸的蓝礼阵营附近，梅丽珊卓产下的黑影就这样在猫姨凯特琳和护卫布蕾妮的眼前，将蓝礼杀害。 " 可惜了如此意气风发的蓝礼，眼看着就可以凭借出众的外表在饭圈走花路c位出道，却不幸英年早逝。 在五王之中，他是最有个人魅力，也是最仁慈的国王。 从客观角度而言，以上五位都不算是铁王座的最佳人选。在真龙天子面前，他们不过都是伪王罢了。

主演：伊萨克·亨普斯特德-怀特,查尔斯·丹斯,约翰·C·布莱德利,罗恩·多纳基
简介：《权力的游戏第一季》 　 该剧改编自美国作家乔治·r·r·马丁的奇幻小说《冰与火之歌》系列。 故事从维斯特洛大陆边境处发现远古传说中早已灭绝的生物开始，预示着危险即将到来。而这片大陆的临冬城主暨北境统领艾德史塔克家族也迎来了老友兼国王劳勃·拜拉席恩的来访。 " 国王希望艾德·史塔克能担任首相一职，对抗企图夺取铁王座的叛军。危情一触即发，整个王国看似平和的表面下却是波涛暗涌。 " 权高位重的拜拉席恩家族、勇敢善良的史塔克家族、企图谋取王位的坦格利安家族、有着不可告人秘密的兰尼斯特家族。这些家族各怀鬼胎，国王的意外身亡，使国家马上陷入无尽的战乱之中。 凛冬将至 艾德·史塔克坚守临冬城，他的夫人凯特琳带来一个令人震惊的消息：奈德的良师益友、现任首相琼恩·艾林在都城离奇死亡，罗伯特国王正启程赶往北方，希望奈德接替琼恩·艾林出任国王之手。 " 罗伯特国王带着瑟曦·兰尼斯特王后及兰尼斯特家族的重要成员抵达临冬城。奈德无法拒绝国王的盛情邀请，决定南下君临城帮助国王稳定国内局势。艾德·史塔克已经同意成为首相，与女儿珊莎和艾莉亚离开临冬城。 " 奈德和两个女儿经过长途跋涉来到君临城，从手下人那里得知国王近些年不仅挥霍无度，而且行为不检。奈德希望从书中找出前任首相琼恩·艾林死亡的真正原因。他怀疑艾林可能被人下毒，于是求教于派席尔大学士，但狡猾的派席尔一问三不知。同样不值得信任的小指头警告奈德，君临城里到处是间谍，他必须处处小心。与此同时，一则有趣的信息引他找到当地的铁匠。他发现罗伯特国王竟然有一个秘密的私生子。 " 奈德质问瑟曦是否参与了谋害琼恩·艾林的阴谋。罗伯特在狩猎途中身受重伤。自知命不长久，罗伯特开始安排君临城的权力交接。奈德被囚禁后，瑟曦控制思想单纯的姗莎为她服务。得知姗莎有危险，奈德做出一个重大决定。艾德·史塔克在广场上承认自己背叛劳伯的行为，乔佛里不顾瑟曦·兰尼斯特（母亲）和珊莎·史塔克的阻拦，下令对艾德·史塔克执行斩首。艾莉亚·史塔克在广场是目睹这一切。 " 一直觉得艾德是主角，结果，眼睁睁看着他的头就被这样砍下了，震惊还是震惊，当时第一反应，那谁主角啊?

主演：何塞·科罗纳多,乌戈·席尔瓦,贝伦·鲁埃达,奥拉·加里多,胡安·巴勃罗·舒克,奥里奥尔·比拉,卡洛塔·奥尔奇娜,西尔维亚·阿兰达,马内尔·杜维索,佩雷·布
简介：公安机关 在利用现代科技破案的今天， 我们来了解一下， 老一辈公安民警 是如何运用传统的 侦查手段破案的—— " 作者：温俊营 河北乐亭县人， 1978年参加公安工作， 唐山市公安局刑侦处秘书科科长， 1995年退休。 （接上期） 一条漏网的“鱼” 人们常说，公安人员的头脑比别人多根“弦”，这话不假。 案件发生之后，就在以死者熟人为重点开展侦查的同时，指挥员又开辟了另一条战线：以死者与凶手并不相识，系偶然路遇为假想，在当地开展了全面调查摸底，从中发现符合凶手特征的犯罪嫌疑人。 侦查员们详细访问了当时在现场附近拉沙人和两个拾柴小伙子。 据他们介绍，在这对如同“情侣”的年轻人转悠的1个多小时里，曾从拉沙人和拾柴人身边经过，听到男的口音是当地人，穿着也像当地农民，特别显眼的是头上围一条在当地已不多见的兰布包。个头较高，穿一双棕色翻毛皮鞋。 两个拾柴小伙子还表示，如果见到这个人还能认出来，愿意为公安人员当“眼睛”。 在调查王强和“黑菜头”、“小白花”的10天时间里，侦查员们以滦河两岸的8个村为重点，摸出40多个系过兰布包、穿过翻毛皮鞋的高个子，但经“眼睛”辨认，统统否掉了。 60年一遇的甲子年春节来到了，城乡上下一片喜庆气氛。而滦河岸边的侦查员们都充满着焦急。他们无心会聚亲朋、推杯换盏，尽享天伦之乐，他们急的是下一步的侦查目标指向哪里？ 彩色录像监视器屏幕再次显现出河滩凶案的现场，遇害姑娘的惨状激励着指挥员、侦查员。 他们看到案件发生之后，平静欢乐的滦河之上增添了无形的恐慌，两岸人们减少了往来。一个人民的公安战士不能除暴安民，内心是有愧的。他们下定决心，不管困难有多大，也要抓住凶手，让滦河恢复平静和欢乐。 每个人的大脑都在运转，有的在回想，有的在思考，有的在大胆地假想。 指挥员又向大家提出了一个疑问：摸出来的40多个系兰布包、穿翻毛皮鞋的高个子，都是因“眼睛”摇头而否掉的。假如“眼睛”失灵，辨认失误，犯罪分子不就成了漏网之鱼了吗？ 一句话提醒了大家，于是，一个新的侦破方案定了下来，重新审查被否定了的40多个重点人。 有一个人的形象重现在侦查员的脑海里。他叫李东振，具备凶手的特征，有人证明，案发的当天中午他曾在现场附近拾柴。当时侦查员们曾对他抱有很大希望，只因“眼睛”摇头而未做进一步查证。现在，侦查员们本来对他就不放心，决心对他再做一番查证。 对李东振的“访问”是在指挥部进行的。 当民警们问他案发当天中午的活动情况时，他有意把在河边拾柴时间向前提了1个多小时，并说根本未见到死者，这与查证的情况不符。 细心的侦查员发现他的手上有抓挠状伤痕，问及原因时，说是和老婆打架被挠伤的。侦查员当即查证，其老婆说从来没有打过架。 当问他穿过什么鞋时，他对翻毛皮鞋躲躲闪闪。后来说曾经买过一双翻毛皮鞋，但早已给了小舅子。找其小舅子查证，说姐夫确实给过他一双翻毛皮鞋，但他姐夫自己还有一双，李东振的爱人也做了同样证明。 经过这样几个回合的速问速查，发现李东振在有意说谎。侦查员们的信心越来越大，便把他“请到”他拾柴的地点，技术员们跟在他的身后，经过仔细观察其步态特征，欣喜报告：“与凶手完全一致。” 2月17日夜，李东振被“请”上了警车，向着乐亭县公安局开去。 在警车上，李东振的面部表情不断地变化着，一会儿发呆，一会儿烦躁。当走下汽车时，已经有气无力了。善于察颜观色分析罪犯心理的侦查员们看到，时机已到，便直截了当地让他交代问题，并及时跟上了政治攻势。 在经过长时间沉默之后，李东振终于开口说话了：“我向政府坦白！” 据李东振交代，1月19日中午，他正在河西拾柴，见到二姑娘独自一人怏怏不快地向河西走来，便主动上前搭话。二人并不相识，当他得知姑娘因与家人生气而出走时，便假装关心，死死纠缠。他以送姑娘回家为名，从滦河东岸向西走来。 当他们走近沙谷之中时，李便企图强奸，遭到姑娘反抗，因怕她告发，便将其掐死，嘴里塞满沙子，用死者裤带勒住脖子。正要整理尸体时，忽听有人“喂！喂！”喊叫声，急忙扔下尸体逃走了。 2月18日黎明，破案的喜讯随着无线电波传到了滦河岸边的前线指挥部，经过一个月曲折战斗的侦查员们笑了，滦河两岸的群众笑了。 甲子年正月的滦河滩上，又出现了络绎不绝的人群，荡漾起一阵阵欢声笑语。 （文中杀人凶手和相关当事人均为化名） 来 源：唐山公安 "配图来自网络

主演：乔恩·哈姆,詹纽瑞·琼斯,伊丽莎白·莫斯,克里斯蒂娜·亨德里克斯,约翰·斯拉特里,文森特·卡塞瑟
简介：" 这是半佛仙人的第470篇原创 1 在1960年，广告人需要讨好的金主，是致癌物。 这是经典美剧《广告狂人》第一集的主要剧情。 男主人公甫一出场，正陷入如何为lucky strike牌香烟做创意的焦灼之中。 不是简单的非做不可，而是必须抢单。 因为这件事能不能成，不仅关乎中产的体面，被簇拥的虚荣和行业名声，更关系到他身上背负的混乱男女关系，以及职场排位。 面对嗷嗷叫板的年轻后生，咄咄逼人的资本金主。 丢单即失序。 失序即淘汰。 回到香烟这件事上，很不凑巧，当时香烟致癌的卫生常识，正在政府的严控以及媒体舆论的传播下，进军民智。 焦灼之下，男主抽烟喝酒嗑阿司匹林，跟情人上床。 但是很可惜，神没有在当中的任何一个环节显灵。 毫无灵感的他，只得强打精神，上班如上坟。 和我们平时一模一样。 会上，大金主老当益壮，痛斥正是由于当局与传媒的“误导”，才让公众把抽烟和癌症建立了联系，肆意暴论抽烟无害，lucky strike安全又健康。 一旁的小金主见机接茬，举例自己的祖父因抽烟而长寿，活到了95，死亡的原因是车祸。 激情陈述完毕，在一片烟雾缭绕里，众人被呛得咳嗽连连，场面十分魔幻。 短暂的停顿，剧情促狭地预示，接下来无论从什么角度粉饰香烟或者抽烟行为，都是无用且自相矛盾的。 果然，会议成功地进入到了不欢而散的境地。 好在编剧的金手指虽迟但到，就在金主们快要撤出镜头之前，男主终于光环加身。 挽狂澜于既倒的名场面，来了。 答案是：toasted。 这是个多义词，既是指制烟流程中的“被烘焙”，同时也有“被祝福”的涵义。 “lucky strike: it’s toasted”。 意思是说，其他人的烟草是有毒的，但luckey strike牌香烟，是被祝福的。 一个迂回巧妙的双关，成了僵局的扭转点。 成为了这个麦迪逊大道传奇故事的开场白。 《广告狂人》也由此借男主之口，揭示了广告行业的母题——“广告建立在幸福感之上。” 营造幸福感的秘诀在于，要给予观看广告的受众以前所未有的自由且无所畏惧。 并在无形中，营造一种保证，一种“无论你做什么都是可以的，你没有问题”的热血沸腾，甚至尖叫。 翻译一下就是，广告必须“你没错，错的是这个世界。” 至此，60年代美国广告行业的黄金时代，在剧中人物的推杯换盏以及爵士乐的bgm中降临。 不过很可惜，人并不如烟草经得住烘焙。 资本烘焙人，注定只会挫骨扬灰。 幸福感的背后，是谎言以及比谎言更魔幻的现实。 2 如果说《广告狂人》的故事，讲的是上个世纪的广告人在残酷的商业竞争中，被困在麦迪逊大道上的荣耀与忧伤。 那现实生活里的广告狂人们，似乎从未走出过剧情。 甚至虚伪。 细究起来，当今生活中随处可见的广告，并没有脱离这种营造幸福感的套路。 如果说有问题，那其实是生活的问题。 只是广告打不过生活而已。 广告热衷于使用一些拥有强烈鼓励暗示性的词汇，就连广告脚本常常透露着一股工业糖精味儿的甜腻。 更大的问题逐渐暴露，长久以来地收看、消费习惯的养成，让很多人对幸福的理解，越来越依赖于广告的注解。 广告中的庸俗派和烂俗派，开始决裂割席。 庸俗广告，想的无非是怎么掏空消费者的钱袋子。 但烂俗的广告，想的是怎么才能连消费者的魂一起勾走。 越来越多的烂俗广告，如借钱，黄赌毒之流，逐渐不加掩饰地在幸福感上大做文章。 这些烂俗的广告设计，原本的业务领地是潜藏在网页弹窗、右下角或者各种晦涩的隐秘角落。 直至最近这段时间，正经品牌广告们也开始疯狂爆雷，无论从发作的动机还是频率上，都在指明一个一直以来被忽视了的真相。 流量正在成为新神，攫取所有人的朝拜和供奉。 数据造就的狂欢和高收益，变成了唯一的价值认可。 创意已死，爆款当红。 当烂俗广告犹如烂疮，悄悄蔓延全身之时，所有人都觉察到了异样。 可是阻止它，很难，而且很烦。 大部分恶俗广告，没有所谓的创意可言，只是利用做流量卖货。 在花钱买来快感的年代，只要作恶成本低，那这种烂俗广告就永远不会停。 片刻之后，人们重归各自，一边疲于奔命一边娱乐至死的生活，不再发声。 烂俗广告们暂时收敛，伺机而动。 广告狂人们，现在只剩下了狂。 只有偏执狂，才能生存。 3 事实上，广告狂人或许从来都不存在。 就连《广告狂人》也不过是一个一厢情愿的翻译误导。 原本《mad man》的剧名想作出的表达，其实跟广告，广告人并没有半毛钱的关系。 60年代的广告行业，处在时代风暴的正中央，作为一部职业剧，它更想突出的是一个行业人物的癫狂和迷失。 犹如片头上那个从摩登大楼上坠落的剪影，当时代的分镜遍布楼体，只要坠落的速度足够快，就是一部众生的群像电影。 而今，烂俗广告的泛滥，或许可以看作是《mad man》剧情的另一种神展开，即在另一个时代风暴之下，广告从业者们陷入追逐数据的新癫狂和创意之路的新迷失。 大家热衷于强调广告创意，崇拜创意，但又处处抛弃创意。 背后原因粗暴得令人咋舌，以至于并不值得细究。 因为做创意广告很贵，而做销售广告却很便宜。 是差钱的事吗？也不尽然。 创意原本有两层含义。 第一层，是创。意思是，要做一个跟市面上不一样的新东西。 第二层，是意。是说，创造出来的这个东西是有意义的。 换句话说，将创意用来做品牌溢价无疑是最好用的。 不过溢价成功的前提在于，品牌的背后资本足够雄踞，产品本身要有足够庞大的前期销量。 哪怕像是巅峰时期的苹果，之所以能卖出高价格的前提，也是在产品已经完成了销售市场基本盘的建立，并且在技术上拥有了足够的行业话语权之后才实现的。 这时候品牌再去强调所谓的创意，才能获得更高的期望与共鸣。 当年罗永浩老师要是搞定了供应链，锤子本应不是这个结局。 从这个角度说，头部的品牌做创意，理所应当。 头部以下的绝大多数品牌做创意，天打雷劈。 看碟下菜，是世界通用的真理。 所以，很多品牌无论怎么强调广告创意这件事，但是硬件摆在那里，只能做产品。 创意最终变成了薛定谔的创意。 广告人觉得好，甲方觉得好，都是狗屁。 自嗨没有意义。 因为消费者可能看不懂你的创意，甚至觉得你在阴阳怪气。 然后大家都变得现实了，卖货才是实实在在的卖点转化，通过流量赚钱。 最后占领市场的就是不折不扣的销售广告。 甚至，从工业大生产的效率角度来说，做创意不仅贵，效率还低。 创意虽好，但最大的问题在于，它的非标品属性。 好创意都是偶尔间的神来之笔，高杠杆，无法实现标准化生产。 但是产品不一样，轻轻松松即可进行量化生产。 再绕回到大多数品牌的真实诉求，其实还是想靠卖产品，做生意。 答案不言而喻。 于是，广告在整个行当之中摇身一变，成为了另一个品牌们需要扪心自问的问题。 当品牌的不需要强调调性，而是产品卖点的时候，创意其实是不被需要的。 品牌越去强调做创意广告，反而是跟转化作对抗，胳膊拧大腿。 还不如销售广告直奔主题，卖点清晰，拉动转化。 硬谈创意，最后只能收获一肚子的不合时宜。 时代变了，大人。 4 这不是属于广告的时代。 资本们进行左右互搏，商业厮杀的主战场是互联网。 互联网时代最重要又最尴尬的一个点，是数据。 进入数据营销时代之后，对广告投放考量标准，变成了更直观的数据。 再牛x的广告人，也只是在给也数据打工。 一种以结果导向的思维方式，翩跹而至。 试问，什么样的内容可以更快更好地冲击好数据？ 那必然是下三路、擦边球、暴论、社政这种相关性内容。 人性如此。 没有人不爱大胸，大腿和屁股，没有人不期待暴富，没有人不渴望权利，没有人不爱阴谋论。 网络时代，能做的事情太多了，大大的欲望，往往只需要付出小小的代价。 财富密码从来不是秘密。 从道德上来说，将这种下三路内容作为公共品牌的公众表达，一定会迎来羞耻的结局，并且执行起来也存在风险。 2017年，因为宣传图以及用词极度猥琐的性暗示被骂出街的某鸭脖，面对大众的铁拳，第一次感受到了什么叫做被命运捏住了咽喉。 诚然，鸭脖是不正经的鸭脖，但辣条也不是清白的辣条。 在恶意营销和性暗示的绝路上，辣条巨头某龙也曾一度独领风骚。 前几天某韩系车企的大裤衩广告也骚出天际。 当然也有人说，英雄不问出处，题材不问出身。 你可以不同意下三路式的营销，但必须誓死捍卫内容创作自由。 可即便使用钞能力，请厉害的大师团队，能从这些内容角度，从这些题材里做出好创意广告的，凤毛麟角。 再说，也不是所有的大师都会为了钱，怒砸自己的招牌。 此外，还有一种更简单的方法，就是去“抄”。 隔壁的日本泰国，都是创意广告大户，抄抄改改，一本万利。 但也不是所有抄袭修改都能获得成功，不同的社会环境，不同的文化认同，不同的情绪反馈，一个不注意，抄袭变抄家。 人在阳间。 钞票在阴间。 5 广告圈里，大家弹冠相庆，互捧臭脚早已是常态。 自嗨无处不在，昼夜不歇。 在广告公司上班，熬夜往往是一种荣耀式的标榜。 某些偶尔在深夜回馈的灵感，让无数广告公司笃信，这是心诚则灵。 于是，每每创意不够，加班就变成了玄学补充。 一群人把自己关在房间内画地为牢，美曰其名“头脑风暴”。 殊不知关于广告行业的大风暴，早在20、30年前，就已偃旗息鼓。 蛮荒古战场的广告封神往事，若拿到今天来看，除却当中个人才华的成分，无外是占尽天时地利。 从一个结果倒推，往往很难说清究竟是好命天生，还是该有此大运。 按理说，当一个行业的土壤越来越贫瘠，理应遭致厌弃，奈何广告人内部常常将自嗨上升至自恋。 恋爱脑一出，谁与争锋，更何况还是爱自己的脑。 一种“做广告有趣有深度有挑战，我为此付出和燃烧”献祭论调频繁出现，广告事业成了有追求有品位的象征，成了洋气时髦的代名词。 另外，在他们眼中，咖啡可以对抗一切文案枯竭，可见广告人才是星x克最早的气氛组。 反馈到广告本身，典型的自嗨广告当属电梯广告。 并且成功开创了唠叨流和盯人流两大派别，试图从听觉和视觉上对路人进行全方位攻击。 前者以旅拍、直聘为代表，魔音绕耳，冠绝江湖，后者以电梯里各种植发，整容，补课等静态海报上的人物为代表，专盯人后脑勺。 即便媒介形式转换，自嗨广告也能玩转出风采，现如今，很多水号的粉丝靠买，数据靠刷，但很多偏爱找水号灌单，寂寞投放，数据很美。 换句话说，大家对创意的理解更多的是数据狂欢式的“爆”，而非内容创意本身。 如果仅仅只是圈子内的发烂发臭，倒也无所谓。 但架不住很多甲方对传播结果的要求，对创意的理解，就是朋友圈刷屏，网络热度是上热搜榜。 一来二去，就导致了绝大多数我们看到的爆款，其实都是烂俗广告。 创意缺失，流量补位。 久而久之，变态，也就成了常态。 硬币没有立起来的时候，很多人只能看到其中的一面。 广告行业所有下游暴露的问题，常常让人忘记去联想，上游生态是不是也不合理。 答案肯定的。 很多广告在投放中常常会出现无脑回扣现象。 比如，现在很多甲方的市场部门手中，往往掌握着大批量的广告预算。 最后能拿下甲方项目和预算的广告公司媒介，往往是和甲方项目相关的工作人员有不同寻常的私人关系。 媒介拿下项目给到乙方的广告公司，还需要反馈给甲方的经手人约10%-15%左右的回扣。 同样，乙方在接到项目之后，如果再通过一层媒介进行外包，把预算分给丙方，那相似的回扣流程又要走一轮，如此循环往复，最后预算全进了经手人的口袋，广告制作的费用越来越稀薄，自然也就落到了便宜的小公司手上。 费用少，再加上小公司的生产力和渠道有限，这时候便宜高效的烂俗广告就成了首选。 这也是为什么在烂俗广告翻车上，往往都是大企业，大品牌。 不是因为预算不多。 而是因为预算太多，给了太多外包商机会。 6 很多事情的结局，并没有想象中的悲壮，甚至连抵抗的姿态都未曾有过。 广告内容在创意上的节节败退，常常是一种不战而败的丢盔弃甲。 很多现在的广告人，并没有在做广告和内容，只是在做数据优化。 商业环境的改变，营销的要求，对广告人的打击几乎以碾压的形式展开。 当广告的要求变成“爆”的话，等于让广告从业从底层逻辑，就完全告别了创新。 创新思维被流量思维替换，思维模式的改变，接下来就会导致执行方式的变化。 只要广告公司的体量够大，能够掌握和沉淀到的用户数据越全，完全可以完成整个社会流量的seo系统的建设。 一旦这个系统模型建立，各种对立要素，反转要素，快慢要素等关键节点被分析出来，广告的制作效率和最终效果，都能完美实现拔地升天。 当做广告不需要操心内容，只需要构建一套流量系统的时候，广告人的心态也随之变化，失去所谓的敬畏心。 想要爆款，变得真正地粗暴起来。 操作时，只需要在这个seo系统中，输入对立要素加一，反转要素加一，快慢要素加一，系统就能自动生成一个“完美”的广告。 在不断地系统生成和信息、情绪反馈的交互作用下，整个seo系统的精准率还会逐步上升完善。 广告人，人均化身数据优化师。 高效率信息流广告生态的搭建，和批量生产这种广告的产业集群出现，也让烂俗广告的出现和比烂变得没有下限。 很多那种小弹窗广告，包括页游、烂俗的贷款广告，这种烂俗广告从接单到制作拍摄，已经形成了产业集群。 这种烂俗广告生产模式，往往只需要搭建一个非常小的团队，付出极少的人工和制作成本，就能进行批量流水线的大生产，盘活一个庞大的产业。 有意思的是，这种小团队往往非常灵活，一旦拍摄的100条烂俗广告中，有一条获得了不错的数据，那接下来整个团队可以快速调整制作方向，立刻再出100条类似剧情的内容。 如此循环往复，即可牢牢吃定消费者。 同时，这种广告的投放的逻辑也非常简单粗暴，往往只看数据和转化结果，不看口碑。 被夸还是被骂，根本不重要。 当广告不再有从业门槛，广告人的心理开始割裂自我和道德。 连人都是工具人，广告也不再被看作是作品，仅仅是谋生和敛财的器具。 一套新的自洽逻辑诞生了，只要成本足够低，能完成数据和kpi，广告怎么烂什么都行。 当所有人都做烂俗，个人的羞耻心也会慢慢变得无足轻重，甚至不烂俗才是不合群的，人的心态很容易变成“我要更烂俗”的状态。 比烂，只有更烂，没有下限。 7 任何一种广告的流行，还有一个最本质的原因，是它找到了更便捷的传播渠道。 烂俗广告的走俏，跟这些年广告渠道的变化不无关系。 这种渠道变迁带来的副作用之一，是用户适应烂俗广告的能力和忍受力都在逐步提升。 在各种无下限的烂俗广告比烂的过程里，看广告的人也变烂俗了，不仅接受烂俗而且越看越喜欢。 这很容易触发关于烂俗广告的镜像思考。 为什么看广告的人也会变烂俗？为什么大家会变成流量的形状？ 还是那句，渠道变了。 过去我们看广告的地方，是电视，广告牌，电线杆……是真的有看广告的刚需。 那时候看电视台播放的电视剧，中插广告不得不看，否则电视剧不接着往下演。 哪怕换台也不顶用，因为每个台都有广告。 广告牌和电线杆的道理也一样，只要出门走路，就一定能看到。 反观现在，我们还看广告吗？ 看，不过，在有了外卖、快递、电子支付之后，我们不需要出那么多门。 即便是看广告，也不是在电视上看，而是在电脑上看，在手机上看，在短视频里看。 换句话说，所有广告人面临的核心问题都在围绕渠道变了而展开。 大家焦虑和矛盾的点，也变成了广告需要挪到哪里才能被更多的人看见。 反映在广告主这里的问题，更为直观。 世界欠他们一个可以给产品进行创意发布和展示的集中的渠道。 过去他们可以选择投屏，通过投一个电视广告，解决这样的问题。 现在，这样的渠道已经不复存在。 钱再多也没有用，除了砸钱投春晚的广告，在一个全国人都关注的一个点上，给一个全国人关注的5秒钟之外，这种方式可遇不可求。 退而求其次的方法，就是用数量换流量，进行拼命地海投。 寄希望于投放范围越大，能被看到的概率越大。 于是，投放逻辑自然也就会变成，比如广告主一次要投100个号，但无论从制作成本还是时间，都不可能有100条创意。 整个项目团队最多是做一个传播主题，统一一个brief，然后丢给广告公司去做执行，甚至有时候团队连广告公司的反馈方案都来不及看，随便他们怎么做，内容能分发出去就行。 这套诡异的行事逻辑，不仅在产品圈如此，在娱乐圈也一样。 很多明星在宣传期期间的宣传文案，也是由团队拟几条类似的内容，然后找一堆营销号进行疯狂海投。 这也就是为什么我们上网看八卦，总是一刷能刷到铺天盖地的相同论调。 渠道的分散化，必然带来导致关注精力的分散化。 不过甲方和老板并不会体谅这种分散，最后拿到手的kpi没有任何变化。 想要完成kpi，最高效的方式就是利用心机和手段，找到能够吸引大部分人注意力的东西。 很不巧的是，能吸引大部分人注意力自身必然都有点问题，譬如黄赌毒、暴力。 诱惑力满点，遇上往往还有去世的风险。 再加上，黄赌毒这个门类，极具上瘾性和传播性，是容易的且好做的一类，往往一个能带出一窝。 这时，从决策角度出发，同样是在信息不完全的情况下，只要能完成kpi，相比做创意广告这种具有高考难度的挑战，选择做烂俗广告更加明智，而且更快，更便宜。 省下的时间还可以接更多的单，拍更多烂俗的广告，赚更多的钱。 创意在烂俗面前，一败涂地，溃不成军。 看似是内容的没落，其实是广告行业正面临它的末法时代。 8 一个行业的困顿，往往是时代乱象的一条支线。 主线的剧情，讨论的依然是资本和个人，人性和信息的激烈碰撞的当下，一个个普通人的去与留。 答案无人知晓。 2014年，《广告狂人》最终季开播。 这场60年代广告行业的告别演出并不尽兴，似乎总有一种看不见的慌张，催促着剧中那些曾经被眷顾的时代宠儿们，在这一季纷纷匆忙奔赴各自的结局。 结尾处，男主在悬崖边打坐，进行灵修，当整个加州最引以为傲的特产——阳光，打在他脸上的时候，几乎所有的观众都认为，这个身上矛盾重重的男人，终于找到了某种精神的皈依。 然而，镜头一转，这种”灵修“毅然决然地却变成了可口可乐的广告。 至此，麦迪逊大道的故事，找到了最合乎逻辑的落幕方式。 但属于我们这个时代的广告人的收束，还没有真正地开始。 商业化进程总是漫长且曲折，还要走很长一段路，才能走完。 又或者我们正处在某个转折点上，所以乱哄哄你方唱罢我登场。 烂俗广告只是一个开端，未来广告的路怎么走，没有人知晓。 但最终的受益者，一定不是广告人，也一定不是消费者。 甚至都未必是甲方。 大家只是默契的，在玩儿一出装傻的游戏。 仅此而已。

主演：詹姆斯·斯图尔特,多丽丝·黛,布伦达·德·班泽,伯纳德·迈尔斯,拉尔夫·杜鲁门,丹尼尔·盖林,阿兰·莫布雷,希拉里·布鲁克,克里斯托弗·奥尔森,雷吉·纳尔
简介：本（詹姆斯·斯图尔特 James Stewart 饰）和乔（桃丽丝·戴 Doris Day 饰）是一对感情十分要好的夫妻，带着儿子汉克（Christopher Olsen 饰），一家三口来到了风景如画的摩洛哥度假。一次偶然中，本和乔结识了名叫路易斯（丹尼尔·盖林 Daniel Gélin 饰）的男人，他们在一起相处十分融洽。 　　不幸的事情发生了，路易斯被凶手刺杀身亡，临死前，他透露了一个神秘的名字——“安伯斯·查培”，并且告诉本和乔，有人正在伦敦执行一项秘密的暗杀行动，在得知了这个惊天秘密后，本和乔来到了伦敦。暗杀者自知行动泄露，为了取得最后的成功，他们不择手段绑架了汉克，可即便如此，也没能动摇本和乔声张正义的决心。

主演：阿兰·德龙,玛丽·拉福莱,莫里斯·罗内,埃诺·克里萨,弗兰克·拉铁摩尔,比利·卡恩斯,阿薇·宁基,维维亚娜·尚特尔,尼里奥·贝尔纳迪,Barbel Fanger,Lily Romanel
简介： " 年轻时的阿兰·德龙。 " 阿兰·德龙英俊的面庞并未影响他的戏路，艺术和商业上都有所成就。 现年81岁的法国著名影星阿兰·德龙，日前在一次采访中宣布自己即将告别影坛，目前还有一部舞台剧和一部将于2018年公映的电影正在进行中。阿兰·德龙表示：“我上年纪了，人生虽然没有结束，但事业可以结束了。” 靠脸和大师吃饭 阿兰·德龙出生于1935年，是法国上世纪六七十年代最受欢迎的男演员。父亲经营一家小型电影院，母亲是一位大美人，持有药剂师资格证。4岁时父母离婚，各自另组家庭。家庭的冷漠使少年阿兰·德龙变成了寄宿学校中棘手的问题人物，后来甚至被送入感化院。而对母亲的恨意，也体现在他之后与女性交往的方方面面。 阿兰·德龙14岁开始在食品店工作；17岁参加法国海军，经历了战争，之后回国。1957年夏天，友人劝说他去即将开始的戛纳电影节碰碰运气，一定会有导演注意到他英俊的脸。果不其然，裸着上身走在戛纳街头的阿兰·德龙，迅速得到了机会，于同年作为演员出道。 早期电影中他时常出演美貌的杀手或阴谋家，比如《怒海沉尸》（1960年）中的经典形象——这部电影在1999年被好莱坞翻拍成了由马特·达蒙主演的《天才瑞普利》。英俊的外表并未限制他的戏路，与让-皮埃尔·梅尔维尔、米开朗基罗·安东尼奥尼等大师的合作使他在艺术电影中也占有一席之地，意大利导演卢奇诺·维斯康蒂对他的垂青更是路人皆知。《蚀》《独行杀手》《洛克兄弟》等都是此类代表作，尤其《独行杀手》中的形象更是启发了一代影人——比如吴宇森和周润发；《佐罗》的形象也为更多中国观众所熟知。 希望回戛纳说再见 对于隐退影坛，喜爱拳击的阿兰·德龙表示：“我过去组织过拳击比赛，见过太多后悔自己打了太久的拳手。对我来说不会再有比赛了。”他再次强调此次告别的真实性——尽管他的同辈影人，1930年出生的老牛仔克林特·伊斯特伍德创作力仍源源不断。 在余下的一部舞台剧中，阿兰·德龙将出演一个受伤的警察，他被强迫离休。 而阿兰·德龙最后一部电影，是由法国导演帕特利斯·勒孔特执导的作品，片中他将出演一个与他非常相似的男人。“剧本差不多完成了，是一个很棒的爱情故事。虽然它还没有名字，不过我的角色跟我本人非常相似。”阿兰·德龙说，“一个我这个年纪的男人，反复无常、古怪、暴躁，在他生命结束前找到了真爱。”据悉，这个“真爱”将由法国女演员朱丽叶·比诺什出演。 “我的训练是为了成功，不是快乐。这两个并不能同行。”被他称为一生挚爱的妻子于1982年离世后，阿兰·德龙和他的狗生活在巴黎郊区。他希望这部还未定名的可以在明年戛纳电影节上出现。2018年，距离1963年他主演的维斯康蒂电影《豹》拿下金棕榈大奖，整整55年。“我很乐意回去作最后的告别”，他说。 撰文/c尘 更多详细新闻请浏览新京报网 www.bjnews.com.cn