加濑亮

主演：渡边谦,二宫和也,加濑亮,中村狮童
简介： 花子，我们一直在挖，我们整天都在挖，这将是我们打仗以后死在里面的坑洞，我们是不是在自掘坟墓。” ——《硫磺岛来信》 01 以硫磺岛战役作为背景的《父辈们的旗帜》上映之后饱受诟病，它的姊妹篇《硫磺岛来信》在两个月之后上映反而获得一片褒扬。 两部影片同出自“牛仔大爷”克林特·伊斯特伍德之手。伊斯特伍德在筹备《父辈的旗帜》时，通过对日方指挥官栗林忠道的研究，找到了《“玉碎总指挥官”的信》这本书。 书中收录了栗林驻美期间寄给家人的信件，伊斯特伍德深有感触，从而“信”成为了电影的引子。 为总攻日本，美军势必要夺占硫磺岛。对日军来说，这场战役毫无胜算，空军和海军在上一次战役中基本全毁，明知这个岛守不住，但又不得不守，否则本土将直接受到美军轰炸。 02 主人公西乡只是一个想活着的小兵， 他说了不爱国的话而被军曹鞭打，他拒绝了自杀命令差点被上级砍头，他甚至还想和清水一起去投降。 在被军国主义洗脑的军队里，显得格格不入。对于西乡来说硫磺岛只是「又臭又热，虫子又多，又没有水喝的小岛。」 当个人的命运与战争时代汇集，或迫于生计，或迫于威权，被战争机器裹胁时，就如同几粒细沙，一堆烂泥，显得微不足道，好像没有出现过。 影片运用大量昏暗的镜头，甚至有些纪录片的质感。把西乡、清水这样小人物的压抑体现的淋漓尽致。 并不是每个日本人都是歇斯底里的魔鬼，只会杀人的机器。西乡在家乡是个小有名气的面包师，栗林有一个喜欢画画的女儿，清水是个连狗都不敢杀的少年，西竹一甚至是个奥运会的马术冠军。 最终，两万个日本人，七千个美国人，躺在这岛上，不再醒过来。 导演伊斯特伍德说，「从小到大我所看过的战争电影都是清晰地标明了善恶与是非。然而，对于战争中的每个个体来说，没有什么是真正清晰的。无论从哪个角度看，战士们在战争中献出了唯一的生命，仅这一点就永远值得尊敬。」 03 相信每个人看这部影片时都会带有对日本的敌意，况且是由美国和日本合拍，总认为有对军国主义的美化。 但发现日美两个战士家书中母亲的叮嘱和担心如此的相同时，已经忘记了自己的立场，看到的是一群从小被灌输军国思想，却被国家抛弃在岛上的普通孩子。 对于战争来说他们只是一名士兵，对于一个母亲来说就是一切。 双方都认为自己是正义的化身，对方是疯子。 可战争本就是炼狱，卷入其中的都是魔鬼，比谁更邪恶也变得没有意义。 04 日本侵略中国，犯下滔天罪行，这毋庸置疑。 可时至今日中日两方都在不同程度的回避着这场战争，我们在回避真实，日本在回避错误。 中国电影一直是本着教育意义优先的原则，视角也是高屋建瓴，对于抱着机枪冲锋的主角来说，战友牺牲倒下反而是再好不过的背景。 我们绝不否认为爱国英雄的存在，可他们也有对死亡的恐惧，他们是人，他们有父母，有妻儿，有兄弟姐妹，有七情六欲，同样对未来充满渴望。 在影视中不能仅仅以伟大光荣的名义和英雄的称号磨灭他们真实的存在。 希望我们能敢于站在第三方的角度去拍战争片而不是教育片，把战争真实的一面展现出来，告诉后辈们战争不是游戏，会剥夺作为人的一切。 没有好的战争，每个人都是受害者。

主演：前田敦子,染谷将太,柄本时生,加濑亮,
简介：" 《慰藉之书》，[英]大卫·惠特著，柒线译，青豆书坊 | 上海社会科学院出版社，2022年5月。 孤独 " 电影《书店》剧照。 孤独是孑然而立的一个词，即使被用于向他人诉说，仍然带着简朴、独自的美。当我们准备“孤独一人”迈向某个深处或面对迫在眼下的威胁时，都能感受到它。它包含着被抛弃的回味。“孤独”一词总让人联想到奇异的终局。尤其当欢聚犹在心中回响，“曲终人散”之后，孤独开始定义和生成自己不可逃避的世界。花时间独处的第一步，是承认我们有多害怕孤独。 独处是一项艰难的修炼。感受一种美丽而困难的孤独，是我们步入沉思、拥抱未知的基础。孤独首先让我们体会到的，常常是阻隔、悲伤和被抛弃。发现自己孤身一人或必须独自面对，是一种无处不在、可怕而持久的可能性，我们常常下意识地为此感到深深的恐惧。 无论多长时间的独处，都会让人卸去外衣。孤独时，我们栖于自身的方式和与人相处时并不相同。孤独时，我们作为一个问句而非肯定句活在身体里。 孤独的渗透而入教我们重新思量自身。一开始， 我们对自己不耐烦，厌倦旧故事的重复；然后慢慢地， 一小时一小时过去，孤独开始以不同的方式讲述，以往某些被忽视的部分张开另外的耳朵，我们在寂静中仔细倾听自己。为了独处时光的丰盛，即使只有宝贵的几小时，孤独也会要求我们与沉默为友。重要的不是我们如何打发静默，而是找到自己独特甚至精彩的独处方式。 在孤独中栖于静默，意味着全部的叙事终止。以孤独为始，总会通向生涩与脆弱，通向让人恐惧的简单。那陷于孤独者不去认知，也不想知道更多，只希望找到任何可能的陪伴，只要不是回望沉默之镜中那无知、陌生的自我。 自我怜惜的一个基本动力，就是理解我们对独处的深深抗拒。 孤独先是让我们对自我心像感到迷惑，穿过如是我见的尴尬乃至丑陋，达至极点；在某一刻或某一天， 于不经意的美丽惊喜中，一种新的状态生成，内在的生命慢慢编织，揭晓于天光之下。 孤独并不一定需要无人在旁；根本的做法是我们让自己独自待着，断绝那无休止地试图从细小或繁杂的视角解释与推动故事的声音。 即使有人相伴，一种笼罩的孤独感仍可培养。孤独无须身在浩瀚沙漠、宽阔海洋或寂静深山；人类有能力在与他人亲密共居或被世界的繁忙包围时，仍感受到最原始、私密的孤独。在会议圆桌后，在幸福投入的婚姻中，在满载乘客、拥挤不堪的船舶上，都能感受孤独。 在最亲密的场合，我们总能感受到孤独的艰难：在婚床的暗处，相隔一厘米却好像有一千英里的距离；或当我们围坐于拥挤的小小餐桌旁陷入沉默。有他人在场时体验孤独，也是在理解人之存在的孤单；同时也在体验那种无论我们是否想要，都将我们与他人结合在一起的深刻的物质之流——孤独甚至通过距离感来度量亲密。 21 世纪初，感到孤独或希望孤独的心态显得不合时宜：承认感到孤独似乎是在拒绝或背叛他人，仿佛他们不是好的陪伴，或者他们的生活不够好玩、有趣以至吸引我们，寻求真正的孤独成了激进之举。想要独处意味着拒绝某种热情的对话，转向了另一扇门， 另一种不必被人的词汇所定义的热情。 也许，从工作、自身的某个想法或忠诚伴侣的身畔脱身而出，正是我们能欣赏别人、工作和另一种生活的关键——这让我们能独处的同时，也让他们有空间独处，使生活重新变得有选择；让我们的孤独成为一种可望的成就，而非被谴责的状态。 愤怒 " 电影《她说》剧照。 愤怒是在意的最深刻形式：在意另一个人，在意这个世界，在意自己，在意生活，在意身体，在意家庭以及所有我们的理念，在意那些脆弱、可能受伤害的一切。 除去身体禁锢与暴力反应的外衣，愤怒指向的是纯粹的同情；愤怒内在的活火让我们看清自己的所属—— 我们希望守护什么，为了哪些事物我们会奋不顾身。 我们通常所称的愤怒其实是我们被随愤怒而来的脆弱压倒，它冲破了意识表层、超过了我们身体的容量和理解的极限。我们名为愤怒者，实际上只是我们难以守护日常生活中我们最关切的事物；我们没有那么大度、慷慨，不愿以天地之大、存在之明而用身体或心灵无助地将自己所爱抱于怀中。 那些通常被我们称为愤怒的事物，是我们内在的无助向外触发的暴力反应，无助则与深深的疼痛和关切相连，只是我们没能找到合理的形式、身份、声音或生活方式来容纳。 我们所谓的愤怒，往往是在拒绝直面生活的恐惧与未知——关于我们对妻子的爱，关于我们对儿子的关切，关于我们对完美的渴求，或者仅仅是单纯地活着，爱身边的人。 愤怒最常浮上表面的时候，是当我们感觉这种无力和脆弱有深切的错。我们会因为愤怒语无伦次，或有口难言。纯粹的愤怒反映了我们卷入这个世界的方式，即我们因为所爱的一切变得脆弱：女儿，房子，家庭，事业，土地或同事。 当我们的意识拒绝承认对外部事物之爱的脆弱性时，愤怒便转化为暴力的言行。当爱缺乏传递、理解， 当内心被需要的渴望没有得到外部确认，爱我们的人常常会令我们受伤。如果缺乏媒介来表达这种内心之痛，人们会被爱的脆弱性本身压倒。在无助中，他们将暴力施于他人，而这正是他们无力控制内在的表现。 然而，愤怒这一感受的核心，其实是一种完全投入、活于当下的重要火焰；它是一种可被溯源、被奖赏、被关照的品质。当意识逐渐清明，心灵逐渐慈悲， 内在的格局更大更强足以容纳它时，就能找到将这种力量尽情投入世界的入口。 我们表面上所称的愤怒，其实只是内在本质的镜像，我们借此看见自己的内心。 勇气 " 电影《裂缝》剧照。 勇气是这样一个词，它吸引我们向外思考，勇敢冲向敌人的炮火，在被围困的环境中有所行动，而且，可能最重要的是被人看到，公开地去做，彰显勇气：被传为美谈、褒奖和授予荣誉。但考查勇气的词源会发现它更内在的含义，它源自古老的诺曼法语词coeur，也就是“心”。 勇气是对我们由衷地投入生活，关注他者，投入团体、工作与未来的衡量。富于勇气并非必须去哪里或做出什么，只要我们意识到那些被深刻感受的事物，能扛过那导致无尽脆弱的后果。勇敢是把我们的感情深深植入身体和世界：不辜负融入那些与我们有关的人的需要，那些我们深深在乎的事物——一个人、一种未来、一种社会的可能性，或一个恳求我们的未知者——始终都在恳求我们。富于勇气，是守护我们作为造物的本色。 法国哲学家加缪常告诉自己：“要生活到泫然欲泣。”这不是号召多愁善感，而是邀请你寻找深沉的归属，它影响和塑造我们，在基本的层面上让我们伤心。它是人类生活的基本动力——被我们的所感打动， 犹如为爱与情感的现实、特权及其可能的失败而吃惊。面对简单而日常的生活考验，勇气是爱表现出来的样子。 从内部出发，勇气感觉上可能像困惑；我们只能慢慢认识到自己真正关切什么，并允许生活在外力的拉扯下重新定位。随着我们的成熟，那挥之不去的脆弱感渐渐成为前行的必经之路，唯一真正的邀约，以及我们可以踏脚的可信赖的土地。在内心，我们由此明白谁爱着我们，我们爱什么，如何去爱，以及如何爱得更深——只有通过从外部的回望，它才看起来犹如勇气。 命运 " 电影《哈姆雷特》剧照。 命运总有一个拥有者，我们会说“我的命运”“你的命运”或“她的命运”。它让我们体会到某种等待我们的不可避免的东西；它是故事书或神话中的词语。在日常对话中很少用到“命运”一词，它会引发相信或不相信：我们可能否认某些命定的不可见力量主导着一切，也可能同意仿佛有比我们更强大的掌控之手运作于日常生活的每一角落。但谈论命运，不仅仅赋予我们对自身可能性的感知，也是对自我缺陷的一种暗示：我们阅读莎士比亚时会感到，人性中那些悬而未决或无法言说的部分，可能会凌驾于较好的部分。当我们在神话般的胜利和命定的失败这两极之间选择时，我们可能错失日常对话中命运的本质：无论选择做或不做什么，这场对话进行的方式影响着我们的未来。两个人仅仅因为他们看待未来的方式不同， 将会有完全不同的结果等着他们，这与当下采取的行动无关。即使他们做的事情表面相似，由于对话背后思维方式的不同，结果也会不同。我们受自己如何看待世界的影响，也不断被结果所塑造。面对世界的方式，将决定我们看到的世界的面貌。 奇异的是，不管具体做什么，每个人总会按照对话的方式“实现”自己的命运——而命运的实现，在从人生圆满到彻底受挫之间的水平线上徘徊，可能是归家般的体验，也可能是放逐远方的感觉，更常见的是介于两极之间。虽然它们都被称为命运，但自我的满足与实现与否，取决于勇敢的参与，取决于在一个艰难世界里亲身冒险的意愿，取决于施展自身天赋的某种狂野与大胆。如何了解自己的深度，如何发现超出意料的宽度，以及我们对未来期许多少，都需要承受相应的长期而坚韧的脆弱。命运“注定”，不仅仅取决于前方地平线之上召唤我们的大能，也取决于在熟悉的生活中我们日常对话的方式。 友谊 " 电视剧《我的天才女友》剧照。 友谊是存在的镜子，宽恕的证明。友谊帮助我们透过别人的眼睛看见自己。只有当对方不断原谅我们的冒犯时，友谊才能保持多年，正如我们发现自己必须原谅他们做为回报。 朋友会懂得我们的困难与阴影，在我们脆弱而非得意时出现得更多——得意时，我们心生奇怪的幻觉以为自己不需要他们。默默存在的真正友谊是一件幸事，因为它一次又一次通过理解与仁慈展现其本质。一切持久的友谊均基于持续的相互宽容。没有宽容与仁慈，所有友谊都会死亡。 在多年交往的历程中，亲密的友谊总是会暴露对方和自己的阴暗面；为保持友谊，我们必须了解对方及其困难，甚至过错，鼓励他们身上最好的一面—— 不是通过批评，而是调动他们人格中最好的、富有创造性的部分，微妙地压制那些让人狭隘小气、不像自己的东西。 通过真正的友谊之眼，个体会大于他的日常生活。通过另一个人的眼睛，我们感到自己变得更富有人性， 是一个被期待的人：他们对我们如此信任。友谊是理解的移动前哨，不仅仅是对自己及他人的理解，也是对可能的未来的理解。 友谊是一切关系背后的伟大炼金师，它能转化困境中的婚姻，让职场竞争值得尊重，让伤心及无回报的爱不显得荒诞；新近研究发现，它也是成熟的亲子关系的基础。 作为人生中持续存在的力量，友谊的变动几乎总被低估。生活深陷困境的第一个可怕症状便是朋友圈的缩小：过劳、太看重职业身份，忘记了当我们全副武装的人格遭遇不可避免的天灾与日常脆弱时，谁会在旁相助。 通过友谊之眼，我们学会对他人保持起码的兴趣。当我们的人格逐渐扁平化，失去对世界上其他生命的好奇，友谊就失去了精神与活力。厌倦是友谊的第二大杀手。 经年保持的友谊带来自然的惊喜，我们认识到自己是一个更大关系的一部分。信任友谊将在人际关系之外带来更宽广的启示：学习与大地和天空成为朋友， 与地平线、季节乃至消失的冬天成为朋友，并在这信任中拣选困难的路，成为自己的好朋友。 友谊超越消亡：耐久的友谊在死亡之后继续，只是交流的形式变了，代以沉默的内在对话的方式，即使其中一方已离世，关系仍在前行与趋于成熟。 然而，不论做一个真朋友或与他人保持长期的亲近关系多么有益健康，友谊的终极试金石并非彼此提升，而是见证——被某人看见的荣幸，且这荣幸也被平等地赋予对方。你曾与他一起散步，相信他，有时仅仅只是陪伴；无论时间多么短暂，在人生旅途中这些我们都不可能独自实现。 快乐 " 电影《无忧无虑》剧照。 快乐是汇聚之所，具有深刻的意向性与忘我性， 是将我们的内在与此前似乎外在的事物交融的身体魔法。现在它不再是两者中的任何一个，而是活生生的前沿，一个我们与世界之间对话的声音：舞蹈、欢笑、深情，皮肤碰触皮肤，在车里歌唱，厨房的音乐，女儿安静而不可替代的在场。世界让人沉醉的纯粹之美，栖居于我们作为自身的部分与他人之间交汇的边缘。 快乐可能源自需要努力完成的艰难之举，也可能源自意料之外、不知缘由的仁慈之举。让我们惊恐的是，快乐也是我们与死亡的关系，是对向死而生的衡量。快乐是一种在我们被需要或请求之前交付自己的行为，是被践行的慷慨。 如果快乐是持久之爱的深层形式，它也是对存在之时间流逝、季节变换的朴素应对。我们所爱的稍纵即逝，应当被视为礼物；那些进入生命而又离去的， 再也不会回来：脸庞、声音、记忆、第一个春日的芳香或冬天木头燃烧的火焰，父母临终最后的呼吸，这类事物在爱的存在与盛大离别之间创造出一个罕见的、原始美丽的边界。 要感受完全且自由的快乐，意味着变得完全慷慨。让自己快乐起来，就要穿过恐惧之门，放下焦虑、忧心的自我，充满感恩地面对死亡、消失、放弃。快乐的弱点是它总是即将失去，我们在友谊的笑声中所听到的，会突然让这种脆弱变成力量、安慰和源泉：在鲜活的对话中赢得我们的一席之地，享有在一座山、一片天空或一张可爱的熟悉面孔面前纯粹的特权。我在这里，你也在这里，我们一起构成一个世界。 记忆 " 电影《镜子》剧照。 记忆不仅仅是“现在”所回忆的“那时”，过去也从来不仅仅是过去：记忆是穿越所有过去生活的脉冲， 是一种波，连续不断的“当时”变成“彼时”，所有的 “当下”连续生成，而“现在”几乎不可触及。现在流行的对“活在当下”的迷恋，误解了存在之多重性与 连续性，即所有年代平行地活着与呼吸。 不论是宇宙中第一批氢原子出现时那个划时代的时刻，还是透过青春期对长大成人的惊鸿一瞥，还是我们抱第一个孩子时那原始的身体印记，记忆如正在建构的音乐波形，穿越个体的生命，持续不断地成熟。它常常不稳定，有时又过分强烈。每个人都拥有传承这种脉动的力量，根据我们现在身居其中不可触摸的方式，掌握着它，然后使它加速。记忆是去向生命源头的邀请，让我们更尽情地投入现在，通向即将到来的未来，但最终是将三者融为一体。记忆让当下成为可以完全栖居之地。 人类记忆的天赋，首先通过体验生成，然后根据我们最初决定记忆时所栖居的身份形成，之后向外发散，最后连同它未来所有可能的结果一起发生，并与那个记忆的人一起改变。实际上，我们将记忆当作生活的入口，当作选择、意愿与想象之地，一个在此分叉的未来的路口——更准确地说，我们依据自己如何解释，活出所继承的故事。我们可能被那将我们带到此处的潮流淹没、伤害或退缩，甚至可能在记忆中淹灭和消失；或者我们可以编织一层茧来隔绝和保护自己，随波逐流；但也有其他更有趣的可能，在某种意义上，记忆是我们生而为人所抱持的对话。完全投入的记忆让人头脑更清明，会在曾经、当下与将来之间建立活的联系。当阿兹海默症或中风夺去我们的记忆， 我们便失去了自己的人格特征。记忆是通向个人自由的活的链接。 通过对继承之物的真正凝思，我们开始理解，记忆创造与影响着未来发生的事，它与我们缺乏想象地称为“过去”的东西没多大关系。我们可能回想起古希腊世界，在那里，记忆被理解为缪斯之母，意味着她九个想象的女儿，她们是古希腊人想象中人类九种形式的创造性劳动——直至今天仍被个人和社会所渴求的这些能力，都出自记忆的身体与子宫。 怀旧 " 电影《甲方乙方》剧照。 怀旧是从动态的过去传来的波形。它被最终准备好与实际发生的一切达成妥协的意识和身体重新记起， 并被重新想象。怀旧会颠覆现在，以其压倒性的与某人或某地的物理关联，比如想起生活过的某一个时段，或与我们共同生活过的某个人。这种颠覆让我们疑惑：在过去与现在的交会处，那些介于中间的岁月曾存在过吗？怀旧感觉起来可能像一种放纵，一种病态， 被超越的力量淹没；奇妙的是，那力量一直与我们共生，在我们体内。 怀旧并不是放纵。怀旧告诉我们，我们已来到即将揭晓的启示前，当下那由旧有记忆方式维持的结构将被打破：我们曾以为懂的事情，现在我们将彻底理解；有些东西曾经活过，但未曾尽情活过，它们并非来自未来而是来自已有的经历；某些事曾很重要，但我们未曾给予足够的重视；某些事物现在想要重新来活，在它最初邀请我们的深度上，只是那时我们拒绝了。 怀旧并非沉浸于过去。怀旧是我们所知的过去正在走向终结的先声。 慰藉 " 电影《书店》剧照。 慰藉是提出漂亮问题的艺术，关于自我、世界以及彼此之间，特别是在艰难和不那么美丽的时刻。当心灵无法承受疼痛，当失去或痛苦最终袭向每一个生命与每一次努力，当渴望不能以我们认得的形式实现， 当我们熟识与所爱的人消逝，当我们曾塑造的希望必须换一种形式，慰藉是我们必定寻求的东西。 慰藉是我们营造的宽敞、充满想象的家园，让失望的心在此复原，我们重新振作起来。当生活不再能增添什么，我们必须转向内心的那部分自我——它从来不想过一种简单计算的生活。 允许身体内在的天生的智慧显露出来，我们才能找到慰藉。我们内心的那部分自我知道它终有一死， 必须如接受其他事物一般接受其离去。当心灵无法承受所闻所见，它引领我们去听头顶树枝间的鸟鸣。即使我们得知某个死亡的消息，那每一声鸟鸣都是清晨与哀悼，它依然代表生活之流在继续前行，设法承受乃至赞美那失去的生命——唯有当生命被带走时，我们才能看见与感激它。 得到慰藉就是受邀来到美之可怕的根基，我们那无可避免的消逝立于其上；就是抵达一个声音，它不会虚假地抚慰我们，而是触及我们痛苦的核心，阐明我们失去的本质，让我们从生与死的执迷中释放—— 它们拥有与生俱来的同等权利。 慰藉不是回避，不是对痛苦的疗愈，也不是一种虚构的精神状态。慰藉是直接看见和参与其中，是对美好到来与离去的庆祝；我们始终是出现与消失的一部分。慰藉不意味着有答案，而是一个邀请，邀请你穿过疼痛与艰难之门，到世间苦难且美好的深处—— 这深处是算计之心无从理解的世界。 寻找慰藉，就是学会问更激烈、尖锐的问题，那些能重新塑造我们的自我、身体以及与他人关系的问题，即使可能没有答案。 站在痛失之中而不被它压倒，我们将成为对他人慷慨、有用、富于同情甚至有趣的同伴。但慰藉也向我们提出直接有力的问题。首先，你如何承受那无可避免的失去？此后的多年中，你将如何承受关于它的记忆？最重要的是，这世界孕育了你，将你带到光明中，然后在你开始理解它的时候又将你带走，你怎样塑造一个和世界一样美丽、一样令人惊叹的生命？ 原文作者/[英]大卫·惠特 摘编/青青子 编辑/张婷 导语校对/李铭

主演：小泉今日子,加濑亮,上野树里
简介： 咕咕是一只小猫，麻子是漫画作者，猫的寿命不长，人的感情又长不长呢？麻子一直忙于事业，她的爱温婉，她的笑就像树隙间的阳光——浅暖，但她拙于表达自己的爱。在她的作品中，爱的永恒，现实的无情始终贯穿着，现实中她一直和猫咪生活着。待送走上一只爱猫后，她迎来了咕咕，咕咕就是她自己的化身，独立，柔软，细腻，气质，内敛。命运向麻子开了一个玩笑，还没有真正爱一回的麻子被确诊得了癌症，要切除子宫和卵巢......麻子在朋友的鼓励下挺了过来。我很喜欢结尾的镜头：麻子穿过公园，作为观众的我选择了定格，一座普通的公园在日本电影中将光线表现地极有穿透力。经历了生死，麻子在心里祈祷着咕咕能健康长寿，这是否可理解为对感情的一种长久的期待？接着，麻子穿过走廊，拿出钥匙，而咕咕也像心有灵犀一样，半卧在门里迎接着麻子的到来，麻子的一声：“咕咕，我回来了。”让家的感觉凸显出来，尽管咕咕是一只猫，但在麻子这里，它就代表着一个完整的家。《咕咕是一只猫》是日本于2008年9月发行的一部文艺电影，充满了浓浓的温情，这不由得让人产生疑问，喵星人是何时成为我们的宠物的？ "电影《咕咕是一只猫》 西汉初，《礼记》云：“古之君子，使之必报之，迎猫，为其食田鼠也。”这是我国最早的关于猫的驯化记载。而普遍的共识是家猫的祖先是非洲野猫，最早由埃及人开始驯化，我国本土也有猫，但丝绸之路开始也传入了不少外国品种。而猫成为宠物则始于唐宋时期，那时候关于猫的诗文颇多，皇宫里已经有不少嫔妃成为猫奴，很多唐代仕女图里，喵星人已随处可见。猫成为宠物，一定是人类文明演进，经济生活水平提升的表现，在生存之外有了闲情逸致，将心托于别处。 "唐《宫乐图》 说到猫，就不得不提日本，在日本的江户时期，猫开始出现在寻常百姓家。日本人敬猫，将它当做神灵供奉，而最有名的莫过于招财猫，日本人普遍认为猫神秘且具有通灵的能力，同时又能守护粮食，后来进一步演化，猫成为财富的象征。更有趣的是，招财猫也分公母，公猫举右手，母猫举左手，代表的含义是不同的，而不同颜色的招财猫，更代表不同的寓意。关于猫的文学作品更是不胜枚举，在日本，猫不仅仅是宠物，是神灵，更是一种文化。 " 敬猫爱猫的猫奴们，你们又是如何看待喵星人的？欢迎留言写下感受。 图片来自于网络。

主演：绫濑遥,长泽雅美,夏帆,广濑铃,大竹忍,堤真一,加濑亮,风吹淳,中川雅也,前田旺志郎,,铃木亮平,坂口健太郎,树木希林
简介： 很多人说生活没那么简单，可是生活本就是一餐一饭，一生专心做好一件事，守着亲人留下的宅院，缝缝补补，在四季风物的更替里缓缓前进的。 提到很多其他的导演，很难用一个词去概括，并且让所有人都同意。但提起是枝裕和，用「温柔」这个词去概括，恐怕没有人会反对。 " 他最擅长细节的刻画，总是能把普通的故事拍的细腻而有味道 。 " 《海街日记》也是如此。 " 电影的取景地在日本景色非常优美的临海古都镰仓，是一座人口约为18万人的小型城市。曾在网上看到过一句话是这么形容镰仓的： “镰仓永远是春天，每个人都在恋爱。” " 如果说过去说起镰仓，大家只能想到《灌篮高手》。那么现在提到镰仓，很多人也会想起《海街日记》。 " 影片讲述了三姐妹同住在镰仓的一座外婆留给她们的老房子里，在父亲去世后三姐妹接纳同父异母的妹妹共同生活的故事。 " 是枝裕和拍的电影一直属于商业片的范畴，但也一直是商业片里最另类的，是最不像商业片的商业片。 我在电影院里看到过有人看《小偷家族》时昏昏欲睡，也看到有人因它而泪流满面。 《海街日记》依然没有商业片的那种大场面，有的只是鸡毛蒜皮的生活，连人的情绪都没有什么强烈地起伏。 " 可是你却不能否认这样的电影是没有力量的，在平淡处有炽烈，温柔处又有坚强。 " “家”的概念，在是枝裕和的电影中一直展现得淋漓尽致。《海街日记》虽然是四姐妹之间的亲情，但是关于对原生家庭的反思，关于家的含义，是枝裕和始终有自己的理解和表达。 " 四姐妹是不同的年龄，性格也不尽相同，人生经历也大相径庭。 " 二姐香田佳乃（长泽雅美饰）是姐妹中最不着调的一个。 " 她频繁换小鲜肉谈恋爱，有时候还会傻兮兮地被骗。是真的被骗吗？还是对于感情不甚在意？ " 生活上佳乃也非常混乱，经常乱穿大姐的衣服，而且特别懒，总是逃避做家务。 " 佳乃还特别喜欢喝酒，也享受喝酒，看她喝酒的样子，感觉啤酒真是世界上最好喝的东西。况且长泽雅美本就是女神，本身的人格魅力，让大家也感觉格外能带入这个角色。 " 总之，无论是感情、事业还是生活，佳乃都表现出一副全然无所谓的态度。 " 三姐香田千佳（夏帆饰）是最没有存在感的一个。影片中并没有关于她的特别凸出的性格描写。好像总是在默默地吃饭，发呆。她在一家体育用品店打工，个性率真，对于未来没什么特别的想法。 " 父亲离开的时候，她还很小，所以她记不清父亲的样子，对父亲也没有什么特别的感情。 " 在她逐渐听说一些关于父亲的事情以后，比如父亲也喜欢钓鱼，能看出她也逐渐有一些改变，变得更从容也更坚定。 " 最小的妹妹浅野铃（广濑铃饰）是整部电影非常出彩的一个角色。本以为她会是四姐妹中表演最弱的那个，没想到会是最有表现力的一个。 " 广濑铃是四个女演员中唯一一个没有用剧本演戏的。 导演最初给广濑铃提供了剧本，但广濑选择了不通过剧本，而在片场由导演口授学习对白，这是一种在拍儿童戏时为使表演更自然常用的方法。 " 浅野铃本来不属于这个家庭，她和三姐妹同父异母。而她的母亲还是那个插入三姐妹父母的婚姻的第三者。 " 按常理来说，憎恨才是。但是枝裕和本就擅长展现人性善良的一面，这也是他不同于小津的原因。 因为参加父亲的葬礼，四姐妹第一次见面。自从父亲去世，浅野铃就好像是这个世界上的独行者。而能被三个姐姐收养，住进老房子，对她而言无疑是幸运的。 " 她单纯，善良，但同时又很坚强，而且敏感地让人心疼。 " 表面上她表现的就如同她这个年纪所有的孩子一样无忧无虑，上课，踢足球，和同学玩耍。可是父亲的去世她也难过，面对三个姐姐的好意和关心照顾，她也始终无法释怀她的母亲其实是个破坏姐姐们家庭的第三者。 " 她能透露心声的，只有那个和她同龄的关系处得不错的男同学。 " 一开始面对三个姐姐，总是客客气气，更像个客人而不是家人。可是随着一天一天的相处，她彻底融入到这个家。最终也放下心结，变得开朗。 " 片中，我们看着她从一开始的无可依靠，到初来乍到的各种不适应和陌生，再到加入学校的足球队，再到后来和姐姐们一起散步、看烟花、做青梅酒。 " 我们亲眼看着她从曾经的痛苦彷徨中走出来，变成一个真正的花季少女，耀眼美丽地沐浴在阳光下。 " 当她坐在男孩的自行车后座，穿越樱花隧道的时候，一切就像一场梦一样不真实。可我们都知道，那才是真正地她。 " 原来青春是这样美好的东西。 " 大姐香田幸（绫濑遥饰）在一家医院当护士。她坚强，可靠，有点较真。父母抛弃她们的这么多年以来，她一直以母亲的姿态照顾着妹妹们。 " 她年纪最大，对当初的事情了解的最深，所以她也是最憎恨父母的一个。对于抛下家庭和孩子的父亲和母亲，她一直都无法原谅。 " 幸作为大姐，在失去父母之后，自然而然担任起了家长地责任。需要操心家里的大小事务，俨然是一位母亲的角色。即使偶尔和妹妹们吵嘴，但她总是会包容自己的妹妹们。 " 她和医院里一个有家庭的男医生相爱，偶尔会去他的住所给他做饭，一起聊天。 她本来有机会可以和他终成眷属，可是为了家庭，为了照顾妹妹们，她最终还是没有也不可能选择抛下一切。 " 最终她放下了那些失去和死亡带给她的伤痛，选择成为一名临终看护。 " 四姐妹在一起生活，吵吵闹闹的成长，靠自己的力量撑起了一个家。哪怕心中各有隐痛，可是随着成长也都逐渐释怀，她们都变成更好的自己。 " 可能有人会疑惑，为什么最后才介绍大姐。 看过《海街日记》的朋友们，应该不难理解。全片的核心观点，是从大姐的视角出发去表达的，电影描述的是大姐视角下的家和家人。 " 她们几个姐妹的感情经历和生活经历受原生家庭的影响是显而易见的。 她们对感情极度缺乏信任。 当她们失去父母这样的依靠之后，她们能依靠的，只有彼此，而并不是男人们。 " 不管是大姐爱的那个已婚男医生，二姐身边那些来去匆匆的小鲜肉，三姐打工的体育用品店的男老板，还是小妹那个同龄的男同学，他们都只是过客。 " 当二姐喝醉的时候，大姐才是照顾她的那个人。三姐有烦恼的时候，选择和小妹倾诉。而小妹有心结的时候，是大姐帮忙开解。大姐心情不好时，也是二姐安抚。 " 无论她们住在哪里，只要她们四个姐妹都在的地方，就是家。这就是是枝裕和要传达的关于家的含义。家的核心，始终是人。 " 四姐妹已经不再需要任何人的介入，哪怕是大姐最后和自己的母亲和解，那也只是从此不再怨怼，放下心结。可也仅仅只到这个程度而已。 " 有些时光，一旦错过，就是永远；有些伤害，一旦存在，就没可能复原。 " 镰仓风景如画，烟花，海水都很迷人。可真正迷人且珍贵的，并不是这些醉人的风景，而是人的情感，尤其是一个屋檐下的女人们温柔如水般的，细腻而坚强的情感。 " 很多人说，如果是现实生活，一切肯定不会像这个电影里一般美好。 很多人说，是枝裕和不如小津。 …… " 可人间始终有阳光也有阴雨，人性也一直都有两面，光明积极的和阴暗龌龊的。 着重展现出哪一方面都没有错。错的是很多人竟然不相信人世间有这样美好的情感。 " 是枝裕和所展现出来的生活，是很多人的生活，更多的阴私算计都只是故事，离我们普通人的一辈子都很遥远。 " 广濑铃饰演的浅野铃，让人念念不忘。 第一次想把「温润如玉」四个字用在女孩子身上。那种安安静静，温柔内敛的美，就像一块璞玉，握在手里自然而然的散发着温度。当她发自内心笑起来的那一刻，镰仓的樱花和烟火都不及她的颜色。 这样的宝藏女孩，也怪不得当初三个姐姐愿意带她回家了。 " 是枝裕和导演的电影还有一个让人很舒服的特色：影片中有大段的留白。 人生不是所有事都有解释。 " 她们的父亲直到去世，都没有露过面。外婆也从来没有露过面。小妹的母亲也不知道为什么而离开。大姐又为什么会爱上一个有妇之夫……大量的留白，每一位观众都会有自己的思考。 " 如果每个人都有始终，每件事都有缘由，那才算不上生活。 而是枝裕和的留白，让电影更加生活化，更加真实，更加生动而有力量。 是枝裕和电影中的世界，就像一个世外的桃花源。所有的人都以一种绝对真实的模样生活在里面，不用被观众用三观去评价或者绑架。他的包容和温柔，是他的一种生活哲学，也是他电影始终不变的核心。 " 看他的作品，我们能理解片中每个人物的成长和改变，能给予她们足够的尊重。 这样的电影，会让人内心平静；这样的导演，让人欣慰。 诚然，这部影片不会带来太多的震撼，可它就如同影片中四姐妹们酿制的青梅酒，刚喝下去的时候感觉平平淡淡，可回味却是无穷。 " 影片中有一句话特别适合作为结尾： “在人群里划一艘船，晕倒在柔软的云里，说无关紧要的事。” "

主演：前田敦子,染谷将太,柄本时生,加濑亮,阿迪兹·拉贾波夫
简介：日本akb 48前成员渡边麻友选择在儿童节的这天，通过经纪公司公开了自己退出娱乐圈的消息。 " “出于身体原因，很难再继续从事演艺活动了，”此前渡边就向公司提出了解约申请。考虑到近年来她的身体状况一直欠佳，经纪公司“尾木制作”经过多次协商，决定尊重艺人的意愿，于5月31日结束合约。 初代“神七”队伍中最后一位毕业的成员，却最先退出了演艺圈。这令众多粉丝纷纷感叹：我的青春结束了。 初代“神七”是谁？ 2005年，在日本东京的秋叶原，一个刚刚成立的女团完成了首场公演，台下观众只有7人，akb 48就这样出道了。谁也没有想到，这个默默无闻的组合很快就以其甜美的风格掀起一阵偶像热潮，成为声名鹊起的国民女子天团，红遍了日本甚至整个亚洲。 2009年akb 48首届总选举上，排名第四的渡边麻友与同样跻身前七位的前田敦子、大岛优子、 篠田麻里子 、高桥南、小嶋阳菜、板野友美携手成为组合历史上的初代“神七”。在次年的第二届总选举中，除了个别名次有所变动之外，初代“神七”全员延续了排名前七的纪录，这也是akb 48至今未被复制的一段传奇。 " “我以为我喜欢akb，最后发现喜欢的只是初代神七，她们才是真正的akb。” 诚如粉丝所说，即使后来有了“指原莉乃蝉联三届总选举冠军”这样的成绩，初代“神七”也从不曾掉下过神坛。有多少人一提到akb 48还是会第一时间想起前田敦子的名字。一出道就被指定为固定c位，参加的三次总选举中两次拔得头筹。在团期间主演的电视剧《真假学园》奠定了一代人的akb记忆。她也是akb 48里第一个主演黄金档电视剧的成员。 " 而最常被观众拿来与前田敦子比较的大岛优子也是战绩颇丰。她是唯一一个从未跌出过总选举前2名的成员。童星出身的她在团期间频繁活跃在不同风格的影视剧中，获得过包括日本电影学院奖在内的多个表演奖项。 " 与这两位走演员路线的成员不同，板野友美是组合中交出最多音乐作业的成员。她的那首《10年後の君へ》（致十年后的你）简直不知道曾被多少人收进过歌单。后来由于指原莉乃和柏木由纪的崛起，板野友美被挤出了前7之列，位居第八，粉丝因此还提出过“神八”的新说法。 致十年后的你来自:新闻晨报00:0004:04 初代“神七”的7名成员中，渡边麻友的在团时间最长，11年时间里参与总选举9次，从未跌过前五。2017年，渡边麻友在毕业演唱会上最后一次以akb 48成员的身份亮相。“从12岁起，我就将青春全部献给了最珍贵的akb 48。”舞台上的她含泪表达感谢，结束了11年的女团生涯。 " 至此，见证了akb48从默默无闻到黄金巅峰的初代“神七”全员毕业。 初代神七的“后女团时代” 最早毕业的前田敦子延续着优等生的表现，在影视剧表演和音乐领域佳作连连。2014年，凭借电影《不求上进的玉子》荣获第23届日本电影专业大奖“最佳女主角”，2016年发行了首张个人专辑。2018年，她与演员胜地凉结婚并在2019年迎来了他们的第一个孩子。而在进入家庭的两年里，她的电影作品也依然不断登上荧屏。今年年初，凭借电影《旅途的结束，世界的开始》获得第93届日本《电影旬报》“国产电影年度十佳”。 " 同样走演员路线的大岛优子也在毕业后继续活跃在舞台剧和影视剧领域。2015年凭借电影《脱黑~让你脱离黑道》获荣获第85回日剧学院奖最佳女主角奖。2017年她选择出国深造，回国后仍旧片约不断。 和前田和大岛相比，初代“神七”的其他成员略显逊色。篠田麻里子和高桥南在去年纷纷选择进入家庭。板野友美毕业后在音乐方面并未创下更多成绩，而小嶋阳菜的简历从2017年开始就没再更新过。 这个从平成时代走来的养成系女团经历了成立之初的无人问津，也打破过日本乐坛无数纪录。他们的唱片曾在发行首日就破百万销量，也连续多年获得过日本金唱片大奖，作为日本的国民女子天团，akb 48可谓是引领了亚洲女子偶像团体的风潮。 在akb时代，初代“神七”交出过无数张满分答卷，她们一度是一切美好的代名词、是粉丝们的信仰。这是一种荣幸，但对于被“奉上神坛”的她们来说，又何尝不是莫大的压力呢。 渡边麻友曾在日本的一档人物纪录片节目《情热大陆》中说，自己想体会一次不是偶像的人生，如果可以重生的话，希望变成猫，因为可以自由自在地生活。 " 终于，在26岁的大好年华，渡边麻友修满了“偶像”学分，选择提前毕业。接下来，她终于可以在充满烟火气的平凡生活里，享受属于自己的惬意人生了。 " 【来源：周到客户端】 版权归原作者所有，向原创致敬

主演：加濑亮,户田惠梨香,田中裕子,涩川清彦,黑田大辅,冈山天音,诹访太朗,筱原笃,柳英里纱,松尾谕,水澤紳吾,坂田雅信,高桥长英,岛香织,古关安广,熊谷真实
简介：牧田洋（加濑亮 饰）在动物保护中心担任行政兽医的职位，然而，他的主要工作却是人道主义灭绝那些在规定期限内没有人收养的流浪猫狗。这份工作虽然有着它存在的意义和价值，却给牧田洋和他的同事们带来了极大的心理负担，幡枝亚纪（户田惠梨香 饰）甚至只能向精神安慰剂寻求帮助。 虽然内心痛苦，但牧田洋却依然日复一日的执行着自己的工作。某日，名为高野绫子（田中裕子 饰）的女子成为了新所长，她的到来使得动物保护中心内发生了翻天覆地的变化。高野绫子给流浪动物们起名字，细心的照顾着它们，这是牧田洋想都不敢想的，因为有了名字便会产生感情，那样只会令他更加痛苦。可是，渐渐的，高野绫子乐观高涨的情绪渐渐感染了牧田洋一行人，他们开始思索起了避免动物被扑杀的方法。

主演：龟梨和也 , 内田有纪 , 加濑亮 , 木村绿子 , 高桥惠子
简介： #被林俊杰的新歌表白了#林俊杰发布新歌wonderland 原来我们之间的关系，早已不再是秘密，谁也都无法模拟。 大家好，我的名字是王 德 兰 " " " " " " " " " " " " " " " " " " 你最喜欢林俊杰的哪首歌，欢迎留言

主演：加濑亮,田中裕子,滨田岳,中山裕介,宫崎葵,斉木しげる,光石研,滨田麻里,山下莉绪,大杉涟,藤村圣子,松冈茉优,相楽樹
简介：文章纯属原创，版权归本作者所有，欢迎个人转发分享 "分分分！学生的命根！"这句话我曾不止一次的听过，面对着现如今的大社会背景也是无可奈何，在我国的应试教育下，理论知识的掌握显得尤为重要，而在求学发展之路的过程中，考试成绩的高低还是占据了很大的判定比重。 " 虽然教育学界在不断的强调不要把分数看作衡量一个能力的决定标准，但是在中国，对于太多太多的孩子和家长来说高考依然是改变命运的最佳选择。 白岩松也说："高考不是唯一的一条路，但却是最公平的那条路！" 也正是如此，大大小小不同性质和类型的考试成了家长和学生们的重点关注目标，但也有一些人，由于过于看重最后的结果，而产生了巨大的心理压力，导致在过程中发挥失常，达不到预期的效果。 前几天看了一部印度电影《最初的梦想》，也是以高考为背景的励志神作，此片出自《摔跤吧，爸爸》原班导演和编剧之手。截至目前，它在豆瓣和imdb上均获得了8.0及8.4分。在印度本地，被观众心里提前内定为年度最佳影片。 这部影片讲述的，是一个高考失败者的故事。男主角拉格海姆是个品学兼优的学生，出生于一个学霸之家。他的父母都毕业于著名的印度理工学院。父母的榜样力量是巨大的，拉格海姆从小树立的目标就是考入印度理工学院。 大家也是对拉格海姆寄予厚望，然而，最后结果出来后他却落选了，相反，平时不如拉格海姆的同学都被录取了。 " 在巨大的失落和自责中，被负面情绪包裹的他做出了最极端的举动——他心灰意冷地翻过阳台，从楼上一跃而下。 虽然抢救及时，拉格海姆的父亲帕塔克却被医生告知自己的儿子没有求生欲。 这是帕塔克第一次意识到儿子如此脆弱，面对病床上丧失生存意识的儿子，父亲帕塔克为了激发他活下去的欲望，于是他将自己的经历讲述给儿子听，唤醒儿子的求生欲。 他讲述了一个"失败者"和"一群失败者"逆袭的故事，让儿子不要被失败的阴影所笼罩。 抛开"成长包袱"，走出詹森效应的怪圈，这就是我们今天通过浅析《最初的梦想》这部电影想要讲述的道理。 一：令人恐惧的詹森效应 想赢，却又怕输的心态，在心理学上称之为：詹森效应。 曾经有一名叫詹森的速滑运动员，平时训练有方，实力出众，可是一到比赛场上就接连失利，让自己和周围的人非常失望。究其原因主要是压力太大，过度紧张。 " 因此人们把这种平时表现优秀，但缺乏应有的心理素质而导致正式比赛失败的现象称为詹森效应。 不难发现，詹森效应在我们的生活中是非常普遍存在的一种状况。 电影中的拉格海姆的父母都是毕业于印度理工学院，在这里要说明一下，印度理工学院，是世界上最好的理工院校之一，每年的录取率不到3%，堪比欧美的一流名校。 所以说，拉格海姆是被给予厚望的，他自己也下定决心考入印度理工学院，为了实现这个目标，每天学习18个小时，除了吃饭睡觉，其它时间都用在了学习上。 可是落榜的消息还是让他痛苦万分，情绪失控下选择了极端的方式，居然从楼上一跃而下。 二：詹森效应所产生的不良影响 在现实生活中也有很多孩子，因为过于重视结果，所以陷入了"詹森效应"的怪圈，影响了水平正常发挥。 1.产生过大的精神压力 《最初的梦想》里拉格海姆为了能考进理工学院，一天24小时里，有18个小时在学习，他放弃了娱乐休息的时间，一年365天，天天都处在情绪焦灼当中。没有时间休息，压力自然不会消减。而正是患得患失的心理，严重的影响了他考试时的状态。 " 由于过于重视结果，恐惧失败，所以产生了过大的压力，焦虑情绪也就油然而生，进而严重影响记忆力，这也就形成了一个恶性循环。 陷入"詹森效应"的孩子在考试的时候大脑里会一片空白，严重影响了孩子正常的发挥。 2.挫伤自信心和积极性 在《自卑与超越》这本书里，作者阿德勒说过："我们每一个内心深处都会有或多或少的自卑情结"。因此，孩子性格的形成除了先天因素，更重要的一部分来自后天环境的影响，尤其是环境的影响。自信心不足的孩子绝不是一朝一夕形成的，而是在生活的一点一滴中积累出来的。 《最初的梦想》里拉格海姆有着学霸特质，而他的家庭条件优渥，正常情况下来说这样条件的孩子都是比较自信阳光的，但是由于过于总是考试结果，导致他陷入了深深的焦虑情绪中，不仅不快乐，还每日都愁眉苦脸。当落选成绩出来后，他以此直接定义自己为失败者，甚至连求生欲望的微乎其微，这又是多么的可悲。 " 在现实生活中，中国家长对孩子学习成绩的关注还是非常明显的。殊不知，父母的关心和理解对孩子而言真的是最大的动力，自卑是打击出来的，自信也是理解和鼓励出来的。 心理专家陈默老师说过："现在孩子心理问题，主要是因为高竞争感和高孤独感" 然而现在的大背景下竞争压力越来越大，家长们如果不给予孩子及时的情绪缓解和心理负面情绪发泄，就很容易导致孩子压力过大发挥失常，更有可能出现无法挽回的糟糕局面。 所以说，家长要多关注孩子的发展情况，避免孩子产生过大的心理压力，同时当孩子陷入"詹森效应"怪圈的时候，家长也要及时引导孩子走出心理阴影。 三：如何走出"詹森效应"怪圈？ 1.和孩子一起进行复盘分析 当孩子遭遇失败后，家长可以和孩子一起进行复盘分析，耐心倾听孩子自己的分析。 不要急于给孩子下结论，对结果的讨论过程更多的是归因过程，引导孩子自我反思，得出结论，这个过程更重要。 对结果深入分析。成绩本身不是最重要的，重要的是对考核的内容的进一步分析。 分析的目的是启发后面的学习，归因不是最终目的，理性分析、积累经验、为下次挑战做足准备。 2.缓解身心压力 《消除压力，从大脑开始》书里说，我们想要战胜压力是万万不可能的，因为压力是我们身体的一部分，绝对不会消失，期望"零压力"，反而会叠加我们的压力。 虽然说"有压力才有动力"，但是在实际生活中，压力和意义成正比，引导孩子习惯压力有益的新思维，他会从中发现意义和希望；在充分利用压力资源的同时收获自信和力量。 白岩松曾说过："每个人都想赢，但不怕输才是关键。只有你不怕输的时候，你才能赢。" 《最初的梦想 》电影中，拉格海姆的家人一直告诉拉格海姆：你赢了，我们可以做什么。却未告诉拉格海姆失利了，我们该怎么办。 " 这其实也是导致拉格海姆压力过大的原因，因为这在他看来就是父母的期待，从而害怕失败会让父母失望。 所以在日常生活中，我们要给予孩子试错的机会，不要对孩子过高的要求，要知道失败也是成长的契机所在。 3.引导孩子以乐观心态面对挫折 曾经在2012年哈佛大学心理学系的一项研究中发现:当人们在困难中保持乐观的态度，将挫折和压力当成有利的因素时，那么那些因为挫折所带来的不良反应也会随之舒缓，帮助我们更加顺利的度过困难时期。 导演用一部戏的时间，把生活搬到了荧幕上，告诫家长：输赢并不是最重要的；那些奋斗的过程值得每一个人尊重。 所以在生活中父母要引导孩子积极乐观的对待生活，在困境中学会自我调节，保持乐观心态。 我是小鹿妈咪，也是3岁宝宝的妈妈，专注育儿知识和分享育儿经验，希望我的一点建议能有助你解决带娃过程中的困惑与烦恼，让我们的孩子能更好的成长！关注我，做一个合格的父母。 图片来源于网络，如有侵权，请联系删除！