剧情介绍
由胡雪桦执导，胡军、余男、凤小岳、郭采洁、秦昊、曹可凡、李梦、蒲巴甲、何赛飞等联袂主演的黑帮传奇系列电影《上海王》第一部已于2月17日正式登陆全国各大院线。“周到”日前专访了导演胡雪桦。
“洪门，这两个字，一听就让人热血沸腾！”正如影迷所说，黑帮题材的电影从特定的人物、故事、视觉呈现上，很大程度满足了观众的喜好。
电影《上海王》、《上海王ii》，前后跨度长达近二十年，以余男、李梦饰演的申曲名伶、奇女子筱月桂与胡军、秦昊、凤小岳饰演的三代上海王之间的爱恨情仇为主线，通过对上个世纪洪门历史的回溯，全景式展现了从1905年到1925年，纷繁乱世中上海这个“东方巴黎”的城市记忆。
但这绝不仅仅只是一部黑帮传奇系列电影。
早在2003年，胡雪桦在北京偶遇女作家虹影，两人对合作一部关于上海历史的电影很有兴趣。“2003年初，她的小说写好、发表。我马上买下了小说的电影改编权。长达十多年的《上海王》筹备自此开始。反复调整，力图精益求精，到2013年，才最终定稿。”胡雪桦回忆说：演员白灵（扮演新黛玉）在看完剧本后，给我写了一封很长的邮件。她说，这是一部写了上海历史的电影，也可以折射出中国的历史。
现在很多年轻人对上海滩当年的那段历史并不熟悉。
胡雪桦：
《上海王》的时代背景是中国历史转折最重要的一个阶段，不同的势力开始出现在中国舞台上。上海滩鱼龙混杂，黄金荣、杜月笙、张啸林，这里的黑帮组织跟其他地方的流氓不一样。
杜月笙，这位权势倾天的“海上第一闻人”竟是一个文盲。但他善待文人，崇敬文化，高薪请人教他识字，还请了留洋的学生做律师、顾问；
黄金荣是工部局第一个华董，蒋介石也曾拜在他的门下。黄金荣的老婆原是个戏子，跟一个“小开”私奔了。杜月笙问他，是不是把那男的“做”了。黄金荣说，她的心已变，听天由命，放他们生路；
杜月笙和张啸林是莫逆之交，但是发现张啸林投靠日本人做汉奸后，毅然决然地把他除了……这都是那个年代流氓不一样的地方。上海滩是非常有故事的，这个剧本当中有历史的影子。
■导演胡雪桦给演员说戏
胡雪桦：
我的想法，这次除了要做一部好电影之外，我们还带有一定的责任感。这部电影要让今后人家想了解这段历史的时候，必定要看一下《上海王》。
或许这也正是胡雪桦下决心“十年磨此一剑”的理由。观众可以从《上海王》许多细节的处理上，看到导演的用心。
比如影片开篇第一句话就交代了背景：“曾经这个叫上海浦、下海浦的地方……”这段历史现在大家都不知道。还有一场戏，凤小岳被抓住。法庭上，主审判官是个白人，副审判官是一个中国人；这边在用毛笔记录，那边在用打字记录。“还有很多类似这样的细节，过去的影视剧里很难看到，这就是我们想要的历史的真实感。”
这部戏，导演胡雪桦启用了国际团队。音乐，他邀请了曾参与《云图》的约翰?克莱门特；摄影，他邀请了参与过《低俗小说》的安德鲁?萨库拉；美术，则是参与《暮光之城》的大卫布里斯班。
“上海这个城市，和中国的其他任何城市都不一样。上海可能是世界上最厉害的一座移民城市，除了从中国五湖四海而来，还有从国外来的，所以它的思想是混搭的。这部电影一定要拍得洋气。这个是我认为这个戏和其他戏不一样的地方。这也是为什么这个戏我找了几个老外来帮我做，他们给予我的东西可能更接近我想要的。”
作为第19届上海国际电影节闭幕影片，《上海王》《上海王Ⅱ》一举斩获2016年第12届中美电影节最佳影片、最佳年度导演、最佳男配角三项大奖。
电影《上海王》预告片↓↓↓
业内专业人士评价：《上海王》从酝酿到成片历时12年。不同于千篇一律发生在上海滩30—40年代黄金十年的模式设定，《上海王》的故事发生于1905-1925年间。上海电影家协会副主席石川表示，相比于一些将上海故事进行北京演绎的影片，胡雪桦导演在《上海王》中对上海城市气质的把握精准明确，本土化地体现出历史记忆中城市与租界的感官内容，这也是此片“地道”的原因之一。
在《上海王》的江湖中，胡雪桦导演埋下了一个个鲜活的人物种子：
充满个性的“小月桂”（余男、李梦）：15岁的浦东川沙孤儿，被卖到上海老城“一品楼”书寓当丫头。宋守备等以麻将牌竞拍小月桂的“初夜权”，小月桂不从。关键时刻，洪门老大“常爷”出手救下小月桂。可小月桂却并不领情，“我还不愿意呢！”显示出她独特的个性……
常力雄（胡军）：常爷的形象种子——一只“智慧的狮子”，举手投足都有一种不动而威的气势，却也有似水柔情的细腻。他是个侠骨柔肠的英雄，最终以“真情”赢得了15岁少女小月桂的爱，甚至是他死了之后。作为上海洪门的第一代山主，常力雄的形象与电影《教父》中马龙?白兰度扮演的老柯里昂有异曲同工之处。
黄佩玉（秦昊）：“忧郁的狼”。胡雪桦说，黄佩玉应该是男角色里写得最好的角色。他有胆识、有计谋、有手段，为了实现理想可以不惜一切。但是，看过电影的观众会发现，黄佩玉直到最后死，他的内心都没有安宁过。而在爱情上，这个人物又充满了浪漫主义……
余其扬（凤小岳）：“沉默的藏獒”。从“一品楼”的“小龟奴”到上海滩的“大亨”，余其扬身上有当年上海滩大亨杜月笙的影子，是“草根英雄”的典范。中国电影里似乎还没有出现过这样的人物：黑帮里的混血……余其扬这个角色在这点上敏感：骂我什么都可以，但是你不能说我是“杂种”。其实我们每个人都有一个“角落”，内心的这个空间特别敏感、不能触碰，无人能够进入其中。
胡军似乎好久没有出现在大银幕上了，这一次，由他负责诠释第一任“上海王”常力雄——上海“洪门”大哥，霸气侧漏。有看了电影的观众说，片中有一场戏，胡军扭头说了句“杀无赦”，那一刻，感觉他简直就是“教父”上身！
用胡军的话来说，这个“上海王”的角色是自己一直想演的，终于一圆黑帮大佬梦！
电影中，也有很多上海本地演员的精彩表演。例如“师爷”这个角色是请了上海家喻户晓的著名主持人曹可凡来演。师爷在洪门的地位是老二，他是个极聪明的人，审时度势、忠心耿耿、小心翼翼，每一次重要的事件都有他的介入。曹可凡在戏中的表演可圈可点。再比如著名滑稽戏表演艺术家王汝刚，戏份很少但也颇为出彩。在片场，他用“四方台子，八方理”替代了“公说公有理，婆说婆有理”，这样更贴合上海本土化的表演。
从影20年，胡雪桦终于拍摄完成了“三王系列”——《兰陵王》（1995）、《喜马拉雅王子》（2006）和《上海王》（2015）。看得出来，导演对人性的探索贯穿了“三王”始终。
胡雪桦在他的导演札记《胡说》中写道：
“这个城市，那个特殊的年代，英雄有时是应运而生，有时是破釜沉舟；有时是被逼无奈，有时是绝处逢生；而信念和理想的坚持，终将让梦想成为现实。”
“旧上海是冒险家的乐园。今天仍然是梦想者的天地。但在冒险、实现梦想和在攫取的同时，也在失去。童真的失去、理想的失去、人性的失去。”
就像戏里的台词说的那样——“我开始明白情和义，却也看到了杀戮、黑暗、血腥。”
作家、民国史专家淳子这样评价《上海王》：
“胡雪桦的《上海王》，不同于张艺谋的《摇啊摇》，陈凯歌的《风月》，更不是港版的《上海滩》。影片有很多可以作为教科书的向经典致敬的经典；有很多很细很深的梗潜伏着，在最后一刻爆炸，血肉横飞之间，成就了导演的暴力美学。此片有科恩兄弟的气质，散场，春寒料峭，与影片呈现的人性黑暗暗合。”
虽然这是一部无论从制作投入、成片质量还是观众反响等各方面都无懈可击的佳片，但《上海王》目前所遭遇到的发行危机、院线排片背后的复杂性与不公平，仍然是客观事实。由于市场规则的不完善，中国导演所面临的尴尬是：除了用心于电影制作之外，还必须大力投入发行，否则很容易陷入排片率低的窘境。
胡雪桦曾在其微博及朋友圈发文袒露心声、祈求增加排片：
看过胡雪桦的导演札记，就不难理解他此时的心声，他在《胡说》一书后记中的一段话，或许能让你更走进他的内心：
“作为一个由舞台到银幕的导演，从在上海人民艺术剧院排第一个戏开始至今，已有整整30年的导演经历，对戏剧和电影同样充满敬畏和热爱。在大西洋彼岸完成了高等教育，学习工作了近20年，却始终对故土悠久古老的文化铭心刻骨。”
“‘日暮乡关何处是，烟波江上使人愁’，这个‘乡关’就是家门，而且是走得越远，家门就越清楚。我努力地告诫自己，必须从一点一滴做起，一部电影、一台戏剧、一本书、一节课，把良知在不知不觉中散发渗透在有益的文化语境的开拓之中，这会是一种何等的幸运和快慰！”
