剧情介绍
你以为年轻是好事么？青春如同化冻中的沼泽。——莫里亚克
本片导演彭妮·马歇尔与主人公贝弗莉的经历如出一辙，也是在十几岁便早早结婚生子的“少女妈妈”，因此，对她来说，用镜头展现贝弗莉的内心世界和人生经历可谓得心应手。在这部改编自女作家贝弗莉·德欧诺弗里奥1990年出版的同名自传小说的电影中，她用含蓄克制的叙事、细腻唯美的镜头以及充满隐喻的思想为观众带来充满深度的影像文化内涵，又能让人感受到生命的悲凉和美感流淌其中，给人以视觉与心灵的双重震撼。
而扮演贝弗莉的德鲁·巴里摩尔本身的经历甚至比电影主角还要传奇。出身美国演艺世家的德鲁曾经是被比作“秀兰·邓波儿”的讨喜童星。7岁时，她在斯皮尔伯格的名作《et》（1982）中出镜，湛蓝的双眸和可爱的婴儿肥脸蛋儿，像个美丽的瓷娃娃。但过早踏入光怪陆离的娱乐圈，让德鲁一度迷失，饮酒、辍学甚至染上毒瘾。
幸好，16岁的时候，她终于想清楚自己想要的是艺术而不是颓废的生活，用顽强的毅力戒掉了毒瘾，并写了一本名为《迷失的女孩》的自传，因为情感真挚、语言质朴，一度成为畅销书。
这个看似平静如水实则心力交瘁的灵魂，是选择追寻梦想还是妥协于庸碌的现实？当我们在观影过程中认真去体会时，会发现女主贝弗莉的感受是属于每个人的，“每个轻松的笑容背后，都是一个曾经咬紧牙关的灵魂”。
01、笑中带泪的现实主义题材传记电影，展示平凡人生命的轨迹与张力，藉由现实与梦想的巨大反差，凸显女性个人成长主题
琐碎沉重的现实生活被呈现在大银幕上，“笑中带泪”的喜剧色彩就这样自然融入。影片开场就是女主贝弗莉跟妹妹珍妮特一边涂口红一边科普“他站在海风吹拂的崖边等待着，你梦想中的那个男人，他爱你胜过他生命中的一切，你们跑向对方，你们的身体和嘴唇靠得越来越近，一直到最后，接吻。”
用诗歌的唯美憧憬爱情的小姑娘，显然有点过于早熟。有了这样恰到好处的铺垫，接下来贝弗莉跟父亲索要圣诞礼物的情节就不再突兀。为了吸引班上最可爱男生的注意，她把原本渴望的自行车换成了展示女性魅力的文胸。而从这次谈话开始，敏感的警长老爸给出了最明智的答复：“把精力放在读书上，别一心想着男孩子。”
贝弗莉记忆中和父亲的这次圣诞节同车并不愉快，甚至可以用“委屈”来形容，她不明白为什么父亲不同意把礼物换成文胸，明明比自行车便宜很多。显然这次拒绝给她的青春期埋下了一枚定时炸弹，“那些打不倒你的，会让你痛不欲生”。
事实证明，大部分孩子的本性如此执拗，不是家长轻飘飘的一句指令就可以左右的。虽然父亲是因为看到了贝弗莉身上的独特天赋，“望女成凤”，进而对她要求严格。但情窦初开的贝弗莉对爱情的渴望盖过了她心中仅存的关于梦想和未来的理智。聪慧敏感的贝弗莉一生最大的错误或许就是爱上了帅气的“自大狂”斯凯。
那些字斟句酌，充满少女甜蜜心思的浪漫情诗，反过来变成插入心脏的尖刀，傲慢的金发男孩当众羞辱，成为她人生最大的转折点，也促成了贝弗莉和未来丈夫雷的初次同车。
雷这个男孩显然不是世俗意义上的“白马王子”，甚至都算不上“门当户对”。但他可以在贝弗莉自尊受伤，伤心欲绝的时候，夸她漂亮聪明，为她点烟，安慰她，教训自大狂男孩，在充满暧昧和情欲气息的车里，在那个围着铁栅栏的瀑布前，他们之间掺杂着新鲜感的爱情迸发，并且步入了一场注定悲剧的婚姻。
婚后的雷撒谎、酗酒、不靠谱，甚至因为吸毒挥霍全家的积蓄。在贝弗莉梦想的路上提供的不是助力，反而是无穷无尽的阻力。吵架就躲在儿子杰森身后，懦弱又无能。最后，在戒毒失败后，应贝弗莉的要求，为了不毁掉母子俩的生活，选择离开。
著名教育家陶行知曾说过：“有其父必有其子，当父母其实是一场修行。要想孩子变成什么样自己就要变成什么样，孩子是父母的一面镜子，你给什么样的光，他就折射出什么样的彩！”
儿子杰森当时不理解母亲的决定，抓起小牙刷就要跟不靠谱的老爸骑着摩托去流浪，这件事也成为母子俩多年的隔阂。直到多年后因为母亲的新书即将出版，高大帅气又文质彬彬的杰森看到了年老颓唐，和鄙俗妇人住在垃圾堆一样的房子里，牙齿黄得像不曾刷过的父亲，内心排山倒海的情绪袭来，让他开始重新考量母亲当年的意图。
“女人喜欢原谅别人，即使一团糟，他们也想帮上忙，这是她们的天性。需要帮助时，你就要告诉她们，否则她们是不会帮你的。”这句话或许是雷作为父亲，对儿子杰森说过最睿智且温暖的话语，让一路与贝弗莉同车的杰森在关键时刻完成了对母亲的求助与和解。
就是那句“妈，我需要你的帮助”换来了贝弗莉作为母亲的承诺“我会搞定一切”，还有解开母子俩多年心结的“没有你我不会过得好，你不是我生命中的困扰，是你拯救了我。”儿子杰森追随爱情去了印第安纳州，回程路上的贝弗莉和自己的警长父亲再次同车，看似随意的抱怨换来父亲饱含深意的沉默。
至此，贝弗莉生命中的三个男人，三段关系，成就了她笑中带泪的完整历程，展示出了平凡人生命的轨迹与张力，同时藉由现实与梦想的巨大反差，凸显了坚持梦想的现代女性个人成长主题。
02、自我救赎后的光明之路，带来内蕴深厚的社会反思，关于青春、梦想、亲情和婚姻
1、青春并不总似诗人歌颂的那般美好。法国作家莫里亚克说：“你以为年轻是好事么？青春如同化冻中的沼泽。”
沉浸在迷茫青春里的无知少女，以为有一张鲜嫩面容就可以把世界踩在脚下，才女贝弗莉除了颜值还有引以为豪的丰盈灵魂与深邃思想，可是在被帅气的金发运动员斯凯拒绝后，就找不到恰如其分的方式与出口来表达。
青春的荷尔蒙在体内肆虐得让人发狂，过剩的精力又裹挟着尚且稚嫩的理智，狭小的汽车空间内，好友的行为让两个陌生人之间的暧昧萌生，激发了一场对生命中华彩篇章，灿烂青春的肆意挥霍。
贝弗莉的青春就像笼罩在粉红色爱情柔光滤镜中的残酷物语。生理的巨大变化让心理的成长无法同步，由潜意识诱导的无逻辑行为就先于大脑发生了，头脑发昏的时候一脚踏进了错误的婚姻，把自己的本该专心追梦的青春消耗在家庭主妇的琐碎里。
多年后因为三岁儿子的存在失去了进入大学的机会时，她或许有过懊恼；在毒瘾发作的丈夫痛哭的嘶吼中，强颜欢笑给儿子跳欢快的舞蹈，她或许有过心酸；但这个坚强的女人一刻都没有放弃自己的梦想，青春期愚蠢的情欲成为“生命无法承受之重”，敏感多情的姑娘为自己的冲动付出惨痛的代价。
青春的残酷在大明星身上也有所呈现。德普的旧爱，曾经凭借美貌艳惊四座的薇诺娜·赖德在《怪奇物语》中饰演为生计奔波，饱经沧桑的单身母亲，接受采访时容颜和青春不再的她称自己小时候就幻想着变老，“很多女人害怕变老。或者，社会在试图让你觉得变老是一件糟糕的事情。我正好相反。我享受着变老的过程。”
绝代佳人的青春像一场不受控制的噩梦，终于在人到中年的时候迎来了平静与和解。这样的命运和电影女主贝弗莉有异曲同工的感觉。
对那些千篇一律，看似唠叨的管教，即使没有明面上的反抗，也是深深的不以为然，甚至不愿意用自己聪明的头脑多加思考。
长大后的贝弗莉在影片结尾和警长父亲同车的时刻，内心终于有了感恩的情愫，这代表什么呢？35岁的女主心智终于在养育儿子的过程中发展成熟，具备了接纳与感恩的能力。在她兵荒马乱的情感世界中，还存在着美好的记忆体验。
养育子女，环境营造和言传身教比物质更重要。贝弗莉无疑不是一个合格的母亲，照顾孩子方面的疏忽在国内擅长培养“小皇帝”“小公主”的文化背景下，更是不可思议。物质的困窘没有摧毁她的意志，她对梦想的执着和上进心，成为了儿子杰森最好的“言传身教”，狠心斩断和瘾君子前夫的关系，也是贝弗莉在成长环境营造上做得最明智决定。
3、不合适的婚姻，及时止损才是唯一的出路。毁掉一段关系也比被某段关系毁掉要好得多。
贝弗莉警长父亲在得知女婿雷是个瘾君子的时候对女主说：“孩子需要父亲”，大多数女性并没有足够的勇气离开一段错误的关系，她们总会找各种各样的理由为自己的懦弱开脱。
比如：孩子需要亲生父亲的爱；我都30岁了，离开他也没人要；我没有工作和房子，养不起孩子；离婚是天大的丑闻，我的父母会因此蒙羞；我对未来的生活没有期许，不如这样凑合下去……每个理由都重似千钧，狠狠拖住女人试图离开的脚踝，直到她整个身子沉没在生活的泥潭里，再无翻身之力。
《当尼采哭泣》里有这么一句话：“毁掉婚姻总好过被它所毁！” 睿智的马克·吐温也说：“生命如此短暂，我们没有时间去互相争吵、道歉、发泄、责备，时间只够用来去爱，可它又只有一瞬，令人惋惜！”
年少无知的贝弗莉和头脑简单、四肢发达的雷，在那个混乱的派对上，在那个充满情欲的汽车里，肯定是有过一瞬间的爱意。甚至那个堕落懦弱的瘾君子虽然没有梦想，但起码用自己决绝的离开，展现出了最后的温柔与爱意。
“要完全与另一个人发生关联，人必须先跟自己发生关联。如果我们不能拥抱我们自身的孤独，我们只是利用他人作为对抗孤独的一面挡箭牌而已。”
《与男孩同车》虽然描述了青春的迷茫与放纵，现实的无奈与妥协，但也肯定了女主贝弗莉为梦想所做的努力与坚持，不忘初心的灵魂能够在麻木的重复中被唤醒，就必然能够带来生活的希望。
导演潘妮通过极尽写实的手法，将美国小镇普罗大众真实的生活呈现在观众面前，就像那种可能发生在任何国家、任何人身边的真实故事。他们的生活姿态、亲子关系能毫不费力穿透屏幕，成功打动世界各地观众的内心。虽有痛苦和狼狈，但更多的是温情和感动，还有关于生命的深刻思考。
我们都是挣扎在欲望和理智中间，既脆弱又坚强的个体，我们也曾面对青春期的恐惧和迷茫，面对无知任性不堪回首的过往。未来隐藏在无边的暗夜中闪闪发光，支撑我们摆脱内心的失望与质疑，鼓起勇气追寻梦想，找到最美好的自己。
脱口秀女王奥普拉曾说过：“一个人可以非常清贫、困顿、低微，但是不可以没有梦想。只要梦想一天，只要梦想存在一天，就可以改变自己的处境。”在这部电影里，女主贝弗莉坚持初心，实现了自己的梦想，完成了与家人的和解。“念念不忘，必有回响”，只要自己不放弃，我们每个人都能够凭借一往无前的坚持，实现生命的逆袭。
