剧情介绍
广州醒狮在上海表演跳梅花桩
赵伟斌（左一）和孙海鹏（中）等在平安大戏院与观众分享电影背后的故事
广州工人醒狮协会办公室 陈晓楠 摄
□文/羊城晚报记者 朱绍杰 实习生 陈晓楠
图/受访者提供（除署名外）
2021年12月，动画电影《雄狮少年》上映。一个多月来，根植于南中国数百年的醒狮被置于聚光灯下。从央视到抖音，醒狮的热度上扬。
在广东人的日常生活中，醒狮无处不在。无论城乡，每逢节庆和开业，舞龙舞狮是必备仪式。过去三十年间，醒狮悄然发生着变化。来自历史深处的阵阵鼓点，回响着鲜为人知的故事。
1 骨子里的认同感、自豪感
看着《雄狮少年》里的主角纵身一跃，让“赵家狮”的第五代传人、广州工人醒狮协会会长赵伟斌想起自己九岁那年，他首次登台：上万名观众，从台下站到江边，所有人的目光都聚焦在他的身上。站在文化公园的中心台，他紧张兴奋地环顾四周。举起狮头，踏着鼓点，他成为了主角。
1月24日，赵伟斌和《雄狮少年》导演孙海鹏等在平安大戏院与观众分享电影背后的故事。分享会的观众大多是来自广州公交集团醒狮协会的工人。电影照进现实，他们正是狮头和狮被下的主角。留影时刻，有两位醒狮青年甚至与电影中的角色有几分神似。“电影如此感人是因为来自真实。”赵伟斌对孙海鹏说道。
孙海鹏对醒狮“路人转粉”，乃至创作《雄狮少年》的契机也来自一次切身经历。孙海鹏出生在湖北，自2010年定居广州后，醒狮才进入他的日常生活。一次在泰国过年度假期间，孙海鹏在异国他乡的商场里，偶遇来自国内的醒狮队上台表演。
鼓点响起，孙海鹏的眼泪止不住落下。“这是一种特别复杂的情绪，有骨子里的认同感、自豪感。”孙海鹏告诉羊城晚报记者：“从那一刻起，我觉得自己有必要用电影去呈现这种复杂的情感。”
整部电影从构思创作到最终呈现，用了两年时间。其间，制作团队花了近半时间采风，与舞狮队教练队员交流，了解醒狮的舞法和培训。这些素材最后都融入电影中，尤其突出了醒狮与岭南祠堂、木棉花等意象。因为“它们都是广州的文化符号。”
事实上，做《雄狮少年》之前，孙海鹏的团队已经半年没发过工资。他说，电影贴合了他们当时带伤上阵的状态。团队最后硬着头皮做完片子，就像主角阿娟在比赛时不断往前走，走到尽头，看着高处、远处的“擎天柱”跳出去。如今，这部无ip、无大咖的电影，在豆瓣上被打到8.3分，已经成为孙海鹏从业以来影响最大的作品。
2 近代历史上浓墨重彩的一笔
从前，孙海鹏只知道舞狮是中国的文化符号，对它的认识比较模糊。因为电影制作，他开始研究舞狮，愈发体会到这项技艺的精湛。孙海鹏说：“醒狮是日常生活的一部分，因为太熟悉了，没有多少人花时间深入了解它。”而浙江师范大学副教授彭伟文已经在醒狮研究和写作上，断断续续花了二十年。
二十年前，彭伟文还是中山大学中文系学生。因为一次机缘，这位地道的广州人随导师叶春生前往广州番禺沙坑村看醒狮，由此进入醒狮的世界。2021年8月，彭伟文的《关于广东醒狮传承的社会史考察》作为国家社科基金后期资助项目出版。书中揭示了醒狮中人与时代巨流之间的密切关系。
近代以来，中国传统经济和社会发生巨变。在时代前沿的珠三角，农民离开了土地，脱离了宗族。面临陌生而不定的生活，新移民为习武傍身，也为相互照应，进入武馆，组织成新的群体。此时，醒狮的技艺是武馆的门面。而醒狮的传人，则是乡土中国转型过程中产生的新兴阶层组成部分。组织起工人和武馆的“西家行”应时而生，后来演变成工人组织，为工人争取权益。
在风云激荡的近代历史上，醒狮人留下了浓墨重彩的一笔。据彭伟文的爬梳，辛亥革命中带领弟兄攻陷佛山千总衙门的，是小作坊主李苏；广州起义时负责转运武器的，是在鸿胜武馆习武的理发工人梁桂华；从十余岁开始参加最早的黄飞鸿电影制作，凭自己的才智和执着成长为华人电影史上重要动作指导的刘家良，是黄飞鸿第四代传人。
尤其在“觉醒年代”，武馆中人是中共工人运动的重要力量。早年创立理发工人会的梁桂华就是其中一位，他变卖云浮祖屋，安置告别妻女，成为走在前头的职业革命者。广州起义时，梁桂华配合周文雍组织和改编工人赤卫队，担任工人赤卫队副总指挥。当起义因叛徒告密，及时将信息传递到指挥部的正是梁桂华。在后来的战斗中，梁桂华带领敢死队开路，在现广医一院门前牺牲，时年34岁。
3 醒狮发生了由里及外的变化
广州工人醒狮协会位于广州市第一工人文化宫的一角，并不宽敞的正门悬挂着关山月的亲笔题字。要不是最近在门前绘上巨大的醒狮壁画，这里恐怕不那么容易找得到。2006年秋天，彭伟文来到这里，找到赵伟斌的父亲赵继红。就在这一年，广东醒狮毫无悬念地入选了首批国家级非遗名录。
协会成立于1985年，是时代的产物。1949年后，作为社会团体的武馆和西家行被工会替代，醒狮作为劳动者的业余活动，以企事业单位业余狮队的形式存续下来，并开始了新的传承之路。
过去的醒狮重视师徒相授，以不同的武术流派为基础，因而步法纷繁。为完成官方的接待任务，赵继红从统一步法开始，规范了醒狮的流程和动作，“迎宾狮”由此诞生。协会成立的翌年，他制定了一套规则，让醒狮的每个动作都有对应标准。
醒狮的后脑往往写着流派和团体名称，但醒狮协会的狮头上既没有流派，也没有协会名称。“不搞地盘，不设围墙。”在与彭伟文的对谈中，赵继红说。他从一开始就告诉过全部会员，要是强调自己的流派，就不要加入协会。彭伟文认为，“迎宾狮”是醒狮的传承与自我改造的结果，反映了新中国成立以来，广州醒狮走过的轨迹。
赵伟斌告诉记者，父亲连“赵家狮”都不提，因为“有派系就有争斗”，“舞狮是一种民间艺术，最多有南北之分，不该有以往武术常有的门派之争”。
到了赵伟斌一代人的手上，醒狮发生了由里及外的变化。如今在协会办公室悬挂数十个狮头大小不一。作为关键道具，狮头在近年减少了重量，以适应不同的人群，更有贴上led灯或涂上荧光材料，用于晚上表演。
“别说一百年前，即便是三十年前的醒狮，也和今天大为不同。”赵伟斌说，今天最吸引人的跳高桩也不过三十年。最早，狮子在地上的八角碗上踩点舞动，这种方式与南拳中的梅花桩结合，令狮子跃上半空。“大家一看，太好看了！观赏性强，难度高，更符合现在的审美。”这个变化拉近了和观众的距离，新近热播的醒狮短视频中，上桩最受欢迎，有的时长不足一分钟，播放量过百万。
来源： 羊城晚报
