剧情介绍
库图尔在《白日梦》中描绘的吹肥皂泡的形象，在一定的范围内被标记为罪恶虚空的寓言，肥皂泡象征了转瞬即逝的生命，岌岌可危，破裂的刹那间，一切变得虚无缥缈，能感觉话中有话。
【类别】布面油画
【规格】118×90.3cm
【年代】约1859年
【作者】托马斯·库图尔
【收藏】美国，巴尔的摩，沃尔特斯美术馆
人生中少不了要学会感恩那些给予自己某些方面启迪的人，莫奈就非常懂得感恩受惠与欧仁·布丹的启发，莫奈与布丹的话题似乎讲的有点多了，不妨我们就来谈谈值得布丹感恩的人，那位让他在22岁时，决心放弃经商而专于绘事的画家托马斯·库图尔。
若是按着流派来划分的话，库图尔通常会被直接归纳到法国学院派之中，他自小按部就班地接受着艺术院校的专业学习，他的画作题材多以历史、肖像为主。他获有绘画界荣誉象征的罗马大奖，不过，其中得奖的艰辛让他想想都会痛，痛的并非是他对自己的不满，而是对这种评审制度心存的异议。在罗马大奖的角逐中，他经历了6次失败，只是他屡败屡赛，最终在坚持自己的过程，赢得了奖项。这一经历却让他彻底看到了问题的所在，败北并非因为自己的绘画表现，而是在于评审不能与时俱进，固化了的评审似乎难以再接受新颖的绘画表现和思想。因此，后来他在经历了几次获奖之后，集聚一定能量，等有能力时就开设了独立工作室，他有意通过教学来培养一批敢于超越同时代绘画表现的画家，旨在挑战当时的艺术学院。
库图尔对于布丹的施惠，只能称之为点拨，属于伯乐和千里马间发现的故事，然而对于与马奈和拉图尔等一批画家，则属于他悉心传道授业解惑的范畴，尽一名绘画教师当尽的本分，据说马奈在他的工作室一画就是6年之久。库图尔在绘画上的创新技术受到了业界广泛的关注，并且由此他还获得了来自政府和教会的壁画订单。同样是因为创新，以至于他的工程在批评和褒奖中进行的并不顺利，甚至因质疑离开了巴黎，回到家乡，即便如此也未曾影响他对前来求教的年轻艺术家进行授艺。后来，他出版了一本关于其绘画思想和工作方法的书，以一种随意轻松授课访谈的形式呈现，不过相应的学术机构不以为然，库图尔对学术机构的反应或许早就以不以为然的态度预见了不以为然。
有出版商找到库图尔请求他写本自传，他以一句“传记是人格的提升，人格是我们这个时代的祸害。”回应之，故而他的传记就没有出炉。看得出他是一位有思想的绘画教育家，不对人格个性表现做假设和固化，绘画并没有一条规范标准的成功之路，如此，让后来者能够画得更随性，更洒脱，更自如，不以个性为参照的，恰好保存了原先各人天赋的个性，能够呈现出绘画的奇思异彩来。纵观现在的教育似乎知识和技艺比人格塑造更重要，题海、命题都把人们的视线，甚至思想都定睛在一根无形的指挥棒上。演员赫本也一生坚持不为自己作传记，如此她的人格在人们在怀念和仰慕时得以升华，而不是透过文字去追寻她的身影。不过他的儿子肖恩还是想让更多人能够触摸到她的内心，撰写了一部关于他母亲的传记。似乎库图尔和赫本都印证了尼采说过的一句话，”在自己身上，克服这个时代。“从而使生命经历成为非凡。
《白日梦》（daydreams）似乎能呈现出库图尔的绘画个性，他经常描绘一些反映时代的主题，却又夹杂了丰富的道德说教的色彩，画中有话。画中的少年无精打采地倚坐在椅子上，在书桌前吹起了肥皂泡，然而书本却没有打开，沉醉于吹肥皂泡的少年，已经无暇，更无心读书，桌子上镜框的那边有一个信笺，上面似乎写着什么，是座右铭或是什么，有了裂痕的镜面反映出的是已经难以将此话再完整地体现，自然出现了缺陷。此处的细节表现有点类似大卫在《马拉之死》中那张纸条的描绘。总之画面的构图，以及内涵都在表现出这位少年，一切都像在做一场白日梦，现实正与身后墙面的右上角挂着代表荣誉的月桂花环背道而驰。
《白日梦》应用了库图尔对过往绘画作品的研究而提炼的技艺表现，特别运用了明亮的颜色和富有表现力的纹理，极富表现力。《白日梦》中吹肥皂泡的形象，在一定的范围内被标记为罪恶虚空的寓言，肥皂泡象征了转瞬即逝的生命，当其悬浮于空中时，是那么岌岌可危，破裂的刹那间，一切都变得虚无缥缈。库图尔在同时期还画了一幅几乎一样的作品，直接以《肥皂泡》（soap bubbles）题名，现藏于美国的大都会博物馆，尺寸上稍比这幅大一点，构图上基本没有太大的变化，甚至人物的神情都无恙，只是在人物衬衣的颜色上有不同，此为蓝色，彼为白色。最大的不同，算是画眼所在，就是镜中信笺的内容，看来库图尔不仅有话说，而且还有不同的话想说。六月个人喜欢《白日梦》的题说，感觉能将库图尔有话说表达到极致，似乎画中有话，话中还有话。
【作者简介】
托马斯·库图尔（thomas couture ，1815-1879）法国画家。出生于法国奥伊塞斯的森利斯，11岁时，他随家人搬到巴黎，早期在工业艺术学校学习，后来又进入艺术学院学习。学校期间，他参加了著名的罗马大奖赛，经历6次失败后，终于荣获了大奖。参赛的经历，让他发现艺术表现与评审机制不和谐的一面。
库图尔的画作题材多以历史、肖像为主。自1840年，他开始在巴黎沙龙展出历史体裁的画作，同时为他赢得了几枚奖牌，特别是他的杰作《颓废时期的罗马人》的展出，让他大获成功，因其得奖的声望并其创新的思想，以及实际的技艺，让他有机会获得了政府和教会的订单，但是，同时也受其绘画表现和艺术发展上的制约。库图尔特意创办了一家独立的工作室，旨在培养不受当时学院派的固化，超越浪漫主义和新古典主义的局限，能体现时代精神，反映现实生活的画家，从而来挑战艺术学院。他在绘画教学上结出硕果累累，经他的教导带出一批对后世有影响力的画家，爱德华·马奈，亨利·方丹·拉图尔等都是他的学生。
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藏画育民
